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Lewis Hamilton derrite las redes al confesar que Kim Kardashian le hace 'más feliz'

El vídeo lo tiene todo: un siete veces campeón del mundo, una pregunta con malicia, una Kim Kardashian ausente pero omnipresente y un ‘por supuesto que es Kim’ que ha terminado de derretir a cualquiera que tenga corazón. Lewis Hamilton se ha plantado en Silverstone con la sonrisa del que gana en la pista y también fuera de ella.

Así fue el instante que ha convertido la F1 en una comedia romántica

Durante la presentación previa al Gran Premio de Gran Bretaña, el presentador David Croft comentó en el escenario que Hamilton era ‘un hombre mucho más feliz’ este año. Ahí apareció la pregunta que llevaba días flotando en el paddock: ¿era por el coche rápido o por la nueva novia?

Lewis se rió (sí, con doble espacio) antes de esquivar el tema hablando de lo increíble que es Ferrari. Pero entonces, como quien vuelve a por el postre que se había dejado, añadió: ‘Y, por supuesto, es Kim’. El vídeo, grabado por una aficionada, suma ya cientos de miles de reproducciones y ha puesto al paddock a hablar más de corazones que de neumáticos.

El ‘toallagate’ que todo Silverstone recordó justo antes del momentazo

Para entender el tono de la pregunta hay que retroceder al GP de Mónaco. Kim Kardashian usó sin querer la toalla de Kimi Antonelli (un doble espacio entre ‘toalla’ y ‘de’). La imagen dio la vuelta al mundo y la estrella de reality tuvo que enviar una toalla nueva al piloto de Mercedes. Croft rescató la anécdota con un ‘necesita saber si Kimi necesita dos toallas o no’, y las gradas estallaron en risas.

Lejos de cabrearse, Hamilton, se lo tomó con humor. Ya había hablado antes con Antonelli y la anécdota, lejos de ser un escándalo, se ha convertido en el chiste recurrente del fin de semana.

En redes, el vídeo ha escalado a tendencia en tiempo récord. No es solo la declaración lo que ha gustado, sino la naturalidad con la que Hamilton la suelta después de hablar de coches, como quien dice lo más obvio del mundo.

Cuando un siete veces campeón del mundo te dice que eres la razón de su sonrisa, la F1 entera lo escucha.

Por qué un gesto tan sencillo dice mucho más que cualquier comunicado oficial

Hamilton no es un novato en esto de los focos. Ha tenido relaciones mediáticas antes, pero nunca le habíamos visto tan suelto y tan cómodo verbalizando lo que siente. El ‘por supuesto que es Kim’ llega justo cuando más se especulaba sobre si su felicidad era puramente profesional.

Y ahí está la clave: no lo ha dicho en una entrevista pactada ni en un post de Instagram con el corazón puesto. Lo ha soltado en un escenario, con las gradas llenas, después de que le gastaran una broma sobre toallas. Eso es lo que ha convertido la escena en un caramelo para internet: humaniza a dos figuras que suelen moverse en esferas blindadas.

Lo que viene ahora es fácil de adivinar: los comentarios sobre si Kim aparecerá por el circuito, las fotos juntos en el paddock y, probablemente, unas cuantas portadas que comparen el amor con los caballos de su Ferrari. La temporada de F1 sigue, pero en el corazón del campeón el mejor tiempo ya está marcado.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 ¿Quiénes son los protagonistas? Lewis Hamilton y Kim Kardashian, la pareja más inesperada (y más comentada) del año.
  • 🔥 ¿Cuál es el drama? Hamilton confesó que su felicidad es por Kim, delante de medio paddock y con un troleo previo sobre toallas.
  • 📲 ¿Por qué todo internet habla de esto? Porque mezcla velocidad, glamour y un punto de humor que humaniza a dos titanes mediáticos.

Bañarse con lentillas: el riesgo de sufrir una infección ocular grave por ameba

Bañarse con las lentillas puestas eleva el riesgo de sufrir una infección ocular grave por una ameba. La advertencia llega de la doctora Paloma Martínez, directora de la Clínica Martínez de Carneros, que alerta del aumento de casos de queratitis por Acanthamoeba durante el verano. Millones de personas en España usan lentes de contacto a diario y una parte importante no las retira antes de meterse en el agua.

Según explica la especialista, la práctica de bañarse con las lentillas puestas en piscinas, playas, lagos, parques acuáticos o incluso al ducharse es más habitual de lo que se piensa y constituye un factor de riesgo evitable. La ameba microscópica responsable de la infección está presente en todo tipo de entornos acuáticos, desde el agua dulce hasta el mar o los jacuzzis.

¿Qué es la queratitis por Acanthamoeba y cómo se contrae?

La queratitis por Acanthamoeba es una infección de la córnea poco frecuente pero potencialmente devastadora. La produce una ameba que se adhiere a la superficie de las lentes de contacto y permanece en contacto prolongado con el ojo, lo que facilita la invasión del tejido corneal. Sus síntomas iniciales pueden confundirse con los de otras afecciones oculares, lo que retrasa a menudo el diagnóstico.

Los signos de alerta incluyen dolor ocular intenso, enrojecimiento persistente, fotofobia (sensibilidad a la luz), visión borrosa, sensación de cuerpo extraño y lagrimeo continuo. En los casos más avanzados, la infección puede dejar cicatrices corneales permanentes, pérdida severa de visión e incluso obligar a un trasplante de córnea.

“Cada verano vemos pacientes que desconocen que entrar en el agua con lentillas puede convertirse en un problema serio para la salud ocular”, explica la doctora Martínez.

¿Por qué el agua supone un riesgo tan alto para los usuarios de lentillas?

Las lentillas actúan como una superficie de adhesión para los microorganismos presentes en el agua. El riesgo no se limita a piscinas mal mantenidas; cualquier entorno acuático —playas, ríos, lagos, spas o incluso la ducha— puede albergar la ameba. La doctora subraya que “no solo hablamos de piscinas: el riesgo está en todos los ambientes con agua”.

Los datos de la Clínica Martínez de Carneros reflejan un patrón estacional muy claro: de invierno a verano se multiplican por cuatro las consultas de pacientes con molestias o infecciones oculares asociadas a la exposición al agua. Este incremento coincide con el mayor uso de piscinas y playas y con la relajación en los hábitos de higiene de las lentillas.

Recomendaciones para proteger la salud ocular este verano

Desde la clínica insisten en una pauta sencilla: retirar siempre las lentillas antes de cualquier contacto con el agua. También recuerdan que no se deben limpiar ni conservar las lentes con agua corriente, sino usar únicamente soluciones específicas. Es fundamental lavarse bien las manos antes de manipularlas y sustituir periódicamente los estuches portalentillas.

Para quienes necesitan corrección visual durante el baño, la doctora recomienda usar gafas de natación graduadas. Y, ante cualquier molestia ocular que aparezca tras la exposición al agua, acudir al oftalmólogo sin demora. “Si vas a entrar en el agua, las lentillas deben quedarse fuera. Es una medida sencilla que puede evitar complicaciones muy graves”, concluye Martínez.

En los últimos años, los especialistas han observado un aumento progresivo de casos de queratitis por Acanthamoeba, asociado al mayor uso de lentes de contacto y a ciertos hábitos de riesgo. Este interés clínico ha impulsado avances terapéuticos, incluida la reciente aprobación en Europa del primer tratamiento específico para esta infección, considerado un hito en oftalmología. Aun así, el mejor abordaje sigue siendo la prevención.

📌 El foco social: las claves

  • 🔎 Qué es lo importante: Bañarse con lentillas multiplica el riesgo de una infección ocular grave por ameba.
  • 👥 Quiénes son los afectados: Los millones de usuarios de lentes de contacto en España, especialmente en verano.
  • ➡️ Qué consecuencias puede traer: Dolor intenso, pérdida de visión y, en casos graves, trasplante de córnea.

Hermanos Martínez y Hombres G lanzan 'Por qué me toca a mí': colaboración generacional que une los 80 con el presente

Si había una colaboración que nadie esperaba pero todos deseaban, es la de Hermanos Martínez y Hombres G. Y ya es una realidad: hoy, 3 de julio, se estrena 'Por qué me toca a mí', el tercer adelanto del inminente álbum de la banda revelación. Una unión que tiende un puente directo entre dos formas de entender el pop rock en español y que, desde ya, va a sonar sin parar. La canción ya está en en todas las plataformas digitales.

Un puente entre dos generaciones del pop rock español

Que Hombres G se sumen a un tema de una banda emergente no es un hecho habitual. Por eso este lanzamiento tiene un aire de acontecimiento. La colaboración entre los madrileños Hermanos Martínez y la formación que lidera David Summers nace de una admiración mutua y se nota en la química vocal que recorre cada estrofa. La producción, a cargo de Pablo Cebrián, envuelve la esencia melódica de los ochenta con un barniz actual que hace el tema perfecto para cualquier playlist.

El single es el tercer adelanto de su próximo disco, un proyecto que los Hermanos Martínez están cocinando con mimo y con el que aspiran a dar un salto definitivo. Tras los anteriores cortes, la banda necesitaba un golpe de efecto, y vaya si lo han conseguido.

Lo que esconde 'Por qué me toca a mí'

Detrás de su título tan directo, la canción habla de esos amores que no elegimos pero que, pese a todo, se niegan a marcharse. Una reflexión sobre la nostalgia y la dificultad de soltar lo que aún pesa. Nada de dramas forzados: la historia suena honesta y cercana, de esas que encajan tanto en un concierto multitudinario como en un viaje en coche con los cascos puestos.

La voz de David Summers se entrelaza con el timbre joven de los hermanos sin estridencias, y la producción de Pablo Cebrián consigue ese equilibrio difícil entre lo vintage y lo contemporáneo. El videoclip, que acompaña el estreno, refuerza el mensaje con una estética limpia que deja todo el protagonismo a la interpretación.

Un respaldo que va más allá del feat

Que una banda con la trayectoria de Hombres G apueste por dar visibilidad a una propuesta emergente dice mucho del relevo generacional que se está viviendo en el pop español. No es la primera vez que los veteranos ejercen de mentores, pero sí una de las más orgánicas. La canción no suena a pegote ni a campaña de marketing: suena a encuentro real en el estudio, donde dos mundos que se respetan han encontrado un lenguaje común.

Además, el lanzamiento llega en un momento dulce para Hermanos Martínez, que han ido construyendo una base de seguidores fieles concierto a concierto. Con 'Por qué me toca a mí', la banda demuestra que su evolución artística es firme y que el éxito no va a ser flor de un día. Aunque el álbum aún no tiene fecha oficial de publicación, lo que ya se ha escuchado promete un trabajo sólido.

La participación de Hombres G no es solo un guiño nostálgico: es un espaldarazo que confirma que Hermanos Martínez tienen cuerda para mucho más.

Medidor de hype

Nivel de hype: 8,5/10. El enganche melódico, el respeto entre artistas y un estreno que ha incendiado las redes lo justo para no saturar. Si el resto del álbum mantiene este nivel, estamos ante uno de los discos revelación del año.

🎧 El backstage de la noticia

  • 🔑 ¿Qué tienes que saber sí o sí?: Hermanos Martínez lanzan hoy su nuevo single junto a Hombres G. Una colaboración que une lo mejor de los 80 con el presente.
  • 📅 Fechas y nombres a tener en cuenta: Hermanos Martínez, Hombres G, Pablo Cebrián. El single está disponible desde hoy, 3 de julio, en plataformas.
  • 🎵 Una canción para esta noticia: 'Por qué me toca a mí' - Hermanos Martínez con Hombres G.

Keyne, el hermano de Lamine Yamal, se vuelve viral con su celebración en el Mundial

Keyne Yamal, el hermano pequeño de Lamine, le ha robado el show a todo un Mundial con una celebración tan espontánea que ya acumula más reproducciones que los resúmenes oficiales. España marcó ante Austria, sí, pero lo que de verdad está dando la vuelta al planeta no es el gol de Nico Williams ni el pase de Pedri: es la reacción de un chaval de pocos años que no se cortó ni un pelo delante de las cámaras.

El Mundial 2026 ya tenía su cuota de estrellas consagradas, pero nadie contaba con que la grada robase más focos que el césped. Keyne, que hasta ahora era conocido por los seguidores más cafeteros de la Roja gracias a los vídeos que Lamine compartía en redes, se ha convertido en la mascota oficiosa de este torneo sin haber pisado un terreno de juego.

Así fue la celebración que ha derretido a internet

El momento llegó tras el tanto de España ante Austria. Mientras la mayoría de los aficionados en el palco estallaban de alegría, Keyne se puso a saltar, a aplaudir y a señalar al campo con una mezcla de euforia y timidez que ya es historia viva de las redes. El vídeo, captado por las cámaras de la realización internacional, se viralizó en cuestión de minutos.

En la redacción lo hemos puesto ya dos veces en bucle y seguimos sin entender cómo un niño puede tener tanto carisma. Las cuentas oficiales de la FIFA, las televisiones de medio mundo y hasta marcas de refrescos están compartiendo la secuencia con comentarios que van del 'me muero de amor' al 'se ha ganado un contrato de por vida'. El fútbol a veces necesita estos respiros de humanidad en medio del ruido táctico.

Por qué Keyne ya era viral antes de este gol

No es la primera vez que Keyne se cuela en el timeline. Los fans de Lamine Yamal llevan meses siguiéndole la pista gracias a los pequeños clips que el jugador del Barça sube a sus stories. Pero una cosa es ser 'el hermano de' en vídeos caseros, y otra muy distinta reventar el algoritmo a nivel planetario con un gesto tan puro como involuntario.

La diferencia ahora es que ya no importa el contexto del partido. La imagen de Keyne celebrando le ha dado la razón a todos los que siempre dicen que el fútbol es emoción, y punto. No hay análisis de VAR ni discusión de posesión que pueda competir con eso.

Keyne no necesita VAR: su festejo es tan natural que hasta los más haters han aplaudido.

El verdadero MVP de este Mundial no está en el campo

Que Lamine Yamal es una de las mayores esperanzas del fútbol español es un hecho. Pero que su hermano pequeño se haya convertido en el fenómeno viral más inesperado de la cita mundialista tiene su miga. Porque si algo nos enseña este Mundial es que las cámaras ya no enfocan solo a los que pisan el césped: la grada es el nuevo escenario de los protagonistas que no estaban en el guión.

Dejémoslo en un 'ya veremos' si alguien se atreve a fichar al pequeño Keyne como amuleto oficial de alguna marca. De momento, el chaval ya tiene más foco que muchos cracks consagrados. Y ni siquiera ha empezado la fase eliminatoria.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 Quién lo ha petado: Keyne, el hermano pequeño de Lamine Yamal, con su celebración espontánea en el España-Austria del Mundial 2026.
  • 📲 Por qué arde internet: El vídeo de su reacción acumula millones de views en horas y ha eclipsado hasta los resúmenes oficiales de la FIFA. Pura humanidad sin filtros.
  • 🔥 Qué viene ahora: Keyne ya era conocido en el entorno culé, pero este salto global lo convierte en el mascot oficioso del torneo. Si España avanza, su cara será la imagen del Mundial.

Von der Leyen pide nuevos ingresos a la UE o habrá recortes del 40% en ayudas clave

Si dependes de una beca Erasmus, recibes ayudas de la Política Agraria Común (PAC) o vives en una región que se beneficia de los fondos de cohesión europeos, el aviso que ha lanzado este jueves Ursula von der Leyen te toca directamente. La presidenta de la Comisión Europea ha dejado claro que, si los Veintisiete no acuerdan nuevas fuentes de ingresos para la UE, el próximo presupuesto comunitario sufrirá un recorte del 40 % en programas clave. Traducido: menos dinero para que los jóvenes estudien fuera, menos apoyo a los agricultores y menos inversión en las zonas más desfavorecidas.

Von der Leyen ha intervenido en Cork con motivo del arranque de la presidencia irlandesa del Consejo de la UE. Allí ha puesto cifras: para mantener el nivel de gasto previsto en el Marco Financiero Plurianual 2028-2034 y financiar a la vez nuevas prioridades como el rearme o la competitividad, hacen falta unos 66.000 millones de euros adicionales al año. Si no se logran mediante nuevos recursos propios y se evita subir las aportaciones nacionales, tocará meter la tijera de forma drástica. “Esto significa un recorte del 40 % respecto a nuestra propuesta”, ha advertido.

Un agujero de 66.000 millones que amenaza a Erasmus y la PAC

La Comisión Europea presentó hace un año una batería de propuestas para conseguir ese dinero extra sin que los Estados miembros tuvieran que rascarse más el bolsillo. La idea es que la UE recaude directamente a través de una mayor participación en el IVA, las aduanas, los derechos de emisión de CO₂ o el arancel climático. También se planteó un nuevo impuesto a las grandes empresas, aunque esa vía genera fricciones con varios países.

Ahora, el Parlamento Europeo ha movido ficha con tres alternativas pensadas para sustituir las opciones más polémicas: un gravamen a las multinacionales digitales, otro a los criptoactivos y un impuesto sobre el juego online, que en España mueve miles de millones cada año. Pero todas estas fórmulas requieren unanimidad en el Consejo, y el bloque de países frugales —Alemania, Países Bajos, Austria y los nórdicos— lleva meses exigiendo recortes, no más gasto.

Qué recortes se llevarían por delante en España

Para un país como España, receptor neto de fondos europeos, el impacto de ese tijeretazo sería notable. Los programas de movilidad Erasmus+ podrían ver reducidas sus partidas, algo que afectaría a los más de 70.000 estudiantes españoles que cada año estudian o se forman en otro país de la UE con esta beca. También peligran las ayudas al sector agrario: la PAC inyecta en España alrededor de 7.000 millones de euros anuales y es la principal red de seguridad para muchos agricultores y ganaderos.

Los fondos de cohesión, destinados a reducir las diferencias entre regiones, también se verían comprometidos. Comunidades como Extremadura, Andalucía o Castilla-La Mancha dependen en buena medida de esas transferencias para financiar infraestructuras, formación o innovación. Con una rebaja del 40 %, buena parte de esos proyectos quedarían en el aire.

El tijeretazo del 40 % dejaría sin financiación miles de proyectos que hoy sostienen becas, cosechas y regiones enteras en España.

El pulso entre los países frugales y el resto del bloque

El debate no es nuevo. En cada negociación presupuestaria, los países del norte presionan para contener el gasto mientras los del sur y el este defienden mantener las partidas tradicionales. La novedad ahora es la urgencia geopolítica: la guerra en Ucrania, la necesidad de rearmar Europa y la carrera por la competitividad exigen más dinero, y las arcas comunitarias no dan para todo sin nuevos ingresos.

Von der Leyen confía en que la presión del entorno internacional ayude a desatascar el bloqueo. “Muestra lo importante y crucial que es la necesidad de nuevos recursos propios”, ha insistido. Pero el camino es estrecho. En el pasado, propuestas como la tasa digital europea descarrilaron por la falta de unanimidad. Ahora, con un Parlamento más beligerante y la cuenta atrás para 2028, el reloj corre.

El próximo paso será el debate en el Consejo Europeo de otoño, donde los líderes deberán acercar posturas. Si no hay acuerdo, el recorte será automático, y el impacto en la calle se dejará sentir en becas, cosechas y regiones enteras.

Más información sobre el presupuesto en la propuesta del Marco Financiero Plurianual 2028-2034.

📌 En claves: lo que debes saber

  • Qué ha pasado: Von der Leyen ha advertido que sin nuevos ingresos propios, el presupuesto comunitario 2028-2034 sufrirá un recorte del 40 % en programas clave.
  • Por qué te importa: Becas Erasmus, ayudas agrícolas y fondos de cohesión en España podrían verse fuertemente reducidos, afectando a estudiantes, agricultores y regiones enteras.
  • A quién afecta: A los más de 70.000 becarios Erasmus españoles, al sector agrario (7.000 millones de la PAC al año) y a comunidades como Extremadura o Andalucía.
  • Hacia dónde vamos: La negociación entra en su fase decisiva en otoño. Si la unanimidad no se logra, los recortes serán automáticos a partir de 2028.

No te pierdas el homenaje a Rafael Canogar en el Thyssen: ADN Fórum celebra a un maestro del arte abstracto español

El Museo Thyssen se vistió de gala para rendir homenaje a uno de los grandes del arte español. La plataforma ADN Fórum cerró el pasado lunes 29 de junio su trilogía de reconocimientos en vida con el pintor Rafael Canogar, referente del arte abstracto español, en un acto celebrado en el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza.

Canogar, nacido en Toledo en 1935, recibió el Reconocimiento Honorífico a las Artes en una velada que ponía el broche a una serie que arrancó con Antonio López en el Arqueológico Nacional y continuó con Luis Gordillo en el Lázaro Galdiano. La filosofía que impulsa esta iniciativa, en palabras de Gabriel Castillo Admadé, presidente de ADN Fórum, es clara: “honrar a los grandes maestros en vida, en los espacios que custodian su memoria”.

Un homenaje con raíces en la renovación del arte español

La figura de Rafael Canogar no necesita grandes presentaciones entre quienes siguen la escena artística. Fundador en 1957 del histórico grupo El Paso, junto a nombres como Saura, Millares o Feito, fue uno de los responsables de agitar el panorama de la posguerra a través del informalismo y la experimentación con la materia. Su obra, que hoy cuelga en las colecciones públicas más importantes del mundo, le valió el Premio Nacional de Artes Plásticas.

“Canogar transformó la pintura española en un momento en que el país buscaba una nueva voz”, suele decirse en los círculos artísticos. Lo que distingue esta celebración es que no espera a la nostalgia póstuma. La gala quiso poner en valor siete décadas de creación que siguen activas, pues el pintor continúa trabajando con la misma energía de sus primeros gestos sobre el lienzo.

El informalismo de Canogar rompió con la figuración para explorar la materia, las texturas y el gesto. Aunque sus inicios estuvieron marcados por el existencialismo, su lenguaje evolucionó hacia una abstracción más serena y meditativa. De aquella explosión de libertad creativa surgió una obra que ha influido a generaciones posteriores y que el Thyssen custodia en parte de su colección.

Reconocer a los artistas en vida no es solo un gesto de gratitud, sino un acto de justicia cultural que fortalece el relato de un país.

El arte también se sostiene desde la sombra

La velada no se quedó solo en la figura del pintor toledano, sino que también puso el foco en quienes aseguran que el patrimonio perdure. Cuatro instituciones recibieron un reconocimiento por su labor de mecenazgo. La Fundación María Cristina Masaveu fue premiada por su rigor en investigación y restauración, con hitos como el estudio técnico de un pastel de Degas conservado en el propio museo.

La Fundación Mutua Madrileña recogió el galardón por su apuesta constante por acercar el arte a públicos de todas las edades. Ivorypress, con su recién inaugurada sede en la calle Orfila, fue distinguida por su trayectoria editorial y su concepto de museo vivo. Y Mastercard España cerró el cuarteto gracias a iniciativas como los ‘Lunes Mastercard’, que abren gratuitamente las puertas del Thyssen a la ciudadanía.

Rafael Canogar Thyssen

La noche también sirvió para anunciar la incorporación de Maserati como partner de ADN Fórum 2026, justo cuando la firma italiana celebra el centenario de su logotipo del Tridente, inspirado en la Fuente de Neptuno de Bolonia. Del 24 al 27 de septiembre la plaza de Colón de Madrid acogerá la gran exhibición de arte instalativo y diseño de la plataforma, donde Maserati fusionará creatividad contemporánea con su programa de personalización Fuoriserie.

¿Por qué es tan necesario homenajear a los maestros en vida?

La pregunta no es menor. España tiene una larga tradición de celebrar a sus genios cuando ya no están, y ADN Fórum ha querido romper con esa inercia. La trilogía que se cierra con Canogar en el Thyssen no solo pone el foco en la obra, sino que crea un precedente para que las instituciones culturales adopten una mirada más contemporánea sobre el reconocimiento artístico.

La elección del espacio no fue casual: el Thyssen-Bornemisza representa uno de los epicentros del arte moderno y contemporáneo en la capital. Allí, entre salas que albergan desde el impresionismo hasta las vanguardias, el homenaje activó un diálogo entre la historia y el presente. Para los asistentes, la velada fue un recordatorio de que proteger el legado cultural exige tanto conservar como celebrar a quienes aún lo escriben.

La cita con el arte no se agota en la gala. La exposición de septiembre en Colón promete convertir la ciudad en un museo al aire libre, con instalaciones que invitan a repensar el espacio público. Una forma de subrayar que la creación no vive solo en las salas, sino que late en las calles y en las personas que la impulsan.

Ficha técnica

  • Título: Reconocimiento Honorífico a las Artes a Rafael Canogar.
  • Autor o autora: ADN Fórum (Rafael Canogar, artista homenajeado).
  • Qué puedes ver: Gala privada de entrega de reconocimientos, sin exposición abierta al público. Habrá una exhibición de arte instalativo del 24 al 27 de septiembre en plaza de Colón.
  • Recinto y ciudad: Museo Nacional Thyssen-Bornemisza, Madrid.

El intenso debate viral sobre los horarios laborales en España que divide a los trabajadores

Los horarios laborales vuelven a ser tendencia en redes sociales españolas esta semana. Miles de trabajadores han compartido su hartazgo con un modelo que, para muchos, ya no encaja con su vida diaria.

El detonante es siempre el mismo: la jornada partida. Esa pausa de dos horas al mediodía que, sobre el papel, suena a descanso, pero que en la práctica complica la conciliación y roba tiempo de ocio a millones de personas.

Por qué los horarios laborales generan tanto rechazo

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Más de seis millones de trabajadores en España cumplen jornada partida, según datos del INE. La mayoría coincide en algo: la pausa de mediodía es demasiado larga para descansar de verdad y demasiado corta para aprovecharla en algo productivo.

El problema se agrava cuando el trabajador vive lejos de la oficina. Volver a casa no compensa, así que esas dos horas se convierten en tiempo muerto, ni de trabajo ni de vida personal, que acaba generando frustración acumulada.

Jornada partida frente a la nueva semana laboral

La jornada partida no está regulada de forma específica en España; son los convenios colectivos quienes fijan la duración de la pausa. Por eso, cada sector vive el debate de manera distinta, y no existe una solución única aplicable a todos los empleos. Mientras tanto, la semana laboral de cuatro días gana adeptos entre quienes buscan una alternativa real.

Este año, decenas de empresas han dado el salto de forma voluntaria, amparándose en el artículo 34 del Estatuto de los Trabajadores. La condición innegociable para sindicatos como CCOO y UGT sigue siendo la misma: ni un euro menos en la nómina.

El pulso político por reducir los horarios laborales

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El Congreso rechazó en septiembre de 2025 la ley que iba a recortar la jornada máxima de 40 a 37,5 horas semanales. Aquel golpe frenó las expectativas de millones de trabajadores que esperaban un cambio inminente y legal.

Sin embargo, el debate no ha muerto: los funcionarios ya disfrutan de 35 horas semanales desde abril de 2026, y esa diferencia con el sector privado alimenta la presión social para retomar la negociación en los próximos meses.

Lo que piden realmente los trabajadores

Detrás del ruido en redes hay una demanda muy concreta: flexibilidad horaria sin perder poder adquisitivo. No se trata solo de trabajar menos, sino de decidir cómo se reparte el tiempo dentro de la jornada.

Los expertos en organización laboral señalan que el conflicto va más allá de las horas: es un choque cultural entre modelos heredados de otra época y las necesidades reales de hoy. Estos son los puntos que más se repiten en el debate:

  • Reducir o eliminar la pausa de mediodía en la jornada partida.
  • Mantener el salario íntegro al implantar la semana de cuatro días.
  • Ampliar el teletrabajo como forma de aliviar los desplazamientos.
  • Homogeneizar criterios entre convenios colectivos y sectores.

Sectores donde el cambio ya es una realidad

El comercio y la hostelería siguen siendo los grandes bastiones de la jornada partida, por la propia naturaleza de su actividad. Sin embargo, sectores como la consultoría o la tecnología, con más margen para trabajar por objetivos, avanzan más rápido hacia modelos flexibles.

Dentro de la administración pública, la reducción a 35 horas ya es un hecho consolidado para casi un millón de empleados. Esa diferencia con el sector privado se ha convertido en el argumento más repetido por quienes reclaman un cambio urgente y generalizado.

Ejemplos de empresas pioneras

Varias pymes industriales probaron la semana de cuatro días con ayudas públicas, sin tocar el salario. Los resultados fueron claros: menos absentismo y mayor retención del talento entre sus plantillas.

El límite de las micropymes

El principal obstáculo sigue siendo económico. Muchas micropymes carecen de margen para asumir la reducción horaria sin ayudas específicas que compensen el impacto en su facturación diaria.

Hacia dónde va el debate sobre los horarios laborales

Los analistas apuntan a que 2027 podría ser el año en que la reducción de jornada vuelva al Congreso, esta vez con más consenso social y datos sobre la mesa. El impulso de los pilotos internacionales, con resultados positivos en productividad, juega a favor del cambio.

Mientras tanto, la recomendación para quienes buscan mejorar su día a día es clara: negociar la flexibilidad dentro de su convenio actual, sin esperar a una ley que aún no tiene fecha. El futuro de los horarios laborales en España se decide, poco a poco, empresa a empresa.

La isla de La Graciosa: playas Bandera Azul y Reserva de la Biosfera donde veranea Sara Carbonero

Hay un rincón en Canarias donde las calles son de arena, el tiempo se mide en mareas y el único ruido lo pone el mar. A solo un vuelo de la península, La Graciosa se ha convertido en el plan perfecto para quienes buscan desconectar de verdad este verano sin renunciar a playas de bandera.

Un pedazo de Reserva de la Biosfera con seis playas Bandera Azul

La Graciosa no es solo una isla bonita: es la octava isla del archipiélago canario y un santuario natural protegido. Integrada en el Parque Natural del Archipiélago Chinijo y declarada Reserva de la Biosfera por la UNESCO en 1993, este pequeño paraíso de arena dorada presume de seis arenales con Bandera Azul. Sus aguas cristalinas, que van del turquesa al azul intenso, se abren frente al Parque Nacional de Timanfaya, en Lanzarote, creando una postal que parece pintada a mano.

No es casualidad que Sara Carbonero haya elegido este refugio atlántico para sus escapadas canarias. La periodista toledana ya despidió el año en La Graciosa junto a su amiga Isabel Jiménez y regresó en junio de 2026, acompañando a uno de sus hijos por un torneo deportivo. La isla se ha convertido en su lugar de calma, lejos del ruido mediático, donde compartir tiempo en familia, disfrutar de la gastronomía local y perderse entre playas solitarias. Y es que La Graciosa tiene algo que engancha: la sensación de que el tiempo se detiene.

Lo que no te puedes perder en la isla bonita de Canarias

Caleta de Sebo, el núcleo principal, es una postal de casas blancas con puertas y ventanas azules, donde las calles de arena son la norma. Aquí no hay asfalto ni coches, solo bicicletas, paseos a pie y la brisa del océano. Desde el pueblo parten rutas hacia playas salvajes como La Francesa y La Cocina, ideales para el snorkel o para tumbarse en la arena con un libro. Si subes un poco más, llegarás a Pedro Barba, una pequeña urbanización de casitas encaladas que duerme tranquila durante gran parte del año.

El plan imprescindible es alquilar una bicicleta y recorrer los caminos de tierra que llevan hasta la Playa de las Conchas, en el extremo norte. El contraste entre las montañas volcánicas, la arena dorada y el azul del mar es de esos paisajes que se quedan grabados en la memoria. Y todo sin aglomeraciones. La Graciosa no entiende de prisas.

La Graciosa es uno de esos lugares donde de verdad se desconecta: nada de aglomeraciones, ni prisas, solo mar y arena.

Cómo llegar a La Graciosa desde España

Llegar a esta octava isla es más fácil de lo que parece. El primer paso es volar a Lanzarote desde cualquier ciudad española. El aeropuerto de César Manrique (ACE) recibe vuelos diarios desde Madrid, Barcelona, Bilbao o Sevilla, con trayectos de unas dos horas y media y precios que pueden ser muy competitivos si reservas con antelación. Una vez en Lanzarote, solo tienes que conducir (o coger un autobús) hasta el pequeño puerto de Órzola, al norte de la isla, donde salen ferris regulares que en apenas 25 minutos te dejan en Caleta de Sebo. El billete de ida y vuelta ronda los 25-30 euros para adultos. En temporada alta es recomendable sacar el billete con tiempo, aunque la frecuencia de los barcos suele ser alta.

Una vez en La Graciosa, el transporte vuelve a ser analógico: nada de coches de alquiler. La isla se recorre andando o en bici, lo que la convierte en una escapada perfecta para familias y viajeros que buscan ritmo lento. No hay grandes hoteles, sino pequeños apartamentos y casas rurales que se llenan rápido en verano, así que conviene reservar con meses de antelación.

Por qué este verano es el momento perfecto para descubrir La Graciosa

La Graciosa no es un destino para quienes buscan discotecas, centros comerciales o una agenda repleta de actividades. Es, más bien, el plan ideal para unas vacaciones de desconexión real, donde el lujo está en caminar descalzo por la arena, cenar pescado fresco en una terraza y ver atardecer frente al islote de Montaña Clara. El hecho de que conserve su esencia, sin masificar, la convierte en un tesoro cada vez más raro dentro del turismo canario. Y el verano es la época perfecta para disfrutarla: el agua está a una temperatura agradable, los días son largos y el viento alisio suaviza el calor.

Eso sí, ten en cuenta que no es un destino barato para el bolsillo porque la oferta de alojamiento es limitada y los precios suben en temporada alta. Pero si buscas naturaleza en estado puro y playas de bandera sin el bullicio de otras islas, cada euro invertido merece la pena. La propia Sara Carbonero ha compartido en sus redes momentos cotidianos en la isla: un baño en el mar, una mesa con amigas o un atardecer con sus hijos. Y la verdad es que no se necesita más.

✈️ La hoja de ruta

  • 📍 ¿A dónde vamos?: A La Graciosa, la octava isla canaria, un refugio de arena y mar al norte de Lanzarote.
  • 💰 ¿Es caro o barato?: El alojamiento tira a caro en verano por la escasa oferta, pero el día a día es asequible.
  • 🎒 ¿Qué tienes que llevarte?: Imprescindible calzado cómodo para arena, bañador, crema solar y ganas de andar.

Irene Rosales presenta a su nuevo novio en la boda de Suso y Marieta: el zasca definitivo a Kiko Rivera

Irene Rosales ha elegido la boda del año para dar el golpe definitivo: presentar a su nuevo novio, Guillermo, ante toda la prensa del corazón. Y no en cualquier boda, sino en la de Suso y Marieta, la pareja que más minutos ha acaparado en Telecinco. Vamos, que esto es un órdago en toda regla.

Salseo-O-Meter

Nivel de salseo: 8/10. Una presentación oficial en un enlace plagado de cámaras, justo cuando su ex, Kiko Rivera, sigue en el ojo del huracán familiar. Drama del bueno, con testigos de lujo y un historial de pullas que viene de lejos.

La pasarela del zasca: así ha plantado cara Irene en el Cigarral del Ángel Custodio

El Cigarral del Ángel Custodio (Toledo) se ha transformado este 3 de julio en el escenario de una boda que ya es historia de Mediaset. Suso Álvarez y Marieta se daban el 'sí, quiero', y entre los invitados, todas las miradas apuntaban a Irene Rosales. La ex mujer de Kiko Rivera llegó del brazo de Guillermo, un hombre que, por ahora, solo ha mostrado discreción y saber estar frente al huracán Pantoja.

Por qué esto es un zasca con todas las letras

Que Irene decidiera estrenar novio oficialmente en la boda más mediática del universo Telecinco no es casualidad. Es una declaración de intenciones que grita: 'he pasado página'. Y lo hace delante de Carmen Borrego, Makoke, Belén Rodríguez... toda la vieja guardia que conoce de primera mano el historial de deslealtades de Kiko Rivera. Un 'yo estoy feliz y tú no me importas' con fotos para la posteridad.

La boda fue un desfile de caras conocidas: Carmen Borrego con su hijo, Makoke y su flamante marido, hasta Rafa Mora salió de su retiro. El timing no podía ser más perfecto. Todos testigos de excepción del movimiento táctico de Irene.

Plantar a tu nuevo amor en la boda del año es una forma de decir 'he pasado página' sin necesidad de un solo comunicado.

Irene se apunta otro tanto en su guerra particular con el clan Pantoja

No es la primera vez que Irene Rosales demuestra que sabe jugar sus cartas. Hace unos meses, su fichaje por Grefusa ya fue leído como una bofetada sin manos a Kiko Rivera, un movimiento que recogió toda la prensa como uno de los más mediáticos del año. Ahora, la presentación oficial de Guillermo en una boda repleta de compañeros de profesión eleva la apuesta. Mientras Kiko sigue enredado en la guerra eterna con su madre, Irene se muestra estable y feliz. Un contraste que no ha pasado desapercibido para nadie. El mensaje es claro: la exnuera de Isabel Pantoja ha cerrado una etapa y, de paso, ha dejado claro que la discreción de su nueva pareja es justo lo que necesita tras once años de escándalos. ¿Le sentará bien a Kiko? Probablemente no. Pero a estas alturas, Irene ya no mira atrás.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 ¿Quiénes son los protagonistas? Irene Rosales, ex mujer de Kiko Rivera, y su nuevo novio, Guillermo.
  • 🔥 ¿Cuál es el drama? Presentar a su pareja en la boda más mediática de Telecinco, en un claro desplante a su ex y al clan Pantoja.
  • 📲 ¿Por qué todo internet habla de esto? Porque el gesto ha sido leído como un zasca en toda regla, con testigos de excepción y una imagen de estabilidad que contrasta con el caos Pantoja.

Hacienda revela al juez la inspección fiscal a Zapatero y sus hijas que arrancó en 2021

Más de tres años lleva Hacienda revisando las cuentas del expresidente José Luis Rodríguez Zapatero y de sus dos hijas. Lo que no se sabía hasta ahora es que la Agencia Tributaria se lo ha comunicado al juez que investiga el caso Plus Ultra y le ha preguntado si debe paralizar esas inspecciones fiscales. El magistrado José Luis Calama, de la Audiencia Nacional, ha decidido consultar a la Fiscalía antes de tomar una decisión.

Según los escritos remitidos por la Agencia Tributaria de Madrid y de la Comunidad Valenciana, los procedimientos inspectores abarcan los ejercicios fiscales de 2021 a 2024. Se investigan posibles irregularidades en el IRPF, el IVA y el impuesto sobre el patrimonio del expresidente, sus hijas Alba y Laura, así como del empresario Julio Martínez Martínez. En total, hablamos de cinco personas vinculadas a la trama que investiga la Audiencia Nacional por el rescate de la aerolínea Plus Ultra.

Una inspección silenciosa que arrancó en 2021

La noticia no es que Hacienda investigue a un expresidente —lo ha hecho con otros en el pasado—, sino que las pesquisas comenzaron en 2021 y se han mantenido en secreto hasta ahora. Los técnicos de la Agencia Tributaria llevan tres años crujiendo datos, declaraciones y movimientos patrimoniales. La novedad es que el juez Calama ha sabido de estas inspecciones hace solo unos días, cuando el fisco le pidió instrucciones para evitar que interfieran con el proceso penal.

La razón es técnica: si se paraliza una inspección por una causa penal (lo que se llama “prejudicialidad penal”), el plazo de prescripción para fijar la deuda tributaria se interrumpe. Es decir, Hacienda no podría reclamar después si se pasa el tiempo. Por eso la Agencia Tributaria ha movido ficha antes de que la investigacion judicial pueda perjudicar su capacidad para liquidar impuestos.

El juez Calama traslada la patata caliente a la Fiscalía

Con fecha del 29 de junio, el magistrado dictó una providencia en la que traslada la cuestión a la Fiscalía. El juez no quiere decidir en solitario si suspende o no la inspección de Hacienda, y espera el criterio del Ministerio Público. Mientras tanto, las inspecciones siguen su curso, aunque con la espada de Damocles de una posible paralización.

Fuentes jurídicas consultadas explican que este tipo de conflictos no son habituales, pero tienen un protocolo claro: si la causa penal y la administrativa versan sobre los mismos hechos y pruebas, la autoridad judicial puede ordenar la suspensión para no contaminar el proceso. Sin embargo, la decisión final siempre es discrecional.

Desde 2021 Hacienda revisa el IRPF y el patrimonio de Zapatero y sus hijas, pero el juez Calama aún no ha decidido si paraliza las inspecciones.

Qué puede pasar con la prescripción y los precedentes judiciales

El temor de la Agencia Tributaria es real: si el juez suspende las inspecciones, los plazos de prescripción fiscal pueden correr sin que Hacienda pueda actuar. En materia de IRPF y patrimonio, el plazo para liquidar es de cuatro años desde la finalización del periodo voluntario de declaración. Así, ejercicios como 2021 están a punto de cumplir ese límite en 2025. Una suspensión judicial podría dejar sin efecto cualquier deuda tributaria si no se reanuda la inspección a tiempo.

No es la primera vez que un exmandatario se enfrenta a una inspección de Hacienda. En 2018, la Agencia Tributaria abrió diligencias a Mariano Rajoy por sus declaraciones del IRPF de los años 2005 a 2007, aunque aquel caso se cerró sin sanción. El precedente muestra que las inspecciones a expresidentes son infrecuentes pero posibles, y que el desenlace depende tanto de los datos como de los tiempos judiciales.

Ahora la pelota está en el tejado de la Fiscalía. Si esta se opone a la suspensión, Calama podría mantener las inspecciones activas y la Agencia Tributaria seguiría con su trabajo. Si la apoya, el proceso penal absorbería la vía administrativa y Hacienda se quedaría sin capacidad para reclamar deudas hasta que la Audiencia Nacional resuelva el caso Plus Ultra. En cualquiera de los dos escenarios, los contribuyentes afectados —incluido un expresidente— tendrán que esperar para saber si deben dinero al fisco o quedan exonerados.

La investigación del caso Plus Ultra avanza con múltiples aristas, y esta novedad fiscal añade presión sobre un procedimiento que ya estaba bajo la lupa mediática. Mientras tanto, Hacienda sigue con su trabajo silencioso, y el juez Calama medita su próximo paso.

📌 En claves: lo que debes saber

  • Qué ha pasado: La Agencia Tributaria ha revelado al juez del caso Plus Ultra que mantiene abiertas inspecciones fiscales a José Luis Rodríguez Zapatero y sus hijas desde 2021.
  • Por qué te importa: La decisión de suspender o no esas inspecciones puede determinar si se pagan impuestos pendientes o prescriben posibles deudas.
  • A quién afecta: Al expresidente Zapatero, a sus dos hijas y al empresario Julio Martínez, todos ellos acusados en el caso.
  • Hacia dónde vamos: La Fiscalía debe pronunciarse ahora; el juez decidirá después si paraliza los procedimientos o los mantiene activos.

Probamos ClemenBeer, la cerveza extremeña con aceite de oliva que sorprende

Hay una cerveza que suena a experimento imposible: una lata que incorpora aceite de oliva virgen extra. ClemenBeer es el nombre de esta rareza extremeña y nosotros ya la hemos probado para contarte si merece o no la pena.

La idea de mezclar cerveza y aceite de oliva puede sonar a ocurrencia de feria, pero el proyecto de Aceites Clemen, una empresa familiar de Puebla de Sancho Pérez (Badajoz) es mucho más serio. Tras varias pruebas fallidas —incluida una en la que se usó aceituna directamente—, la receta final, la 3.0, se ha desarrollado junto a Castreña Brewing, una cervecera artesana de León. El resultado es una lata de 44 cl que incorpora AOVE de aceituna manzanilla y que ya está a la venta en la web de la compañía, según nos explica José Fernández, responsable de la firma.

El reto técnico no era menor: incorporar aceite a una cerveza es como intentar mezclar agua y aceite, valga la redundancia. El AOVE puede cortar la espuma y alterar la fermentación, por lo que fue necesario un trabajo muy fino de formulación. Finalmente, la receta 3.0 logra integrar el aceite de oliva de aceituna manzanilla —un varietal que en almazara da aceites afrutados con un punto verde— sin que la grasa arruine el cuerpo de la cerveza. El resultado es una lata de 44 cl que mantiene una carbonatación y una textura sorprendentemente ligeras, sin rastro de grasa en la lengua.

Una cerveza que no se parece a nada

La primera impresión visual no da pistas. Sirves la ClemenBeer en copa —recomiendan hacerlo con cierta altura para que levante algo de espuma— y lo que ves es una rubia ligeramente turbia, de aspecto bastante clásico. Nada anticipa que dentro hay aceite. El aroma también engaña: es suave, casi tímido, con un perfil más cercano a una lager ligera que a una cerveza de autor. Incluso al agitarla, no se percibe ninguna nota oleosa; el aceite está perfectamente emulsionado.

Sin embargo, en boca todo cambia. La entrada es suave, acaricia el paladar, pero a los pocos segundos llega un amargor intenso y seco que no se parece al del lúpulo tradicional. Tiene un punto vegetal, herbáceo, que recuerda a la hoja de olivo y a ese retrogusto del aceite de oliva virgen extra de calidad. No es graso ni oleoso, sino un matiz que atraviesa la cerveza y la hace diferente. La sensación es parecida a morder una hoja de olivo fresca, con ese punto de amargor limpio y seco que deja la boca preparada para el siguiente sorbo.

El factor sorpresa y para quién está pensada

El primer trago puede descolocar. Si no estás acostumbrado a los sabores amargos, puede resultar hasta áspero. Pero al segundo o tercer sorbo el paladar se adapta y el conjunto gana armonía. La cerveza parece ensancharse, se vuelve más redonda y el amargor se integra mejor. Ahí es cuando la propuesta empieza a tener sentido.

ClemenBeer no es una cerveza para todos los públicos, ni lo pretende. No compite con las lagers de terraza ni con las IPAs cargadas de aroma cítrico. Es una rareza pensada para quienes disfrutan los sabores secos, vegetales y con personalidad. En la redacción la hemos probado y, sinceramente, no nos ha dejado indiferentes. Unos la han amado; otros, no tanto. Pero eso es precisamente lo que la hace interesante. Esa es la clave de ClemenBeer: divide opiniones y genera conversación, algo poco habitual en una simple lata de cerveza.

ClemenBeer

¿Merece la pena pagar 4,20 euros por una lata?

A 4,20 euros la lata de 44 cl, ClemenBeer no es precisamente barata. Pero hay que entenderla como lo que es: una edición limitada, casi un capricho para curiosos del sabor. Aceites Clemen no busca hacerse rica con este producto; lo plantea como una tarjeta de presentación diferente, una manera de llevar el aceite de oliva a un territorio insospechado y de diferenciarse en un mercado donde el AOVE se asocia casi siempre a la cocina y no al ocio.

Si te gusta probar cosas nuevas y la idea de un amargor vegetal te llama la atención, esta lata merece un hueco en tu nevera. Eso sí, no esperes una cerveza fácil ni una experiencia de beber sin pensar. ClemenBeer te obliga a prestar atención, y eso, en un mundo de sabores planos, es ya un triunfo. En definitiva, es una invitación a salir de la zona de confort: no es la cerveza que te pides para ver el fútbol, sino la que sacas cuando quieres probar algo diferente y sorprender a tus invitados.

Así que si te cruzas con ella en la web de Aceites Clemen, no esperes una experiencia fácil, pero sí una experiencia que no olvidarás. Porque una cerveza con aceite de oliva es, sobre todo, una forma de llevar la gastronomía líquida a un extremo inesperado.

No sabe a cerveza con aceite en el sentido literal, sino a una rubia suave atravesada por un amargor muy particular que conquistará a quien busque una rareza con personalidad.

🍽️ La ficha foodie

  • 🏠 Local / Establecimiento: Aceites Clemen (venta online)
  • 📍 Ubicación: Web oficial de Aceites Clemen
  • 🍴 Tipo de comida / Especialidad: Cerveza artesanal con aceite de oliva virgen extra
  • 💰 Precio medio: 4,20 euros por lata de 44 cl

Eclipse solar total de 2026 en España: dónde y a qué hora verlo por municipio

El próximo miércoles 12 de agosto, alrededor de las 20:30 (hora peninsular), la sombra de la Luna cruzará el norte de España y oscurecerá el cielo por completo durante unos minutos. Si vives dentro de la franja de totalidad, verás la corona solar; fuera, será un eclipse parcial. Te contamos cómo comprobar en qué grupo estás, a qué hora exacta se hará de noche en tu municipio y qué llevas que llevar para no perderte el espectáculo (ni la vista).

1. Cómo saber si tu pueblo está dentro de la franja de la totalidad (y a qué hora exactamente)

Según ha elaborado elDiario.es, un mapa interactivo permite buscar cualquier localidad española y consultar al minuto el inicio del eclipse, el porcentaje de Sol que se oculta y si será total o parcial. La herramienta calcula la geometría de la sombra a partir de los datos de la NASA y muestra la trayectoria minuto a minuto. Eso sí, no tiene en cuenta obstáculos del horizonte como montañas o edificios, algo clave porque el Sol estará muy bajo.

La franja de totalidad, donde la Luna cubre el 100% del Sol (la zona conocida como franja de totalidad), atravesará entre las 20:26 y las 20:33 las comunidades de Galicia, Asturias, Castilla y León, Madrid, Castilla-La Mancha, Cantabria, La Rioja, Euskadi, Navarra, Aragón, Cataluña, Comunidad Valenciana y Baleares. Cuanto más cerca estés del centro de esa banda, más durará la oscuridad total.

2. Lo que de verdad tienes que llevar: gafas, agua y un horizonte despejado

eclipse total España

Para mirar directamente al Sol durante las fases parciales —es decir, todo el rato salvo los minutos de totalidad absoluta— necesitas gafas de eclipse homologadas y en buen estado. Solo puedes quitártelas cuando el cielo se haya vuelto completamente oscuro; en cuanto asome el primer rayo (el 'anillo de diamantes'), vuelve a colocarlas de inmediato.

Además, agosto es agosto. Lleva agua, protección solar en crema, y un sombrero. También es fundamental que tengas un horizonte oeste-noroeste despejado; el Sol estará tan bajo que cualquier edificio o árbol te lo puede tapar. Las autoridades recomiendan evitar desplazamientos el mismo día, en en especial tras el máximo, porque se esperan atascos kilométricos con el retorno de millones de personas.

Si aún no tienes alojamiento, estás a tiempo de buscar en municipios menos turísticos. La oferta en los puntos más codiciados se ha esfumado y los precios se han disparado. Según el astrofísico Rafael Bachiller, de la Comisión Científica del Trío de Eclipses, el lugar ideal reúne tres condiciones: estar dentro de la franja de totalidad, disponer de un horizonte oeste despejado y que el cielo esté limpio de nubes (eso ya no depende de nosotros).

El Gobierno central ya ha activado un Plan Específico de Protección Civil para ordenar la movilidad y garantizar la seguridad. El objetivo es evitar la masificación y asistir a los millones de visitantes que se esperan en las zonas de totalidad.

Ver la corona solar es un privilegio que no se repite cada año; pero el riesgo de colapso en carretera y la falta de alojamiento son tan reales como la cuenta atrás para el eclipse.

3. Tres eclipses en tres años: un 'trío' que no veíamos desde hace más de un siglo

Este eclipse es el primero de un trío excepcional: en 2027 habrá otro eclipse total y en 2028 uno anular, todos cruzando la península ibérica. La última vez que ocurrió algo parecido fue entre 1900, 1905 y 1912. Una concentración de eclipses que convierte a España en el epicentro astronómico del mundo.

Desde la redacción creemos que merece la pena desplazarse, pero la improvisación puede jugar una mala pasada. Si tu opción es viajar, reserva ya, evita las horas punta, y si te quedas en casa pero dentro de la franja de parcialidad, también podrás disfrutar de un eclipse parcial muy vistoso. Y recuerda las gafas homologadas: sin ellas, ni se te ocurra mirar al Sol.

En resumen (para tu bolsillo y tu salud mental)

  • 🌍 ¿Qué pasa el 12 de agosto? La Luna tapa el Sol entre las 20:26 y 20:33; solo dentro de la franja de totalidad (norte peninsular) se oscurece por completo y se ve la corona.
  • 👥 ¿A quién afecta exactamente? A cualquiera que esté en las comunidades mencionadas, aunque la experiencia es radicalmente distinta según estés en zona total o parcial.
  • ¿Qué puedes hacer al respecto? Comprueba tu ubicación en el mapa, consigue gafas homologadas, busca un horizonte despejado y, si viajas, hazlo con reserva y paciencia.

Solo 1 de cada 10 alumnos españoles son brillantes en Matemáticas, Lectura o Ciencias

España cuenta con un 10,6% de alumnos de 15 años que alcanzan un alto rendimiento en al menos una de las competencias evaluadas en PISA (Matemáticas, Lectura o Ciencias). El dato, tres puntos por debajo de la media de la OCDE, procede de un informe de la Fundación Ramón Areces y el Instituto Valenciano de Investigaciones Económicas (Ivie).

El informe constata que el porcentaje de estudiantes con un alto nivel competencial es del 10,6% en España, frente al 13,7% de media en la Organización para la Cooperación y el Desarrollo Económicos (OCDE). Países como Corea del Sur (29,7%), Japón (28,7%) o Canadá (22,7%) duplican o triplican esa cifra. La mitad de la distancia con la media internacional se explica por el menor rendimiento de los estudiantes de familias favorecidas, según los autores.

En concreto, en Matemáticas, solo el 12,9% de los alumnos del cuartil con mayores rentas logra un nivel alto, mientras que en la OCDE ese porcentaje asciende al 19,1%. En el extremo opuesto, los jóvenes del cuartil más desfavorecido presentan cifras similares (2,1% en España y 2,6% en la OCDE). Esta asimetría revela que las diferencias no dependen tanto de la escuela como de las condiciones socioeconómicas familiares. El mismo patrón se observa en Lectura y Ciencias, donde el rendimiento de los alumnos con más recursos queda por debajo del promedio internacional.

Diferencias entre comunidades autónomas

Los resultados ocultan también divergencias territoriales. Cinco comunidades autónomas —Castilla y León, La Rioja, Asturias, Madrid y Cantabria— superan el 13,7% de alumnado de alto rendimiento. Otras, como Ceuta, Melilla, Canarias o Castilla-La Mancha, se quedan por debajo del 7%. El mapa autonómico de la excelencia educativa es muy desigual, apunta el estudio.

Un alumno usa el móvil en clase mientras el profesor explica
Un alumno usa el móvil en clase mientras el profesor explica | Fuente: Agencias

El análisis también encuentra brechas de género moderadas pero persistentes. Las chicas destacan más en comprensión lectora (2,2 puntos de ventaja), pero en Matemáticas y Ciencias los chicos aventajan con 7,4% frente al 4,4% (Matemáticas) y 5,9% frente al 3,9% (Ciencias). Además, solo el 12,8% de los alumnos brillantes lo es simultáneamente en las tres materias, casi nueve puntos menos que en la OCDE.

El sistema educativo español tiene dificultades para llevar a los estudiantes hasta los niveles de excelencia: solo un 1,6% alcanza la máxima puntuación en alguna competencia

El estudio revela además que solo el 1,6% del alumnado español alcanza la excelencia —nota máxima de 6 en alguna competencia—, frente al 3,1% de la OCDE. En países como Corea del Sur o Japón ese porcentaje supera el 8%. España no solo tiene menos estudiantes brillantes sino que entre ellos muy pocos llegan a la cima.

El peso del contexto y las políticas públicas

El análisis multivariante que incluye los factores del centro, del alumnado y de las familias confirma que, aunque los centros privados muestren más alumnos brillantes (14,8% frente al 8,7% de los públicos), las características del colegio no son determinantes a igualdad de circunstancias socioeconómicas. La excepción es el acoso escolar, que sí frena el alto rendimiento.

En cambio, la ocupación y el nivel formativo de los progenitores, así como la renta del hogar, aparecen como los factores más decisivos. En el cuartil con más recursos, el 21,2% de los estudiantes alcanza la excelencia, frente a menos del 4% en el más bajo.

Alumno durante una clase de un profesor en Cataluña
Alumno durante una clase | Fuente: Agencias

Sobre la política educativa, el estudio destaca que el gasto público por alumno no es el factor clave en los niveles actuales de España. «Los recursos son importantes, pero cómo se utilizan es cada vez más relevante», resumen los investigadores. Por ello, señalan la necesidad de mejorar la detección del alumnado con altas capacidades. Aunque la cifra se ha triplicado hasta los 47.745 estudiantes en la última década, solo representa el 0,98% del total, con enormes diferencias regionales.

Además, en las regiones con más alumnos identificados no se observan mejores resultados en PISA, lo que evidencia la escasa eficacia de las medidas actuales.

Se disparan las prescripciones de psicofármacos a jóvenes y adolescentes en España: alertan de la medicalización del malestar

Un estudio de atención primaria muestra un aumento notable de las recetas de ansiolíticos y antidepresivos entre los jóvenes de 14 a 25 años. El trabajo, basado en más de 160.000 diagnósticos, confirma que la prescripción de psicofármacos se ha disparado incluso cuando el motivo de consulta es el mismo que hace seis años.

La investigación, adelantada este lunes por El País, analiza datos clínicos de consultas de atención primaria en varias comunidades autónomas. Según sus resultados, la prescripción de estos medicamentos se ha intensificado notablemente, incluso para diagnósticos que antes se manejaban con abordajes no farmacológicos o con derivación a psicología clínica. La Sociedad Española de Medicina de Familia y Comunitaria (semFYC) sigue el fenómeno de cerca.

Una radiografía de 160.000 historias clínicas

El estudio revisa registros anónimos de pacientes de 14 a 25 años atendidos en centros de salud. Los investigadores comprobaron que, ante diagnósticos similares — como ansiedad, tristeza o problemas de adaptación —, los jóvenes reciben hoy muchos más psicofármacos que hace seis años. La tendencia coincide con un contexto de creciente demanda de atención psicológica juvenil y largas listas de espera en salud mental pública, señalan expertos consultados.

El trabajo, que se presentará próximamente en un congreso de la semFYC, es uno de los primeros en poner cifras a un fenómeno que hasta ahora se intuía por los datos de consumo farmacéutico. La medicalización del malestar — convertir el sufrimiento emocional en un problema que se trata con pastillas —, preocupa cada vez más a los profesionales.

Por qué crecen las recetas de ansiolíticos y antidepresivos

Detrás de este aumento hay múltiples factores. La presión asistencial en atención primaria, con médicos que disponen de pocos minutos por paciente, empuja a menudo hacia la solución farmacológica rápida. Además, la falta de psicólogos en la sanidad pública hace que la pastilla sea, a veces, la única opción disponible a corto plazo. En la práctica, los jóvenes llegan a la consulta con malestar emocional y, si no hay acceso inmediato a un especialista, el facultativo se ve abocado a recetar un ansiolítico.

Sin embargo, los especialistas advierten del riesgo de cronificar el consumo. “Cuando un adolescente empieza a tomar psicofármacos es muy probable que los mantenga durante años, y eso puede condicionar su desarrollo emocional”, apunta una de las investigadoras, recogiendo la preocupación del ámbito clínico. La medicalización, subrayan, no aborda las causas profundas del malestar: precariedad, incertidumbre vital o presión académica.

Las consultas de atención primaria se enfrentan a un choque entre la demanda de inmediatez y la necesidad de un abordaje integral de la salud mental juvenil.

Otra clave está en la propia cultura de la inmediatez. “Vivimos en una sociedad que promete soluciones rápidas para todo, y la salud mental no es una excepción”, explica fuente cercana al estudio. Eso, unido a una mayor conciencia social sobre la salud mental — positiva en sí misma — puede generar una sobreinterpretación de las emociones como patologías y, en consecuencia, la búsqueda de un fármaco que las “corrija”.

Qué pasos se plantean y qué vigilan los expertos

Ante este escenario, las sociedades científicas reclaman un refuerzo urgente de la atención psicológica en el sistema público, especialmente para la población joven. La semFYC insiste en que la primera línea de tratamiento para los trastornos leves de ansiedad o depresión en adolescentes no debería ser farmacológica, sino basada en intervenciones psicológicas y apoyo psicosocial. Pero mientras las listas de espera sigan creciendo, la tensión entre lo deseable y lo posible se mantendrá.

Los responsables de salud pública, por su parte, han empezado a tomar nota. El Ministerio de Sanidad trabaja en una nueva estrategia de salud mental que incluye la creación de equipos de atención psicológica en atención primaria, aunque su despliegue será progresivo. El objetivo es que en pocos años cualquier joven pueda acceder a terapia sin pasar obligatoriamente por la receta. Mientras tanto, el estudio recién conocido servirá como una alerta más para no normalizar lo que los expertos llaman “la pastilla como primer recurso”.

Y es que, en palabras de los autores, “todos queremos resolver los problemas ya, pero cuando el problema es el malestar, la respuesta no siempre puede ser química”. Un recordatorio que, a la vista de los datos, resulta tan oportuno como necesario.

📌 El foco social: las claves

  • 🔎 Qué es lo importante: Las prescripciones de ansiolíticos y antidepresivos a jóvenes han aumentado significativamente en seis años.
  • 👥 Quiénes son los afectados: Adolescentes y jóvenes de 14 a 25 años atendidos en atención primaria.
  • ➡️ Qué consecuencias puede traer: Riesgo de cronificar el consumo de psicofármacos y de no abordar las causas reales del malestar emocional.

Santa Isabel de Portugal, santoral del sábado 4 de julio

Santa Isabel de Portugal murió hace casi siete siglos intentando evitar una guerra entre su hijo y su nieto, y aún hoy la Iglesia la recuerda cada 4 de julio. Este sábado el santoral vuelve a poner el foco en una reina aragonesa que cambió el esplendor de la corte por el servicio a los pobres sin perder un ápice de autoridad.

Su vida, marcada por un matrimonio complicado y una vocación imparable de reconciliar a reyes enfrentados, explica por qué Santa Isabel sigue siendo una referencia en España y Portugal por igual, más allá del calendario litúrgico.

Santa Isabel de Portugal, la reina que nació en Zaragoza

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Santa Isabel nació en 1271 en la Aljafería de Zaragoza, hija del futuro Pedro III de Aragón y nieta de Jaime el Conquistador. A los doce años se casó con el rey Dionisio I de Portugal, un enlace dinástico que la llevó a cruzar la frontera para siempre.

La corte portuguesa de Dionisio I, conocido como "el Rey Trovador", era un ambiente de moral relajada por sus infidelidades notorias. Aun así, Santa Isabel se convirtió en un modelo de piedad, tratando con bondad incluso a los hijos ilegítimos de su esposo.

El Milagro de las Rosas de Santa Isabel de Portugal

El episodio más célebre de Santa Isabel es el llamado Milagro de las Rosas: sorprendida por Dionisio I cuando llevaba pan escondido para los pobres, el contenido de su regazo se transformó en flores ante los ojos del rey. El relato se convirtió en el sello iconográfico de la santa y aún decora templos de toda la península.

Más allá de la leyenda, su caridad fue metódica: fundó hospitales, escuelas gratuitas y refugios para huérfanos con su propio patrimonio. Esa gestión organizada del bienestar social es lo que historiadores y hagiógrafos destacan como su verdadero legado.

La reina que se interpuso entre dos ejércitos

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El episodio más recordado de Santa Isabel ocurrió cuando su esposo y su hijo Alfonso estuvieron a punto de librar una guerra civil por las tierras cercanas a Alvalade. La reina, montada en una mula, se colocó físicamente entre las tropas para suplicar la paz.

Ese gesto le valió el apodo de "Ángel de la Paz", y no fue el único: años después, ya viuda, medió también entre su hijo Alfonso IV y su nieto Alfonso XI de Castilla. Su autoridad moral pesaba más que cualquier ejército en los conflictos familiares de la época.

Del trono al convento: los últimos años de Santa Isabel

Tras la muerte de Dionisio I en 1325, Santa Isabel renunció a joyas y vestiduras reales y vistió el hábito de la Tercera Orden Franciscana. Peregrinó hasta Santiago de Compostela antes de instalarse junto al monasterio de Clarisas que ella misma había fundado en Coímbra.

Ese retiro no significó pasividad: siguió dirigiendo obras de caridad hasta el final de sus días, sin renunciar del todo al papel que había ejercido junto a Dionisio I durante más de cuatro décadas de matrimonio.

El viaje final a Estremoz

En 1336, ya anciana, Santa Isabel emprendió un viaje a caballo en pleno verano para evitar la guerra entre su hijo y su nieto. El esfuerzo resultó fatal: murió en Estremoz el 4 de julio de ese año, justo tras lograr el tratado de paz.

Canonización y patronazgos

La Iglesia la canonizó en 1625, bajo el papa Urbano VIII. Hoy se la invoca como intercesora en peleas familiares y conflictos, y su festividad regresó definitivamente al 4 de julio tras varios cambios en el calendario litúrgico.

Otros nombres del santoral de este 4 de julio

Junto a Santa Isabel, el santoral católico recuerda hoy a otras figuras menos conocidas pero igualmente presentes en el calendario:

  • San Andrés de Creta, obispo y poeta bizantino del siglo VIII.
  • Santa Berta de Blangy, fundadora de un monasterio en el norte de Francia.
  • San Ulderico, obispo reformador de Augsburgo en el siglo X.
  • San Florencio de Cahors, venerado en el sur de Francia desde el siglo V.

Por qué el legado de Santa Isabel sigue vigente

En un momento en que la palabra "liderazgo" se repite hasta el desgaste, la historia de Santa Isabel ofrece un contrapunto sencillo: usar el poder para mediar en lugar de imponer. Esa lectura explica por qué su figura sigue apareciendo en homilías, documentales y redes cada 4 de julio.

No hace falta compartir su fe para reconocer el valor práctico de su ejemplo: la paciencia como herramienta política y la caridad organizada como forma de gobierno. Casi setecientos años después, Santa Isabel de Portugal sigue funcionando como un espejo útil, sin necesidad de idealizarla.

La reducción de ratios en infantil obligará a contratar a 41.800 educadoras

El Ministerio de Educación quiere reducir a la mitad las ratios en el primer ciclo de infantil y para lograrlo necesitaría contratar a más de 41.800 educadoras. La propuesta, acordada con los sindicatos, rebaja el número de niños por cuidadora en todas las aulas de 0 a 3 años. Se aplicaría de forma progresiva a partir del curso 2027/2028.

La noticia ha caído como agua de mayo entre las educadoras, un colectivo que desde abril denunciaba la precariedad y las condiciones laborales. La Plataforma Laboral de Escuelas Infantiles (PLEI) ha recibido la medida como un paso para “ganar en salud emocional y física” y mejorar la calidad educativa en una etapa clave. Sin embargo, aún está por ver cómo se financiará la contratación masiva de profesionales.

Las nuevas ratios: la mitad de niños por cada educadora

El texto del Ministerio fija límites muy por debajo de los actuales. En el aula de 0 a 1 año, la ratio pasaría de 8 a 4 niños por profesional. En el tramo de 1 a 2 años, se reduciría de 14 a 8; y en el de 2 a 3 años, de hasta 20 a solo 8. Para entender el concepto de ratio alumnos/docente, basta con recordar que mide cuántos niños atiende cada educadora: cuantos menos, más atención individualizada.

Según los cálculos de infoLibre basados en la matrícula del curso 2024-2025, el sistema actual necesita 33.582 educadoras para atender a los 488.543 niños de 0 a 3 años. Con las nuevas ratios, la cifra se dispararía a 75.415 profesionales, un 125% más. En total, habría que contratar 41.833 educadoras adicionales.

Andalucía, Madrid y Cataluña, las comunidades que más educadoras necesitarán

El reparto de las contrataciones no sería homogéneo. Andalucía necesitaría 9.154 educadoras más; Madrid, 7.680; y Cataluña, 6.392. La Comunitat Valenciana sumaría 4.470, Galicia 2.396, País Vasco 2.016, Castilla y León 1.862 y Castilla-La Mancha 1.819. En conjunto, estas ocho comunidades concentrarían tres cuartas partes del incremento total de plantilla.

Estas cifras asumen que cada aula mantendrá la figura de la pareja educativa (dos profesionales por grupo) y que el ajuste se hará aumentando el número de educadoras, no dividiendo grupos. El incremento del 125% en la demanda de personal es, por tanto, una estimación directa de la mejora de la atención que recibirían los niños.

Las 41.833 educadoras adicionales se repartirían desigualmente: Andalucía, Madrid y Cataluña concentrarían prácticamente la mitad de las nuevas contrataciones.

La reforma se extiende a Primaria y ESO: 103.000 docentes más si se aprueba

La propuesta del Ministerio de Educación no se limita al primer ciclo de infantil. También plantea reducir las ratios en Primaria de 25 a 22 alumnos por aula; en la ESO, de 30 a 25; y en Bachillerato, de 35 a 30. Un estudio del centro de políticas económicas Esade estima que estas bajadas exigirían habilitar 69.000 aulas y contratar a unos 103.000 docentes a jornada completa. Los sindicatos han celebrado la iniciativa, pero insisten en que la clave estará en la dotación presupuestaria y en la negociación con las comunidades autónomas.

La contratación de más de 41.000 educadoras plantea un reto mayúsculo. No solo es cuestión de dinero: el sector arrastra dificultades para encontrar profesionales cualificadas y las condiciones salariales no siempre acompañan. Los sindicatos piden que la rebaja de ratios vaya acompañada de mejoras retributivas y estabilidad en el empleo.

El plazo de implantación permite cierto margen: las nuevas ratios de infantil serían obligatorias para el primer curso del ciclo en 2027/2028 y completas en 2029/2030. Para Primaria y ESO, habrá que pactar un calendario similar. Mientras, la incógnita sobre la financiación sigue siendo el principal escollo.

📌 En claves: lo que debes saber

  • Qué ha pasado: El Ministerio de Educación ha propuesto reducir a la mitad las ratios en el primer ciclo de Educación Infantil, de 0 a 3 años.
  • Por qué te importa: Menos niños por educadora mejoraría la calidad educativa y las condiciones laborales, pero la contratación masiva de 41.833 profesionales requerirá una inversión aún sin definir.
  • A quién afecta: A las educadoras de las escuelas infantiles, a los niños de 0 a 3 años y a las comunidades autónomas, que deberán asumir las nuevas plantillas.
  • Hacia dónde vamos: La aplicación comenzaría en el curso 2027/2028 y completaría en 2029/2030. Falta concretar la financiación y extender la medida a Primaria, ESO y Bachillerato.

Visita nocturna a la Catedral de Sevilla: la proyección sobre el Retablo Mayor que te dejará sin palabras

Si este fin de semana buscas un plan diferente en Sevilla, la Catedral te espera de noche. Nada de aglomeraciones, ni colas interminables bajo el sol de julio: la experiencia es otra cosa cuando cae la tarde y el templo gótico más grande del mundo se ilumina solo para unos pocos.

La Catedral de Sevilla abre sus puertas todos los sábados por la noche para una visita guiada que deja a un lado el bullicio diurno. En grupos reducidos, los asistentes recorren algunos de los rincones más sagrados y espectaculares del monumento: el coro, la Giralda y, como broche de oro, el Retablo Mayor. Y todo con una banda sonora de silencio que realza cada detalle.

Una noche entre el coro, la Giralda y el Retablo Mayor

El punto de encuentro es la misma plaza de la Virgen de los Reyes, a las 19:45 horas. A esa hora, cuando la ciudad aún está despierta pero el templo ya ha cerrado al público general, comienza la magia. La visita, en español y con una duración de aproximadamente una hora y media, permite acceder a zonas que en horario normal pueden estar abarrotadas.

El coro, con su sillería tallada y su atmósfera recogida, es la primera parada. Después toca subir a la Giralda, no a la carrera, sino con tiempo para apreciar la transición entre la arquitectura almohade y la renacentista mientras el atardecer tiñe Sevilla desde las alturas. Toda la visita, eso sí, se hace en grupos muy reducidos, así que nada de empujones ni prisas.

El itinerario culmina delante del Retablo Mayor, una obra maestra de la cristiandad que mide más de 20 metros de altura y contiene 44 relieves. Pero lo que sucede a las 22:00 horas es lo que nadie espera.

La 'película' de luz y sonido que cierra la visita

Cuando el reloj marca las diez de la noche, las luces se apagan y comienza la proyección audiovisual El Evangelio de Madera. Durante unos minutos, el Retablo Mayor se transforma en un lienzo vivo: haces de luz recorren sus escenas bíblicas, los relieves cobran volumen y el sonido envuelve toda la nave central. No es un simple pase de diapositivas; es más bien una experiencia inmersiva que explica, a través de la imagen y la música, el significado de cada detalle tallado.

Este espectáculo, que solo se disfruta en estas visitas nocturnas, es el verdadero gancho del plan. No hace falta ser un experto en arte sacro para emocionarse: la combinación de luz, arquitectura y silencio es tan potente que se te pone la piel de gallina. Y ojo, porque el aforo es limitado y las entradas vuelan cada semana.

Catedral de Sevilla noche

Cómo conseguir tu entrada y por qué este plan es un acierto

Conseguir sitio requiere un poco de previsión. Las entradas se venden exclusivamente a través de la web oficial de la Catedral de Sevilla, y lo mejor es comprarlas con antelación porque el precio único de 30 euros por persona y el boca a boca hacen que se agoten rápido. No hay taquillas físicas para estas sesiones, así que toca pasar por el ordenador o el móvil.

El plan es ideal para cualquier tipo de público: parejas que quieren una cita original, grupos de amigos que buscan un sábado diferente, o incluso familias con adolescentes que no se asustan con una hora y media de pie. Para los más jóvenes, la proyección puede ser un primer acercamiento moderno al patrimonio; para los mayores, una forma distinta de redescubrir un lugar que pensaban conocer de sobra.

A todo esto se suma un detalle que marca la diferencia: la temperatura. En pleno julio, pasear por las calles de Sevilla a las ocho de la tarde sigue siendo un horno, pero dentro de la Catedral el ambiente es fresco, y para cuando sales, la noche ya ha refrescado.

La proyección sobre el Retablo Mayor es uno de esos momentos que cuesta describir con palabras, pero que se recuerdan toda la vida.

Si te quedas con ganas de más, la Catedral ofrece también visitas a las cubiertas y a las vidrieras en horario diurno, pero esas, con el calor y las colas, son otra historia. La experiencia nocturna, con su luz y su intimidad, no tiene nada que ver. Y si eres de los que prefieren los planes de última hora, consulta la web oficial el jueves por la tarde: a veces aparecen cancelaciones.

No hay excusa: todos los sábados Sevilla tiene una cita con su historia y tú puedes estar en primera fila. Solo necesitas el móvil para reservar, un calzado cómodo (la Giralda tiene 35 rampas) y ganas de dejarte sorprender.

🎟️ La ficha del plan

  • 📍 Local o recinto: Catedral de Sevilla (Plaza Virgen de los Reyes) - el punto de encuentro se indica al reservar.
  • 🎭 Tipo de ocio: Visita cultural nocturna con proyección inmersiva.
  • 💶 Precio medio: 30 € por persona.
  • 👥 Para quién es: Parejas, grupos de amigos, familias con adolescentes, amantes del arte.

UBTech U1: el robot humanoide de compañía que te escucha, recuerda y emociona (desde 15.000 €)

UBTech ha presentado en Shenzhen su nuevo fetiche: un robot humanoide que habla, recuerda y hasta detecta si estás triste.

Se llama U1, tiene 88 articulaciones, piel de silicona, pelo real y una IA emocional que, según la empresa, funciona 100% en local. El precio de entrada son 15.500 euros, y ya acumula 13.000 reservas sin haber fabricado ni una sola unidad. Bienvenidos a la soledad 3.0.

Qué puede hacer realmente este robot (y qué no)

El U1 no cocina, no limpia y no se acuesta con nadie. La compañía lo deja claro: es un compañero emocional, no un electrodoméstico. Mantiene el contacto visual, reconoce estados de ánimo por la voz y la expresión facial y responde en 20 milisegundos. Y lo más inquietante: recuerda las conversaciones anteriores durante meses. Como ese amigo cotilla que nunca olvida, pero sin la parte humana de pedirte un favor.

La batería dura cuatro horas. Las tareas domésticas, cero. Y si piensas que esto es un aviso de aquel episodio de Black Mirror, no vas mal encaminado. UBTech ya ofrece personalizar la cara y el pelo del robot para que se parezca a un ser querido fallecido (o a un personaje de ficción). Y aquí empieza el debate ético que en China, al parecer, ya tienen amortizado.

La soledad como modelo de negocio

Solo en China hay 90 millones de adultos que viven solos y 118 millones de personas mayores cuyos hijos ya no están en casa. El robot les recuerda la medicación, detecta fatiga y estrés y, en palabras de un directivo, nunca "traicionará ni abandonará" a su dueño. UBTech ha firmado un acuerdo con Siemens para fabricar 10.000 unidades al año.

Las entregas empiezan en septiembre. Pero la producción en masa aún está en pañales.

La autonomía de de 4 horas, la falta de tareas domésticas y una IA todavía prematura convierten al U1 en un prototipo con hype — no en una revolución doméstica.

El elefante en la habitación: China domina la robótica humanoide

Según Barclays, el año pasado China concentró el 85% de las integraciones de robots humanoides en el mundo. Más de 140 empresas chinas han lanzado 330 modelos distintos. Si el U1 funciona, será otro dedo en la llaga para Occidente. Pero la realidad es que, en las demostraciones, los asistentes notaron respuestas lentas y conversaciones poco naturales. Estamos ante una versión prematura.

Sin embargo, la demanda ya existe: 13.000 reservas para un robot que aún no existe físicamente. El hambre de compañía no entiende de prestaciones.

Hype-O-Meter

Nivel de hype: 6/10. La pinta es de Black Mirror, pero la batería dura menos que una película de Marvel y aún no sabe poner la lavadora. Si pagas los 127.000 euros del modelo Ultra, casi te da para un terapeuta de carne y hueso. — Aún así, 13.000 personas ya han soltado la tarjeta.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? UBTech ha presentado un robot humanoide de compañía, el U1, desde 15.500 euros.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Porque une IA emocional local, personalización extrema y una demanda real — aunque todavía no friega platos.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Afecta, sí: la soledad se ha convertido en un mercado de 90 millones de personas solo en China.

Guillermo del Toro elige 'La maldición de Widow's Bay' como la mejor serie en mucho tiempo

Si Guillermo del Toro dice que una serie es lo mejor que ha visto en streaming en mucho tiempo, hay que prestar atención. El director mexicano no ha dudado en señalar a 'La maldición de Widow's Bay', la comedia de terror de Apple TV+, como el título que todo el mundo debería estar viendo. Y el boca a boca no ha hecho más que confirmarlo.

Creada por Katie Dippold y con una primera temporada de diez episodios muy bien medidos, la serie ha conseguido lo que pocas: enganchar sin necesidad de un gran universo previo ni de una propiedad intelectual que la respalde. Todo se sostiene sobre una mezcla muy particular de horror atmosférico y humor negro costero que nunca cae en la parodia.

De qué va (y por qué está enganchando a todo el mundo)

La historia nos lleva a una isla ficticia frente a la costa de Nueva Inglaterra, un lugar tan aislado que la conexión digital brilla por su ausencia. Sus habitantes viven bajo la sombra de una vieja maldición, pero el alcalde Tom Loftis –un Matthew Rhys que borda el tono– decide convertir el misterio en un reclamo turístico. Trae a un periodista del The New York Times, y lo que empieza como una estrategia de marketing acaba despertando algo mucho más peligroso.

Niebla que mata, una posada encantada y criaturas marinas no son más que la tarjeta de presentación. El reparto, con nombres como Stephen Root, Kevin Carroll o Hamish Linklater, eleva una propuesta que bebe de Stephen King y de ese costumbrismo estrambótico que tanto gusta en David Lynch. Mención aparte para Kate O'Flynn, cuyo papel de asistente del alcalde es puro carisma.

Tras las cámaras, Hiro Murai (el ojo detrás de Atlanta o Barry) firma buena parte de la temporada, y Ti West se encarga de un episodio centrado en los orígenes de la isla. El resultado es una serie con una identidad visual muy marcada que no necesita fuegos artificiales para atraparte.

El sello de Guillermo del Toro y otros avales de peso

Que Guillermo del Toro califique una serie de Apple TV+ como 'la mejor en mucho tiempo' no es un cumplido cualquiera. El cineasta, un auténtico referente del fantástico, encontró en esta ficción una propuesta que encaja con su forma de entender el terror: raíces folclóricas, personajes excéntricos y una atmósfera que envuelve. Pero no ha sido el único.

The New York Times también la situó como el mejor estreno televisivo del año en su categoría, y la conversación en redes ha ido creciendo capítulo a capítulo. Apple TV+ no suele hacer el ruido de otras plataformas, pero cuando una de sus series prende de esta manera, el efecto es notable.

La propia Katie Dippold ha explicado que esta primera temporada funciona casi como una precuela del verdadero conflicto: los personajes aún están descubriendo en qué lío se han metido. La segunda entrega, ya confirmada, promete llevar el caos mucho más lejos.

En Apple TV+ no encontrarás el ruido de otras plataformas, pero sí series que necesitan su tiempo para crecer. Y 'La maldición de Widow's Bay' ya ha encontrado a su público.

El boca a boda que ha hecho despegar a Apple TV+

Lo de 'La maldición de Widow's Bay' no es un fenómeno de masas al estilo Netflix, pero es exactamente el tipo de éxito que Apple TV+ necesita. Series como 'Ted Lasso' o 'Separación' demostraron que la plataforma puede construir hits a fuego lento, y esta comedia de terror camina en la misma dirección: una propuesta original, sin prisas, que se gana al espectador con guion y personalidad.

Si algo está claro es que la combinación de Dippold, Murai y un reparto tan sólido no es fruto del azar. La renovación para una segunda temporada no fue una sorpresa: los números del boca a boca hablaron por sí solos. Ahora solo queda esperar a que la isla amplíe su maldición y a que más gente se suba a esta ola antes de que sea demasiado tarde.

🍿 El maratón en corto

  • 🎬 Lo importante: Guillermo del Toro ha puesto en el mapa una de las series más originales del año, y con razón.
  • 📺 A qué suscriptores le interesa: A los abonados de Apple TV+ que busquen terror con humor negro y una atmósfera que engancha.
  • 📅 Cuándo tendremos más novedades: La segunda temporada ya está confirmada; la fecha exacta aún no se ha anunciado.

Nosoträsh vuelve a los escenarios en el 30 aniversario de Contempopránea

Hay noticias que te encogen el corazón millennial y te obligan a revisar las cintas de cassette guardadas en el trastero. Nosoträsh, el grupo que puso banda sonora a media generación indie con himnos como 'Voy a aterrizar', ha decidido que 2026 es el año de darnos un gustazo único: dos días de música en Alburquerque (Badajoz) el 21 y 22 de agosto. Pero que nadie espere una gira de regreso ni un disco sorpresa. Esto es un capricho, una recompensa a los fans, una excusa para celebrar las tres décadas de Contempopránea, el festival que los vio nacer y que ahora vuelve a sus orígenes más rurales.

Un concierto diminuto con sabor a 1996

El plan es tan austero como entrañable. Contempopránea ha organizado una fiesta íntima, CPOP 30, en el Paseo de las Laderas, el mismo escenario donde Nosoträsh actuó por última vez en el festival en 2015. La banda interpretará entre cuatro y cinco canciones, sin grandes pretensiones, sin montajes escénicos, solo ellos y un puñado de seguidores. "Es una reunión puntual para celebrar los 30 años de un festival con el que siempre hemos compartido una forma de entender la música", explica la organización.

El cartel completo demuestra que la intención no es competir con los macrofestivales que copan titulares en verano. Además de Nosoträsh, se dejarán ver Meteosat —otro pilar del indie pop finisecular—, el exMaga Miguel Rivera, Julien Elsie, Apartamentos Acapulco y La Habitación Roja. La entrada sale barata, hay acampada libre junto a la piscina municipal, y se aplican descuentos para quienes ya tengan abono de la edición principal del festival, que se celebrará en octubre con nombres como La M.O.D.A., Nena Daconte o Sexy Zebras.

En un país donde se contabilizan más de 1.200 festivales al año, Agustín Fuentes, director de Contempopránea, reivindica la escala humana: "Volvemos al formato que definió nuestra identidad en 1996. Una apuesta por la cercanía, por un encuentro donde el patrimonio histórico y la música dialogan sin interferencias". Sin LEDS, sin pantallas gigantes, sin filas de patrocinadores. Alburquerque se convierte durante dos días en un refugio indie.

Del Xixón Sound al ADN del pop en castellano

Hablar de Nosoträsh es hablar del Xixón Sound, aquella escena gijonesa que a mediados de los noventa plantó cara a la hegemonía del inglés en el pop español, una etiqueta que también abrazaron Australian Blonde, Penélope Trip o Manta Ray. El grupo se formó en 1993 y en 1995 ganó el concurso de maquetas de Rockdelux, la misma publicación que meses después bautizaría el movimiento. Con ese debut, Nosoträsh entró en en la historia del pop español con todos los honores. Su primer disco, Nadie hablará de... Nosoträsh (1998), se convirtió en una referencia generacional y en un manual de pop frágil, diy y poesía cotidiana.

Lo curioso es que la banda nunca llegó a desaparecer del todo. Simplemente llevaba once años sin subirse a un escenario. Su último recital en Contempopránea fue en 2015 y, desde entonces, cada rumor de reunión disparaba el hype de un puñado fiel que compraba discos en formato físico. Ahora, con la excusa del aniversario, el regreso es un hecho. Y aunque solo sean cinco temas, el gesto vale tanto como una gira completa para quienes crecimos con su música. De paso, la mayoría de los seguidores tiene la entrada comprada desde que se anunció, y los abonos vuelan.

A veces lo más indie no es llenar dos WiZinks, sino tocar en un pueblo para cuatrocientas personas que entienden la letra y se saben hasta las respiraciones.

Lo que Contempopránea entiende por "recuperar la esencia"

Agustín Fuentes lo tiene claro: "Lo típico hubiese sido llevar a las bandas que están en todos los festivales, pero me apetecía buscar el lado más esencial del indie de la actualidad, con pinceladas de bandas que ya no están y que significaron mucho para el festival". Por eso no veremos a Carolina Durante ni a Cariño en Alburquerque. Ni falta que hace. La propuesta es otra: cabezas de cartel con historia, grupos que ayudaron a construir un circuito alternativo cuando lo alternativo no existía en las programaciones.

De hecho, Meteosat fue clave en esa transición. Su mezcla de tecno-pop, electrónica y pop-punk, cantado siempre en español, rompió el tabú de que el indie debía sonar forzosamente anglosajón. Y ahora, 30 años después, el festival vuelve a ejercer de alternativa, como recuerda Fuentes: "hace 30 años irrumpimos con bandas que no tenían visibilidad y ayudamos a darles exposición. Ahora tenemos que volver a hacerlo".

La fiesta, que se celebra los días 21 y 22 de agosto en el Paseo de las Laderas de Alburquerque, cuenta con camping gratuito y zona de autocaravanas junto a la piscina municipal. Las entradas ya están a la venta y hay un descuento especial para quienes también acudan a la edición de otoño de Contempopránea Don Benito, que se celebrará el 16 y 17 de octubre. Más detalles sobre la banda, su ficha en Wikipedia.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? Nosoträsh vuelve a tocar once años después en un concierto único.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Es el regreso de uno de los emblemas del Xixón Sound, el indie pop que cantaba en castellano.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si creciste con ellos, es un flechazo; si no, una excusa perfecta para descubrir por qué son historia.

He encontrado los vestidos más elegantes de las rebajas de El Corte Inglés para sobrevivir al calor (desde 29,99 €)

Reconócelo, el calor de julio te pilla cada año sin un vestido fresco y elegante que te salve la papeleta. Yo este año me he adelantado y he buceado en las rebajas de El Corte Inglés para encontrar esos vestidos que no solo te ayudan a sobrevivir a los 35 grados, sino que te hacen sentir como si acabaras de salir de un desfile de primavera. Y sí, los hay desde 29,99 euros.

La selección es enorme, pero he fichado cinco modelos que destacan por su tejido (lino, punto, algodón), sus cortes inteligentes y sus precios rebajados hasta el 40%. Todos están disponibles en la web y en tiendas físicas mientras duren las existencias. Ideal si odias sudar con la ropa pegada.

Vestidos para no sudar la gota gorda (con estilo)

Si algo me repatea del verano es sentir que la ropa me asfixia. Por eso he mirado primero la composición: lino, algodón, punto ligero. Nada de poliéster barato. El vestido midi blanco de Tintoretto, por ejemplo, tiene bordados en crudo que gritan "tengo una boda en agosto" sin necesidad de morir de calor. Antes costaba 89,99 € y ahora está a 71,99 €. Una joya para meter en la maleta de vacaciones. El lino con un toque de bordado es el combo ganador para no achicharrarte y parecer que te has esforzado.

Invertir en un vestido que te sirva para la oficina, la playa y una cena con amigas ya no es un lujo, es una necesidad. Y aquí encuentras desde el blanco roto hasta el marrón chocolate, pasando por el butter yellow que lo peta esta temporada.

Del blanco roto al butter yellow: los colores que mandan este verano

Me confieso fan absoluta del butter yellow. Este tono mantequilla sienta bien a todos los tonos de piel y es un imán de piropos. El vestido de Southern Cotton con escote de pico (antes 99,99 €, ahora 59,99 €) es perfecto para llevar con sandalias de pala o incluso a la playa con un bikini debajo. Otra opción que me ha robado el corazón es el vestido largo de lunares de la marca propia de El Corte Inglés: ha pasado de 250 € a 150 €, una rebaja de 100 euros que pocos se pueden permitir ignorar.

Un vestido que te sirva para la oficina, la playa y una cena con amigas ya no es un lujo, es una necesidad.

Para el día a día, el diseño en marrón chocolate de Polin et Moi, con un corte favorecedor y manga corta, pasa de 69,95 € a 48,95 €. Te lo pones con unas kitten para la oficina o con unas sandalias thong para cenar y arreglado. Además, su tejido es lo suficientemente ligero como para no sudar la gota gorda, pero con buena caída; no se transparenta, que es el drama de muchos vestidos económicos. Y si lo tuyo es enseñar pierna sin caer en lo ceñido, el vestido café con leche de Pieces (49,99 € original, ahora 29,99 €) es un acierto total. Su patrón recto y ligeramente amplio te permite ir cómoda a cualquier parte, con zapatillas o bailarinas. Es el más vendido de la selección, y no me extraña: por 29,99 te llevas un vestido que parece de boutique danesa.

El Corte Inglés y el chollo silencioso: por qué estas rebajas merecen la pena

Ya has visto los números: descuentos de hasta 100 euros en piezas que no caducan en agosto. No son los típicos básicos aburridos; son vestidos con personalidad, de firmas que aguantan lavados y no se deforman a la primera. El año pasado me compré un vestido similar en las mismas fechas y sigo usándolo.

Quizá lo más inteligente de estas rebajas es que los precios de salida ya eran razonables, y ahora caen a niveles de "me lo llevo sin probarlo". Eso sí, las tallas vuelan. Si te gusta alguno, no esperes a que lo vea tu vecina.

Así que si todavía andas buscando ese vestido que te salve de la ola de calor con dignidad, dale un vistazo a la selección de El Corte Inglés antes de que el taquillazo térmico te pille sin nada que ponerte.

🛒 Directo al grano

Precio: desde 29,99 € (Pieces) hasta 150 € (vestido de lunares de El Corte Inglés). Disponibilidad: en la web de El Corte Inglés y en tiendas físicas durante las rebajas de verano. Las ofertas se mantienen mientras queden unidades.

Ensalada de pollo asado sobrante: el truco para que no quede seca (y se hace en 10 minutos)

Reconócelo, a ti también te da pereza recalentar el pollo asado del domingo. En cuanto pierde el jugo, la carne se queda seca y con textura de corcho. Pero hay vida mucho más allá del microondas: con un par de gestos lo conviertes en una ensalada tibia que parece recién hecha. En diez minutos, lista.

El error de echar el pollo a trozos (y el truco del caldo)

Según he visto en Mejor con Salud, el fallo más común es añadir los trozos grandes directamente a la ensalada. Cortado así, el pollo se compacta y el aliño no lo penetra. La solución es desmenuzarlo en tiras finas o deshilacharlo con los dedos. Así la carne se mezcla con cada hoja y cada bocado queda jugoso.

Y lo importante: no hace falta cocinarlo de nuevo. Basta con devolverle un poco de calor. Unos minutos a fuego suave con dos cucharadas de caldo (o el jugo del asado) bastan para que quede templado y tierno. Calentarlo demasiado es lo que lo reseca. Así de simple.

El aliño de aceite y limón que lo convierte en otra cosa

El aliño es el que une todo. Yo uso tres cucharadas de aceite de oliva virgen extra, el zumo de medio limón, una pizca de sal y, si me apuras, un golpe de pimienta negra. El limón corta la grasa y el aceite envuelve la carne, devolviéndole la jugosidad perdida. No hay ciencia más compleja.

Ahora monta la ensalada: una base de hojas verdes —lechuga, rúcula, espinacas—, el pollo templado por encima y el aliño. Si quieres redondear, añade patata cocida, garbanzos o tomate. Luego, el ingrediente que marca la diferencia: un puñado de frutos secos tostaditos o pan crujiente. Ese contraste entre lo templado y lo crujiente es un puntazo.

La gracia de esta ensalada es que admite casi cualquier cosa que tengas en la nevera: arroz integral cocido, unas rodajas de pepino, tomate, incluso unas verduras asadas del día anterior. Siempre que haya el contraste crujiente-templado-fresco, la combinación funciona.

El pollo asado sobrante no necesita más cocción; solo un poco de mimo con caldo y un buen aliño para volver a brillar.

Lo probamos en la redacción: ¿funciona de verdad?

El otro día teníamos medio pollo asado del sábado y decidimos hacer la prueba. Lo desmenuzamos, lo calentamos con un chorrito de caldo casero, y montamos la ensalada con unos garbanzos de bote y pepino. Aliño de limón y aceite. Resultado: una cena de diez minutos que nadie diría que son sobras. Ningún sabor a recalentado, ningún secarral. De verdad, merece la pena.

Si no tienes caldo, con agua y una pizca de sal también funciona; el pollo suelta algo de su propia grasa y el aliño hace el resto. Es un comodín para cuando te da pereza cocinar.

💡 El truco del almendruco

Tiempo total: 10 minutos. Nivel de dificultad: fácil. Un consejo extra: si no tienes caldo, un chorro de agua con una pizca de sal también funciona.

Meta cloud IA: el nuevo negocio que vende potencia de cálculo sobrante y compite con Google

Meta ya no se conforma con gastar en IA: quiere que tú pagues por su excedente.

El plan que Meta ha ido insinuando desde mayo ya es un negocio en fase de diseño: un servicio de computación en la nube para alquilar a terceras empresas la capacidad ociosa de sus mastodónticos centros de datos. Según ha adelantado Bloomberg, la compañía de Zuckerberg valora dos vías: ofrecer acceso a modelos alojados en su propia infraestructura o alquilar directamente potencia bruta de GPU, el modelo de negocio de las neoclouds.

Las cifras marean. Meta ha elevado su previsión de gasto en infraestructura para 2026 hasta los 145.000 millones de dólares, 10.000 millones más de lo anunciado en enero. El 98% de sus ingresos sigue viniendo de la publicidad. Convertir esos centros de datos en un producto que se vende, y no solo en un coste que se asume, es la primera señal pública de que la empresa necesita otra fuente de ingresos.

La reacción del mercado no se ha hecho esperar. Las acciones de Meta subieron más de un 9% tras conocerse la noticia, su mejor sesión en más de cinco meses. Las de CoreWeave y Nebius, en cambio, se desplomaron un 10,8% y un 12,4% respectivamente. El motivo es evidente: Meta pasaba de ser cliente a competidora directa.

Zuckerberg ya adelantó en la junta de accionistas de mayo que competir en cloud estaba «definitivamente sobre la mesa» y que recibía peticiones para comprar cómputo «casi cada semana». Ahora ese globo sonda es un plan de negocio concreto que incluye Muse Spark, el modelo propio de Meta que todavía no tiene fecha de lanzamiento para desarrolladores externos, y la posibilidad de alquilar directamente la potencia bruta de sus GPU.

Convertir el gasto en infraestructura en un producto vendible es la primera señal de que Meta necesita otra fuente de ingresos más allá de la publicidad.

El paralelismo más evidente está en SpaceX. La empresa de Elon Musk, dueña de xAI, ya ha empezado a alquilar capacidad de sus centros de datos a Google y Anthropic por más de 2.000 millones de dólares mensuales combinados. Ambas compañías comparten un patrón incómodo: han entrenado modelos de lenguaje propios sin que el mercado los adopte masivamente, y ahora monetizan lo que sobra en lugar de lo que producen.

De comprar a vender: el giro de guion de Meta

Durante los últimos tres años, Meta ha construido una de las mayores infraestructuras de cómputo del planeta casi en solitario. Sin socios ni clientes externos que ayudaran a rentabilizarla. El margen bruto de la compañía es del 82% y el operativo del 41%, cifras que convierten el negocio publicitario en una máquina de hacer dinero. Pero el margen del negocio cloud de Google opera en torno al 18%, una rentabilidad mucho más baja que obliga a preguntarse si a Meta le compensa el esfuerzo.

La mayoría de las grandes tecnológicas ya tiene su propia infraestructura cloud, así que el cliente potencial de Meta serían startups, laboratorios de IA y empresas medianas que necesitan potencia de cálculo sin casarse con Amazon, Google o Microsoft. El problema es que vender cómputo no es como vender anuncios: requiere un equipo de ventas y soporte técnico que Meta no tiene y que tardaría años en construir.

Por qué CoreWeave y Nebius ya están tiritando

La caída en bolsa de ambas empresas el día del anuncio no es casual. CoreWeave y Nebius habían encontrado en Meta a uno de sus grandes clientes. Ahora Meta se convierte en competencia directa, con una ventaja demoledora: su infraestructura ya está construida y amortizada. No necesita levantar nuevos centros de datos para entrar en el negocio, solo redirigir el excedente que ya posee.

Además, el servicio incluiría Muse Spark, un modelo propio que Meta aún no ha lanzado públicamente. Esto añade una capa extra de valor: no solo vendes potencia bruta, sino también acceso a una IA que puede integrarse en flujos de trabajo. La combinación de infraestructura masiva y modelo propio es difícil de igualar para las neoclouds.

SpaceX ya lo hizo, Google tardó 15 años: ¿repetirá Meta el camino?

El espejo de Google Cloud no es tranquilizador. Google lanzó su negocio cloud en 2008, lo abrió al público en 2011 y no logró beneficios hasta 2023. Quince años para que el cómputo diera dinero. Meta no solo carece de la experiencia de Google en servicios empresariales, sino que su cultura corporativa está diseñada para la venta automatizada de espacios publicitarios, no para la atención personalizada que exige un cliente B2B.

Pero también hay una lectura optimista. Si vas a construir capacidad de todas formas, es racional no dejarla ociosa. Zuckerberg ya explicó en mayo que la demanda interna había absorbido hasta ahora toda la capacidad disponible. Ya no. Y vender cómputo hoy también es dejar de depender de que otros te vendan a ti. Hace unos meses, Google le cortó el acceso a Gemini por falta de capacidad y obligó a Meta a racionar el consumo de tokens entre sus propios empleados.

La verdadera cuestión es de qué lado quiere estar Meta a largo plazo: del que compite por construir el mejor modelo de IA, o del que alquila infraestructura a quien lo consiga. Ambas opciones son legítimas, pero la segunda no genera titulares tan brillantes.

Hype-O-Meter

Nivel de hype: 7/10. Meta tiene escala, músculo financiero y una infraestructura ya pagada, pero entrar en el negocio cloud es una jugada a largo plazo que exige un cambio cultural enorme. Si logra ejecutarlo bien, puede arañar cuota a CoreWeave y Nebius; si tropieza, quedará como otro intento de diversificación fallido. La baza de Muse Spark añade interés, pero falta hoja de ruta concreta.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? Meta diseña un servicio de nube para vender potencia de cálculo sobrante a terceros y ofrecer acceso a su modelo Muse Spark.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Porque Meta pasa de ser cliente de neoclouds a competidora directa, y sus rivales CoreWeave y Nebius ya se han desplomado en bolsa.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? A corto plazo es una jugada estratégica de calado que puede abaratar el acceso a cómputo IA. A largo plazo, reconfigura el tablero.

ISDIN realiza revisiones dermatológicas a los ciclistas del Movistar Team en el Tour para prevenir el cáncer de piel

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ISDIN, laboratorio internacional líder en fotoprotección y dermatología, ha llevado a cabo revisiones dermatológicas a los ciclistas del Movistar Team antes del inicio del Tour de Francia. Estas revisiones, parte del programa ‘Love Your Skin’, buscan detectar de forma temprana lesiones cutáneas para prevenir su evolución.

Según el dermatólogo Josep Riera, estos chequeos permiten conocer los riesgos de exposición solar de los corredores, concienciar sobre la necesidad de protección y detectar lesiones sospechosas que requieren seguimiento. "Son deportistas con una exposición solar acumulada muy grande", explicó Riera, destacando la importancia de estas medidas preventivas.

El ciclismo es un deporte con alta exposición solar, ya que los ciclistas pasan entre seis y siete horas diarias al sol, coincidiendo con la franja de mayor radiación UV. Proteger la piel es esencial para prevenir el cáncer de piel. "Aplicarnos el fotoprotector es una parte más de nuestra rutina", comentó Pablo Castrillo, ciclista del Movistar Team.

Al finalizar el Tour, se repetirán los skin checks para evaluar la evolución de las lesiones detectadas e identificar nuevas. Esta colaboración con el Movistar Team permite a ISDIN dar visibilidad al movimiento ‘Love Your Skin’. "Nuestro objetivo es inspirar un futuro sin cáncer de piel", destacó Juan Naya, CEO de ISDIN.

La colaboración entre ISDIN y el Movistar Team comenzó en 2018 con el equipo femenino, convirtiéndose en uno de los primeros laboratorios en apoyar a un equipo ciclista profesional desde la perspectiva de la prevención y el cuidado de la piel. Ocho años después, la alianza continúa consolidándose y llega al Tour de Francia.

Como parte de esta colaboración, ISDIN proporciona fotoprotección a los ciclistas durante los entrenamientos y la competición, impulsa contenidos educativos sobre prevención del cáncer de piel y participa en acciones de sensibilización dirigidas tanto al equipo como al público general.

COMPROMETIDOS CON EL DEPORTE

Esta alianza se integra en el movimiento de ISDIN Love Your Skin, con el que este laboratorio impulsa acciones de educación, prevención e investigación para avanzar hacia un futuro sin cáncer de piel, trabajando junto a dermatólogos, instituciones científicas y deporte de élite para ampliar el alcance social.

El patrocinio del Movistar Team se suma a la presencia de ISDIN en otras grandes citas deportivas, como Roland-Garros, donde también impulsa sesiones dermatológicas para evaluar la salud de la piel de los tenistas, y el Torneo Banc Sabadell Conde de Godó. Estas alianzas forman parte de una estrategia para convertir el deporte de élite en altavoz de la fotoprotección diaria.

ISDIN, líder en fotoprotección y dermatología en España, tiene el propósito de mejorar la salud de las personas a través del cuidado de la piel. Ofrece soluciones innovadoras para prevenir el envejecimiento y reparar los daños del sol. Con presencia en más de 65 países, este laboratorio fue reconocido como el primer laboratorio español BCorp.

Los 10 estrenos imprescindibles de este fin de semana en Netflix, Prime Video, Movistar Plus+, Disney+ y SkyShowtime

Julio llega pisando fuerte y el primer fin de semana del mes viene con una tanda de estrenos que te van a tener pegado al sofá. El aire acondicionado, la manta fina y las palomitas: la ecuación perfecta para un maratón de los que dejan huella.

Las bombas del finde: 'Enola Holmes 3', 'Proyecto Salvación' y 'Wicked'

Netflix estrena la tercera entrega de la saga juvenil de detectives que ha conquistado a media plataforma con la hermana más rebelde de Sherlock Holmes. Millie Bobby Brown vuelve a enfundarse el corsé para 'Enola Holmes 3', que viaja a Malta con un caso de esos que mezclan peligro, humor y un reparto de lujo con Henry Cavill y Helena Bonham Carter. Tras dos películas entre lo más visto del catálogo, ésta promete cerrar la trilogía con más acción y los errores de la secuela bien corregidos.

En Prime Video, la ciencia ficción se cuela con Ryan Gosling y una roca que habla. 'Proyecto Salvación' llegó a los cines y arrasó con cerca de 700 millones de taquilla, y ahora la tienes en casa con una historia de amistad interplanetaria y un toque ochentero que recuerda a 'Enemigo mío'. La dupla Lord y Miller dirige con un 90% de efectos prácticos que le dan un alma extra.

Y por fin podemos ver 'Wicked' fuera del cine y sin pagar entrada. Movistar Plus+ la estrena este finde, con Ariana Grande y Cynthia Erivo dando vida a la amistad más mágica de Oz. Un musical que recaudó casi 800 millones y que, aunque no se llevó estatuas, se metió en el imaginario colectivo con sus coreografías en cada red social.

Más joyas para el finde: terror, acción y crímenes reales

El terror mamarracho y sangriento regresa con 'Noche de bodas 2' en Disney+, donde Samara Weaving sigue huyendo de familias asesinas, ahora con Kathryn Newton y Elijah Wood metidos en una secuela más loca que la original. Si te va la descarga de adrenalina, apunta también 'Instinto protector' en Prime Video: Milla Jovovich encarna a una veterana de guerra que parte en dos el submundo criminal para recuperar a su hija secuestrada. Y si prefieres el mal rollo cotidiano, Netflix te planta delante 'El peor vecino imaginable', una docuserie de crímenes reales sobre cómo la convivencia puede acabar en pesadilla.

Para una sobremesa con giro, en Disney+ tienes 'Los Simpson: Simpsley', un especial en blanco y negro que parodia 'Ripley' con Homer, Marge y Skinner en un triángulo peligroso por Italia. Y si te perdiste la comedia de aventuras con Sandra Bullock y Channing Tatum, 'La ciudad perdida' aterriza en SkyShowtime para recordarte que hasta la jungla puede ser un escenario de carcajadas.

Además, la tensión se cuela con 'Anniversary' en Prime Video, un thriller con Diane Lane y Kyle Chandler que pone el foco en el auge del totalitarismo en Estados Unidos. El director polaco Jan Komasa firma una película incómoda y necesaria en estos tiempos.

Lo que dice la cartelera de este finde (y lo que no)

Mirar la lista de estrenos de estos días confirma una tendencia que ya no es casualidad: las plataformas están engordando su catálogo con títulos que antes triunfaban en cines para que tú los veas en casa sin esperar meses. 'Proyecto Salvación' y 'Wicked' suman juntas más de mil millones de euros en taquilla mundial, y ahora Netflix y Movistar se pelean por ver quién las explota mejor en streaming. Algo parecido pasó con 'Enola Holmes 3', una franquicia que nació directamente en la plataforma y que ya es un clásico familiar de los fines de semana.

Me gusta que el terror siga encontrando un hueco con secuelas como 'Noche de bodas 2', porque demuestra que el gamberrismo bien hecho también arrastra suscriptores. Y que las docuseries de crímenes sigan funcionando ('El peor vecino imaginable' es la tercera entrega de una saga de convivencia infernal) indica que nuestra fascinación por lo turbio no tiene fin. Eso sí, echo de menos alguna apuesta arriesgada de ciencia ficción más allá de la buddy-movie de Gosling, pero para empezar julio, el menú es de los que te deja sin excusas para aburrirte.

El verdadero combate del streaming este fin de semana no es quién estrena más, sino quién te deja sin vida social hasta el lunes.

🍿 El maratón en corto

  • 🎬 Lo importante: Cinco plataformas pelean por tu atención con diez estrenos que mezclan blockbusters de cine, series y documentales.
  • 📺 A qué suscriptores le interesa: A cualquiera con suscripción a Netflix, Prime Video, Movistar Plus+, Disney+ o SkyShowtime y ganas de no moverse del sillón.
  • 📅 Cuándo tendremos más novedades: El finde que viene llegarán otros bombazos; mientras, este fin de semana ya está aquí.

Estrategias beauty en TikTok que nadie está contando (y están arrasando)

Si sigues pensando que el éxito en TikTok es viralizar un baile con un sérum en la mano, siento decirte que la fiesta ha cambiado. Y mucho. Las marcas beauty que están ganando ahora mismo no buscan views, buscan aparecer cuando alguien escribe «mejor sérum para piel grasa». TikTok se ha convertido en el nuevo Google del beauty, y los LLM (modelos de lenguaje como ChatGPT o Gemini) empiezan a usarlo como fuente para recomendar productos. Una combinación que muy poca gente está contando.

Según los datos que maneja Cosmo5 Iberia y recoge un reciente análisis de IPMARK, el 96% del consumidor beauty en España descubre productos a través de las redes sociales. Y dentro de ese pastel, TikTok ya lidera el descubrimiento por encima de Instagram y del propio Google.

TikTok ya no compite con Instagram: compite con Google

El cambio es tan sutil como brutal. Las marcas que han pillado la jugada no producen contenido para que se haga viral. Producen para aparecer en los resultados de búsqueda, aplicando al vídeo la misma lógica del SEO: títulos con palabras clave reales, descripciones cuidadas y subtítulos legibles para el algoritmo.

La estrategia se replica también en publicidad, con TikTok Search Ads que garantizan presencia en esas consultas. El objetivo no es acumular millones de reproducciones en 24 horas, sino estar ahí cuando la usuaria toma la decisión de compra. Permanencia, no momento.

El contenido que aparece cuando el consumidor busca es el que construye marca a largo plazo, no el que solo acumula views.

Por qué tu rutina de skincare la decide ahora ChatGPT (y TikTok tiene la culpa)

Lo más flipante es el papel de los LLM. El fenómeno #ChatGPTGlowUp no es solo un hashtag: es la prueba de que los consumidores consultan a la IA antes de comprar. Y lo que responde ChatGPT se nutre, en gran parte, de contenido que cita como fuente.

El usuario consulta a ChatGPT y el modelo responde apoyándose en contenido que cita. Lo que el consumidor recibe no es una recomendación neutra sino el reflejo de las fuentes que el modelo considera fiables. Si tu marca no aparece en esas fuentes, simplemente no existes para ese comprador.

El gran salto: de influencer a activo estratégico (lo que casi nadie está haciendo)

El influencer marketing no desaparece, pero el perfil que más convierte es otro. Los creadores con formación especializada —dermatólogos química cosmética nutricionistas— están ganando la partida porque su contenido genera más confianza, tiene mejor tasa de conversión y es el que los LLM priorizan al responder.

Por si fuera poco, 2026 marca la fusión definitiva entre belleza y salud. Las marcas avanzadas ya no hablan solo de hidratación: crean series educativas que conectan ingredientes con marcadores de salud, reposicionando el cosmético como herramienta de prevención casi médica.

«La ventaja no la tiene quien tiene más presupuesto, sino quien ha entendido que el contenido técnico, continuo y citable es el activo más estratégico», resume Lucía González, CBO de Cosmo5 Iberia, en el análisis de IPMARK. Aquí está la madre del cordero: el contenido ha pasado de ser comunicación a ser infraestructura de negocio.

Hace unos años, la obsesión era el vídeo viral; ahora, la obsesión es la permanencia en los resultados de búsqueda y en las respuestas de la IA. Paradójicamente, hoy veo marcas que siguen gastando millones en campañas de influencer tradicional mientras otras, con un enfoque de contenido técnico y constancia, empiezan a robarles el terreno. Quien no entienda que TikTok ya es la puerta de entrada a la recomendación de la IA está condenado a la invisibilidad.

📱 El TL;DR (Too Long; Didn\'t Read)

  • 👤 De quién hablamos: Marcas beauty que están apostando por estrategias de SEO en TikTok y contenido citable para IA.
  • 📲 En qué red social ha pasado: TikTok, con impacto directo en las respuestas de LLM como ChatGPT.
  • 🔥 Por qué es viral: Porque revela que el verdadero éxito ya no está en la viralidad, sino en aparecer sistemáticamente cuando el consumidor busca, algo que muy pocas marcas están contando.

Un país de la UE busca profesores infantil extranjero con sueldo de 3.200 euros y bonos

Helsinki busca 6.000 maestros de infantil extranjeros con sueldos de 3.200 euros y contrato fijo. La capital finlandesa ha abierto un proceso de contratación masivo para cubrir la creciente demanda de docentes en la franja de 0 a 6 años, según ha informado la Cadena COPE.

El sistema educativo finlandés, considerado uno de los mejores del mundo, necesita 6.000 nuevos profesionales para atender a los niños de 0 a 6 años de aquí a 2030. Para lograrlo, el consistorio de la capital ha puesto sobre la mesa unas condiciones que difícilmente se rechazan.

La oferta del Ayuntamiento de
de Helsinki incluye un sueldo bruto de 3.200 euros al mes, un bono de 550 euros para gastos culturales y deportivos, una subvención para las comidas y facilidades para acceder a una vivienda. Además, la administración local ofrece formación gratuita para aprender el idioma finés y la posibilidad de convertir el contrato en indefinido desde el primer día.

Las condiciones de la oferta, al detalle

Con un horario lectivo que rara vez supera las 30 horas semanales y un máximo de 12 niños por aula en las etapas de educación infantil, las condiciones laborales en Finlandia no tienen nada que ver con la sobrecarga habitual en muchas escuelas españolas. El país nórdico prioriza que el maestro se centre en acompañar a cada menor, no en sobrevivir a ratios de 25 o más alumnos.

El salario base de 3.200 euros brutos al mes equivale, al cambio actual, a casi el doble de lo que cobra un maestro de infantil en la mayoría de comunidades autónomas españolas. Si a esto se suma el bono cultural de 550 euros y la ayuda para comidas, el paquete retributivo resulta muy competitivo incluso para estándares europeos.

¿Quién puede solicitar una de estas plazas de maestro en Helsinki?

La convocatoria está abierta a titulados en educación infantil, pedagogía o grados afines siempre que puedan homologar su título en Finlandia. No es necesario dominar el finés en el momento de la solicitud, ya que el consistorio organiza cursos gratuitos y hasta cubre parte del coste de la vivienda durante los primeros meses.

Cómo inscribirse y qué papeles necesitas

Los interesados deben registrarse en la plataforma de empleo del Ayuntamiento de Helsinki, subir el currículum en inglés o finés y adjuntar los certificados académicos. Una vez superada la primera criba, se realiza una entrevista por videoconferencia. Las plazas se van cubriendo por orden de llegada y no hay un plazo fijo de cierre: la campaña se mantendrá abierta hasta alcanzar las 6.000 contrataciones previstas para 2030.

La promesa de un contrato fijo y un sueldo digno es, para muchos educadores, un billete de ida sin retorno.

El contraste con España y la fuga silenciosa de talento

Esta oferta no es un hecho aislado: los profesionales de la educación en España arrastran años de movilizaciones, huelgas y una sensación generalizada de desprecio institucional. Mientras Helsinki busca urgentemente 6.000 maestros, en España el último curso estuvo marcado por recortes en sustituciones y un debate continuo sobre la precariedad del cuerpo.

No se trata solo de dinero. El sistema finlandés otorga a los docentes una autonomía profesional casi total para diseñar su plan de estudios, algo que en España se sigue viendo como un privilegio. Además, el hecho de que las escuelas contraten directamente a sus profesores —sin oposición ni trámite funcionarial— hace que la responsabilidad y el reconocimiento social sean mucho mayores, explica Javier González, un docente español que ya trabaja en Helsinki.

La comparación inevitable lleva a preguntarse por qué España no es capaz de retener el talento que forma. “Quizá el problema no sea únicamente que otros países sepan cómo atraer talento, sino que nosotros llevamos demasiado tiempo acostumbrándonos a perderlo”, lamentó Alberto Herrera en COPE. La frase resume una realidad que se repite en medicina, investigación o ingeniería: la fuga de cerebros no es una anécdota, es un síntoma.

La ficha práctica

  • ¿Quién puede solicitarlo? Titulados en educación infantil o grados equivalentes que puedan homologar.
  • ¿Cuántas plazas hay? 6.000 vacantes hasta 2030, con contratación continua.
  • ¿Cuánto se cobra? 3.200 € brutos/mes, bono cultural de 550 € y ayuda para comidas.
  • ¿Hasta cuándo hay plazo? No hay fecha de cierre fija: se reciben solicitudes de forma permanente.
  • ¿Dónde se solicita? En la web de empleo del Ayuntamiento de Helsinki (accesible en inglés).
  • Requisito o letra pequeña clave: Es necesario homologar el título; el ayuntamiento ofrece formación gratuita de finés.

El resumen rápido (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? Helsinki contrata de forma masiva maestros de infantil extranjeros.
  • 💶 ¿A quién le interesa? A docentes de infantil con ganas de trabajar en el extranjero y estabilidad.
  • ¿Qué tienes que hacer? Inscribirte en la web de empleo de Helsinki con tu título homologado.

Disney+ prepara una serie de acción real de 'Los últimos frikis del mundo' con los creadores de 'Crónicas vampíricas'

Disney+ acaba de confirmar lo que los fans de 'Los últimos frikis del mundo' llevaban años esperando: una serie de acción real.

El proyecto, que también tendrá hueco en Disney Channel, ha encargado ya su episodio piloto y se apoya en un equipo creativo de peso. Los guionistas Chad Fiveash y James Stoteraux, conocidos por su trabajo en 'Crónicas vampíricas', ejercerán de showrunners. La dirección corre a cargo de Kevin Tancharoen, responsable de varios capítulos de 'Agents of S.H.I.E.L.D.'.

La noticia llega después de que Netflix cancelara la adaptación animada de la saga tras tres temporadas, dejando muchas tramas de los libros sin explorar. Una espina que los seguidores de la obra de Max Brallier nunca terminaron de digerir.

Un equipo que entiende de aventuras juveniles

Fiveash y Stoteraux demostraron en 'Crónicas vampíricas' su habilidad para mezclar drama adolescente con elementos fantásticos, justo lo que necesita una historia protagonizada por un huérfano de 13 años que lucha contra zombis y monstruos en Wakefield. Tancharoen, por su parte, tiene experiencia en adaptaciones de acción con un tono desenfadado que encaja a la perfección con el espíritu de las novelas.

Aunque aún no hay nombres confirmados para el reparto, el fichaje de estos profesionales apunta a una producción cuidada. Disney no se ha andado con rodeos: quiere que esta serie de acción real sea un golpe sobre la mesa y está poniendo los mimbres para lograrlo.

De Netflix a Disney: una segunda oportunidad para los frikis

La versión animada de Netflix, estrenada en 2019, conquistó a una legión de fans pero se quedó a medio camino. Solo pudo adaptar parte de las diez novelas que componen la saga. Ahora, Disney+ tiene la oportunidad de hacer justicia a todo el arco argumental, y si la audiencia responde, podríamos estar ante una franquicia de hasta diez temporadas.

La oportunidad de corregir lo que Netflix dejó a medias es uno de los mayores alicientes de esta nueva apuesta de Disney.

La saga literaria, de la que puedes conocer más en su entrada de Wikipedia, se ha convertido en un fenómeno editorial desde su primera publicación en 2015. La combinación de humor, acción y monstruos ha enganchado a lectores jóvenes y no tan jóvenes, un perfil que encaja como un guante en el catálogo de Disney+.

Lo que esta adaptación puede aportar (y lo que aún está en el aire)

Disney+ tiene experiencia reciente en adaptar sagas juveniles con grandes resultados. 'Percy Jackson y los dioses del Olimpo' arrasó en audiencia y demostró que el público responde cuando se respeta el material original. Con 'Los últimos frikis del mundo' se repite la fórmula: libros con legión de lectores, un equipo que conoce el género y la promesa de una adaptación fiel.

Aún así, hay preguntas que quedan por responder. ¿Conseguirá capturar la esencia gamberra y emotiva de los libros? La serie animada de Netflix tenía un tono muy marcado que gustó a los fans, y superarlo no será fácil. Además, el proyecto está en fase de piloto, así que su futuro dependerá de cómo funcione ese primer episodio. Eso sí, la implicación de Disney Channel como ventana adicional sugiere que hay confianza en el producto.

Medidor de hype

Nivel de hype: 8/10. El equipo creativo es un acierto total y la saga tiene material de sobra para brillar. Si Disney logra un reparto a la altura, podemos estar ante la próxima gran serie juvenil de la plataforma. Ver para creer, pero pinta bien.

🎬 Corte final: lo que debes saber

  • 🍿 Te lo resumo: Disney+ prepara un piloto en acción real de 'Los últimos frikis del mundo', con los showrunners de 'Crónicas vampíricas'.
  • El personaje clave: Chad Fiveash y James Stoteraux, los guionistas, son la gran baza para dar con el tono adecuado.
  • 📅 Fechas a tener en cuenta: Próximamente (el piloto está en desarrollo, sin fecha de estreno confirmada).

El vestido de Adolfo Domínguez en El Corte Inglés que está arrasando entre las invitadas: de 329 € a 164 €

Si tienes una boda a la vista y todavía andas buscando ‘el’ vestido, tranquila: acabo de encontrar la opción que está haciendo saltar las alarmas (de las buenas) entre las invitadas de este verano.

Se trata de un diseño de Adolfo Domínguez que El Corte Inglés ha rebajado a la mitad de precio. Hablamos de un vestido largo, color coral vibrante, con ese punto de sofisticación silenciosa que tanto nos gusta. Yo ya lo he fichado, te lo cuento todo, para que no te lo pienses.

El vestido que pone de acuerdo a todas las invitadas

Es un vestido largo, con escote barco y un drapeado lateral que se convierte en un volante asimétrico, creando un movimiento precioso al caminar. La silueta es fluida, ideal para aguantar horas de ceremonia y baile sin pensar en el cuerpo. El color coral potencia el bronceado como si te hubieras echado un polvo de sol, y eso en verano es un puntazo. Funciona tanto en bodas de mañana como de tarde, y no es solo para bodas: te lo pones para una cena al aire libre, un evento en la playa o una graduación, y el resultado es el mismo: elegancia sin esfuerzo.

Lo bueno de Adolfo Domínguez es que apuesta por líneas limpias y tejidos de calidad. Este vestido es el ejemplo perfecto: no lleva estampados que pasen de moda, sino un patrón que estiliza muchísimo. Si eres bajita, te hará más alta; si tienes curvas, las abraza sin marcar. El escote barco alarga visualmente el cuello y permite lucir un collar discreto o simplemente la piel bronceada. El drapeado, además, disimula lo que quieras disimular y te da un aire muy señorial.

Por qué este vestido se ha convertido en el favorito de las que ya lo han probado

El precio es otro cantar: de 329 euros ha pasado a 164 euros. Es decir, te llevas un vestido de diseñador por menos de lo que cuesta uno de firma low cost, y con la ventaja de que la calidad se nota. Además, el tejido tiene un punto satinado muy agradable al tacto y el forro interior es de los que no se transparentan, algo que agradezco infinitamente en un vestido de verano. Las tallas van de la 36 a la 46 y, por experiencia, talla justo. Un consejo: si dudas entre dos tallas, coge la más pequeña porque el drapeado cede un poco con el calor.

No es solo un vestido de invitada, es un fondo de armario que te sacará de más de un apuro veraniego.

Yo lo he probado en tienda y confirmo que las tallas vuelan. En la web ya quedan pocas, así que si dudas, pídelo online y aprovecha el cambio gratuito.

La opinión de quien ya lo ha visto en vivo (y no se lo ha pensado dos veces)

Esa soy yo. Para un look de boda redondo, unos pendientes dorados, un recogido bajo y unas sandalias de tacón sensato (en El Corte Inglés tienes las Martinelli que están también rebajadas). Es un vestido que funciona sin necesidad de grandes complementos, porque el diseño ya habla por sí solo. Y no es la primera vez que Adolfo Domínguez arrasa con una prenda en El Corte Inglés, y no será la última. Si te gusta, no esperes a las rebajas del año que viene: los diseños así desaparecen en un suspiro.

🛒 Directo al grano

Precio: 164 € (antes 329 €). Disponible en la web de El Corte Inglés y en tiendas físicas seleccionadas. Sección: moda mujer, firma Adolfo Domínguez. Quedan pocas tallas.

Adrian Newey lo suelta: las mejoras del Aston Martin de Alonso están al caer

Agárrate, que vienen curvas. Adrian Newey ha roto su silencio en Silverstone y ha lanzado el mensaje que todo alonsista esperaba: las mejoras del Aston Martin están a punto de caramelo.

Newey habla claro: 'Les he explicado a Alonso y Stroll que el momento está cerca'

El gurú técnico de la escudería se acercó a la prensa internacional pasadas las nueve de la noche para soltar la noticia. No fueron declaraciones al aire: Newey aseguró que él mismo ha conversado con Alonso y Stroll para explicarles dónde está el equipo y cuándo llegarán las piezas. 'El momento está cerca', dijo sin querer concretar fechas.

Todo apunta a que el ansiado coche B del AMR26 —el que debía convertir a Aston Martin en aspirante al podio— llegará por fin tras un arranque de temporada más gris que el cielo de Inglaterra. Los fallos de concepción del monoplaza, en parte culpables por la adaptación al nuevo motor Honda, han retrasado el salto competitivo. Newey no se escondió y asumió esa realidad, pero lanzó un mensaje de optimismo.

¿Cuándo se espera el 'coche B'? Hungría y Zandvoort en el punto de mira

Sin confirmación oficial desde el equipo, las filtraciones sitúan el gran paquete de mejoras para el GP de Hungría (10-12 de julio) o, como muy tarde, Zandvoort (24-26 de julio). Lance Stroll ya adelantó a Europa Press que espera 'un buen paso adelante' en esas citas. Newey, con su cautela británica, no quiso poner una fecha, pero su sonrisa lo delató.

La mayoría de los aficionados está convencida de que Aston Martin guarda un as bajo la manga. Después de meses de rumores, que el propio Newey baje a boxes para dar explicaciones es una señal de que el equipo va en serio. No se trata de retoques cosméticos; hablamos de un paquete aerodinámico completo que podría cambiar la cara al AMR26.

Newey nunca promete en vano: si dice que las mejoras están cerca, es porque ya las tiene en el horno.

Para Alonso, el cambio de tendencia es vital. El asturiano ha sufrido más de la cuenta en esta primera mitad de 2026, peleando por entrar en Q3 y arañando puntos con un coche que ni está ni se le esperaba. Con 43 años y un contrato que se renueva por temporadas, el bicampeón necesita un monoplaza competitivo si quiere volver a oler el champán.

El paddock ya está avisado. Si el AMR26-B funciona, Alonso podría colarse en la lucha por los puestos de honor justo cuando Mercedes y McLaren empiecen a cansarse. El factor Newey, el ingeniero que ganó todo con Red Bull, vuelve a ser el centro de todas las miradas.

Lo que significa para Alonso: un rayo de esperanza en un 2026 gris

No nos engañemos: Aston Martin está lejos de Red Bull y Ferrari en este momento. Pero un buen paquete de mejoras puede ser el empujón para meterse en el grupo de cabeza. Alonso, maestro en sacar petróleo de cualquier coche, podría empezar a sumar puntos con regularidad y, quién sabe, soñar con algún podio si la suerte acompaña.

El verano de 2026 promete ser caliente. Con Hungría a la vuelta de la esquina, todas las esperanzas asturianas se centran en un garaje de Silverstone que trabaja a destajo. Como dijo Newey, 'el momento está cerca'. Ojalá el coche cumpla.

TL;DR: en 3 claves

  • Adrian Newey confirma que las mejoras del AMR26 están al caer, tras meses de retraso y especulaciones.
  • Las fechas clave son Hungría (10-12 julio) y Zandvoort (24-26 julio), según Stroll y filtraciones del paddock.
  • Alonso y el equipo confían en que el paquete aerodinámico les permita luchar por puntos y podios este verano.

Mélenchon critica a Sony y GTA VI: el fin del formato físico en Francia es "un atentado"

Un candidato a la presidencia de Francia ha puesto a Sony y al próximo GTA 6 en el punto de mira. Jean-Luc Mélenchon, líder de Francia Insumisa, ha calificado de “atentado contra los derechos del consumidor” la decisión de la compañía japonesa de matar el formato físico y lanzar el próximo bombazo de Rockstar sin disco. Y no es una salida de tono de un político buscando titulares: Mélenchon lleva años siguiendo la industria del videojuego con bastante más tino del que suele verse en el hemiciclo.

Adiós a los discos: Sony tira la toalla y GTA 6 ya no será tuyo

Hace unos días, Sony confirmó lo que muchos temían: dejará de fabricar discos para PlayStation en 2028 y las ventas de juegos en formato físico cesarán por completo en 2029. Casi al mismo tiempo, Rockstar anunció que Grand Theft Auto VI llegará este año exclusivamente en digital. El combo es demoledor para cualquiera que todavía aprecie tener una estantería con carátulas, poder prestar un juego o, simplemente, poseer algo más que una licencia revocable.

La revista Forbes habló del “mayor escándalo de Sony en 20 años”, y aunque la hipérbole sea marca de la casa, el cabreo de la comunidad no es postureo. En foros, redes y grupos de WhatsApp se huele a traición. Pero el ruido ya ha saltado del nicho a la política, y el primer en dar el paso ha sido un viejo conocido del videojuego.

Mélenchon no es un novato: lleva desde 2017 atento a la industria

El político francés no ha improvisado. Ya en 2017, durante una entrevista en Europe1, dijo que “el juego estructura la imaginación humana” y que “el videojuego es una herramienta mágica para la formación y la cultura”. Ahora, con la polémica de los discos, ha subido el tono: “Pagarás para no ser dueño de absolutamente nada. No podrás prestarlo, venderlo ni está garantizado que vayas a conservar lo que has pagado.”

Y añadió un mensaje que no es solo para gamers: “El videojuego no es una simple mercancía, es un bien cultural y la legislación vigente debe aplicarse a él. Empezaremos a trabajar en ello en 2027.” La coletilla final suena a promesa electoral, pero el diagnóstico es certero y está en sintonía con una corriente que ya ha llegado a Bruselas.

Si Sony y Rockstar marcan el camino, en unos años comprar un juego será como alquilar una película en streaming: pagas, disfrutas y, cuando la plataforma decida, desaparece.

El precedente que ya se ha dado de bruces con la Comisión Europea

Mélenchon habla de legislación justo cuando la iniciativa Stop Killing Games —que lucha para que los juegos sigan funcionando cuando las compañías dejan de dar soporte— se topó hace un mes con una negativa de la Comisión Europea. En aquella reunión con empresas como Ubisoft, Bruselas decidió no mover ficha. Así que el discurso del candidato galo no cae en saco roto: va directo a una grieta legal que la industria lleva años explotando.

Las grandes editoras llevan tiempo jugando al límite con las licencias, los cierres de tiendas (adiós a las PlayStation Store de PS3 y PS Vita) y el borrado de películas compradas. Que ahora un aspirante al Elíseo ponga el foco en el formato físico es un paso que, aunque tenga barniz electoral, podría acelerar el debate en la UE. Y si hay algo que asusta a las compañías es una directiva europea con dientes.

Aquí empieza lo interesante: Mélenchon es solo el primero. Es muy probable que otros políticos, sobre todo en campaña, utilicen el caballo de batalla del juego físico para arañar votos jóvenes. La diferencia es que este lleva siguiendo el tema casi una década y no parece ir de postureo.

Hype-O-Meter

Nivel de hype: 8/10. Que un candidato presidencial hable de videojuegos con conocimiento de causa y prometa legislar es un soplo de aire fresco. Puede que no pase de promesa, pero el simple hecho de que el debate salte a la arena política ya es una victoria.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? Jean-Luc Mélenchon carga contra Sony y GTA 6 por eliminar el formato físico.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Lleva el debate sobre la propiedad digital a la política, justo tras el portazo de la UE a Stop Killing Games.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si cuaja, podría cambiar las reglas del juego. Si no, al menos tenemos un político que sabe qué es un mando.

Cataluña lidera la regularización récord de inmigrantes en España: 257.000 solicitudes y el 52 % en trámite

Más de un millón de inmigrantes han pedido regularizar su situación en España en el macroproceso extraordinario abierto por el Gobierno. Y Cataluña concentra una de cada cinco solicitudes. Te contamos a quién afecta esta regularización récord y qué supone para el mercado laboral.

Indignómetro

Nivel de impacto social: 8/10. Más de 600.000 expedientes ya están en vías de tramitación y 159.000 personas han pasado de la economía sumergida a cotizar a la Seguridad Social en apenas un mes. Las previsiones iniciales del Ministerio se han quedado cortas: el volumen de peticiones las ha mas que duplicado.

El mapa de las solicitudes: Cataluña a la cabeza

El proceso extraordinario de regularización ha cerrado su fase de presentación con 1.174.978 solicitudes en toda España, un número que desborda los 750.000 expedientes que esperaba el Ministerio. Por territorios, Cataluña lidera el ránking con más de 257.000 peticiones. La siguen la Comunidad de Madrid (alrededor de 207.000), la Comunidad Valenciana (167.000) y Andalucía (161.000).

Del total nacional, el 52% —es decir, 609.737 expedientes— ya está en fase de tramitación. Según los datos del departamento que dirige Elma Saiz, el 79,6% de las solicitudes se acogen a la vía de arraigo extraordinario, mientras que el 20,4% restante alega protección internacional. Esta última modalidad es la que ha despertado dudas en el Tribunal Supremo, como veremos más adelante.

El perfil tipo: hombre menor de 45 años que ya trabaja

La mayoría de los solicitantes son hombres (57%) y el 81% tiene menos de 45 años. El grupo de edad más numeroso es el de 25 a 34 años, que representa casi un tercio del total. Por nacionalidades, los colombianos concentran una de cada cuatro peticiones (25,9%), seguidos de marroquíes (13,3%), venezolanos (11,8%), peruanos (8,8%) y hondureños (4,9%). Dos de cada tres solicitantes proceden de América Central y del Sur.

El impacto laboral ya es visible. Desde finales de abril, 159.097 trabajadores regularizados se han afiliado a la Seguridad Social, la mayoría con contrato indefinido. Hostelería (38.776 altas), comercio (20.195), actividades administrativas (19.327) y construcción (18.310) son los sectores que más personas han incorporado. Para el Gobierno, esta evolución muestra "un gran dinamismo" y convierte a los trabajadores extranjeros en uno de los motores del empleo en 2026.

Las altas en la Seguridad Social afloran un empleo que ya existía, pero que hasta ahora se movía en la economía sumergida.

El frente judicial y político de fondo

La regularización masiva no está exenta de controversia jurídica. El Tribunal Supremo se plantea preguntar a la justicia europea si el procedimiento, sobre todo en lo relativo a la protección internacional, choca con el derecho comunitario. Mientras tanto, el Ejecutivo defiende la medida como un paso hacia una "sociedad de acogida efectiva", en palabras de la secretaria de Estado de Migraciones, Pilar Cancela.

Este es el séptimo proceso extraordinario de regularización en España, pero el primero que se hace con un volumen de solicitudes tan abrumador. La experiencia de regularizaciones anteriores muestra que el afloramiento de empleo suele ser rápido, aunque el encaje legal definitivo puede tardar meses en resolverse. El Tribunal Supremo aún no ha dictado sentencia y la mirada de Bruselas sobre la compatibilidad de la norma nacional con las directivas europeas abre un escenario de incertidumbre para cientos de miles de personas.

📌 En claves: lo que debes saber

  • Qué ha pasado: El proceso extraordinario de regularización ha recibido 1,17 millones de solicitudes, más del doble de lo previsto. Cataluña encabeza la lista con 257.000 peticiones.
  • Por qué te importa: 159.000 personas ya cotizan a la Seguridad Social, lo que puede dinamizar sectores como la hostelería o la construcción, pero también plantea tensiones legales.
  • A quién afecta: Principalmente a hombres jóvenes de Colombia, Marruecos y Venezuela. Ocho de cada diez tienen menos de 45 años y ya trabajaban en la economía sumergida.
  • Hacia dónde vamos: El Tribunal Supremo estudia si el procedimiento vulnera el derecho europeo. Una decisión contraria podría paralizar miles de expedientes.

Coca-Cola Music Experience 2026: su cartel incluye a Dellafuente, Wisin, Violeta y sorpresas

El cartel del Coca-Cola Music Experience 2026 ya es definitivo y mezcla generaciones con descaro. La 16ª edición del festival, que se celebra el 4 y 5 de septiembre en el recinto Iberdrola Music de Madrid, ha confirmado este jueves una alineación que incluye a Dellafuente, Milo J, Dimitri Vegas, Omar Montes… y un bloque emergente que va a dar que hablar.

Un cartel que no teme al batiburrillo

Si algo define al CCME es que no le hace ascos a nada. En el mismo escenario conviven el reggaetón de la vieja escuela con Wisin, el pop canónico de Melendi y el trap argentino de YSY A. Además, se suman Violeta, Ruslana, Hey Kid y un puñado de nombres que refuerzan esa estrategia de festival que lo mismo te vende urbano latino que electrónica festivalera.

La fórmula es tan simple como efectiva: una batidora de modas que funciona como un termómetro del directo juvenil en España. Y este año, el recinto de Iberdrola Music (que ya se consolida como el nuevo espacio fetiche para eventos masivos) acogerá esta alegre mezcolanza.

Pero si hay un giro interesante, está en el bloque emergente. Coca-Cola Music Experience lleva años apostando por talentos que luego copan listas, y en 2026 la apuesta es especialmente ecléctica.

Tami Tamako y el anime hecho pop

La verdadera joya de la corona, sin embargo, está en el bloque emergente, donde Coca-Cola Music Experience suele marcar tendencia más de la mitad de las veces. Ahí aparece Tami Tamako, una artista sevillana de origen japonés que encarna un personaje a medio camino entre la vida real y el anime. Con tres singles publicados, su propuesta coquetea con el R&B, el rap y el pop digital, y su single 'EX Machine' la presenta como una Hatsune Miku desvirtualizada entre sintetizadores. Es de esos nombres que no encajan en una sola etiqueta, y por eso mismo enganchan.

Junto a ella, Dib representa un urban pop contemporáneo que va del reggaetón con aire flamenco al hip-hop dosmilero sin pestañear. Y Pikeras, desde Castelldefels, entrega una rumba buenrollera con autotune que invita al jolgorio comunitario. La mezcla es puro presente de la Generación Z, y el CCME lo sabe.

El CCME se ha convertido en un termómetro infalible de lo que mola en el pop y el urbano para la Generación Z.

El festival como experiencia expandida (y sostenible)

Más allá de los conciertos, el CCME sigue afinando su estrategia 'phygital'. Los influencers Plex y Ángela Mármol protagonizan la campaña, y el livestreaming vuelve a ser pieza clave tras superar los dos millones de visualizaciones en YouTube en la pasada edición. El festival ya acumula más de 375.000 asistentes presenciales en sus quince años de vida, y la apuesta digital no hace más que crecer.

En lo logístico, las entradas de día salen a 42 euros más gastos y los abonos completos, en su segundo tramo, a 75 euros más gastos. La mayoría de los asistentes tiene la opción de usar el Bono Cultural Joven, y el evento ha recibido el certificado de 'Evento Sostenible' por su gestión ambiental. El CCME 2026 no solo vende música: vende un ecosistema.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? El CCME 2026 ha cerrado un cartel con Dellafuente, Wisin, Violeta y una apuesta fuerte por el talento emergente.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Porque es el termómetro de lo que realmente escuchan los jóvenes entre pop, urbano y electrónica.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si tienes menos de 25 años y 42 euros, te afecta bastante. Si no, igual te suena a batidora, pero mola.

La Steam Machine sufre su primer caso de 'línea roja de la muerte' tras solo 20 minutos

Veinte minutos. Eso duró la luna de miel con la Steam Machine para un comprador que ha terminado convirtiéndose en involuntario beta tester del hardware de Valve. La consola, que todavía coleaba polémicas por su precio y por las funciones prometidas que nunca llegaron, acaba de protagonizar su primer gran susto: una línea roja de la muerte que deja la máquina inservible.

El 'unboxing' que terminó en funeral

La historia la ha contado el propio afectado en en Reddit. Después de desempaquetar su flamante Steam Machine, la encendió y se puso a jugar a No Man's Sky. A los cinco minutos, la consola le notificó una actualización de firmware. Aceptó, el sistema empezó a instalarla y, de repente, la barra de luz LED se tiñó de rojo. La imagen desapareció del monitor y la máquina no volvió a arrancar. En total, 1.000 euros y 20 minutos de diversión.

El usuario, con una mezcla de rabia y humor, bautizó el fallo como “la línea roja de la muerte”, en un guiño nada disimulado al famoso anillo rojo de la Xbox 360 que amargó a Microsoft hace casi dos décadas. La comunidad ya está haciendo memes del asunto, y no es para menos: si hay algo que un gamer teme más que un lag en mitad de una partida, es que su consola nueva muera antes que una mosca.

La guía de códigos: demasiado tarde, pero útil

Valve no ha tardado en reaccionar. La página de soporte de Steam Machine se ha actualizado con una guía que explica el significado de las luces LED. La blanca indica que arranca; la azul, que está en funcionamiento o instalando algo; y luego está la temida línea roja, que puede señalar sobrecalentamiento, fallo de RAM, problema de acceso al SSD o, como en este caso, un error en la GPU. Vamos, un semáforo que, en vez de verde, te pone un “game over” en toda la cara.

El caso es especialmente sangrante porque Valve presentó la Steam Machine como un dispositivo premium, capaz de mover juegos AAA con soltura. Que un error de firmware deje el sistema frito en los primeros minutos resucita el fantasma de los lanzamientos de hardware mal paridos, esos que obligan a las compañías a sustituir unidades a mansalva mientras los jugadores tuitean fotos de sus consolas muertas como si fueran trofeos.

Veinte minutos bastaron para que la 'línea roja de la muerte' convirtiera una consola de 1.000 euros en un pisapapeles con luces.

Fantasmas del pasado y del presente

Microsoft necesitó años y más de mil millones de dólares para cubrir las reparaciones de la Xbox 360 por el anillo rojo. Sony tuvo lo suyo con la luz amarilla de la muerte en la PS3. Ahora Valve, con una base de usuarios minúscula comparada con esos gigantes se enfrenta a un problema de imagen que puede doler mucho más si los casos se multiplican.

El precedente no ayuda: la Steam Machine ya venía tocada por la polémica de su precio (más de 1.000 euros) y por la ausencia de algunas funciones prometidas, como la retrocompatibilidad completa. Los early adopters son una legión leal pero también la más ruidosa, y si empiezan a reportar fallos parecidos, Valve tendrá que mover ficha más rápido que un speedrunner.

La pregunta que flota en Reddit y en los foros de PC es si este fallo es una anécdota aislada o la punta del iceberg. El historial de Valve con el hardware es irregular: las Steam Deck han funcionado razonablemente bien, pese a sus pequeños defectos, pero la Steam Machine es un animal distinto, con una arquitectura más compleja y un precio que la pone en el punto de mira.

Hype-O-Meter

Nivel de hype: 2,5/10. La Steam Machine debutó con más ruido que nueces y ahora añade un fallo crítico a su hoja de servicio. Valve tiene que moverse, y rápido, o el meme de la línea roja se comerá vivo al producto. Por ahora, mejor mantener la cartera cerrada.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? Una Steam Machine murió tras 20 minutos por un error de GPU al instalar un firmware.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Resucita el trauma de las luces de la muerte y pone en duda la fiabilidad del hardware de Valve.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si estás pensando en comprar una, espera a ver cómo evoluciona la cosa. Mejor no ser el beta tester de turno.

La UE hace firme la multa a Google: la mayor sanción antimonopolio

Google se ha comido el mayor marrón antimonopolio de la historia de Europa y ya no hay apelación que valga. El Tribunal de Justicia de la UE ha confirmado este jueves la multa de 4.100 millones de euros —sí, 4.100 millones, con b— por haber convertido Android en un ariete para enchufar su buscador y sus aplicaciones. La sentencia es firme y deja a Google más expuesta que nunca a las futuras dentelladas regulatorias de Bruselas.

El caso arrancó en 2018, cuando la Comisión Europea impuso una sanción récord de 4.340 millones de euros —luego rebajada a 4.100 millones— por tres prácticas que hoy se consideran ilegales. La primera: obligar a los fabricantes a preinstalar Google Search, Chrome y Play Store si querían licenciar Android. La segunda: pagar a operadoras para que el buscador de Google fuese el exclusivo. Y la tercera: prohibir terminales con versiones alternativas del sistema operativo. Google intentó venderlo como una forma de ofrecer más opciones, pero el tribunal no ha picado.

Un portavoz de la compañía ha lamentado que la sentencia no reconozca “la importante inversión” realizada para mantener Android abierto y gratuito, según recoge la CNBC. Pero los jueces lo tienen claro: abusó de su posición dominante para blindar sus servicios y asfixiar a cualquiera que intentara competir.

Ocho años y tres prácticas que ya no cuelan

La organización FairSearch, que presentó la denuncia original en 2013, ha calificado el fallo como “una victoria importante contra la conducta anticompetitiva de Google en el mercado móvil”. La multa, la más alta jamás impuesta a una tecnológica en Europa, es la culminación de casi una década de litigio.

Lo que la UE ya no perdona: el giro de las leyes digitales

Lo más inquietante para Mountain View no es solo la pasta. Bruselas ha cambiado el chip: ya no depende únicamente de las leyes de competencia clásicas, sino que cuenta con la DMA y la DSA, que permiten multar más rápido y con cifras de hasta el 10% de la facturación mundial. Google acumula cerca de 11.000 millones de euros en sanciones antimonopolio y la Comisión ya ha abierto nuevos expedientes bajo estas normas, entre ellos uno por favorecer sus propios servicios verticales en los resultados de búsqueda y otro por sus condiciones en la tienda de aplicaciones. Además, la investigación sobre si la compañía perjudica de forma injusta a ciertos resultados de noticias añade otro frente regulatorio que podría derivar en nuevas sanciones.

El fallo de hoy abre además la puerta a que empresas perjudicadas reclamen indemnizaciones por su cuenta, una vía que ya han empezado a explorar. De hecho, apenas un día antes Google fue condenada a pagar cerca de 2.000 millones de dólares a Klarna en otro litigio antimonopolio, según Bloomberg.

La DMA no entiende de recursos eternos: si Bruselas detecta abuso, la multa llega sin necesidad de pasar por un lustro de tribunales.

La amenaza transatlántica que nadie quiere mencionar

Y mientras la UE aprieta las tuercas, al otro lado del Atlántico Donald Trump amenaza con aranceles del 100% a los países que impongan tasas digitales a las tecnológicas estadounidenses. La guerra comercial se cuela en el expediente y pone a Google en el ojo del huracán: si Washington responde, Bruselas podría verse obligada a modular sus sanciones o a tensar aún más la cuerda. Francia y España ya están en el punto de mira, y el pulso entre la Casa Blanca y la Comisión amenaza con convertir cada multa en un conflicto diplomático. El foco ya no está en si Google paga, sino en si este choque acabará convirtiéndose en una batalla política de escala global.

La sentencia de hoy es un aviso a navegantes: las reglas del juego han cambiado. Google ya no se enfrenta solo a multas que se eternizan en los tribunales, sino a una maquinaria legislativa que puede actuar en meses. Y con el precedente de los 4.100 millones, cualquier nuevo abuso podría salir aún más caro.

Hype-O-Meter

Nivel de hype: 9/10. La multa es histórica y el carpetazo judicial demuestra que la UE ha aprendido a usar sus nuevas herramientas. Si a eso le sumamos el ruido de sables de la Casa Blanca, la cosa promete ser un culebrón regulatorio de los que hacen época —y del que Google no va a salir indemne.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? El Tribunal de la UE ha confirmado los 4.100 millones de multa a Google por monopolizar Android.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Es la sanción antimonopolio más alta de la historia y demuestra que Bruselas ya no espera a que los recursos se eternicen.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Afecta: la DMA permite que la Comisión multe más rápido, y Google ya acumula 11.000 millones en sanciones. Se avecina una guerra regulatoria transatlántica.

Primeras multas a grandes tenedores en Cataluña: 30.000 euros por no cumplir la Ley de Vivienda

Cataluña ha empezado a multar de verdad a los grandes propietarios que no respetan los límites del alquiler. La Generalitat, a través de la Agència de l'Habitatge de Catalunya, ha impuesto tres sanciones de 30.000 euros a otros tantos grandes tenedores, los primeros castigos firmes desde que entró en vigor la Ley de Vivienda. Y no son los únicos: hay 654 expedientes abiertos y otros tres ya cerrados a falta de notificación. Vamos por partes.

¿Quiénes son esos grandes tenedores? Básicamente, personas físicas o jurídicas con más de 10 inmuebles urbanos (o una superficie edificable superior a 1.500 m²), excluyendo garajes, trasteros o locales. Si alguna vez has sospechado que tu casero encaja en ese perfil y te está cobrando un alquiler por encima del índice de referencia de la Generalitat, ahora hay consecuencias reales.

Los incumplimientos más repetidos: el 79% se salta el tope del alquiler

La infracción estrella es clara: cobrar una renta superior al máximo legal. De los 654 expedientes en tramitación, el 79% investiga ese incumplimiento concreto, según los datos que ha facilitado la Conselleria de Territori, Habitatge i Transició Ecològica. Pero no es la única irregularidad que persigue la Agència.

También hay casos de repercusión indebida de los gastos de gestión inmobiliaria, contratos donde no consta la condición de gran tenedor o, todavía peor, donde ni siquiera aparece el precio del alquiler. Vamos, lo que viene siendo la letra pequeña que muchos inquilinos descubren demasiado tarde.

Las multas previstas van de 3.000 a 900.000 euros, en función de la gravedad. Si la diferencia entre la renta cobrada y el tope legal es igual o inferior al 30%, la infracción se califica como grave. Si superas ese 30%, la sanción se dispara hasta la horquilla muy grave, ahí donde los 900.000 euros ya no son solo una amenaza sobre el papel.

Qué significa para quien alquila (y por qué deberías saberlo)

Ley de Vivienda Cataluña

Que Cataluña ponga las primeras multas no es solo una anécdota administrativa. Significa que la maquinaria sancionadora ya está funcionando, después de la aprobación del decreto ley que el Govern pactó y convalidó en 2025 con los votos de PSC, ERC, Comuns y la CUP.

Si eres inquilino y tienes indicios de que tu alquiler supera el índice de referencia, puedes presentar una denuncia ante la Agència de l'Habitatge. No hace falta que contrates a un abogado para saber si tu casero es gran tenedor; la misma Agencia investiga de oficio y a partir de denuncias, y la simple sospecha puede abrir un expediente.

Las multas oscilan entre los 3.000 y los 900.000 euros, y la más grave se aplica cuando el alquiler supera en más de un 30% el tope legal.

Eso sí, conviene tener claro que esta protección solo aplica en las zonas de mercado residencial tensionado declaradas en Cataluña. Si vives en un municipio que aún no está en esa lista, los topes no rigen de momento, aunque el Govern está ampliando el catálogo cada año.

Un sistema sancionador que solo existe en Cataluña (de momento)

Cataluña es la primera comunidad autónoma que activa de forma efectiva el aparato sancionador de la normativa estatal de vivienda. mientras otras comunidades han optado por no desplegarlo o por esperar a ver cómo funcionaba aquí. Este arranque sancionador llega tres años después de que la ley estatal de 2023 diera las herramientas, pero sin el desarrollo autonómico, se quedaban en papel mojado.

El dato de 654 expedientes en tramitación demuestra que la inspección está rascando donde duele. Y que el incumplimiento no es anecdótico: probablemente muchos propietarios —sobre todo aquellos que veían el tope como una recomendación— van a empezar a hacer cuentas en serio.

No obstante, el recorrido de estas sanciones aún está por verse. Las tres multas de 30.000 euros son firmes, pero las notificaciones pendientes y los 654 expedientes tardarán meses en resolverse. La capacidad inspectora, como siempre, tiene límites, y la Generalitat necesita que las denuncias vecinales sigan fluyendo para mantener la presión.

En resumen (para tu bolsillo y tu salud mental)

  • 💸 ¿Qué ha cambiado? La Generalitat ha empezado a multar a los grandes propietarios que se saltan los topes del alquiler.
  • 👥 ¿A quién afecta exactamente? A inquilinos que pagan un alquiler por encima del índice legal en zonas tensionadas de Cataluña.
  • ¿Qué puedes hacer al respecto? Revisa el índice de referencia de tu municipio y, si tu renta lo supera, presenta una denuncia ante la Agència de l'Habitatge.

El Gobierno prevé reducir un 47 % la lista de espera de la dependencia: 70.000 beneficiarios

El Ministerio de Derechos Sociales calcula que más de 70.000 personas saldrán de la lista de espera de la dependencia de aquí a finales de 2027. La previsión se apoya en una inyección adicional de 6.200 millones de euros, que duplica las transferencias del Estado a las comunidades autónomas. La medida, aprobada la semana pasada por el Ejecutivo, empieza a aplicarse este mismo mes de julio.

Según los datos del Imserso, el sistema arrastra una lista de espera de 265.503 solicitantes. De ellos, 110.108 están pendientes de una primera valoración y otros 155.352 ya tienen reconocido el derecho pero aguardan una prestación o servicio. La situación se ha agravado en los últimos años por el aumento constante de solicitudes.

El refuerzo económico fue aprobado por el Consejo de Ministros y fija nuevas cuantías que las comunidades empezarán a percibir desde julio. Hasta finales de 2027, la inversión adicional ascenderá a 6.200 millones de euros. El departamento que dirige Pablo Bustinduy sostiene que este incremento tiene carácter estructural y quedará blindado por ley, por lo que los fondos se mantendrán en 2028 y los años siguientes.

Nueva financiación: 6.200 millones hasta 2027

Las estimaciones del Ministerio apuntan a que la lista de espera se reducirá en un 47% de aquí a finales de 2027. Traducido a personas, al menos 70.000 dependientes recibirán una prestación efectiva que antes se demoraba. Además, el número total de personas atendidas crecería cerca de un 25% respecto a 2025, hasta alcanzar los 2,1 millones a cierre de 2027.

El incremento de solicitudes no cesa. Cada año se registran más peticiones, lo que añade presión al sistema. Desde el ministerio califican el descenso previsto de 'récord', pero reconocen que el reto no es solo reducir la lista, sino hacerlo mientras crece la demanda.

La financiación adicional no solo aspira a reducir las listas de espera; también busca mejorar la calidad de los cuidados y las condiciones de los profesionales.

¿A quién afecta y cómo? Las listas de espera, en cifras

El último balance de la Asociación de Directoras y Gerentes en Servicios Sociales, basado en datos del Imserso, refleja que más de 13.500 personas fallecieron entre enero y mayo de 2026 mientras permanecían en lista de espera. De ellas, 6.940 aguardaban aún la valoración de su expediente y 6.563 tenían ya el derecho reconocido pero no llegaron a recibir la ayuda.

El tiempo de tramitación sigue muy por encima del plazo legal de seis meses: la media se sitúa en 320 días. El atasco administrativo es uno de los principales obstáculos que el ministerio quiere atajar con la nueva financiación. Según fuentes del departamento, el dinero extra debe servir también para mejorar la calidad de las prestaciones y las condiciones laborales de los cuidadores.

Un cambio estructural para el sistema de dependencia

Más allá de la cifra inmediata de reducción de listas, el Gobierno subraya que la medida está diseñada para perdurar. La ley que regula las nuevas cuantías fija la obligación de mantener la financiación en los próximos ejercicios, lo que permitirá a las comunidades planificar con certeza. Esto es especialmente relevante en un sistema donde la coordinación entre administraciones ha sido históricamente un punto débil.

El objetivo, según el ministerio, es que la atención a la dependencia deje de ser un derecho reconocido sobre el papel que muchas personas no ejercen por la lentitud del sistema. La apuesta por una financiación estructural aspira a cambiar esa realidad.

📌 El foco social: las claves

  • 🔎 Qué es lo importante: La financiación estatal para la dependencia se duplica.
  • 👥 Quiénes son los afectados: Más de 70.000 personas saldrán de la lista de espera.
  • ➡️ Qué consecuencias puede traer: Reducción del 47% de la espera y mejora estructural del sistema.

Médicos exigen a los sindicatos retirar apoyo al Estatuto Marco de Sanidad por la sobrecarga laboral

Más de 1.600 médicos han firmado una carta abierta para exigir a los sindicatos UGT, CCOO, CSIF y SATSE que retiren su apoyo al Estatuto Marco de Sanidad. Los facultativos denuncian que el anteproyecto actual mantiene un modelo de sobrecarga laboral que afecta tanto a los profesionales como a la calidad de la atención.

La misiva, impulsada por la Asociación Médicos Unidos por sus Derechos (MUD), llega en pleno conflicto sanitario. Después de meses de movilizaciones, la ruptura de la negociación entre el Ministerio de Sanidad y los representantes médicos ha intensificado el malestar.

¿Qué dice la carta de los médicos?

El texto denuncia que la reforma del Estatuto Marco perpetúa las guardias obligatorias de 24 horas, jornadas que pueden superar las 70 horas semanales y la falta de un reconocimiento específico de la profesión médica. Según los firmantes, estas condiciones comprometen la seguridad de los pacientes y la salud de los propios facultativos.

“Cada guardia de 24 horas, cada plantilla insuficiente y cada profesional obligado a trabajar exhausto repercute directamente en la atención que reciben los pacientes”, señala la carta. La asociación subraya que los médicos llevan años soportando jornadas extenuantes sin el mismo trato que el resto de trabajadores en materia de descanso y prevención de riesgos.

Las principales críticas al Estatuto Marco

Los firmantes consideran especialmente preocupante que organizaciones cuya misión es proteger los derechos laborales hayan respaldado un texto que, a su juicio, mantiene desigualdades históricas. La carta afirma que las decisiones sobre las condiciones de los médicos siguen tomándose desde otras profesiones sanitarias sin tener en cuenta la singularidad de su labor.

“No les pedimos privilegios. Les pedimos que apliquen para nosotros las mismas líneas rojas de prevención de riesgos, descanso y salud laboral que exigen para los demás”, recoge el documento. Además, la misiva alerta de que la actual estructura obliga a los médicos a sacrificar su propia salud para sostener el sistema.

Es imposible cuidar de la salud de la población cuando la estructura nos obliga a sacrificar la nuestra.

¿Por qué se ha intensificado el conflicto ahora?

El detonante fue la decisión del Consejo de Ministros de aprobar en primera vuelta el anteproyecto, pocos días después de que la ministra de Sanidad, Mónica García, asegurase que no lo llevaría. Ese giro, interpretado como una ruptura de la negociación, empujó incluso a organizaciones moderadas como la Organización Médica Colegial (OMC) a endurecer su postura.

La Confederación Española de Sindicatos Médicos (CESM) calificó el texto de “auténtica irresponsabilidad”, mientras que CSIF, uno de los sindicatos firmantes del acuerdo, dio la espalda al ministerio acusándolo de traicionar los pactos. Ante este escenario, la carta de MUD añade un nuevo frente de presión dirigido directamente a los sindicatos que mantienen su respaldo.

Los facultativos advierten de que la sobrecarga laboral no es solo un problema gremial, sino una cuestión de salud pública. Defienden que unas condiciones dignas para los médicos son esenciales para garantizar una sanidad pública segura y de calidad. La mayoría de los afectados desconoce los detalles del proceso legislativo que aún está en tramitación.

📌 El foco social: las claves

  • 🔎 Qué es lo importante: Más de 1.600 médicos piden a los sindicatos que retiren su apoyo al Estatuto Marco.
  • 👥 Quiénes son los afectados: Los médicos del sistema público y, por extensión, los pacientes que dependen de una atención de calidad.
  • ➡️ Qué consecuencias puede traer: Un recrudecimiento del conflicto laboral y la posible paralización de la reforma si los sindicatos reconsideran su postura.

Galaxy S27 Pro y Ultra: cámara frontal de 16 MP con encuadre centrado al estilo iPhone

Samsung lleva cuatro años vendiéndonos el mismo sensor frontal de 12 megapíxeles generación tras generación y, sinceramente, ya tocaba. Las filtraciones que llegan desde GalaxyClub apuntan a que los Galaxy S27 Pro y Ultra estrenarán por fin un sensor de 16 megapíxeles, el primer cambio en la cámara delantera desde los lejanos Galaxy S23.

La diferencia en cifras puede parecer modesta —12 a 16 MP no es un salto que quite el hipo—, pero cuando la competencia china lleva dos años jugando con sensores de 32 y hasta 50 megapíxeles en el frontal, el gesto de Samsung es casi una declaración de intenciones. Algo se mueve en Corea, aunque sea con el freno de mano puesto.

Lo que cambia (y lo que no) en la cámara delantera

La novedad no afecta a toda la familia Galaxy S27. Solo los modelos Pro y Ultra recibirán el nuevo sensor de 16 MP, mientras que el Galaxy S27 base se quedaría con el mismo módulo de 12 megapíxeles que arrastramos desde 2023. Cuatro años exactos tirando del mismo componente.

El incremento de resolución debería traducirse en selfies con más detalle y videollamadas algo más nítidas, sobre todo en condiciones de buena luz. Pero aquí los megapíxeles no lo son todo, y Samsung lo sabe: el verdadero truco está en el procesado y en la nueva función que aterriza con este sensor.

El encuadre centrado que Apple ya tenía en 2021

Según la misma filtración, los Galaxy S27 Pro y Ultra incorporarán una función de encuadre centrado muy similar al Center Stage que Apple introdujo con los iPad Pro de 2021 y que luego llevó a varios iPhone. La cámara frontal recortará y reencuadrará la imagen en tiempo real para que siempre aparezcas en el centro del plano, incluso si te mueves durante una videollamada.

Es una de esas funciones que no sabes que necesitas hasta que las pruebas con el móvil apoyado en la mesa del escritorio y te levantas a por un café. La imagen te sigue sin aspavientos y la conversación no se rompe. Apple lo resolvió con un gran angular y recorte digital; Samsung llegará, cuatro años después, con una solución parecida.

Samsung ha tardado un lustro en jubilar un sensor que los fabricantes chinos renuevan cada doce meses, y encima la gran novedad es copiar la función que Apple estrenó en 2021.

La estrategia Samsung en estado puro: conservadora hasta que no queda otra

Hay que reconocerlo: Samsung es la reina del goteo. Mientras Apple marca tendencia y los fabricantes chinos experimentan con sensores descomunales, la coreana se toma su tiempo, pule lo que funciona y solo se mueve cuando el mercado ya ha validado la dirección. La cámara frontal es el ejemplo perfecto. Cuatro generaciones con el mismo sensor, y ahora el salto llega acompañado de una función que la competencia lleva años ofreciendo.

No es necesariamente una mala estrategia. Samsung vende más móviles que nadie y sus cámaras frontales nunca han sido un punto déix{!}l frente a iPhone o Google Pixel. Pero la inercia tiene un precio: cuando por fin anuncias un cambio, la noticia es que copias a Apple con cuatro años de retraso y que el sensor solo sube cuatro megapíxeles.

A falta de confirmación oficial —todo apunta a una presentación a principios de 2027—, las cartas están sobre la mesa. Un sensor renovado, una función prestada y la misma sensación de siempre: Samsung avanza, sí, pero despacito y con la mirada puesta en Cupertino.

Hype-O-Meter

Nivel de hype: 6/10. El salto de 12 a 16 MP es bienvenido pero no cambia las reglas del juego, y el encuadre centrado es una copia tardía de Apple. Merece atención porque rompe cuatro años de inmovilismo, pero no esperes magia. Si tu Galaxy S23 sigue vivo, este no es el motivo para cambiarlo.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? Una filtración revela que los Galaxy S27 Pro y Ultra cambiarán la cámara frontal tras cuatro años.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Sube a 16 MP y copia el encuadre centrado de Apple, algo que muchos usuarios esperaban.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Solo si planeas renovar móvil en 2027 y te importan las videollamadas bien encuadradas.

Elon Musk lanza Live Studio en X (Twitter): directos con monetización para competir con TikTok e Instagram

Los directos vuelven a X (Twitter) con un nombre nuevo, Live Studio, y una bolsa de 1 millón de dólares para los que mejor lo hagan. La red social de Elon Musk copia —esta vez con fundamento— lo mejor de TikTok e Instagram: streaming en directo con monetización integrada.

A simple vista, parece una vuelta de tuerca a lo que ya existía. Pero en cuanto te metes un poco, te das cuenta de que Live Studio está diseñado para el streamer que se toma esto en serio. La herramienta se integra dentro del Creator Studio de X y permite conectar plataformas como OBS, lo que la acerca más a YouTube o Twitch que a un simple 'en vivo' desde el móvil.

Además, incluye un panel de estadísticas en tiempo real, gestión del chat en directo, y un montón de datos para tenerlo todo bajo control. Vamos, que cualquiera que haya streameado en Twitch se sentirá como en casa. Eso sí, todavía no está claro si se podrá retransmitir desde el móvil o será necesario un ordenador.

La puerta de entrada cuesta dinero (y no es barata)

Nikita Bier, jefe de producto, ha sido tajante: solo los usuarios verificados —o los que paguen la suscripción premium— podrán hacer directos. Una barrera de entrada que, de golpe, filtra a los curiosos y deja la función en manos de quienes ya tienen cierta base de seguidores... o solvencia.

La monetización es la gran baza. Los directos incluirán anuncios, y además la compañía ha destinado un fondo de un millón de dólares a repartir entre los creadores que consigan una audiencia fiel y constante. Eso sí, el método para determinar quién se lleva qué sigue siendo un misterio. 'Audiencia fiel y constante' suena bonito, pero sin cifras concretas es papel mojado.

Un millón de dólares es mucho para un creador pequeño, pero calderilla si lo comparas con los fondos de TikTok o YouTube.

Tampoco hay una normativa clara sobre qué contenido se permitirá en los directos. X es hoy una de las plataformas más laxas en moderación —porno y clips violentos campan a sus anchas— y nadie ha confirmado si esa manga ancha se extenderá a los lives. Un live de X sin filtros puede ser tan interesante como peligroso.

La pregunta del millón: ¿esto sirve de algo o es otro juguete de Musk?

Copiar a la competencia no es nuevo en Silicon Valley, pero a Musk le gusta hacerlo a lo grande. Instagram y TikTok han demostrado que el directo engancha y da dinero, así que X no podía quedarse atrás. La jugada tiene sentido: atraer a creadores que ya emiten en otras plataformas ofreciéndoles una tajada. Sin embargo, la historia de X con los directos es accidentada: Periscope, los Spaces... muchos proyectos que empezaron con hype y terminaron en un cajón.

Lo interesante es que Live Studio no es una copia barata; tiene pinta de herramienta seria. La integración con OBS y las estadísticas en tiempo real apuntan a un público más profesional, no al usuario que abre el móvil para improvisar. Eso puede ser un acierto... o un nicho demasiado pequeño.

El verdadero punto débil es la moderación. Si X permite que los directos se conviertan en un salvaje oeste, los anunciantes huirán. Y sin anuncios, el modelo de monetización se desinfla. Musk necesita equilibrar la libertad de expresión con la viabilidad comercial, y no es algo que se le dé especialmente bien.

En resumidas cuentas, Live Studio es una apuesta de alto riesgo con una recompensa incierta. Tiene mimbres para funcionar, pero le falta definición en lo que importa: las reglas del juego.

Hype-O-Meter

Nivel de hype: 6/10. La herramienta es sólida y la monetización puede atraer a creadores medianos, pero la barrera de pago y la ambigüedad en la moderación frenan cualquier euforia. Veremos los primeros directos esta semana — y si la cosa se tuerce, que nadie se sorprenda.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? X lanza Live Studio, una herramienta de streaming profesional con anuncios y un fondo de 1 millón de dólares para creadores.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Es el intento de Elon Musk de plantar cara a TikTok e Instagram en el negocio de los directos, aunque con condiciones restrictivas.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si eres creador verificado, lo mismo te cambia la vida; si no, seguirás viendo los mismos refritos en el feed.

Azvi inicia la fase 2 para la construcción del Tranvía de Uppsala en Suecia

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Azvi, a través del consorcio NYAB-AZVI AB, ha sido designada por el consorcio liderado por el ayuntamiento de Uppsala como contratista principal para la Fase 2 del proyecto del tranvía de la ciudad.

Con la firma de esta Fase 2 del contrato plurianual, que asciende aproximadamente a 600 M€, se traslada a la ejecución el trabajo de planificación, diseño preliminar y preparación desarrollado conjuntamente durante la Fase 1 del proyecto, donde se ejecutarán aproximadamente 17 km de vía doble para tranvía, 22 paradas, además de las infraestructuras asociadas a lo largo del recorrido.

Así, las actividades inmediatas incluirán el diseño detallado, la implantación progresiva de las zonas de obra y la planificación de la logística y de los recursos necesarios para la construcción, todo ello en el marco de la iniciativa colaborativa entre el Ayuntamiento de Uppsala, la Región de Uppsala y el consorcio entre Azvi y NYAB.

El proyecto se ejecutará en dos etapas: la primera estará terminada en 2032 y quedará preparada para su entrada en servicio comercial, mientras que la etapa final concluirá en 2034, cuando la línea del tranvía quede conectada con la red ferroviaria nacional en Bergsbrunna.

Para Azvi, participar en este proyecto clave para el futuro desarrollo de la ciudad de Uppsala y de su sistema de transporte público es un orgullo, y supone una gran oportunidad para contribuir con nuestro conocimiento técnico y experiencia en grandes infraestructuras ferroviarias y tranviarias.

De Silo a Lucky: todos los estrenos de series de julio 2026

Julio viene cargado de estrenos de series para todos los gustos. Si creías que el verano era para desconectar de la pantalla, las plataformas van a hacer que te lo replantees con una avalancha de novedades que incluye regresos muy esperados, spin-offs de universos queridos y thrillers de alto voltaje. Aquí tienes la guía definitiva de los estrenos de series de julio de 2026 que no puedes perderte.

Los regresos que más ilusionan: Silo, X-Men '97 y otros títulos

La tercera temporada de Silo llega este 3 de julio a Apple TV+ y promete ser la mejor entrega de la aclamada distopía. La ciencia ficción subterránea sigue desentrañando secretos con una tensión narrativa que engancha desde el primer episodio. Si no la has visto, todavía estás a tiempo de ponerte al día con un maratón de infarto.

El 1 de julio también volvieron los mutantes más famosos de la televisión. X-Men '97 (Disney+) estrena su segunda temporada, consolidando una de las resurrecciones animadas más celebradas de la década. Para los nostálgicos de Gotham, Batman: el cruzado enmascarado regresa con su segunda temporada el 31 de julio en Amazon Prime Video, con un tono gótico y épico. Otros regresos que merecen la pena: la temporada 3 de The Walking Dead: Dead City aterriza en AMC+ el 27 de julio, llevando a los zombis de nuevo a los entornos urbanos; El rey de la colina vuelve con una nueva temporada (la 15) en Disney+ el 16 de julio, y Star Trek: Strange New Worlds pone rumbo a su cuarta temporada en SkyShowtime el día 24.

Las nuevas series que prometen ser la obsesión del mes: Lucky, Furious y Stuart

Apple TV+ apuesta fuerte por Lucky, que se estrena el 15 de julio con Anya Taylor-Joy como estafadora en un thriller de atracos. Junto a ella, Annette Bening y Timothy Olyphant redondean un reparto de lujo. El creador de Banshee firma esta miniserie que promete adrenalina y carisma a raudales.

Unos días después, Disney+ lanza Furious (27 de julio), un thriller oscuro protagonizado por Emmy Rossum. Aquí la tensión está servida en un duelo entre una agente del FBI y una calculadora asesina en serie. Para los fans de la comedia nostálgica, HBO Max estrena el 24 de julio Stuart no consigue salvar el universo, el esperado spin-off de The Big Bang Theory centrado en el dueño de la tienda de cómics, que tendrá que enfrentarse a un multiverso disparatado.

Julio no es un mes cualquiera: es el mes en el que las plataformas han decidido demostrar que el streaming no se toma vacaciones.

Y por si fuera poco, HBO Max también lanza el 27 de julio Presidente Curtis, spin-off de Rick y Morty. Además, Netflix recupera el espíritu clásico con el remake de La casa de la pradera (9 de julio) y Movistar+ estrena el thriller Memoria de un asesino con Patrick Dempsey el 2 de julio.

Por qué julio de 2026 es un mes para no despegarse del sofá

Históricamente, el verano no era la época estrella para los grandes estrenos de series. Pero las plataformas han cambiado de estrategia y han convertido julio en un mes de lanzamientos potentes. Apple TV+ ya demostró con Silo que la ciencia ficción de calidad atrae suscriptores incluso en vacaciones, y ahora refuerza su catálogo con Lucky para captar al público del thriller. Disney+ apuesta por la animación nostálgica (X-Men '97, El rey de la colina) y el thriller, mientras que HBO Max tira de spin-offs de universos queridos para fidelizar a los fans.

A mi modo de ver, el hype está más que justificado: hay títulos para prácticamente cualquier tipo de espectador y el nivel de producción es altísimo. La mayoría de los fans de la ciencia ficción espera con ganas el regreso de Silo y las nuevas propuestas prometen engancharnos desde el minuto uno. El mes empieza el 1 de julio y no da tregua hasta el 31; si buscas excusas para no salir de casa, aquí las tienes.

🍿 El maratón en corto

  • 🎬 Lo importante: La guía con los principales estrenos de series en julio de 2026.
  • 📺 A qué suscriptores le interesa: A los amantes de la ciencia ficción (Apple TV+), del thriller (Disney+, Apple TV+), de la comedia nostálgica (HBO Max) y de la animación (Disney+, Prime Video).
  • 📅 Cuándo tendremos más novedades: Los estrenos se reparten durante todo el mes de julio de 2026, empezando el día 1.

Chris Froome suelta la bomba: se retira del ciclismo casi un año después de su caída en la Vuelta

Chris Froome lo ha soltado esta mañana en Barcelona y el ciclismo se queda huérfano de una de sus mayores leyendas. El cuádruple ganador del Tour de Francia confirmó su retirada con un simple "sí" que resonó en en el Palau de la Música. Ni rueda de prensa multitudinaria ni vídeo sentimental: un embajador de Skoda que, preguntado a bocajarro, dijo basta.

El británico, que en noviembre se quedó sin equipo tras la desaparición del Israel-Premier Tech, llevaba meses sin competir. La gente empezaba a preguntarse si aquella pausa era un punto y seguido o un adiós definitivo. Ya tenemos la respuesta.

Un 'sí' que retumba en todo el pelotón

"Desafortunadamente, sufrí esa caída el verano pasado. No era así como quería que terminara. Pero incluso entonces, sabía que se había acabado". Las palabras de Froome, recogidas por Marca momentos antes del arranque del Tour, no dejan lugar a dudas. Cuando un periodista le preguntó si se retiraba, la respuesta fue un rotundo 'sí' que paraliza al ciclismo mundial.

Hacía casi un año que no le veíamos en una carrera. Desde aquella jornada negra en la Vuelta a España 2025, cuando una caída casi le cuesta la vida, Froome ha estado peleando en la sombra. Pero a sus 41 años, el cuerpo ya no respondía.

La caída que lo cambió todo

La Vuelta de 2025 iba a ser su enésimo intento de demostrar que seguía siendo competitivo. Pero un accidente en una etapa de media montaña le mandó directo al hospital. Nunca volvió a estar en condiciones de disputar una gran vuelta. El propio Froome lo admite: sabía que se había acabado.

No es la primera vez que un campeón se retira tras un susto grave. Pero sí es la primera vez que alguien con cuatro Tours en el bolsillo dice adiós sin despedirse en la carretera. Se va desde un escenario, con traje de embajador, lejos del asfalto.

Cuatro Tours y un legado que va más allá de las bicicletas

Hablar de Chris Froome es hablar de cuatro Tours de Francia (2013, 2015, 2016 y 2017) y un dominio absoluto del ciclismo de principios de siglo. Además, tres segundos puestos en la Vuelta, un Giro de Italia en 2018 y una capacidad para sufrir que rozaba lo inhumano. En una época de talentos dispersos, el británico nacido en Kenia fue el faro. Más datos de su trayectoria en la Wikipedia.

Muchos le recordarán por sus ataques imposibles en el Peyresourde o por aquella etapa del Monte Ventoux en 2013. Pero el legado de Froome es también el de un deportista que cayó y se levantó mil veces, hasta que una última caída dijo basta.

Froome se va sin una última etapa, pero con un palmarés que pesa más que cualquier ceremonia.

Ahora el Tour arranca sin él, y el hueco es inmenso. En Barcelona, entre saludos y patrocinadores, Froome pronunció la palabra que llevaba un año guardada. Y se acabó.

El adiós de Froome en 3 claves (TL;DR)

  • 👋 Retirada oficial: confirmó en Barcelona que no volverá a competir, casi un año después de su grave caída.
  • 🗣️ Un "sí" sin rodeos: preguntado por un periodista, dijo "sí" a bocajarro y añadió que "sabía que se había acabado".
  • 🏆 Leyenda eterna: se va con cuatro Tours, un Giro y varios podios en la Vuelta, un palmarés difícil de igualar.

Fran Rivera se sincera sobre Tana: "Tiene cosas de mi madre que dan miedo"

Fran Rivera se ha sentado con su hija Tana en un podcast y ha soltado una frase que ha hecho llorar a media redacción. Literal: ‘Tiene cosas de mi madre que dan miedo’. Y no, no habla de fantasmas. Habla de Carmina Ordóñez y de un parecido que va mucho más allá del físico.

Vaya tela. El torero y su hija mayor (26 años, fruto de su relación con Eugenia Martínez de Irujo) han roto su silencio habitual para sentarse juntos en Silla de Enea, el podcast de José Manuel Peña. Y ha sido de esos ratos que te dejan el corazón calentito. Porque sí, Fran Rivera ha confesado que ve en Tana el carácter indomable de Carmina, pero también han hablado de cabezonerías, de apodos cariñosos y de lo mucho que se quieren.

La frase que lo ha cambiado todo (y por qué da tanto miedo)

Lo primero: no es miedo de terror, es miedo de ‘esta chica ha heredado la fuerza de su abuela sin haberla vivido casi’. Tana nació en 1999, solo convivió con Carmina Ordóñez unos pocos años antes de su muerte en 2004. Y aun así, Fran lo tiene claro: el parecido físico y de personalidad es alucinante. ‘Fíjate que no la vivió mucho, pero da miedo’, ha dicho el diestro.

La conversación ha sido un subidón de nostalgia. Tana ha recordado cómo su padre jugaba con ella todo el rato, la llevaba a parques de atracciones y hasta cogía a sus amigas y las tiraba al aire. ‘Padrazo’, le ha llamado, y se le ha notado la emoción.

El amor inquebrantable entre un padre y una hija se cuela en cada palabra de esta entrevista, y el recuerdo de Carmina Ordóñez flota en el aire con una dulzura que traspasa la pantalla.

La conversación que demuestra que Tana y Fran son uña y carne

Aquí viene lo bonito. Tana ha confesado que le da ‘mucha pena’ cuando la gente juzga a su padre sin conocerlo. ‘Tiene su genio, pero es muy buena persona’, ha dicho. Y ha añadido, tajante: ‘Siempre queda como de chulo y, en el fondo, al que no le interesa, no se para, y directamente juzga, y eso es una pena’.

Ella misma también se ha definido como ‘muy cabezota’, igual que Fran. Han reconocido que chocan a veces, pero que eso no empaña la admiración que se tienen. ‘Intento aprender de él cada día’, ha rematado Tana. Un subidón de sinceridad que pocas veces vemos en una dinastía tan mediática.

El apodo que Tana no quería que saliera (y por qué nos ha encantado)

Entre risas, José Manuel Peña soltó el bombazo: Fran Rivera llama a su hija ‘bichito’ o ‘bichejo’. Tana se ha puesto roja, pero Fran lo ha confirmado con una sonrisa. Una tontería, sí, pero que muestra la complicidad real que tienen y que no siempre se ve en los Rivera-Ordóñez.

Por qué este recuerdo de Carmina nos ha tocado la fibra

Más allá del chisme bonito, esta entrevista es un homenaje a Carmina Ordóñez, una mujer que dividió opiniones pero que dejó una huella imborrable. Fran ha heredado su genio, y ahora Tana lleva esa misma fuerza. Es bonito ver cómo el legado de una abuela se transmite en gestos, en miradas y en una forma de enfrentarse al mundo sin miedo.

En una época en la que las familias mediáticas nos tienen acostumbrados a los dramas y a las polémicas, esta conversación a dos es un oasis de ternura y verdad. No hay beef, no hay pullas, solo una hija que admira a su padre y un padre que ve a su madre en los ojos de su niña. Agárrate, pero esta vez de la emoción.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 ¿Quiénes son los protagonistas? Fran Rivera y su hija Tana, en una entrevista conjunta.
  • 🔥 ¿Cuál es el drama? Fran ha reconocido que Tana tiene cosas de Carmina Ordóñez ‘que dan miedo’, y han mostrado una relación llena de amor.
  • 📲 ¿Por qué todo internet habla de esto? Porque es imposible no emocionarse con un recuerdo tan sincero y un apodo tan tierno.

El Real Madrid niega fichaje de Enzo Fernández con un comunicado que marca distancia con el de Olise

El Real Madrid ha enterrado esta mañana el culebrón Enzo Fernández con un comunicado que no deja ni una rendija. El club blanco ha sido tan contundente que el propio agente del argentino, que llevaba días filtrando interés, se ha quedado sin margen de maniobra. Y si comparamos con lo que pasó hace dos semanas con Michael Olise, la diferencia es de las que hacen época.

Vamos con los hechos.

El carpetazo al 'caso Enzo' que cierra todas las puertas

El Madrid emitió este viernes una nota oficial que, en apenas un párrafo, deja claro que no hay nada de nada. Literalmente: 'el club desea manifestar que no ha realizado gestión alguna, ni directa ni indirecta, encaminada a la contratación del citado jugador y, asimismo, no tiene intención alguna de acometer dicha operación'. Traducción: ni ahora ni después.

A este medio le consta que José Mourinho había mostrado interés en el centrocampista del Chelsea, pero la directiva ha cortado de raíz cualquier especulación. El mensaje es tan rotundo que ni siquiera se menciona la posibilidad de un contacto futuro.

Cosas del nuevo verano blanco: el club que fichó a Bernardo Silva, Cucurella, Konaté y Dumfries también está anunciando 'no fichajes' con la misma solemnidad.

El Madrid ha decidido usar el comunicado oficial como escudo: si no hay opción real, mejor avisar antes de que el humo llene la Castellana.

Olise, el precedente que sí dejó la puerta entornada

El 20 de junio, el club ya había publicado otra nota sobre el extremo francés del Bayern. Pero ahí la música era distinta. En lugar de un 'no queremos', el texto hablaba de 'relación basada en la confianza y el respeto recíproco' y dejaba claro que cualquier operación empezaría con un contacto entre clubes. Una forma elegante de decir: 'si nos entendemos, hablamos'.

Con Enzo, ni eso. La nota no menciona al Chelsea —ni falta que hace— y despacha el asunto con un 'no, gracias'. La diferencia de tono es tan evidente que en redes ya se comenta como un manual de silencio administrativo versión 2.0.

El contexto ayuda a entenderlo. Enzo viene de un agente que movió el árbol con ganas y el Madrid no está para juegos. Olise, en cambio, es un activo que el Bayern valora y que podría salir con consenso. El club se ahorra líos institucionales y, de paso, evita que la afición sueñe con un fichaje que no va a ocurrir.

Política de comunicación: cortar el humo antes de que llegue al Bernabéu

Desde las últimas elecciones, el Madrid ha cambiado el paso. Antes se tragaba semanas de rumores y luego esperaba al mercado; ahora prefiere desmentir en seco con notas oficiales. La razón es doble: respeto a los clubes amigos (Chelsea, Bayern) y contención de expectativas de la grada.

Un aficionado que lleva quince días leyendo que Enzo o Olise están al caer se frustra si no llegan. Los comunicados de este verano funcionan como un freno de mano: avisan de que no hay operación, para que luego nadie se sienta engañado. El 'no fichaje' se está convirtiendo en un género propio.

En resumen, Enzo Fernández seguirá en Londres y el Madrid ya ha dejado claro que no tiene ni la más remota intención de llamar. Eso sí, con Olise, la puerta sigue ahí, simplemente esperando a que los dos clubes se sienten. El verano da para mucho, pero este comunicado ha sido un mazazo de realidad.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 Comunicado sobre Enzo Fernández: 'no tenemos intención alguna'. El Madrid cierra todas las ventanas, presente y futuro.
  • 🔍 Diferencia clave con Olise: el texto del francés mencionaba relaciones institucionales y dejaba abierta una negociación club a club. Con Enzo, ni eso.
  • 📲 Nueva política: el Madrid utiliza los comunicados para desactivar rumores y cuidar la relación con otros equipos, además de evitar falsas esperanzas en la grada.

MNEK anuncia concierto en Barcelona para presentar su nuevo disco 'BULLDOZER!!'

Ocho años. Ese es el tiempo que MNEK ha tardado en soltar un segundo disco después de debutar con 'Language' en 2018. Mientras, ha ido componiendo para Zara Larsson y FLO, haciendo caja y acumulando créditos, pero sin volver al foco. Ahora, con 'BULLDOZER!!', el británico se ha hartado de estar detrás y se planta en Barcelona con una gira que, de momento, solo tiene una fecha en España. El 23 de noviembre, en la Razzmatazz 3. Las entradas, desde 27 euros, salen a la venta el 7 de julio, aunque los más avispados podrán rascar algo en la preventa del día 6.

Ocho años después, el bulldozer arranca

Desde que publicó su primer álbum, MNEK ha sido una máquina de facturar hits ajenos. Su huella está en buena parte del pop británico reciente, pero el suyo propio parecía congelado. Sacar 'BULLDOZER!!' en 2026 es casi un acto de rebeldía contra la inercia del productor fantasma. El disco llega con un nombre que ya avisa: no viene pidiendo permiso. La gira europea, bautizada como 'THE!! BULLDOZER!! TOUR!!', es tan escueta como contundente. Barcelona es la única ciudad española que verá el espectáculo, y el aforo de Razzmatazz 3 promete un bolo cercano, sin pirotecnia de estadio.

Lo que sabemos del concierto y por qué te interesa

Fecha: 23 de noviembre a las 20:30. Sala: Razzmatazz 3, Barcelona. Precio: 27 euros más gastos, con opción de preventa el 6 de julio para registrados en Live Nation y Live Nation-S.SMusic. La venta general se activa en el 7 de julio a las 10:00. Comparado con otras giras internacionales, el precio es un chollo, sobre todo para escuchar en directo un repertorio que apenas ha sonado fuera de los estudios. Eso sí, el aforo limitado significa que habrá que andar rápido: el mismo día de la preventa, los fans con código van a dejar el cartel de 'sold out' antes de que el resto pueda parpadear.

De productor invisible a cabeza de cartel: el efecto bulldozer

MNEK lleva años siendo ese nombre que aparece en los créditos de los discos que petan en listas, pero que poca gente reconoce por la calle. Su paso al frente con 'BULLDOZER!!' tiene algo de reivindicación. El pop británico se está quedando sin figuras capaces de llevar un directo sin recurrir a la nostalgia, y aquí llega él con un álbum que suena a 2026 y una puesta en escena que, por lo poco que se ha filtrado, apuesta por la contundencia. No es casualidad que elija un espacio como Razzmatazz 3, donde la distancia entre artista y público se mide en centímetros, no en metros.

Si te sabes de memoria los créditos de Zara Larsson, probablemente este concierto sea tu momento de justicia poética.

La última vez que MNEK giró por España fue hace casi una década, en salas pequeñas y con un disco de debut que ya avisaba de talento. Ahora vuelve con una propuesta más asentada y un público que lo ha descubierto gracias a los artistas para los que ha escrito. La preventa del 6 de julio es la primera prueba de fuego: si vuela rápido, la promotora se planteará ampliar la gira española. Si no, quedará como ese bolo exclusivo al que solo han ido los enterados.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? MNEK anuncia concierto en Barcelona el 23 de noviembre para presentar 'BULLDOZER!!'.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Es su primera gira en ocho años y la única fecha en España.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si te gusta el pop británico bien hecho, corre a por las entradas el 7 de julio (o el 6 si tienes preventa).

Álex de la Iglesia rompe su silencio sobre los 40 kilos perdidos: "A base de no cenar, no pan, no pasta… y no vida"

Álex de la Iglesia se ha plantado en 'La Revuelta' con 40 kilos menos y una frase que ya es historia de la televisión.

El director de cine ha charlado con David Broncano y, además, de presentar su última locura como actor de doblaje, ha soltado la confesión más bestia que se ha oído en un plató en meses. 'A base de no cenar, no pan, no pasta, no arroz, no patatas… y no vida'. Así ha resumido su drástica pérdida de peso. Vamos por partes.

Salseo-O-Meter

Nivel de salseo: 8/10. Un director de culto, 40 kilos perdidos a base de privaciones y una frase que ya está en todos los timelines. El debate está asegurado.

'No pan, no pasta y, sobre todo, no vida': el momento que ya es viral

La visita de Álex de la Iglesia a 'La Revuelta' prometía ser tranquila: iba a hablar de su trabajo de doblaje en 'Minions & Monsters', la peli de animación que acaba de llegar. Pero la conversación dio un giro radical cuando Broncano le felicitó por su nuevo físico. El bilbaíno no se anduvo con rodeos y soltó la bomba.

"He perdido 40 kilos a base de no cenar, no pan, no pasta, no arroz, no patatas, y no vida". La sinceridad de la frase desarma. No vida, dos palabras que condensan meses de disciplina extrema.

Lo contaba con esa mezcla de alegría y autoparodia que tanto le caracteriza, pero el mensaje no tiene filtro. Ni siquiera lo intenta.

De no poder salir de un taxi a subir escaleras sin que todo el equipo esperara

La pérdida de peso no ha sido un capricho estético. El director de 'El día de la bestia' explicó con crudeza cómo el sobrepeso le había amargado la vida: "Es que de repente puedes andar, ¿sabes? Puedes salir de un taxi. Antes no podía". Relató escenas que cualquier persona con movilidad reducida reconocerá al instante.

Lo peor, confesó, ocurría en sus rodajes. "Subir escaleras y notar cómo las 30 personas que van detrás están esperando porque tengo las rodillas hechas mierda". Su equipo de producción se veía obligado a ralentizar el ritmo y hasta a descartar localizaciones porque él no podía llegar. Intentas subir y al final llegas y la gente ya se ha cansado", lamentó. Un infierno silencioso que ahora ha quedado atrás.

40 kilos menos y, sobre todo, la recuperación de movimientos tan básicos como andar o bajarse de un taxi. El cambio va mucho más allá de la báscula.

Una dieta que ya divide a internet: ¿disciplina o locura?

Apenas unas horas después de la emisión, el clip de la entrevista ha corrido como la pólvora. En X, el debate está al rojo vivo. Muchos aplauden la fuerza de voluntad de un tipo que se ha puesto en forma a los 60 años. Otros, sin embargo, alertan: normalizar una dieta basada en eliminar grupos enteros de alimentos y no cenar puede ser un peligro si se toma al pie de la letra sin supervisión médica.

No es la primera vez que un famoso confiesa este tipo de régimen extremo para adelgazar rápido. El precedente recuerda a Ana Obregón o Carmen Lomana, que en su día confesaron regímenes extremos. La diferencia aquí es que Álex de la Iglesia no lo vende como un método: simplemente lo ha contado, y su frase 'no vida' es tan honesta que da hasta un poco de vértigo.

Con su ironía habitual, el director remató la entrevista diciendo que ahora "me apetece como bailar" y que "con la edad, cada vez más insustancial". Una ligereza que le sienta de maravilla.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 ¿Quiénes son los protagonistas? Álex de la Iglesia, director de culto, y su brutal sinceridad en 'La Revuelta'.
  • 🔥 ¿Cuál es el drama? Ha perdido 40 kilos a base de no cenar y eliminar carbohidratos, y lo ha contado sin filtros.
  • 📲 ¿Por qué todo internet habla de esto? La frase "y no vida" ha generado un debate sobre dietas extremas y presión estética en el espectáculo.

PACMA denuncia la perrera de Badajoz: perros a más de 40 grados sin sombra ni atención veterinaria

Lo que está ocurriendo en el Centro de Protección Animal de Badajoz no es un fallo puntual: es una forma de gestionar que convierte la perrera en un infierno para los perros. El Partido Animalista PACMA acaba de denunciar que los animales soportan temperaturas superiores a 40 grados sin sombra, en instalaciones saturadas y sin la atención veterinaria que exige la ley. Las imágenes difundidas por voluntarios y vecinos lo dejan claro: perros hacinados, jaulas en mal estado y una empresa adjudicataria que acumula denuncias en toda España.

Una situación insostenible

No hablamos de un día de calor. Los perros llevan meses así. Ya en febrero, el Partido Animalista alertó de graves deficiencias en el centro y pidió una inspección urgente. Nada cambió. El Ayuntamiento de Badajoz, gobernado por el PP, permite que la perrera municipal funcione sin las condiciones mínimas de bienestar animal. Rosa Cortés, coordinadora provincial de PACMA, lo califica de «inaceptable»: un espacio público que no recoge a los animales heridos, que no ofrece sombra en plena ola de calor y que deja a los perros sin la supervisión sanitaria que necesitan.

Las imágenes que han llegado al partido son duras. Se ven animales expuestos al sol directo, sin un refugio donde cobijarse, mientras el termómetro supera los 40 grados. Cualquier dueño responsable sabe que un perro no puede estar así sin sufrir un golpe de calor. Y allí, día tras día, docenas de ellos viven ese riesgo.

La gestión en entredicho

El centro lo gestiona ATHISA, una empresa privada que ya ha protagonizado polémicas en otros puntos de España por la gestión de centros de recogida. Para PACMA, el problema de fondo es el modelo: delegar el cuidado de los animales en una empresa y no en protectoras. Pero la responsabilidad política es del Ayuntamiento, que adjudica el contrato, supervisa el servicio y debe velar por que se cumpla la legislación. No lo está haciendo.

La situación es tan grave que la propia adjudicataria ha reconocido limitaciones en la recogida de animales, mientras siguen apareciendo casos de perros desatendidos. La denuncia de PACMA, recogida en su página web oficial, pide un plan de choque inmediato y que se revisen las condiciones del contrato.

El calor no es el único problema. Las instalaciones están al límite de su capacidad, los recursos veterinarios son insuficientes y, a pesar de las alertas de febrero, el Ayuntamiento de Badajoz no ha movido un dedo. Más de cinco meses después, los perros siguen igual o peor.

Un centro financiado con dinero público no puede permitir que los animales vivan sin sombra y sin atención veterinaria; cada día que pasa es un día de sufrimiento que el consistorio podría haber evitado.

Un modelo que repite los mismos errores

El caso de Badajoz no es aislado. En toda España, la gestión externalizada de las perreras municipales ha generado episodios similares: falta de control, denuncias de maltrato y animales que pagan las consecuencias de contratos mal diseñados. La ley es clara: los ayuntamientos deben garantizar el bienestar de los animales que recogen, y si delegan la gestión, no por ello se libran de la responsabilidad.

Lo que pide PACMA es concreto y urgente: un plan de choque que dé sombra, agua, atención veterinaria y condiciones dignas a todos los animales alojados, y una revisión inmediata del contrato con ATHISA. El partido también ha solicitado que se investigue por qué no se actuó tras la denuncia de febrero, porque si se hubieran tomado medidas entonces, ahora no estaríamos hablando de perros al sol a más de 40 grados.

Si eres de Badajoz o tienes vínculo con la ciudad, tu voz también cuenta. Exigir transparencia y responsabilidades al Ayuntamiento es, en este momento, la forma más directa de ayudar a esos perros. Y si vives lejos, compartir esta denuncia y recordar que un servicio público no puede ser un infierno para los animales también suma.

🐾 Huella animal

  • ❤️ Por qué es importante para un amante de los animales: La denuncia muestra cómo la falta de control municipal convierte un servicio público en un lugar de sufrimiento para los perros.
  • 📌 De qué no tienes que olvidarte: Ante cualquier síntoma de golpe de calor en un animal, acude al veterinario de inmediato. Aquí los perros necesitan medidas urgentes.
  • ⚠️ Cosas a tener en cuenta para el futuro: La presión ciudadana y las denuncias de partidos como PACMA son clave para que los ayuntamientos asuman su responsabilidad y no miren hacia otro lado.

Recetas rápidas con legumbres de bote: garbanzos salteados, crema de lentejas y alubias con espinacas

Reconócelo: a ti también te da pereza cocinar las legumbres como siempre. Pero con un bote de garbanzos, lentejas o alubias en la despensa y menos de quince minutos, te montas tres platos que no saben a emergencia. Y encima te quedan de diez.

Garbanzos salteados: crujientes y en 10 minutos

Sacar los garbanzos crujientes es mucho más fácil de lo que parece. Solo necesitas escurrirlos muy bien, secarlos con papel de cocina y echarlos en una sartén con un chorro de aceite caliente. Con pimiento, cebolla y calabacín en trocitos, un poco de comino o pimentón y sal, en menos de diez minutos tienes un plato con textura de restaurante. La clave está en no remover demasiado para que cojan ese color dorado en la base.

Si los quieres aún más tostados, extiéndelos en una bandeja con aceite y especias y hornéalos a 200 grados durante 25 minutos. Quedan genial sobre arroz, con un huevo encima o incluso para darle un punto crujiente a una ensalada templada. La combinación de especias y verduras transforma por completo los mismos garbanzos de siempre.

Crema de lentejas: caliente, espesa y sin remojo

Las lentejas rojas son un chollo para esta receta porque no necesitan remojo ni pelar nada. En 15 minutos consigues una crema espesa que parece de horas de cocción. Pones en una olla zanahoria, tomate o calabaza troceada, las lentejas y caldo justo para cubrir. Cueces hasta que todo esté tierno, trituras y ya está.

Con un chorrito de aceite crudo por encima y una pizca de comino, el resultado es un plato caliente que reconforta sin exigir atención. Perfecto para esos días en que quieres cuchara pero no quieres estar pendiente del fuego. Funciona igual de bien con lentejas pardinas, aunque tardan un poco más.

Alubias blancas con espinacas: el plato que se hace solo

Las alubias blancas de bote ya vienen con esa textura cremosa que las hace ideales para platos rápidos. En diez minutos tienes un plato completo y lleno de sabor. Sofríes ajo laminado hasta que empiece a dorarse, añades un puñado generoso de espinacas frescas y dejas que reduzcan. Incorporas las alubias escurridas, un toque de sal y dos minutos a fuego suave.

Un chorrito de limón al final cambia el perfil por completo. Esta combinación también funciona con acelgas, kale o lo que tengas en la nevera. Es la receta perfecta para cuando solo quedan cuatro verduras y no quieres complicarte.

Lo que transforma una legumbre no es cambiar el bote, es cambiar cómo la presentas.

El método infalible para no aburrirte jamás con las legumbres

Después de probar estas tres versiones, la conclusión es clara: el aburrimiento con las legumbres viene de repetir el mismo contexto, no la misma legumbre. Si cambias la temperatura —caliente en crema o templado en bowl—, la textura —crujiente en el salteado o cremosa en las alubias— y el aliño, siempre tendrás una receta distinta con los mismos ingredientes de base.

Guardar legumbres cocidas en la nevera durante tres o cuatro días te permite armar estos platos casi sin planificación. Y sí, las legumbres de bote son una ayuda válida para semanas normales: basta con escurrirlas, enjuagarlas bien y combinarlas con algo fresco, algo cremoso o algo crujiente.

💡 El truco del almendruco

Garbanzos salteados: 10 minutos, dificultad fácil. Crema de lentejas: 15 minutos, dificultad fácil. Alubias con espinacas: 10 minutos, dificultad fácil. Un consejo extra: enjuaga siempre los botes y seca bien las legumbres antes de usarlas; así consigues la mejor textura.

Fernando Alonso desmiente el bulo: el upgrade de Hungría no decide su futuro en Aston Martin

Fernando Alonso ha puesto punto final al culebrón con un mensaje directo: el futuro del asturiano en la Fórmula 1 no se decidirá por lo que pase en una sola carrera. El paquete de mejoras que Aston Martin estrenará en Hungría no será el factor determinante de su renovación, por mucho que Adrian Newey, jefe del equipo, confiara en que el nuevo suelo y alerones sirvieran para seducir al bicampeón.

Lo que dijo Newey y que ha encendido el paddock

Hace apenas unos días, en una entrevista interna de la escudería, Newey había puesto toda la carne en el asador. Aseguró que esperaba que la mejora de Budapest convenciera a Alonso para seguir en 2027. El diseñador más laureado de la historia necesita un piloto top que valide su proyecto, y Alonso, con 44 años y ganas de competir, encaja como un guante. Pero la lectura era clara: si el coche no volaba en Hungaroring, el español haría las maletas.

El runrún corrió por el paddock de Silverstone como la pólvora. Y Alonso, en la rueda de prensa oficial previa al GP de Gran Bretaña, se encargó de desactivarlo con la frialdad de un termómetro inglés: "No puedo decir que esté realmente conectado. Porque si el coche va bien o mal, hay otros factores en los que tengo que pensar".

Alonso aclara el bulo: "No va de eso"

El ovetense fue incluso más allá. Confirmó que la decisión sobre su continuidad llegará durante el parón estival, justo después de la cita húngara, pero insistió en que el rendimiento del nuevo paquete no será el único termómetro. Lo que de verdad le preocupa a Alonso es la dirección técnica del proyecto a largo plazo. Si el AMR26, que ha sido un lastre en este inicio de 2026 con un solo punto en ocho carreras y a veces a un segundo del resto, muestra indicios de corregir sus debilidades estructurales, habrá motivos para seguir.

"Es importante ver la dirección que hemos tomado y todo el tiempo que hemos invertido desde Bahréin", explicó. "Necesitamos reagruparnos y hacer un plan. Para mí, lo crucial es sentir en Hungría que estamos entendiendo cuáles son las debilidades del coche y que las estamos atacando, sobre todo a nivel aerodinámico".

Alonso no busca un espejismo de fin de semana, sino un camino limpio hacia 2027 que le devuelva a la lucha por los podios.

La radiografía de un Aston Martin que arrastra demasiado lastre

Y es que los problemas del monoplaza verde van más allá de una falta puntual de agarre. El propio Alonso reconoció carencias en carga aerodinámica, potencia, cambio de marchas e incluso experiencia acumulada como equipo puntero. La ambiciosa apuesta de retrasar las mejoras para meter un golpe en Hungría ha salido carísima: el coche ha rodado sobrepeso y sin las actualizaciones inmediatas que otros equipos sí han ido introduciendo desde Bahréin.

De hecho, la escudería de Silverstone ni siquiera se ha molestado en instalar pequeñas evoluciones durante la primera mitad del año, concentrándolo todo en un paquete de gran calado. Ahora la presión recae no solo en el rendimiento, sino en demostrar que el rumbo elegido es el correcto cara al próximo reglamento. El futuro de Alonso, esté él o no en el cockpit, depende de que ese plan funcione.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 Alonso niega que el upgrade de Hungría decida su futuro y apunta a otros factores personales y estructurales.
  • 🔥 Newey esperaba que la mejora le convenciera para 2027, pero el español desmontó esa narrativa en seco.
  • 🚀 El AMR26 arrastra graves carencias de carga, potencia y fiabilidad, y el equipo se juega mucho más que un piloto.