Inicio Blog Página 179

Confirmada la temporada 2 de 'Se tiene que morir mucha gente' para 2027 en Movistar Plus+

Valentín Moraga
-
0
Confirmada la temporada 2 de 'Se tiene que morir mucha gente' para 2027 en Movistar Plus+

Movistar Plus+ acaba de dar la noticia que media España seriéfila estaba esperando: la temporada 2 de 'Se tiene que morir mucha gente' ya es oficial. La plataforma ha renovado la comedia creada por Victoria Martín tras un éxito de audiencia que ha superado todas las expectativas, y lo ha anunciado con un vídeo en el que aparecen las protagonistas Anna Castillo, Macarena García y Laura Weissmahr, todo apunta que repitiendo en sus papeles.

La primera temporada, estrenada el 21 de mayo de 2026, se ha convertido en uno de los fenómenos del año dentro del catálogo de Movistar. Según datos de la propia plataforma, la serie ha superado los 45 millones de reproducciones y ha generado más de 3,2 millones de interacciones en redes. Unos números que explican por qué la renovación no ha tardado ni un mes en confirmarse.

Un éxito que ha conquistado a una audiencia más joven (y que hacía falta)

Se tiene que morir mucha gente' aterrizó con una propuesta fresquísima: humor negro, ritmo endiablado y un retrato generacional sin complejos que conectó de inmediato con el público joven. La serie no solo ha funcionado en consumo, también ha generado una conversación social que muchas producciones en abierto envidian. Movistar Plus+ ha sabido leerlo: «refleja la apuesta por la búsqueda y apoyo al talento y a nuevas voces», han subrayado en la nota de prensa.

El dato clave es que la serie ha cumplido el objetivo de atraer a una audiencia más joven y diversa a la plataforma, uno de los grandes retos de cualquier streaming en España. No es casualidad: el humor de Victoria Martín, la química entre las tres actrices y una dirección coral (Sandra Romero, Victoria Martín y Nacho Pardo) han creado un producto que se siente vivo y desacomplejado. Como apuntó un compañero en la redacción, «es de esas series que ves en dos sentadas y acabas pidiendo más».

Lo que sabemos (y lo que todavía no) de la temporada 2

La confirmación de la segunda temporada despeja la principal incógnita, pero la información sobre los nuevos episodios es aún mínima. El estreno está previsto para 2027, una ventana que deja margen para una escritura reposada y sin prisas. El anuncio con las protagonistas da a entender que Anna Castillo, Macarena García y Laura Weissmahr retomarán sus papeles, aunque no hay confirmación oficial por parte de la producción. La nota de prensa se limita a celebrar la renovación y a subrayar la apuesta de Movistar por la producción original.

De la trama no ha trascendido nada. Y quizá sea mejor así. La primera temporada ya demostró que la sorpresa es un valor seguro. Lo que sí parece claro es que la serie mantendrá el tono que la ha convertido en un fenómeno generacional: humor ácido, personajes imperfectos y una capacidad para reírse de todo, empezando por sus propias contradicciones.

El mejor humor negro español no solo sobrevive en los cines: ahora también arrasa en el salón de casa.

Por qué este anuncio llega en el momento perfecto

El movimiento de Movistar Plus+ tiene toda la lógica del mundo. Tras unos años en los que la plataforma ha apostado fuerte por la producción propia —con títulos como 'La Mesías', 'Poquita fe' o 'Apagón'—, 'Se tiene que morir mucha gente' ha demostrado que el humor con personalidad puede competir de tú a tú con los grandes estrenos internacionales. La serie ha funcionado como puerta de entrada para un público que quizá no había encontrado su sitio en el catálogo hasta ahora.

Comparado con otros fenómenos recientes de la comedia en streaming, el caso recuerda al de 'Vota Juan' o 'Sentimos las molestias', series que supieron leer el pulso de una audiencia hartita de fórmulas gastadas. Aquí la diferencia la marca el tono: más cafre, más imprevisible y con un manejo del tempo cómico que no suele verse en la televisión patria. El hype está más que justificado, y la fecha de estreno, aunque lejana, permite confiar en que el equipo creativo no irá con el agua al cuello.

El reto ahora será mantener el nivel. Las segundas temporadas siempre son un examen, y más cuando la primera ha generado un fenómeno de conversación tan intenso. Pero con Victoria Martín al frente y un reparto que ha demostrado química de sobra, el margen de confianza es alto. 2027 se siente lejano, pero en el fondo es lo que toca: las buenas series necesitan tiempo para cocerse.

Medidor de hype

Nivel de hype: 8,5/10. La renovación era un secreto a voces después de las cifras de reproducción, pero la confirmación oficial y el anuncio con las actrices disparan las expectativas. Si el guion mantiene la mala leche de la primera temporada, estamos ante uno de los estrenos más esperados del streaming español. Ir reservando la agenda para 2027 (y mientras, a revisionar la primera).

🎬 Corte final: lo que debes saber

  • 🍿 Te lo resumo: Movistar Plus+ ha renovado 'Se tiene que morir mucha gente' con su reparto original y la confirma para 2027.
  • ⭐ El personaje clave: Victoria Martín, creadora y guionista, alma de una serie que ha enganchado al público más joven.
  • 📅 Fechas a tener en cuenta: Sin fecha exacta todavía, pero la segunda temporada se estrenará en 2027.

Lil Nas X revela su diagnóstico de trastorno bipolar tras rehabilitación y anuncia nueva música

Adriana Blanco
-
0
Lil Nas X revela su diagnóstico de trastorno bipolar tras rehabilitación y anuncia nueva música

Lil Nas X ha dado un golpe en la mesa hablando de salud mental. El artista de Montero confesó ayer, 17 de junio, su diagnóstico de trastorno bipolar tras meses de rehabilitación, y la noticia ha corrido como la pólvora entre sus fans. Lo ha hecho a su manera: con un vídeo en Instagram sin filtros, mirando a cámara y abriendo el pecho de par en par.

El rapero de 27 años llevaba desde abril en un programa de salud mental que aceptó para que se retirasen los cargos en su contra por un altercado con la policía el verano pasado. Pero más allá del acuerdo legal, lo que ha compartido ahora es una transformación de verdad. "Llevo unos meses en rehabilitación y desde entonces he estado en casa, en Atlanta con mi familia o en Los Ángeles con amigos", arranca en el clip. Un punto de inflexión que sus seguidores llevaban meses esperando.

La bomba que soltó en Instagram

El diagnóstico de trastorno bipolar no fue una sorpresa para él. El propio Lil Nas X reconoce que lo intuía desde hace años, pero el miedo al estigma le frenó. No quería admitirlo porque no quería tener que medicarme y que la gente me viese diferente", explica. Y suelta una frase que ya es la comidilla en redes: "Negro, gay, bipolar… ¡estoy viviendo la vida en modo difícil extremo!". Una forma de quitarle hierro al asunto con el humor que siempre le ha caracterizado, aunque el mensaje de fondo es tan serio como necesario.

Ha sido su terapeuta y su psiquiatra, a los que describe como "muy útiles", quienes le han ayudado a ponerle nombre a esos cambios de humor tan extremos que caracterizan el trastorno. El vídeo, que acumula millones de reproducciones en cuestión de horas, acaba con un mensaje de esperanza: "Estoy mejor y creando libremente".

Un año complicado que ahora cobra sentido

Para entender por qué estas palabras son un terremoto hay que rebobinar al pasado mes de agosto. Lil Nas X fue detenido en Los Ángeles tras encararse con la policía mientras caminaba en ropa interior por la calle a las cuatro de la mañana. Las imágenes, difundidas por TMZ, mostraban al artista hablando de forma incoherente y desorientada por las calles cercanas a su casa. Él mismo calificó la experiencia de "aterradora".

Poco después, su padre dio la cara y señaló a la presión de la industria, al hecho de ser el principal sustento económico de su familia y a los problemas de adicción de su madre como los detonantes de aquella crisis pública. Una tormenta perfecta que ahora, con el diagnóstico sobre la mesa, se ve con otros ojos.

Nueva música: creando "libremente" y con un hype disparado

Aquí llega la parte que más ha encendido a los fans. En mitad de un momento tan personal, Lil Nas X ha soltado la frase mágica: "Hay nueva música en camino". No da fechas, y él mismo se frena: "No voy a meterme de lleno en eso todavía, pero estoy emocionado". La clave está en ese "creando libremente" que repite, una declaración de intenciones que anticipa un proyecto sin ataduras.

No es la primera vez que el artista usa su música para procesar sus sombras. En Sun Goes Down ya hablaba de su yo adolescente y de los pensamientos oscuros que le rondaban. Pero ahora, con un diagnóstico firme y un proceso terapéutico en marcha, lo que venga promete ser todavía más visceral. Y si algo ha demostrado Lil Nas X desde que reventó las listas con Old Town Road es que no sabe jugar sobre seguro.

Cuando un artista del calibre de Lil Nas X convierte su salud mental en altavoz, el efecto va mucho más allá del hype: salva vidas y rompe estigmas en comunidades donde el silencio pesa toneladas.

En marzo, durante su primera comparecencia ante el tribunal, ya mandó un mensaje a sus seguidores: "Solo quiero decir a mis fans que los quiero de verdad, os echo de menos y aprecio un montón vuestro apoyo. No puedo esperar a estar de vuelta para abrazaros". Aquel agradecimiento, visto ahora con la perspectiva de la rehabilitación y el diagnóstico, se siente aún más auténtico.

Medidor de hype

Nivel de hype: 8,5/10. No hay fecha de lanzamiento todavía, y el propio Lil Nas X pide calma, pero la honestidad que ha mostrado y ese "creando libremente" disparan todas las expectativas. Cuando salga el proyecto, va a ser una locura.

🎧 El backstage de la noticia

  • 🔑 ¿Qué tienes que saber sí o sí?: Lil Nas X ha sido diagnosticado con trastorno bipolar tras meses en rehabilitación y anuncia que está componiendo nueva música.
  • 📅 Fechas y nombres a tener en cuenta: Lil Nas X, su vídeo en Instagram del 17 de junio de 2026 y la nueva música "en camino", aún sin fecha concreta.
  • 🎵 Una canción para esta noticia: 'Sun Goes Down' - Lil Nas X.

El truco del chef Fernando Canales para usar bien la sal y mejorar tus platos

Montse Yustres
-
0
El truco del chef Fernando Canales para usar bien la sal y mejorar tus platos

Salar bien no es solo cuestión de cantidad: el chef Fernando Canales acaba de explicar el truco que transforma cualquier plato. Y tiene que ver con el tipo de sal, el momento y, sobre todo, con entender cómo actúa en cada ingrediente.

El cocinero vasco, al frente del restaurante Etxanobe en Bilbao, ha compartido en redes sociales el error más común al salar y, lo mejor de todo, cómo solucionarlo para que carnes, pescados y hasta postres ganen en sabor. Porque la sal no es solo sal: según cómo la uses, puede hacer que un pescado se rompa en la sartén o que un filete sepa más dulce y jugoso.

El error que todos cometemos con la sal

Fernando Canales lanza una pregunta directa: “Llevas toda la vida echando sal a la comida y posiblemente no sabes muy bien el efecto que hace, ¿verdad?”. Y apunta al fallo más extendido: tratar la sal como si fuera un único ingrediente mágico, ignorando que su comportamiento varía radicalmente con cada alimento.

La sal fina que espolvoreamos sobre una ensalada no trabaja igual que la que echamos a un filete antes de cocinarlo. La clave, explica el chef, está en elegir el tipo de sal adecuado y en darle el tiempo necesario para que actúe. Si no lo respetas, el plato se resiente. Apunta este truco: la sal gorda penetra de verdad en la carne, mientras que la fina se queda en la superficie sin llegar al fondo del sabor.

Así es como la sal actúa de forma diferente en cada alimento

Para entenderlo, Canales pone ejemplos muy concretos que todos podemos aplicar en casa. Las verduras de hoja verde, como las espinacas o la lechuga, suelen tener un punto amargo. Al añadir un poco de sal justo antes de comer, ese amargor se neutraliza y la verdura se percibe más dulce. Es un cambio que se nota desde la primera hoja.

Con el pescado, el efecto es totalmente distinto. ¿Te ha pasado que el lomo se pega a la sartén y acaba deshaciéndose? La solución es salarlo y dejarlo reposar unos quince minutos. La sal extrae parte del agua y la pieza gana firmeza, queda más tersa y no se rompe al cocinarla. Un gesto sencillo que evita el desastre en la cocina.

En cuanto a la carne, el chef es tajante: hay que usar sal gorda. “La sal fina se queda por arriba, no penetra. La gorda sí. Tú le echas sal gorda y la carne se vuelve más dulce, más rica”, detalla. La textura gruesa se disuelve poco a poco y el sodio va calando en profundidad, transformando el sabor del filete o la chuleta.

La sal no solo sazona: transforma la textura del pescado, endulza la carne y dispara el sabor del chocolate.

El truco de la sal gorda para la carne y el pescado

La gran revelación de Fernando Canales es que no sirve cualquier sal. En carnes y pescados grandes, la sal gorda es la única que logra penetrar de manera profunda. Su mayor tamaño retarda la disolución y permite que actúe durante más tiempo, extrayendo el agua justa de la superficie sin resecar el interior.

Para un filete de vaca mayor o un pescado grande, el procedimiento es simple: sal gorda generosa por ambas caras, un mínimo de veinte minutos de reposo y después, directamente a la plancha o sartén caliente. Notarás que la pieza se despega sola y gana en sabor y jugosidad. El truco, además, funciona igual de bien con pescados de carne firme como el bacalao o el atún.

Y en la repostería, un golpe de sal que lo cambia todo

Canales no se olvida del mundo dulce. “¿Has probado alguna vez hacer un pastel de chocolate, echarle un poquito de sal gorda por encima y comer eso? Es flipante”, asegura. La sal dispara el sabor de lo dulce y, en boca, consigue que los matices del cacao, la vainilla o la fruta explosionen.

Pon a prueba esta idea con un mango maduro: córtalo, espolvorea una pizca de sal y comprueba cómo el sabor se amplifica. El mismo principio funciona con el caramelo, las galletas o un bizcocho casero. Un poco de sal gorda en la superficie crea un contraste que sorprende a cualquiera y eleva un postre sencillo a nivel profesional.

cómo salar correctamente

Quién es Fernando Canales: estrella Michelin y tradición vasca

Detrás de este truco hay mucho más que un consejo de andar por casa. Fernando Canales Etxanobe (1962) es un referente de la cocina vasca que combina tradición e innovación. Tras formarse en la Escuela de Hostelería de Leioa, abrió en 1998 el restaurante Etxanobe en el Palacio Euskalduna de Bilbao, un local que acumula una estrella Michelin y dos Soles de la Guía Repsol.

Su trayectoria va más allá de los fogones: ha participado en programas de televisión y ha asesorado proyectos gastronómicos de alto nivel. En 2018 dio un paso más con la apertura de Atelier Etxanobe (alta cocina) y La Despensa de Etxanobe, dos espacios que refuerzan su apuesta por una cocina de raíz pero con mirada moderna. Los trucos que comparte en redes sociales tienen ese mismo espíritu: sencillez, rigor y resultado garantizado.

🍽️ La ficha del truco

  • 🍴 El truco: Usar sal gorda en carnes y pescados, y reposarlos antes de cocinar.
  • ✅ Para qué sirve: Penetra en profundidad, endulza la carne y evita que el pescado se rompa.
  • 🧂 Lo que necesitas: Sal gorda y paciencia para los tiempos de reposo.

Pixar lo confirma: 'Toy Story 5' no es el final, ya planean las entregas 6 y 7

Valentín Moraga
-
0
Pixar lo confirma: 'Toy Story 5' no es el final, ya planean las entregas 6 y 7

Pixar tiene claro que 'Toy Story 5' no es un adiós. Con apenas un día en cartelera, Andrew Stanton ha confirmado que las entregas 6 y 7 ya están en camino y que Bonnie será la gran protagonista.

La noticia no es que la franquicia siga viva —eso era un secreto a voces—, sino la naturalidad con la que el estudio lo comunica. Stanton compara 'Toy Story' con un programa que se renueva temporada a temporada: 'cada película se escribe como si fuera la última, pero siempre dejando una rendija abierta por si la renuevan para la siguiente temporada'.

El plan de Bonnie ya estaba escrito antes del estreno

El propio Stanton ha reconocido que el traspaso de Woody a Jessie al final de 'Toy Story 4' fue un seguro narrativo por si la historia continuaba. Ahora, con 'Toy Story 5' recién estrenada, ha ido más allá: Bonnie tendrá su propia trilogía, igual que la que tuvo Andy. Es un plan que Pixar ya tenía atado en en la recámara antes de que la quinta entrega llegara a las salas.

El cariño no manda: manda la audiencia

Las cifras hablan solas. Las dos últimas entregas superaron los 1.000 millones de recaudación mundial cada una, y la franquicia ha generado cerca de 16.000 millones de de dólares para Disney desde 1995. Con 'Toy Story 5' apuntando a un estreno global de 275 millones, la decisión de seguir con Bonnie unos años más es pura lógica empresarial.

A esto se suma un detalle clave: Stanton ha admitido que esta será, probablemente, su última película como director de la saga. Seguirá como vicepresidente creativo de Pixar, pero el relevo generacional ya está en marcha, tanto dentro de la ficción como en el equipo real.

La franquicia más taquillera de la historia de la animación no se acaba: simplemente cambia de manos, con una nueva generación al mando.

Una saga que cambia de showrunner, no de espíritu

La comparación con una serie de plataforma no es casual. Pixar ha entendido que 'Toy Story' es un universo con vida propia, donde el peso emocional no está reñido con la planificación a largo plazo. Aunque cada entrega se venda como un cierre, la realidad es que nunca lo fue del todo. El público responde, y la taquilla de esta quinta entrega —que apunta a los 275 millones globales en su primer fin de semana— lo confirma.

Con Stanton dando un paso al lado, la pregunta ya no es si habrá 'Toy Story 7' —está confirmado—, sino quién tomará las riendas creativas de una saga que ha sabido reinventarse sin perder su esencia. Esa transición, bien gestionada, puede mantener la magia viva durante otra década. Porque la nostalgia no se agota cuando el guion sigue afinado.

Medidor de hype

Nivel de hype: 8.5/10. La confirmación de dos secuelas más con un plan narrativo sólido es música para los fans, pero el riesgo de fatiga de franquicia es real. Si Pixar mantiene el nivel de guion, la gallina de los huevos de oro seguirá poniendo (y mientras, a cruzar los dedos).

🎬 Corte final: lo que debes saber

  • 🍿 Te lo resumo: Pixar confirma que 'Toy Story 6' y '7' ya están planificadas, con Bonnie como protagonista y una estrategia narrativa de serie.
  • ⭐ El personaje clave: Andrew Stanton, guionista y director, pasa el testigo creativo mientras asegura que la saga seguirá.
  • 📅 Fechas a tener en cuenta: Próximamente

Consumo de cemento en España 2026: sube un 7,1% en lo que va de año a pesar del retroceso de mayo

Virginia Benito
-
0
Consumo de cemento en España 2026: sube un 7,1% en lo que va de año a pesar del retroceso de mayo

Si te interesa saber por dónde respira la construcción en España, el dato de consumo de cemento es un termómetro que no falla. En mayo de 2026, la demanda se frenó ligeramente, pero el acumulado del año sigue en verde y con fuerza. Te lo contamos con las cifras de la patronal cementera.

¿Cómo fue el consumo de cemento en mayo?

El mes pasado se consumieron 1.465.085 toneladas de cemento, lo que supone un retroceso del 0,3% respecto a mayo de 2025. En términos absolutos, hablamos de 4.820 toneladas menos que hace justo un año, según la Estadística del Cemento publicada por Oficemen. Una caída mínima que, sin embargo, rompe la racha positiva de meses anteriores.

Aun así, el dato mensual no empaña la fotografía general. El acumulado de los cinco primeros meses de 2026 arroja un crecimiento del 7,1%, con 6.786.232 toneladas consumidas. Son 449.751 toneladas más que en el mismo tramo de 2025. Vamos, que se ha empleado más cemento que nunca en un arranque de año reciente.

El periodo de doce meses confirma la tendencia al alza

Si ampliamos la lupa al año móvil (de junio de 2025 a mayo de 2026), la señal es aún más rotunda: el consumo acumula un incremento del 12,4%, superando los 17,1 millones de toneladas. Eso equivale a casi 1,9 millones de toneladas más que en el ciclo previo. La construcción residencial y la obra pública mantienen el pulso, y el cemento lo refleja.

Exportaciones: el talón de Aquiles del sector

Mientras el mercado interno aguanta, las ventas al exterior siguen en caída libre. En mayo, las exportaciones de cemento se desplomaron un 17,5%, hasta las 343.679 toneladas. Son 72.803 toneladas menos que en mayo de 2025. El dato era esperable: en lo que va de año, la pérdida acumulada es del 16,7%, y en el año móvil, la caída supera el 14%.

El sector cementero español lleva meses viendo cómo el comercio internacional le resta fuelle. La competencia de otros países, los costes energéticos y una demanda externa más floja explican la debilidad de las exportaciones, una sangría que ya acumula casi 700.000 toneladas perdidas en el último año móvil respecto al ciclo anterior.

Oficemen, la agrupación que reúne a los fabricantes de cemento en España, insiste en que la demanda doméstica es sólida. Sin embargo, la caída de las exportaciones lleva meses lastrando los resultados globales del sector. La patronal apunta a la necesidad de impulsar la competitividad en los mercados exteriores, especialmente ante el encarecimiento de la energía y las tensiones geopolíticas que alteran las rutas comerciales.

¿Qué dice este termómetro sobre la vivienda en España?

El cemento es la materia prima por excelencia de la construcción, y su consumo es un indicador adelantado de lo que ocurre en el mercado inmobiliario. Que el acumulado de 2026 crezca un 7,1% indica que la edificación residencial y la obra pública no se han parado. Sí, mayo ha pinchado un poco, pero no es alarmante: los saltos mensuales son habituales en un sector sometido a calendarios de obra y a la meteorología.

El consumo de cemento es un espejo de la construcción: un año con un 7% más de demanda anticipa más viviendas, más reformas y más movimiento en el sector.

La lectura preocupante está en las exportaciones. La pérdida de músculo internacional refleja una industria que no termina de recuperar la competitividad fuera de nuestras fronteras. Para quien busque piso o planee una reforma, la buena noticia es que hay actividad constructora. Para el sector industrial, la caída exportadora exige estrategia. Mientras tanto, la vivienda nueva y la rehabilitación seguirán tirando del cemento nacional.

🏠 Las llaves de la noticia

  • 🔑 Qué te importa: El consumo de cemento sube un 7,1% en lo que va de año, lo que apunta a un sector de la construcción activo.
  • 💡 Por qué te importa: Si estás pendiente del mercado inmobiliario o de una reforma, la demanda de cemento es un síntoma de que la obra nueva y la rehabilitación no se frenan.
  • 📊 Apunta estas cifras: Consumo acumulado enero-mayo 2026: 6.786.232 t (+7,1%); mayo: 1.465.085 t (-0,3%); exportaciones mayo: -17,5%.

Exxacon, la promotora inmobiliaria española, aumenta su beneficio un 22% en 2025 y factura 91 millones

Virginia Benito
-
0
Exxacon, la promotora inmobiliaria española, aumenta su beneficio un 22% en 2025 y factura 91 millones

Exxacon, la promotora malagueña, ha cerrado 2025 con un crecimiento notable: su beneficio neto sube un 22%, hasta los 12,2 millones de euros, y la facturación alcanza los 91 millones, un 4,6% más que el año anterior. Los datos los ha hecho públicos la propia compañía y confirman un momento dulce para esta empresa, que vendió 322 viviendas durante el ejercicio y ya tiene muy avanzada la comercialización de los próximos años.

Las cifras salen de la venta de 178 viviendas de primera residencia (por valor de 60,2 millones) y 144 de segunda residencia (81,4 millones), lo que muestra un equilibrio entre dos perfiles de demanda muy distintos. La compañía apunta que ese mix le permite operar con solidez en mercados como la Costa del Sol, Málaga capital, Sevilla, Madrid, Valencia o la Costa Blanca.

Resultados récord: facturación, beneficio y suelo

La facturación de 91 millones de euros supone un incremento del 4,6% respecto a 2024 y llega tras un año en el que Exxacon mantuvo 18 promociones activas con más de 1.600 viviendas en distintas fases de desarrollo. A ese ritmo se suma una cartera de suelo edificable de 50.773 metros cuadrados, valorada en 43,2 millones de euros.

El beneficio neto, con ese salto del 22%, pasa de poco más de 10 millones en 2024 a 12,2 millones en 2025. La empresa destaca que esta mejora "refuerza la solidez financiera y la rentabilidad de su modelo de negocio", una afirmación que, vistos los números, no parece exagerada.

El perfil de las viviendas: primera y segunda residencia

Un dato que llama la atención es la distribución de las ventas. Las 178 viviendas de primera residencia generaron 60,2 millones de euros, mientras que las 144 de segunda residencia aportaron 81,4 millones, una cifra mayor con menos unidades. Esto refleja el peso de las zonas turísticas en el negocio: la segunda residencia, más cara por ubicación y tamaño, tira con fuerza del balance.

Para el comprador joven que busca su primer piso, este reparto puede resultar agridulce. Por un lado, confirma que se sigue construyendo y vendiendo; por otro, buena parte de la nueva oferta va a un segmento que poco tiene que ver con la necesidad de vivienda asequible.

Cada vivienda de segunda residencia vendida deja menos suelo y menos recursos para la oferta de primera vivienda en las mismas zonas.

Planes de futuro: 1.600 viviendas y 860 millones de inversión hasta 2032

Exxacon ya tiene bastante visibilidad sobre lo que viene. La compañía ha comercializado el 90,4% de las unidades previstas para 2026 y el 67,4% de las de 2027. Para 2028 sube al 46,3% y para 2029 alcanza el 44%. En total, planea entregar 1.600 viviendas entre 2026 y 2029.

El plan de inversión hasta 2032 asciende a 860 millones de euros, repartidos principalmente en Andalucía (294,3 millones para la provincia de Málaga y 126,9 para Sevilla), la Comunidad de Madrid (105,7 millones) y la Comunidad Valenciana (107,5 millones). Además, prevé destinar 100 millones a compras de suelo entre 2026 y 2029 para alimentar nuevos proyectos.

El CEO, Gastón Aigneren, enmarca estos resultados en "una estrategia basada en la selección rigurosa de oportunidades, el conocimiento profundo de cada mercado y una ejecución muy cuidada". Por su parte, la directora general, Elena Cuberos, añade que "la colaboración con socios inversores alineados con nuestra visión será clave para impulsar nuevos proyectos".

Qué significa esto para el mercado de la vivienda

Que una promotora crezca a este ritmo es, en principio, una buena noticia: más oferta de vivienda nueva debería ayudar a moderar los precios, sobre todo en las zonas donde más tensión hay. Pero conviene mirar los matices.

Buena parte de las ventas de Exxacon se concentra en vivienda de segunda residencia, un segmento que no alivia el problema de acceso a la vivienda habitual, especialmente entre la población más joven. Además, la visibilidad comercial tan alta para los próximos años indica que el producto se coloca antes de estar terminado, lo que en mercados con poca oferta puede empujar los precios al alza en lugar de contenerlos.

En cualquier caso, el músculo inversor de 860 millones hasta 2032 y la compra prevista de suelo apuntan a que la actividad constructora no se va a frenar a corto plazo. Para quien esté pensando en comprar, el mensaje es claro: hay vivienda en camino, pero la rapidez con que se vende sugiere que esperar demasiado puede salir caro.

🏠 Las llaves de la noticia

  • 🔑 Qué te importa: Exxacon, una promotora clave en varias comunidades, crece en beneficio y prevé más de 1.600 viviendas hasta 2029.
  • 💡 Por qué te importa: Muestra que la oferta de vivienda nueva sigue activa, aunque se centra mucho en segunda residencia.
  • 📊 Apunta estas cifras: 91 millones de facturación en 2025, 12,2 millones de beneficio neto y una inversión prevista de 860 millones hasta 2032.

Críticas al cuerpo de Ariana Grande: por qué disfrazar el morbo de preocupación está mal

Jorge Sanz
-
0
Críticas al cuerpo de Ariana Grande: por qué disfrazar el morbo de preocupación está mal

Alguien en redes ha decidido que Ariana Grande no está suficientemente vigilada. Y el morbo, disfrazado de preocupación, está generando más tráfico que su propia gira.

La obsesión por el cuerpo de las artistas femeninas no es nuevo, pero cada gira parece reactivar el mismo bucle. Con el inicio de la gira eternal sunshine, las imágenes de Ariana Grande han vuelto a desatar una oleada de comentarios que va de lo «evidente» a lo macabro.

Los «detectives» de TikTok y YouTube han cogido fotogramas, han hecho zoom y han concluido que su delgadez es extrema y preocupante. Una supuesta evidencia que, según ellos, el resto del mundo ignora. La polémica arrancó ya durante la promoción de Wicked y ahora, con el directo, se ha intensificado hasta derivar en comparaciones con Karen Carpenter, la cantante fallecida a los 32 años por complicaciones de la anorexia. En algunos vídeos se insinúa que Ariana podría no terminar la gira. El salto del análisis de vestuario al pronóstico fatal es el paso lógico cuando la atención es el único motor.

El diagnóstico de salón que nadie ha pedido

La economía de la atención funciona así: un community manager que dice no poder callarse, un video-ensayista que se siente gaslighteado porque «ya no se puede comentar lo evidente», y miles de comentarios que transforman la silueta de una cantante en un thriller de sobremesa.

El discurso es conocido: «solo nos preocupamos por ella», «alguien debería hacer algo». Pero, ¿cuándo fue la última vez que un comentario público sobre el cuerpo de una mujer famosa acabó en una visita al médico y no en impresiones, likes y tráfico? Nadie en esa cadena de engagement está capacitado para diagnosticar un trastorno alimenticio. Lo que sí saben hacer es monetizar un supuesto dolor ajeno.

Comentar el cuerpo de una artista no es un acto de cuidado, sino una forma de capitalizar el dolor ajeno para obtener clics.

Ariana Grande lo ha dicho alto y claro en más de una ocasión, incluido un vídeo en TikTok donde asegura que la Ariana de hace años era más infeliz y que ahora se siente más sana y feliz que nunca. Pero esas declaraciones ni cortan el ritmo ni frenan la narrativa de miedo. Quienes la señalan prefieren ignorar el testimonio en primera persona porque estropea el guion.

El morbo se viste de empatía y se monetiza

El fenómeno es un síntoma perfecto de las relaciones parasociales más extremas: personas que sienten el derecho de comentar el cuerpo de alguien a quien no conocen, de proyectarle diagnósticos y de construir una historia trágica lista para ser consumida. El cuerpo de Ariana Grande se convierte en dominio público por el simple hecho de ser famosa y salir a un escenario.

Sentir preocupación al ver un cambio físico es humano. Pero convertir esa emoción privada en contenido público, con análisis de píxeles y sentencias apocalípticas, ya no es empatía: es morbo con un filtro de bondad. La industria de la atención necesita este tipo de polémicas para seguir girando, y Ariana es solo la última víctima de un patrón que se repite con cada gira de una mujer famosa.

El falso derecho a comentar cuerpos ajenos

La idea de que cualquier persona merece un diagnóstico colectivo cada vez que sube a un escenario es profundamente antigua, pero las redes le han dado un altavoz millonario. La comparación con Karen Carpenter es un golpe bajo que disfraza de análisis médico lo que en realidad es puro clickbait. Si de verdad preocupa la salud de la artista, hay formas privadas de apoyarla que no incluyen publicar un montaje de fotos en Instagram.

La realidad es que quienes creen tener permiso para comentar el cuerpo ajeno viven en un engaño mucho mayor que el que pretenden denunciar. No hay diagnóstico, no hay gaslighting: solo una multitud mirando a una mujer delgada a través de una lupa mientras aseguran que todo lo hacen por su bien.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? La gira de Ariana Grande ha reactivado los comentarios obsesivos sobre su cuerpo.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Porque el morbo disfrazado de preocupación se ha convertido en contenido rentable.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Nos afecta: normaliza el escrutinio público de cuerpos ajenos sin consecuencias.

Sole Giménez se pronuncia sobre el maltrato en Presuntos Implicados: "recuerdos traumáticos"

Adriana Blanco
-
0
Sole Giménez se pronuncia sobre el maltrato en Presuntos Implicados:

La tormenta que sacude a Presuntos Implicados no amaina. Ahora es Sole Giménez, la voz original del grupo, quien ha decidido romper su silencio con un comunicado que remueve heridas del pasado y confirma el sufrimiento que denunció Lydia Rodríguez.

La cantante ha publicado un mensaje en sus redes sociales en el que muestra un apoyo incondicional a su sucesora y lamenta profundamente el dolor que ha vivido. No se ha andado con rodeos: “Deseo que encuentre la serenidad y la fortaleza necesarias”, ha escrito. Pero lo que más ha impactado es la confesión personal que ha dejado caer: toda esta situación ha despertado en ella “recuerdos traumáticos” de su propia etapa en la banda.

El legado musical y la sombra del maltrato

En su texto, Sole también aborda el legado de Presuntos Implicados, que ahora se ve salpicado por algo más oscuro que la música. La artista reconoce que es doloroso ver cómo el nombre del grupo queda empañado por estas polémicas, pero no entra en detalles sobre lo que ella vivió. Pide respeto a su deseo de no hablar abiertamente sobre ese pasado y asegura que ha trabajado mucho para alejarse de él.

“Un pasado del que, no sin ayuda y mucho trabajo, he conseguido alejarme y del que quiero seguir distanciada”, escribe. Una frase que, leída entre líneas, habla de un proceso de sanación duro y de una decisión firme de no volver a aquello.

El comunicado de Sole Giménez no es solo un gesto de solidaridad: es la confirmación de que lo que cuenta Lydia Rodríguez no es un caso aislado y de que las heridas del grupo son más profundas de lo que se veía.

Una historia que se repite

Las palabras de Sole llegan después de que Lydia detallase episodios de “maltrato” y “falta de compañerismo” en la banda. Con este nuevo testimonio, el foco se amplía y pone sobre la mesa una dinámica tóxica que parece haberse prolongado durante años. Aunque Sole no da nombres ni fechas, su silencio sobre los detalles es elocuente: no quiere reabrir la herida, pero tampoco puede callar.

La reacción en redes ha sido un tsunami de apoyo hacia ambas artistas. Muchos fans han recordado que la salida de Sole del grupo en 2008 siempre estuvo rodeada de rumores, y ahora todo cobra un sentido distinto. Sin embargo, la cantante prefiere mirar hacia adelante y no convertir su dolor en un espectáculo.

Ahora la pelota está en el tejado de los otros miembros de Presuntos Implicados, que de momento no se han pronunciado. Sole, por su parte, ha agradecido las muestras de cariño y ha cerrado su comunicado pidiendo que la dejen seguir su camino en paz.

Medidor de hype

Nivel de hype: 7/10. El testimonio de la cantante eleva la polémica y, aunque pide privacidad, el eco en redes es enorme. La historia de Presuntos Implicados ya no será solo música.

🎧 El backstage de la noticia

  • 🔑 ¿Qué tienes que saber sí o sí?: Sole Giménez apoya a Lydia Rodríguez y confiesa “recuerdos traumáticos” de su propia etapa en el grupo.
  • 📅 Fechas y nombres a tener en cuenta: El comunicado se publicó hoy, 18 de junio de 2026, en el perfil de Instagram de Sole Giménez.
  • 🎵 Una canción para esta noticia: 'Cómo hemos cambiado' - Presuntos Implicados.

Conciertos del Día Europeo de la Música y cine de verano en Matadero Madrid: el planazo cultural del verano

Jaime Hernangómez
-
0
Conciertos del Día Europeo de la Música y cine de verano en Matadero Madrid: el planazo cultural del verano

Si buscas el plan perfecto para arrancar el verano en Madrid, Matadero te lo pone en bandeja. Matadero Madrid se convierte en en el epicentro cultural de la capital con dos citas imprescindibles: los conciertos del Día Europeo de la Música y el ya clásico CinePlaza al aire libre, todo ello en la Plaza Matadero y a precios que no te harán sudar.

Vive el Día Europeo de la Música en Matadero: conciertos con mucho ritmo (y desde 5€)

El festival DEMM 26 llega a Matadero Madrid del 19 al 21 de junio para celebrar el Día Europeo de la Música a lo grande. La cita principal, y la que aún tiene entradas disponibles, es la del viernes 19, con un cartel que quita el hipo: Maria Arnal, Ángeles Toledano, Rita Payés, Lucía Fumero y el DJ Gazzi desfilarán por el escenario de la Plaza Matadero entre las 20:00 y la 1:15 de la madrugada. Las entradas para esta jornada se pueden comprar en la web oficial de Matadero Madrid por solo 5 euros.

El sábado 20, con los conciertos de pablopablo, Alizzz, Depresión Sonora y Akazie, y las sesiones familiares del domingo ya han colgado el cartel de sold out, así que si te quieres sumar a la fiesta, el viernes es tu día.

CinePlaza: pelis bajo las estrellas y cine-conciertos para caldear las noches de julio

Pasada la resaca musical, Matadero no se detiene. Del 2 al 26 de julio, el recinto estira las noches de verano con CinePlaza, su cine al aire libre que este año cumple nueve ediciones. De jueves a domingo a las 22:15, once películas en versión original subtitulada se proyectan en la plaza por 3,50 euros la entrada. Pero lo que de verdad mola son los formatos híbridos: los cine-conciertos de Christina Rosenvinge (2 de julio) e Hidrogenesse (16 de julio) a 10 euros y las proyecciones comentadas en vivo por Nacho Vigalondo o Alberto Rey, disponibles por 5 euros. Las entradas para todo el cine se consiguen en la web de Cineteca Madrid o en la taquilla del recinto.

Y para redondear la visita, puedes darte una vuelta por la exposición fotográfica gratuita 'Nada espontáneo. Una mirada a los 90' del fotógrafo Jesús Ugalde. 22 imágenes de iconos de la cultura de los 90 decoran la fachada exterior de la Nave 15, un paseo al aire libre que te hará viajar en el tiempo sin pagar un céntimo.

Día Europeo de la Música

Una peli al aire libre en verano, con un cine-concierto y una copa al lado, es el plan perfecto para cualquier noche de julio en Madrid.

Por qué no puedes perdértelo y cómo organizarte para no fallar

Matadero Madrid se ha ganado a pulso ser uno de los pulmones culturales de la capital. Con su mezcla de propuestas rompedoras y precios asequibles, este verano reúne lo mejor de la música en directo, el séptimo arte y la nostalgia noventera en un mismo recinto. Llegar es francamente fácil: la parada de metro de Legazpi (líneas 3 y 6) te deja a un paso, y la Plaza Matadero está pensada para que te apetezca quedarte hasta que apaguen los focos.

Para los conciertos, tu oportunidad clara es la noche del viernes 19 de junio, con entradas aún a la venta por 5 euros en la web de Matadero. El cine arranca el 2 de julio y se mantiene hasta el 26 de julio; recuerda que los cine-conciertos y las proyecciones comentadas tienen un coste especial, mientras que la entrada general de 3,50 euros te abre la puerta a once noches de peliculón. La exposición, gratuita, está disponible desde ya y durante todo el verano. Apunta el plan: es de los que se recuerdan.

🎟️ La ficha del plan

  • 📍 Local o recinto: Matadero Madrid (Plaza de Legazpi, 8)
  • 🎭 Tipo de ocio: Música en directo y cine al aire libre
  • 💶 Precio medio: Conciertos desde 5€; cine desde 3,50€; exposición gratuita
  • 👥 Para quién es: Melómanos, cinéfilos, parejas, grupos de amigos y familias

PHotoESPAÑA se estrena en Asturias rural con exposiciones de fotografía en espacios naturales

Marina Merino
-
0
PHotoESPAÑA se estrena en Asturias rural con exposiciones de fotografía en espacios naturales

Si estás en Asturias en los próximos días, hay una cita con la fotografía que merece la pena. El festival PHotoESPAÑA se estrena en el medio rural y lo hace en una aldea de Cangas de Onís, a los pies de los Picos de Europa.

Este viernes 20 de junio abre sus puertas la muestra 'Nunca conocerás a mis nuevos amigos', del fotógrafo Gorka Postigo, en Antoxana, un nuevo espacio cultural situado en Corao Castiellu. Por primera vez en más de dos décadas, la sección oficial de PHotoESPAÑA —el núcleo más prestigioso del certamen impulsado por La Fábrica— abandona las grandes ciudades para instalarse en plena naturaleza asturiana.

La elección no es casual. Antoxana es una casona solariega del siglo XVIII que estaba en ruina y ha sido rehabilitada por el estudio XDS, combinando arquitectura vernácula y soluciones contemporáneas. El proyecto, concebido como punto de encuentro entre vecinos, creadores y visitantes, apuesta por materiales de proximidad y una alta eficiencia energética. Todo ello en un entorno de montaña que ya de por sí invita a la calma y a la contemplación.

Un estreno histórico que une fotografía, territorio y sostenibilidad

Que un festival urbano como PHotoESPAÑA se asome al mundo rural no es solo un gesto simbólico. Supone reconocer que la creación contemporánea puede respirar fuera de los circuitos convencionales y que el patrimonio, cuando se recupera con criterio, se convierte en un potente escenario cultural. La muestra podrá visitarse en Corao Castiellu hasta el 13 de septiembre, con entrada libre, y se suma a una programación que refuerza el valor del territorio.

Detrás de Antoxana hay un equipo que encontró en Asturias el lugar idóneo para desarrollar una iniciativa basada en la convivencia entre arte, paisaje y comunidad. La rehabilitación respeta la Carta de Venecia: lo nuevo no imita lo antiguo, pero tampoco lo desplaza. Una apuesta que reduce la huella de carbono y que ha sido ejecutada por profesionales y artesanos de la zona.

Gorka Postigo: retratos que nacen del duelo y la comunidad

El autor que inaugura este espacio, Gorka Postigo (Madrid, 1978), es una de las miradas más singulares de la fotografía de moda contemporánea. Sin embargo, en en esta ocasión su cámara se aleja del encargo editorial para adentrarse en un territorio profundamente personal. Tras vivir de cerca la pérdida de personas muy cercanas —entre ellas el diseñador David Delfín, la modelo Bimba Bosé y su propia madre—, Postigo emprendió un viaje emocional por ciudades como París, Londres, Río de Janeiro o Tokio.

El resultado es un conjunto de retratos que exploran el duelo, la identidad y la familia elegida desde una perspectiva alejada del documento frío. Lo que emerge es un mapa de afectos, de resistencia queer y de la necesidad de reconstruirse al margen de los modelos heredados. La serie se convierte en un espacio de encuentro entre historias individuales que dialogan desde la vulnerabilidad y demuestra que la fotografía puede ser, también, una herramienta para crear comunidad.

Pocas veces un espacio como Antoxana dialoga tan bien con la obra de un artista que hace de la comunidad su materia prima.

Lejos de caer en la solemnidad, la muestra invita a detenerse ante cada retrato y a dejarse llevar por la intimidad que transmiten. Para quienes no conozcan a Postigo, conviene saber que su trabajo en publicaciones internacionales le ha permitido desarrollar un lenguaje visual que ahora traslada a lo íntimo sin perder fuerza estética.

fotografía Asturias

Fotografía contemporánea y medio rural: un diálogo necesario

PHotoESPAÑA siempre ha defendido la fotografía como lenguaje capaz de transformar la mirada sobre el entorno. Hasta ahora, sus sedes oficiales se concentraban en Madrid y otras grandes urbes. Al elegir una aldea de apenas unas decenas de habitantes, el festival lanza un mensaje claro: el arte de vanguardia también tiene sitio en los márgenes, y precisamente ahí gana capas de significado.

La descentralización cultural es una asignatura pendiente en muchos territorios. Experiencias como esta demuestran que llevar propuestas de calidad al medio rural no solo suma público, sino que genera un intercambio real. El visitante que se acerca a Corao Castiellu no encontrará una exposición al uso: se topará con una obra que habla de conexión humana en un enclave donde el silencio y la piedra centenaria amplifican cada imagen.

Además, la apuesta por la rehabilitación sostenible de un inmueble catalogado sitúa a Antoxana como un modelo exportable. El equipo de XDS ha logrado que arquitectura tradicional y contemporaneidad convivan sin aspavientos, reduciendo el consumo energético y empleando materiales de kilómetro cero. Un enfoque que casa con la sensibilidad ecológica del propio festival y que eleva el listón para futuras sedes.

Cómo y cuándo visitar la muestra

La exposición estará abierta de martes a sábado, de 11:00 a 14:00 horas, con acceso libre. También se pueden concertar visitas por la tarde, de 17:00 a 20:00 horas, solicitándolo con al menos tres días de antelación. La fecha de cierre prevista es el 13 de septiembre de 2026, así que tienes todo el verano para planificar una escapada. Es recomendable consultar cualquier cambio en la web oficial de PHotoESPAÑA o del espacio Antoxana antes de acudir.

Ficha técnica

  • Título: ‘Nunca conocerás a mis nuevos amigos’.
  • Autor o autora: Gorka Postigo (Madrid, 1978).
  • Qué puedes ver: Serie de retratos realizados en París, Londres, Río de Janeiro, Shanghái, Tokio y Abiyán, que exploran el duelo, la identidad y la comunidad desde una óptica personal y queer.
  • Recinto y ciudad: Antoxana, Corao Castiellu, Cangas de Onís (Asturias).

Nuevos asistentes de IA en Pinterest para transformar la búsqueda de ideas

Natalia Prieto
-
0
Nuevos asistentes de IA en Pinterest para transformar la búsqueda de ideas

Pinterest acaba de dar un salto enorme en su apuesta por la inteligencia artificial. La plataforma ha presentado una batería de nuevos asistentes que prometen cambiar la forma en que buscamos ideas, creamos campañas publicitarias y hasta tomamos decisiones de compra. Y no son pequeñas mejoras: esto es un movimiento que redefine lo que puede hacer un tablón de inspiración en 2026.

El trío de asistentes que ha presentado Pinterest

Pinterest no ha venido con una sola novedad, sino con tres herramientas que funcionan de forma conjunta. El primero es el Pinterest Model Context Protocol (MCP), una infraestructura que permite a agencias externas conectar sus propias IA con los datos de la plataforma de forma segura. Así, los anunciantes pueden analizar tendencias y campañas desde sus propias herramientas sin saltar de una app a otra.

El segundo es Pinterest Performance+, una evolución de sus herramientas publicitarias que usa IA para personalizar los anuncios en tiempo real. Según la compañía, la IA cambia el fondo o el estilo de un producto dependiendo de lo que le gusta al usuario, y en pruebas logró aumentar los clics un 7,5%.

Y el tercero, Business Assistant, es un asistente integrado en el administrador de anuncios que cruza datos de la marca con tendencias de búsqueda en tiempo real. Por ejemplo, si detecta que las búsquedas de “cuidado facial natural” suben un 42% en una semana, avisa a las marcas de belleza y les sugiere qué pines promocionar. Una pasada, vamos.

Todo esto ya está disponible a nivel global, así que marcas y anunciantes pueden empezar a trastearlo. Pero lo mejor para los usuarios normales aún está por aterrizar.

Ask Pinterest: la joya que aún no llega a España (pero promete)

La función más llamativa para los usuarios de a pie se llama Ask Pinterest y, de momento, solo está disponible en Estados Unidos como una app independiente de acceso limitado. Está pensada para resolver decisiones de compra complejas usando el Taste Graph, el mapa de gustos de la plataforma.

La IA deja de ser un simple buscador de fotos bonitas y se convierte en una especie de asistente personal de estilo, entendiendo lo que quieres incluso cuando no sabes cómo pedirlo.

En lugar de buscar productos por palabras clave, puedes hablarle a la app: “Quiero planificar una cena con amigos, tengo 50€ de presupuesto y quiero una decoración rústica”. La IA entiende el contexto, te muestra opciones visuales y te guía hasta la compra. Según la propia Pinterest, todo lo que aprendan aquí lo integrarán después en la aplicación principal. O sea, es un banco de pruebas para lo que vendrá.

Por qué Pinterest apuesta tan fuerte por la IA (y no es solo moda)

Que Pinterest se suba al carro de la IA no sorprende, pero la dirección que ha tomado sí. Hasta ahora, la plataforma se había centrado en mejorar el recomendador de contenido, pero estas novedades apuntan a convertirla en una herramienta casi de asesoría personalizada. La clave está en los datos: la gente llega a Pinterest para planificar —una boda, una reforma, un cambio de look— y esas señales de intención de compra son oro puro para los anunciantes. Convertir esas búsquedas en experiencias conversacionales y visuales es un movimiento muy listo.

No es casualidad que justo ahora, con la explosión de los agentes de IA y los asistentes como ChatGPT, Pinterest quiera plantar cara ofreciendo un ecosistema donde las marcas pueden enchufar sus propias IA. Como explicó Lee Brown, Chief Business Officer: ‘El futuro del descubrimiento ya no dependerá únicamente de palabras clave, sino que se definirá por el contexto, el gusto y las recomendaciones de confianza’. Y vaya si tienen ventaja con el historial de gustos de sus 482 millones de usuarios activos mensuales.

📱 El TL;DR (Too Long; Didn’t Read)

  • 👤 De quién hablamos: Pinterest y sus nuevos asistentes de inteligencia artificial.
  • 📲 En qué red social ha pasado: Pinterest.
  • 🔥 Por qué es viral: La plataforma lanza herramientas que cambian cómo buscar ideas y crear campañas con IA, incluyendo un asistente que entiende contextos complejos de compra.

Una veintena de indicadores ofrecen una valoración de los máster en ciberseguridad que ofertan las universidades

Servimedia
-
0
Una veintena de indicadores ofrecen una valoración de los máster en ciberseguridad que ofertan las universidades

En un contexto en el que la agenda España Digital 2026 define a la industria de la ciberseguridad en nuestro país como “una palanca clave para la generación de riqueza, empleo y empresas”, el Incibe cifra en unas 1.800 el número de empresas del sector, y considera que existe una gran cuota de mercado disponible, o la consultora McKinsey espera que el mercado de proveedores independientes de ciberseguridad crezca un 12,4% anual entre 2024 y 2027, “en un sector de crecimiento exponencial”, en los últimos años el sector educativo, tanto la universidad pública como la privada, así como las escuelas de negocio y otras instituciones formativas, incluye en su catálogo una oferta creciente de programas de posgrado enfocados a la seguridad informática.

Programas presenciales y online, más genéricos o enfocados en áreas concretas de la ciberseguridad, másters universitarios y de formación permanente, posgrados de nueva incorporación y otros con más de 10 ediciones… Un abanico amplio y variado de opciones, tanto presenciales, online o en modalidad mixta, en resumen, en el que nos hemos adentrado para proporcionar al futuro profesional de la ciberseguridad la mejor información a la hora de elegir el que le resulte más interesante para su situación y expectativas.

Ante esta variedad de opciones, Escudo Digital ha elaborado el II Ránking de Másters en Ciberseguridad en España contactando con los responsables de los más de 70 programas formativos en seguridad informática que se imparten en nuestro país.

Se pueden encontrar másters y posgrados en ciberseguridad casi para todos los gustos y necesidades. Así las cosas, en la elaboración del Ranking se ha establecido una serie de baremos objetivos hasta sumar un total de 26 criterios que analizan y evalúan el número de años que lleva el máster en activo, plazas solicitadas y ofertadas, criterios de selección del alumnado, relación calidad/precio del programa, número de horas o créditos, programa formativo, metodología docente, innovaciones pedagógicas, metodológicas y tecnológicas, número de horas de formación práctica, existencia de convenios de colaboración con empresas del sector o acceso de los estudiantes a certificaciones oficiales. Como novedad, este año se incorpora la transversalidad, valorando la posibilidad de cursar asignaturas comunes con otros programas formativos del mismo centro.

También son elementos para valorar el número de profesores del máster que desempeñan puestos de relevancia como responsables de ciberseguridad, la ratio alumnos/profesor, la atención en tutorías, la tasa de aprobado y los métodos de evaluación de los alumnos, el índice de empleabilidad, la disponibilidad de bolsa de trabajo y el grado de satisfacción del alumnado una vez finalizada su formación. Por último, se tienen en cuenta la reputación y proyección internacional del centro formativo, la diversidad de ubicaciones para cursar el posgrado y la disponibilidad de laboratorios y espacios especializados.

Los resultados generales de este ranking pueden verse íntegramente, con las fichas correspondientes a cada uno de los masters, en este link. Los 10 primeros puestos le han correspondido a:

  1. Máster Universitario en Ciberseguridad y Ciberinteligencia (Universidad Politécnica de Valencia UPV).
  2. Máster Universitario en Ciberdelincuencia (Universidad Nebrija).
  3. Máster en Ciberseguridad (Universidad Pontificia Comillas ICAI-ICADE).
  4. Máter Universitario en Ciberseguridad (UAX).
  5. Máster en Ciberseguridad Defensiva y Ofensiva (Universidad Complutense de Madrid – NTIC Master).
  6. Máster de Formación Permanente en Ciberseguridad (La Salle-URL).
  7. Máster Oficial Universitario en Ciberseguridad (Euroinnova Internacional Online Education).
  8. Máster de Formación Permanente en Ciberseguridad (Mondragon Unibertsitatea).
  9. Máster en Ciberseguridad (OBS Business School).
  10. Máster en Ciberseguridad ((IMF Business School).

La reforma de la Ley de Extranjería traslada a más de 2.000 menores migrantes de Canarias

Lorena Martín
-
0
La reforma de la Ley de Extranjería traslada a más de 2.000 menores migrantes de Canarias

Más de 2.000 menores migrantes han abandonado Canarias tras la reforma de la Ley de Extranjería. La ministra de Juventud e Infancia, Sira Rego, presentó el balance este miércoles en Lanzarote.

Según los datos facilitados por el Gobierno autonómico, 1.200 de esos menores salieron en cumplimiento del auto del Tribunal Supremo que obligó al Estado a asumir la acogida de un millar de menores solicitantes de asilo. Los 968 restantes fueron derivados por la vía ordinaria.

La reacción del Gobierno canario: un «éxito rotundo» que no comparte

La ministra calificó la reforma de «éxito rotundo», pero el Gobierno canario evita ese término. «Todo lo que hemos vivido, el esfuerzo que han supuesto las reubicaciones y el hecho de que algunas comunidades autónomas hayan recurrido cada paso no puede definirse como un éxito», declaró Sandra Rodríguez.

Rodríguez defendió que la reforma es «necesaria y sigue siendo necesaria» porque ha aliviado la presión de los centros. Gracias a los traslados, muchos macrocentros de más de 100 plazas han echado el cierre. Canarias cuenta ahora con 86 centros operativos, dos de los cuales cerrarán en Fuerteventura el próximo 1 de julio.

Rego sostuvo que la situación en las islas «ha cambiado radicalmente» en el último año y que el sistema está «descongestionado sustancialmente». Sin embargo, la directora general insistió en que Canarias sigue en contingencia migratoria y que el archipiélago aún supera su capacidad ordinaria de acogida.

La discrepancia entre el Gobierno central y el autonómico refleja un alivio real en los centros pero sin resolver la emergencia migratoria de fondo.

¿Qué ha cambiado desde el 18 de marzo y qué viene ahora?

Tras el 18 de marzo de 2026, cuando caducó el real decreto-ley que permitió activar los traslados, el mecanismo ordinario para menores que ya estaban en Canarias antes de la contingencia quedó prácticamente paralizado. Desde entonces, las derivaciones se centran en los menores recién llegados por vía exprés, que deben abandonar el archipiélago en un plazo de 15 días, aunque en la práctica se alarga.

La ministra llevará a la Conferencia Sectorial de Infancia del mes de julio un nuevo fondo de 35 millones de euros del que Canarias recibirá cerca de 4 millones, a sumar a los 140 millones ya destinados a políticas de acogida.

En cuanto al Pacto Europeo de Migración, Rego avanzó que el ministerio plantea que los Colegios de Abogados asuman la representación judicial de los menores al llegar. Por su parte, el presidente canario, Fernando Clavijo, manifestó en redes que «Europa no puede responder al drama migratorio renunciando a sus principios».

📌 El foco social: las claves

  • 🔎 Qué es lo importante: Más de 2.000 menores migrantes han sido trasladados desde Canarias a otras comunidades.
  • 👥 Quiénes son los afectados: Los menores migrantes no acompañados, los centros de acogida y las comunidades receptoras.
  • ➡️ Qué consecuencias puede traer: Alivio inmediato de los centros, pero persistencia de la presión migratoria y debate sobre el reparto.

Las nuevas Adidas Samba estampado setentero que ya quisieran en Zara

Isabel Rodríguez
-
0
Las nuevas Adidas Samba estampado setentero que ya quisieran en Zara

Si hay algo que nunca pasa de moda son las Adidas Samba, pero esta versión con estampado setentero es otra historia. He visto las fotos y me he quedado pillada: estas zapatillas son justo lo que necesitaba para este verano, con ese rollo bohemio que tanto nos gusta sin perder la silueta clásica de las Samba. Adidas ha sabido leer el hartazgo general con el mismo modelo repetido y ha dado el golpe en la mesa.

Un lavado de cara boho que convierte las Samba en el zapato del verano

Las nuevas Samba no rompen con su ADN retro, pero añaden un detalle que lo cambia todo: un estampado paisley enrevesado y muy botánico, en tonos verdosos, caqui y algún destello rosado, sobre la piel de los laterales y la puntera. Para rematar, los refuerzos de ante en burdeos —en la puntera, el talón y las tres tiras— elevan el conjunto a un nivel superior. El resultado es un zapato que te teletransporta directa a un festival hippie, pero con la comodidad y el empaque de siempre.

Lo confieso: cuando vi las primeras imágenes pensé que eran demasiado para mí. Luego las imaginé con unos vaqueros blancos y un bolso de rafia y ya no había marcha atrás. Son las zapatillas más frescas y elegantes que recuerdo para los días de mucho pateo en los que no quieres recurrir a las sandalias.

Con qué combinar las Samba paisley para acertar sin esfuerzo

La clave está en dejar que las zapatillas sean las protagonistas. El estampado tiene tanta personalidad que el resto del look debe ser neutro: pantalones blancos, beis o vaqueros claros, camisetas lisas y, como mucho, un chaleco de punto fino. Si encima sumas accesorios con alma artesanal —un sombrero de crochet, un bolso de rafia o unas gafas de sol redondas—, el resultado es puro boho chic sin pasarte ni un ápice.

Yo las llevaría con un vestido corto de lino crudo y unos pendientes de madera, pero también dan el pego en la oficina si las combinas con un pantalón sastre en tono arena. El print verdoso y el burdeos son lo bastante discretos para no chirriar, y las Samba tienen ese punto “serio” que las saca del catálogo de festival.

Un apunte: al ser de piel y ante, merece la pena tratarlas con un protector antes del primer paseo. El ante burdeos es precioso pero delicado como un primogénito, y con un poco de previsión aguantan varios veranos.

Estas Samba no son una reedición más, son un golpe de aire fresco que demuestra que Adidas todavía tiene ganas de divertirse.

¿Son un acierto o un capricho con fecha de caducidad?

No es la primera vez que Adidas juega con los estampados —en 2024 las Samba collage de Wales Bonner agotaron existencias en horas—, pero aquella colaboración iba dirigida a un público muy concreto. Estas nuevas Samba setenteras son más democráticas y ponibles, y conectan con la fiebre por lo artesanal que arrasa este año. Comparadas con los clones de Zara o Primark, el original gana por goleada en materiales y en ese aura “llevas unas Adidas” que sigue pesando.

Eso sí, el estampado puede cansar a quienes prefieran las siluetas lisas de temporadas pasadas. Pero si estás harta de las mismas zapatillas que tiene todo el mundo, esta versión es un caramelo difícil de ignorar. Yo ya las he fichado para mis próximas vacaciones y no pienso compartirlas.

🛒 Directo al grano

Precio: aún no confirmado oficialmente (estimación: 120-130 €, según lanzamientos similares). Disponible en la web de Adidas y en tiendas seleccionadas. Conviene estar atento porque las ediciones especiales de Samba vuelan.

Georgina Rodríguez, presentadora de Prime Video, se estrena con 'LOL' mientras Cristiano juega el Mundial 2026

Natalia Prieto
-
0
Georgina Rodríguez, presentadora de Prime Video, se estrena con 'LOL' mientras Cristiano juega el Mundial 2026

Georgina Rodríguez acaba de sumar un nuevo título a su currículum y esta vez no tiene nada que ver con la moda ni con las alfombras rojas. Prime Video la ha confirmado como la nueva copresentadora de 'LOL: Si te ríes pierdes', el formato de comedia que vuelve en las Navidades de 2026. El anuncio ha pillado a todos por sorpresa, y las redes han reaccionado en consecuencia.

El fichaje que nadie esperaba

La noticia saltó este miércoles durante el evento del décimo aniversario de la plataforma en Madrid. Allí, entre un desfile de estrellas como Mario Casas, Ester Expósito o Maribel Verdú, Georgina Rodríguez fue presentada como la nueva incorporación de 'LOL' junto al veterano Antonio Resines. La propia influencer y modelo no había soltado prenda hasta el anuncio oficial, pero su fichaje ya llevaba días sonando en círculos de producción.

El programa, que cuenta con 70 adaptaciones en más de 20 países, regresará con una edición especial en la que Georgina debutará como presentadora de entretenimiento. Un salto que muchos han leído como una jugada de Prime Video para meter a la audiencia más joven, la misma que sigue a Georgina en Instagram y que ahora tiene un pie en la plataforma de streaming.

Para Antonio Resines, que repite al frente del formato, la incorporación de la influencer es un acierto porque 'suma frescura y una conexión inmediata con el público que los medios tradicionales no alcanzan'. La frase no es literal, pero el espíritu de la presentación iba por ahí. La pregunta es: ¿habrá química entre la veterana del cine y la reina del postureo? Eso lo veremos en Navidad.

El timing perfecto (gracias, Mundial)

Lo que todo el mundo está comentando, más allá del fichaje, es la sincronización milimétrica del anuncio. Cristiano Ronaldo acaba de competir su primer partido del Mundial 2026 ese mismo fin de semana y la atención sobre la familia Ronaldo-Rodíguez está en máximos históricos. Las menciones a Georgina en X se han duplicado en 24 horas, con una mezcla de reacciones de fans del fútbol y seguidores de la moda que rara vez coinciden en el mismo timeline.

Los algoritmos de redes, que son los que mandan, han hecho el resto. Un post de Georgina con el anuncio ha acumulado más de 2 millones de 'likes' en seis horas. La ola no es improvisada: Prime Video sabe que el Mundial con CR7 en el campo es la ventana promocional más grande que podían soñar.

La combinación de Georgina presentando 'LOL' y Cristiano jugando el Mundial es la tormenta perfecta de audiencia.

Más allá del hype: lo que significa para Georgina

Este movimiento no es un simple cameo televisivo. Georgina lleva años construyéndose una marca propia más allá de ser 'la mujer de'. Su documental en Netflix, sus colaboraciones de moda y su presencia en eventos de alto perfil la convierten en uno de los talentos no interpretativos más cotizados del show business español. Presentar un formato de éxito global la sitúa en un terreno que antes no pisaba: el del entretenimiento puro y duro.

En 2023, cuando fichó por Netflix para un reality documental, ya se vio que los gigantes del streaming apostaban por ella como un activo de audiencia, no solo como un reclamo sentimental. Ahora Prime Video la incorpora a un programa que compite directamente con el humor de audiencias masivas. La jugada recuerda al salto que dieron otras figuras como Dulceida en el ámbito digital o, salvando las distancias, a la transición de Kim Kardashian al mundo de la producción.

¿Funcionará? Depende. El público de 'LOL' valora la improvisación y la naturalidad, justo lo que Georgina ha entrenado en stories y directos. Si logra conectar con Resines y no se limita a leer el teleprónter, podría convertirse en una cara habitual de la plataforma. Queda por ver si en futuras ediciones Prime Video le da más peso o si esto es una operación puntual para aprovechar el tirón mundialista. El 2027, con la tercera temporada de 'Operación Triunfo', puede abrirle más puertas.

El Salseómetro

Nivel de salseo: 6/10. No hay pelea ni polémica, pero el combo Georgina + Cristiano en pleno Mundial es gasolina para las redes. Las menciones se duplican cada hora y el trending topic ya está asegurado. Este es un salseo de los que suman, no de los que restan (y en casa Ronaldo eso es oro).

📱 El TL;DR (Too Long; Didn’t Read)

  • 👤 De quién hablamos: Georgina Rodríguez, modelo, influencer y ahora presentadora.
  • 📲 En qué red social ha pasado: El anuncio saltó en un evento de Prime Video pero se ha viralizado en X e Instagram.
  • 🔥 Por qué es viral: Ficha como copresentadora de 'LOL' y el timing coincide con el Mundial 2026 de Cristiano, multiplicando el alcance.

Cinco señales que delatan a un casino online ilegal en España

Veronica Orihuela
-
0
Cinco señales que delatan a un casino online ilegal en España

Más de la mitad de los ingresos netos del juego en España ya vienen del canal online. La DGOJ lo confirmó a principios de 2026 y el dato dice mucho. Cada vez más gente juega desde el móvil en vez de acercarse a un local físico. Pero también dice otra cosa. Que el volumen de plataformas crece y que no todas juegan limpio. El problema no es la cantidad de oferta. Es saber distinguir un casino online con licencia real de uno que opera sin control desde un paraíso fiscal. Y eso requiere mirar cosas que la mayoría de jugadores ni se plantea.

En un mercado donde la publicidad de juegos de casino online llega por todos lados, tener criterio propio es lo único que te protege. Plataformas como Solcasino operan con licencia de la DGOJ y forman parte de grupos con décadas de recorrido en mercados europeos regulados. Eso les obliga a cumplir con verificación de identidad, cifrado de datos y protocolos de juego responsable. Pero el punto clave está en que el jugador sepa identificar esas señales antes de registrarse en cualquier casino en línea. Porque la licencia no es un detalle menor. Es la diferencia entre jugar con red y jugar sin ella.

La licencia de la DGOJ separa lo legal de todo lo demás

En España existe un organismo que regula el juego online. Se llama Dirección General de Ordenación del Juego y depende del Ministerio de Consumo. Todo casino online España legal tiene que operar bajo una licencia emitida por este organismo. No hay atajos. Si una plataforma no figura en el registro público de la DGOJ, directamente está fuera de la ley. Y operar fuera de la ley significa que tus fondos no tienen protección, que tus datos pueden terminar en cualquier servidor y que si algo sale mal no tienes quién reclamar. Buscar el número de licencia en el pie de página de cualquier casino en España debería ser el primer reflejo antes de crear una cuenta. Lleva diez segundos y te ahorra problemas reales.

Los métodos de pago dicen más de una plataforma que su diseño

Un casino online puede tener el diseño más moderno del mercado y ofrecer cientos de juegos de casino. Eso no prueba nada. Lo que sí habla de su seriedad son los métodos de pago que acepta y los tiempos de retiro que maneja. Plataformas reguladas trabajan con pasarelas bancarias reconocidas, tarjetas Visa y Mastercard, transferencias SEPA y monederos electrónicos con licencia europea. Si un sitio solo acepta criptomonedas sin opción bancaria tradicional, algo raro pasa. Y si los retiros tardan semanas sin explicación, peor todavía. El dinero tiene que entrar fácil pero también tiene que salir fácil. Eso es innegociable.

El catálogo de juegos de casino online también da pistas sobre la legalidad

Los proveedores de software no trabajan con cualquiera. Estudios como Pragmatic Play, Playson o Hacksaw Gaming solo ceden sus tragaperras y mesas a operadores que cumplen requisitos regulatorios estrictos. Cuando ves esos nombres en un casino en línea, estás viendo una cadena de confianza que empieza en el desarrollador y termina en el regulador. Un catálogo con más de 4.000 juegos de casino online de proveedores auditados no se arma de un día para otro. Requiere acuerdos comerciales, integraciones técnicas y auditorías. Los sitios truchos no pasan ese filtro porque nadie serio quiere asociar su marca con una operación ilegal.

El juego responsable no es un eslogan sino una obligación legal en España

Todo casino online España legal está obligado por ley a ofrecer herramientas de autocontrol. Límites de depósito diarios, semanales y mensuales. Límites de tiempo de sesión. Opciones de autoexclusión temporal o definitiva. Y acceso al registro de autoexclusión nacional conocido como RGIAJ. Estas herramientas no son opcionales. Y si una plataforma no las tiene visibles desde el primer momento, ya sabes que algo falla. La regulación española es de las más exigentes de Europa en este punto. Y eso es bueno. Porque pone al jugador en el centro del sistema en vez de dejarlo solo frente a una pantalla con el saldo en rojo.

La atención al cliente marca la diferencia cuando todo lo demás parece igual

Dos plataformas pueden tener licencia, buenos proveedores y métodos de pago fiables. Y aun así una puede ser mucho mejor que la otra. La diferencia muchas veces está en el soporte. Un chat en vivo que responde en minutos y en castellano. Un correo que no tarda tres días. Un teléfono que alguien atiende. Eso separa a un casino serio de uno que cumple el mínimo legal y se desentiende. Porque cuando tienes un problema con un retiro o una bonificación que no se acreditó, lo último que quieres es mandar un mail al vacío. La experiencia del jugador en un casino online depende tanto de lo que pasa cuando todo va bien como de lo que pasa cuando algo falla.

El Hospital Universitari General de Catalunya impulsa una nueva Unidad de Traumatología y Ortopedia Infantil para fortalecer la atención especializada en el Vallès

Servimedia
-
0
El Hospital Universitari General de Catalunya impulsa una nueva Unidad de Traumatología y Ortopedia Infantil para fortalecer la atención especializada en el Vallès

El Hospital Universitari General de Catalunya ha puesto en marcha una nueva Unidad de Traumatología y Ortopedia Infantil para fortalecer la atención especializada a niños y adolescentes y dar respuesta a las necesidades asistenciales de Sant Cugat y del conjunto del Vallès.

La unidad está liderada por el doctor Gorka Knörr, especialista en cirugía ortopédica y traumatología pediátrica, y cuenta con un equipo de más de seis profesionales con experiencia en el abordaje de la patología musculoesquelética infantil, que el centro prevé ampliar de forma progresiva.

El nuevo servicio permite ofrecer una respuesta especializada y cercana a las familias, tanto en lesiones habituales como en casos que requieren una valoración más compleja, al integrar la atención urgente, el seguimiento ambulatorio, la cirugía cuando está indicada y la rehabilitación.

“Cuando un niño se lesiona, las familias necesitan accesibilidad, confianza y una respuesta especializada. Esta Unidad refuerza nuestra capacidad para ofrecer una atención ordenada, coordinada y orientada a la excelencia asistencial, con un abordaje adaptado a las particularidades del paciente pediátrico”, explica el Dr. Sergi Barrera, especialista de la nueva unidad.

La Unidad de Traumatología y Ortopedia Infantil del Hospital Universitari General de Catalunya se articula en torno a un modelo de atención integral que acompaña al paciente en las distintas fases del proceso asistencial: desde la valoración inicial en urgencias hasta el diagnóstico, el tratamiento, el seguimiento y la recuperación funcional.

“Para las familias, es importante sentir que todo el proceso está bien conectado: desde la primera valoración hasta las revisiones posteriores. La integración de urgencias, radiología, quirófanos, anestesia pediátrica, rehabilitación y pediatría bajo una misma Unidad permite ofrecer un circuito más ordenado, seguro y adaptado a la edad, la lesión y la evolución de cada paciente”, añade el Dr. Barrera.

Además de la atención urgente, la unidad aborda patología ortopédica programada, como alteraciones de la marcha, diferencias de longitud entre las piernas, deformidades progresivas, escoliosis, pies planos dolorosos, problemas relacionados con el crecimiento o lesiones deportivas por sobrecarga.

ESPECIALIZACIÓN

Uno de los elementos diferenciales de la unidad es su modelo subespecializado. Junto a especialistas en traumatología y ortopedia infantil, el servicio incorpora profesionales centrados en áreas concretas como extremidad superior, extremidad inferior, raquis, deformidades, lesiones deportivas o cirugía compleja.

Esta organización permite ajustar el abordaje a las características de cada lesión y de cada etapa del crecimiento. “La subespecialización permite detectar detalles que pueden pasar desapercibidos en una valoración más general y ayuda a indicar el tratamiento más adecuado según la edad, la lesión, el potencial de crecimiento y las necesidades funcionales de cada niño”, destaca el Dr. Barrera.

Con esta nueva unidad, el Hospital Universitari General de Catalunya refuerza su compromiso con la atención pediátrica especializada y con la incorporación de modelos asistenciales innovadores, coordinados y adaptados a las necesidades del territorio. El objetivo es consolidar el centro como referente en traumatología y ortopedia infantil en tres ámbitos principales: las urgencias traumatológicas infantiles del día a día, la patología ortopédica programada y los casos de mayor complejidad que requieren equipos subespecializados.

“La excelencia en traumatología infantil pasa por combinar conocimiento pediátrico, coordinación asistencial y especialización. Nuestra voluntad es desarrollar una unidad con capacidad para atender desde lesiones frecuentes hasta problemas musculoesqueléticos más complejos, siempre con una mirada específica sobre el crecimiento y el desarrollo del niño”, concluye el Dr. Barrera.

El Congreso avanza en la penalización de las terapias de conversión LGTBIQ+

Lorena Martín
-
0
El Congreso avanza en la penalización de las terapias de conversión LGTBIQ+

Las terapias de conversión LGTBIQ+ dan un paso decisivo hacia su penalización. La Comisión de Igualdad del Congreso ha aprobado este jueves la tramitación de la prohibición, y la votación final en el Pleno está prevista para el 25 de junio. Mientras tanto, el Ministerio de Igualdad ya ha incoado un expediente sancionador y analiza 23 denuncias.

El avance en el Congreso

La Comisión de Igualdad ha dado luz verde a la toma en consideración de la proposición de ley que penaliza las denominadas terapias de conversión. Según fuentes parlamentarias, el texto será sometido a votación en el Pleno de la Cámara Baja el próximo 25 de junio. La ministra de Igualdad, Ana Redondo, insistió este miércoles en que estas prácticas son «absolutamente contrarias a la dignidad de las personas, a los derechos fundamentales y a la igualdad y a la no discriminación».

Redondo, además, rechazó el término «terapias de conversión» por considerar que no se ajusta a la realidad. La propuesta del Ministerio es denominarlas «terapias de restricción de la identidad de las personas». Preocupa «especialmente» la situación de los más jóvenes, «que no están absolutamente formados y que perfectamente pueden terminar en una situación irreversible», advirtió.

La titular de Igualdad también subrayó las dificultades de encaje penal de estas conductas. «No se puede legislar en el Código Penal aquellas medidas que les van a corresponder a otras Administraciones o que tienen que estar reconocidas en otras disposiciones», explicó. Aseguró, no obstante, que el Ministerio hará un seguimiento de todas las denuncias y que el proceso sancionador seguirá adelante.

El primer expediente sancionador y las denuncias

Desde la entrada en vigor de la Ley para la igualdad real y efectiva de las personas trans y para la garantía de los derechos de las personas LGTBI, se han recibido 23 denuncias en la Dirección General para la Igualdad de las Personas LGTBI. De ellas, 20 fueron archivadas por no encajar en las infracciones de la norma o por falta de competencia territorial. Otras cuatro se trasladaron a a la Comunidad de Madrid y una a Andalucía, mientras que una fue remitida a la Fiscalía Provincial de Madrid.

Durante esta misma semana, el Ministerio ha incoado un expediente sancionador a raíz de tres denuncias que aún se encuentran en fase de actuaciones previas. «Estamos investigándolas y se ha incoado este expediente porque son conductas muy graves», explicó la ministra ante la comisión.

Según el Ministerio, la mayoría de las denuncias archivadas no se ajustaban a los supuestos que contempla la normativa vigente.

«Estamos hablando de conductas muy graves que tienen sanciones administrativas. Vamos a seguir hasta el final», advirtió Redondo.

El contexto: qué son estas terapias y por qué se penalizan

Estas prácticas, condenadas por organismos como la Organización Mundial de la Salud y la Asociación Americana de Psicología, están ya prohibidas en la Ley 4/2023 de igualdad de las personas trans y garantía de los derechos LGTBI. Sin embargo, su penalización efectiva requería un desarrollo normativo adicional. Con este avance en el Congreso, se abre la puerta a que quienes las realicen o promuevan puedan enfrentarse a sanciones.

Las asociaciones de derechos humanos y los colectivos LGTBI llevan años denunciando el grave impacto psicológico que provocan estas prácticas, especialmente entre los jóvenes. La ministra insistió en la necesidad de proteger a quienes «no están absolutamente formados» y pueden sufrir consecuencias irreversibles. Con este primer expediente, el Gobierno pone en marcha por primera vez la maquinaria sancionadora prevista en la ley de 2023.

Tras la votación en el Pleno, el texto pasará al Senado para continuar su tramitación. De aprobarse definitivamente, España se sumará al grupo de países que penalizan estas terapias, una medida que el Ministerio de Igualdad considera clave para «reconocer a la gente cómo es» y acabar con una práctica que, según Redondo, «no debería existir». La medida, de aprobarse, supondrá un paso histórico en la protección de los derechos LGTBIQ+ en España.

📌 El foco social: las claves

  • 🔎 Qué es lo importante: La Comisión de Igualdad avanza en la penalización de las terapias de conversión LGTBIQ+.
  • 👥 Quiénes son los afectados: Personas LGTBIQ+, especialmente jóvenes, víctimas de estas prácticas.
  • ➡️ Qué consecuencias puede traer: La aprobación de sanciones podría disuadir estas prácticas y proteger a colectivos vulnerables.

El impacto económico en Madrid de la residencia de Bad Bunny en el Riyadh Air Metropolitano superaría los 200 millones de euros

Servimedia
-
0
El impacto económico en Madrid de la residencia de Bad Bunny en el Riyadh Air Metropolitano superaría los 200 millones de euros

Madrid ha vivido durante las últimas semanas algo más que una sucesión de conciertos multitudinarios. La residencia de Bad Bunny en el Riyadh Air Metropolitano, con diez fechas entre el 30 de mayo y el 15 de junio, ha convertido al estadio y a la ciudad en el epicentro europeo de la música latina en directo, con un impacto económico estimado de 212 millones de euros y una activación sostenida de sectores clave como la hostelería, el alojamiento, el transporte, el ocio nocturno y el empleo temporal.

El fenómeno trasciende la dimensión musical. Con más de 630.000 asistentes agregados en sus diez conciertos, la residencia del artista puertorriqueño sitúa a Madrid en una liga reservada a grandes capitales globales como Nueva York, Londres o Los Ángeles, donde los artistas con mayor capacidad de convocatoria no se limitan a hacer una parada de gira, sino que convierten la ciudad en un destino en sí mismo. En este caso, Madrid no ha sido solo una fecha dentro del calendario internacional de Bad Bunny, sino un centro estratégico de su recorrido europeo.

La elección del Riyadh Air Metropolitano refuerza además el papel del estadio como activo multiuso clave para la ciudad. Sin alterar su uso principal deportivo, el recinto consolida un segundo pilar estratégico vinculado a los grandes eventos musicales, capaces de atraer público nacional e internacional, generar actividad económica distribuida por distintos barrios y reforzar la visibilidad de Madrid en el circuito europeo de grandes giras.

El impacto económico de la residencia de Bad Bunny combina volumen y continuidad. A diferencia de un único macroevento, una residencia de diez noches prolonga la actividad durante varias semanas, da previsibilidad al sector turístico y permite que el gasto asociado se reparta en más jornadas. La estimación vinculada a estos diez conciertos se sitúa en hasta 212 millones de euros, una cifra que refleja no solo la venta de entradas, sino el conjunto de actividad generada en alojamiento, restauración, movilidad, comercio, ocio y servicios asociados.

Una de las claves del impacto está en el perfil del público. Las estimaciones apuntan a que el alrededor del 40% de los asistentes son no residentes, con una estancia media de entre dos y tres noches. Este dato multiplica el efecto económico de los conciertos, porque el gasto no se limita a la entrada o al consumo dentro del estadio, sino que se extiende a hoteles, apartamentos turísticos, restaurantes, transporte urbano, taxis, VTC, comercios, ocio nocturno y otros servicios vinculados a la experiencia completa del viaje.

La actividad tampoco se concentra exclusivamente en el entorno inmediato del Riyadh Air Metropolitano. Las zonas próximas al estadio, como Canillejas, San Blas, Las Rosas o la Avenida de Arcentales, han registrado una mayor afluencia antes y después de cada concierto, especialmente en bares, terrazas, cafeterías y establecimientos de comida rápida.

El efecto, sin embargo, se ha extendido también a otros puntos de la ciudad. Los principales ejes de tránsito, como Chamartín, Atocha e intercambiadores, han concentrado parte de los desplazamientos de asistentes nacionales e internacionales. El centro histórico y las zonas de mayor actividad turística y de ocio, como Sol, Gran Vía, Malasaña, Chueca, Barrio de Salamanca, Las Letras, Lavapiés o Chamberí, también han recibido el impacto de un público que ha convertido el concierto en una experiencia de varios días en Madrid.

HOSTELERÍA

La hostelería ha sido uno de los sectores más beneficiados por la residencia. Las valoraciones sitúan el impacto de los diez conciertos en bares, restaurantes y cafeterías en hasta 35,8 millones de euros. En el entorno del estadio, la actividad se ha concentrado especialmente en la previa y el postconcierto, con miles de asistentes alargando su estancia en la zona antes de acceder al recinto y disfrutar del espectáculo.

En el conjunto de la ciudad, el efecto se ha notado en barrios de ocio y restauración, donde el incremento de visitantes ha impulsado reservas, consumo en sala, terrazas y servicios vinculados a la movilidad nocturna. La continuidad de las diez fechas ha permitido, además, que el sector no recibiera un único pico de demanda, sino una actividad recurrente durante más de dos semanas.

La dimensión laboral es otro de los grandes vectores del impacto. La organización de los diez conciertos ha supuesto la puesta en marcha de una de las mayores operaciones vinculadas a un espectáculo musical celebradas en España. Cada evento ha movilizado a más de 3.000 profesionales entre personal propio, contratas y colaboradores, necesarios para garantizar la seguridad, la atención al público, la movilidad interna, la producción técnica, el montaje, la limpieza, la restauración, la logística y la coordinación operativa de jornadas con decenas de miles de asistentes.

Solo en los dispositivos de atención y acceso, cada concierto ha contado con 400 vigilantes de seguridad, 600 auxiliares, 250 acomodadores, 100 validadores y 20 informadores. A ellos se suman los equipos técnicos, sanitarios, de producción, catering, movilidad, transporte, montaje y desmontaje, generando una actividad intensiva en mano de obra y especialmente relevante para el empleo temporal y juvenil.

La residencia de Bad Bunny ha actuado como escaparate de un fenómeno de mayor alcance: la consolidación de Madrid como capital de grandes eventos musicales. En un mercado global en el que las grandes giras compiten por sedes capaces de ofrecer capacidad, conectividad, servicios y experiencia, el Riyadh Air Metropolitano se posiciona como una infraestructura estratégica para atraer producciones internacionales de primer nivel.

El efecto también tiene una dimensión reputacional. Durante más de dos semanas, Madrid ha formado parte de la conversación cultural internacional, con una exposición mediática y digital que se ha prolongado concierto tras concierto. La residencia ha generado contenido, visitas, desplazamientos, consumo y conversación social de forma continuada, reforzando el papel de la capital como puente entre Europa y América Latina y como uno de los grandes hubs mundiales de la música en español.

Con Bad Bunny, Madrid no solo ha llenado un estadio durante diez noches. Ha activado una cadena económica que conecta turismo, hostelería, movilidad, empleo, ocio y proyección internacional. Y ha demostrado que los grandes conciertos, bien integrados en la estrategia de ciudad, pueden convertirse en un motor de actividad sostenida para barrios, empresas, trabajadores y sectores que van mucho más allá del escenario.

La residencia de Bad Bunny forma parte de un ciclo más amplio de 23 conciertos previstos este verano en el Riyadh Air Metropolitano, un programa que sitúa al estadio entre los grandes recintos europeos para la música en directo y refuerza su papel como activo multiuso clave para Madrid. La combinación de una residencia de gran escala con otros conciertos internacionales de alto impacto, entre ellos actuaciones como Bruno Mars, BTS o The Weeknd, convierte este calendario en un vector estratégico de dinamización económica, proyección internacional y generación de actividad urbana sostenida.

El impacto económico total estimado del ciclo completo se sitúa en una horquilla de entre 417 y 491 millones de euros, con un retorno fiscal previsto de entre 41 y 45 millones.

En términos de empleo, el ciclo completo generará más de 15.400 contrataciones directas acumuladas y entre 8.500 y 10.500 contrataciones indirectas adicionales, así como entre 1.600 y 2.200 empleos equivalentes inducidos vinculados al sector turístico. En conjunto, el programa supondrá entre 23.900 y 26.000 contratos o activaciones laborales acumuladas durante el verano, con especial impacto en sectores intensivos en mano de obra y en el empleo temporal y juvenil.

El ciclo de conciertos confirma así la capacidad del Riyadh Air Metropolitano para generar actividad económica más allá de los días de partido y refuerza la posición de Madrid como una de las capitales europeas mejor preparadas para acoger grandes producciones musicales. Un calendario de esta dimensión no solo aporta ingresos, empleo y retorno fiscal, sino que consolida la imagen internacional de la ciudad como destino cultural, turístico y de entretenimiento de primer nivel.

Taylor Swift y Travis Kelce contratan a un planner de bodas de élite para su boda en el Madison Square Garden

Antonio Nerín
-
0
Taylor Swift y Travis Kelce contratan a un planner de bodas de élite para su boda en el Madison Square Garden

Taylor Swift y Travis Kelce ya tienen planner de bodas. Y no es cualquiera: Mark Seed, el arquitecto de las celebrities, lleva meses diseñando en secreto lo que promete ser una de las bodas más blindadas, espectaculares y comentadas de 2026. Un enlace con NDAs, escenario secreto y el Madison Square Garden como testigo. Vamos al lío.

Salseo-O-Meter

Nivel de salseo: 9/10. Taylor Swift, la artista más mediática del planeta, y Travis Kelce, el ala cerrada de los Chiefs que ha conquistado las gradas y los titulares, fichan al planner más discreto del star system. NDAs para invitados y trabajadores, un escenario secreto y una ubicación icónica. Esto es material de portada para, al menos, los próximos dos meses.

Quién es Mark Seed y por qué Taylor y Travis le han fichado

Según adelanta Page Six —y confirman fuentes cercanas a la pareja—, Mark Seed es el nombre detrás de la boda del año. Lleva "meses" trabajando en la ceremonia de Swift y Kelce, y su currículum asusta: organizó la boda de Jennifer Lawrence en el histórico Belcourt de Newport en 2019 y la de Jack Antonoff (amigo íntimo y colaborador de Taylor) con Margaret Qualley en 2023.

No solo tiene ojo para los espacios imposibles. Mark Seed convierte cualquier rincón en una fantasía arquitectónica: para la actriz Sam Ressler construyó un invernadero entero en el jardín de sus padres en Los Ángeles, con estructura de cristal y flores de cuento. Como aseguran desde el entorno de la pareja, "puede construir algo espectacular de la nada".

Y luego está el otro superpoder: su boca, sellada a cal y canto. Una fuente explica a Page Six que Mark Seed "es famoso por no hablar jamás de sus clientes". Un perfil que encaja como un guante con los Swift-Kelce, que están haciendo firmar NDAs hasta al camarero que sirva los canapés.

Mark Seed no construye bodas: construye arquitectura emocional con NDAs blindados y cero filtraciones.

Cómo será la boda en el Madison Square Garden (y el secreto mejor guardado)

El Madison Square Garden, la meca de los conciertos y el deporte en Nueva York, será el escenario. Según ha trascendido, el diseño de de Mark Seed incluye un stage secreto en el corazón de Nueva York —una pasarela o plataforma elevada que transformará el pabellón en un altar de fantasía—, pensado para que la entrada de Taylor sea tan épica como el bridge de 'All Too Well'.

Las filtraciones son mínimas, pero el runrún en foros de swifties ya es ensordecedor: se habla de una ceremonia "íntima" (para los estándares de una estrella global, eso pueden ser 300 invitados), con invitados de la música, el cine y la NFL, y una puesta en escena que mezclará naturaleza, arquitectura efímera y tecnología. La boda, prevista para el mes que viene (julio de 2026), mantiene en vilo a los medios de todo el mundo mientras la pareja sigue blindando cada detalle.

Por qué este enlace huele a boda del año (y lo que se juegan Swift y Kelce)

No es solo la pareja: es el cruce perfecto entre la industria musical y el deporte americano, dos universos con legiones de fans que viven cada gesto como un capítulo de su propia serie. Cuando Taylor y Travis hacen pública una decisión —elegir planner, reservar el Garden—, el impacto mediático se mide en millones de interacciones y en un efecto arrastre que dispara búsquedas sobre Mark Seed, Jennifer Lawrence y Jack Antonoff.

La elección de Seed es una declaración de intenciones: quieren una boda que combine el espectáculo de un concierto de Swift con la exclusividad de un evento vip. Todo apunta a que será el evento celebrity mejor guardado —y más comentado— de 2026. Si el precedente de Jennifer Lawrence (portada de Vogue incluida) sirve de pista, podemos esperar que, incluso con NDAs, algún destello acabe iluminando las redes. Y nosotros aquí, con los ojos bien abiertos.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 ¿Quiénes son los protagonistas? Taylor Swift y Travis Kelce, la pareja que ha unido a la música y la NFL.
  • 🔥 ¿Cuál es el drama? Han fichado a Mark Seed, el planner más cotizado y hermético del star system, para una boda épica en el Madison Square Garden con NDAs hasta para los invitados.
  • 📲 ¿Por qué todo internet habla de esto? Porque mezcla a la artista más grande del planeta, un escenario secreto y un planner que convierte bodas en arquitectura de ensueño. El hype es real y apenas quedan semanas para el gran día.

Secuela confirmada de Eternals: Marvel revive el proyecto que muchos daban por muerto

Valentín Moraga
-
0
Secuela confirmada de Eternals: Marvel revive el proyecto que muchos daban por muerto

Han pasado cinco años desde que vimos los diez anillos brillar por primera vez en la gran pantalla. La secuela de 'Shang-Chi y la Leyenda de los Diez Anillos' está más viva que nunca, justo cuando muchos ya la daban por enterrada en el cajón de los proyectos olvidados de Marvel Studios. Destin Daniel Cretton, el director que nos regaló aquella aventura de artes marciales y dragones, ha roto el silencio para confirmar que la segunda parte sigue en desarrollo y, aunque el camino está siendo largo, hay razones de peso para entender la espera.

Lo que ha dicho el director (y por qué ha tardado tanto)

En una entrevista reciente en el podcast 'Crew Call', Cretton no se anduvo con rodeos: "Estamos desarrollando la segunda parte". Así de claro. La frase, aunque breve, cae como un bálsamo para los fans que llevan media década preguntándose si el héroe interpretado por Simu Liu tendría otra oportunidad. El cineasta, que ahora mismo ultima 'Spider-Man: Brand New Day', explicó también el motivo principal del retraso. "Lo que pasa es lo mismo que le pasó a toda la industria", comentó, refiriéndose a la pandemia. "Cuando se estrenó la película, fue un éxito, pero en un momento extraño. Tuvo éxito justo cuando una nueva ola de COVID estaba azotando la región".

Cretton subrayó que, a pesar de los cierres de cines en muchos países, la primera entrega funcionó, pero los cambios drásticos posteriores en la industria retrasaron la maquinaria de la secuela. Es la misma historia que hemos visto con otros blockbusters: el calendario del UCM se reescribió por completo tras el golpe sanitario, y proyectos que iban a rodarse en 2022 se quedaron en un limbo que ahora, por fin, empieza a despejarse.

Un héroe que vuelve por la puerta grande

Mientras la secuela coge forma, Shang-Chi ya tiene billete para uno de los eventos del año: 'Vengadores: Doomsday'. Simu Liu aparecerá junto a una treintena de nombres en la quinta entrega coral del grupo, que los hermanos Russo estrenan el 18 de diciembre de 2026, el mismo día que 'Dune 3'. Esa cita puede ser el escaparate definitivo para recordar al gran público por qué el personaje conectó tan bien en su debut. La primera película recaudó 432 millones de dólares en plena pandemia, un dato que, sin ser un taquillazo de récord, demostró que había hambre de héroes nuevos.

Las escenas poscréditos de aquella entrega ya dejaron miguitas jugosas: un Shang-Chi compartiendo plano con Bruce Banner y Carol Danvers, y un misterio en torno al origen de los anillos. Esa semilla es la que ahora puede florecer en 'Doomsday' y allanar el terreno para una secuela que, a diferencia de otros proyectos que Marvel ha ido cancelando, se resiste a morir. Quizá, justo después del nuevo gran evento del UCM, el estudio encuentre el hueco perfecto para meterla en producción.

El precedente que da esperanzas al proyecto

No es la primera vez que Marvel resucita una idea que parecía olvidada. El retraso de 'Shang-Chi 2' recuerda al de 'Doctor Strange en el Multiverso de la Locura', que pasó años en el horno hasta que el estudio encontró al director y al momento adecuados. Aquí, con Cretton aún al frente y un protagonista que no ha perdido fuelle, el factor nostalgia juega a favor. El público que descubrió la película en Disney+ durante el confinamiento ahora tiene edad para llenar salas. Y los que la vieron en cines, pese a todo, salieron con ganas de más peleas imposibles y dragones acuáticos.

Eso sí, los escépticos pueden recordar que, en los últimos años, Marvel ha sido muy cauta con sus secuelas más experimentales. 'Eternals 2' sigue en una nebulosa, y otros proyectos anunciados nunca llegaron a rodarse. Pero aquí hay una diferencia clave: el director lo ha confirmado en primera persona, y el personaje ya está incorporado a la gran maquinaria de los Vengadores. Si todo encaja, la espera habrá merecido la pena.

Un héroe que resistió un estreno pandémico y cinco años de silencio merece, como poco, una segunda oportunidad.

Medidor de hype

Nivel de hype: 7/10. La confirmación es sólida y el personaje sigue vivo en el UCM, pero la ausencia de fecha de rodaje o ventana de estreno impide entusiasmarse sin freno. Cretton tiene crédito y en Marvel saben que Simu Liu es un valor al alza —con los dedos cruzados hasta que asomen los diez anillos otra vez.

🎬 Corte final: lo que debes saber

  • 🍿 Te lo resumo: Destin Daniel Cretton ha confirmado que la secuela de 'Shang-Chi' sigue en desarrollo a pesar de la larga espera desde 2021.
  • ⭐ El personaje clave: Simu Liu, que retomará el papel en 'Vengadores: Doomsday' y es la gran baza para que la secuela despegue.
  • 📅 Fechas a tener en cuenta: 'Vengadores: Doomsday' llega el 18 de diciembre de 2026; la secuela de Shang-Chi aún no tiene fecha oficial.

El director general de Ingresos y Operaciones del Atlético de Madrid explica en Media Power Podcast cómo se gestiona un club que factura alrededor de 500 millones

Servimedia
-
0
El director general de Ingresos y Operaciones del Atlético de Madrid explica en Media Power Podcast cómo se gestiona un club que factura alrededor de 500 millones

El director general de Ingresos y Operaciones del Atlético de Madrid, Óscar Mayo, protagoniza una nueva edición de Media Power Podcast, un espacio que se está consolidando como uno de los foros de referencia para conversar con algunos de los principales líderes empresariales, políticos y deportivos de España.

La profesionalización del deporte se ha convertido en uno de los grandes fenómenos empresariales de las últimas décadas. Más allá de los resultados sobre el terreno de juego, los grandes clubes compiten hoy en ámbitos como la innovación, la generación de ingresos, la experiencia de cliente, la tecnología, los patrocinios o la expansión internacional de marca. En este contexto, Media Power Podcast continúa consolidándose como uno de los espacios de referencia para conocer cómo se gestionan las grandes organizaciones a través de conversaciones con algunos de sus máximos responsables.

Youtube video

El último invitado ha sido Óscar Mayo, uno de los directivos que mejor representan la transformación empresarial experimentada por el Atlético de Madrid durante la última década. A lo largo de la conversación, Mayo ofrece una visión detallada de cómo se gestiona una organización que ha evolucionado desde un gran club de fútbol a una auténtica multinacional del entretenimiento y el deporte.

La entrevista permite conocer la complejidad de una entidad que mueve cerca de 500 millones de euros al año y que ha construido un modelo de negocio cada vez más diversificado. Derechos audiovisuales, patrocinios, explotación del estadio, hospitality, venta de entradas, experiencias premium, comercialización internacional y activos digitales forman parte de una estructura que exige una gestión cada vez más sofisticada.

Uno de los aspectos más interesantes del episodio es precisamente el papel que desempeña Mayo dentro de la organización. Como responsable de ingresos y operaciones, su ámbito de actuación abarca algunas de las áreas más estratégicas para el crecimiento del club: desarrollo comercial, experiencia del aficionado, monetización de activos, innovación, operaciones y optimización de infraestructuras. Un perfil que refleja la creciente importancia de los gestores profesionales en el éxito de las grandes entidades deportivas.

La conversación también pone de manifiesto cómo los clubes de élite compiten hoy en un escenario global en el que la capacidad de generar recursos resulta tan determinante como la gestión deportiva. La construcción de marca, la internacionalización y la relación permanente con millones de aficionados se han convertido en elementos esenciales para sostener el crecimiento y la competitividad. “Todos los ingresos que genera un club tienen un único objetivo: hacer mejor fútbol, tener los mejores jugadores y construir el mejor equipo posible", explica Mayo.

La participación de Óscar Mayo se suma a una lista de invitados cada vez más relevante en Media Power Podcast. Por sus micrófonos han pasado personalidades como José María Aznar, Iván Espinosa de los Monteros, Marcos de Quinto o Borja Vázquez, además de directivos de grandes compañías internacionales y referentes del mundo empresarial. Esta capacidad para reunir a líderes de primer nivel está consolidando el programa dirigido por Jaime Cabezas como una de las plataformas emergentes más interesantes para analizar liderazgo, gestión, innovación y creación de valor en España.

Con una creciente presencia de CEOs, emprendedores, altos directivos y figuras institucionales, Media Power Podcast está construyendo una comunidad de influencia alrededor de las grandes conversaciones sobre empresa, economía, deporte y transformación empresarial. La entrevista a Óscar Mayo encaja plenamente en esa línea editorial al mostrar cómo se gestiona desde dentro una de las marcas deportivas más reconocidas de Europa.

Isa Pantoja estalla en risas por la reacción de Kiko Rivera a la campaña de Irene Rosales

Antonio Nerín
-
0
Isa Pantoja estalla en risas por la reacción de Kiko Rivera a la campaña de Irene Rosales

Isa Pantoja ha soltado una risa que se ha escuchado en media España. La pregunta era directa: qué opina de la campaña de Grefusa que ha puesto a Irene Rosales a jugar con el nombre de su hermano Kiko Rivera. Y ella, lejos de ponerse seria, ha estallado en carcajadas. El drama de los Pantoja ya ni descansa en domingo: la última trifulca viene envasada en una bolsa de frutos secos y tiene a todo el cotarro dividido entre los que se ríen y los que se llevan las manos a la cabeza.

Salseo-O-Meter

Nivel de salseo: 8/10. Una campaña con indirecta, la reacción furiosa del ex, y la hermana pequeña soltando un zasca involuntario en plena calle. El culebrón Pantoja suma un capítulo perfecto para los grupos de WhatsApp.

Qué ha pasado entre la campaña, el 'mal kiko' y la risa de Isa

Todo empieza con Irene Rosales protagonizando el último spot de Grefusa Mix. La marca aprovecha que uno de sus ingredientes se llama 'kiko' —un tipo de maíz frito— para lanzar el eslogan: “Un mix con un mal kiko es un mal mix” y “Elige Grefusa Mix, elige el mejor kiko”. La indirecta a su ex, Kiko Rivera, es tan evidente que la propia campaña la celebra, y durante unas horas parecía un guiño inofensivo.

Pero a las pocas horas, el DJ estalló en sus redes con un mensaje furioso: “La vida que tienes hoy es gracias a haberte comido un Kiko. Mira dónde estás hoy y recuerda de dónde venías. Actuar como si nada de lo que tienes hubiera tenido nada que ver conmigo, tiene tela”. La frase más polémica vino después, cuando dijo que la mente de Irene “no le llega para más”. Y ahí es donde Isa Pantoja ya no pudo contener la risa.

Porque, según sus propias palabras recogidas por Europa Press, a la pequeña de la saga le parece “gracioso” el anuncio y “raro que Kiko se lo haya tomado tan mal, con lo chistoso que es”. Vamos, que no ha entendido el enfado. Lo que sí le ha hecho cero gracia han sido los comentarios despectivos de su hermano sobre Rosales: “Eso no es muy gracioso”, sentenció.

Isa se ríe del anuncio, condena el insulto y deja al aire una pregunta incómoda: ¿cuándo dejó Kiko de tener sentido del humor?

El precedente que ningún clan televisivo puede esquivar

Cada pocos meses, el universo Pantoja nos regala un cruce de declaraciones que termina en portada. Hace apenas un año fue la herencia de las cabezas de toro, y ahora es una bolsa de snacks. Lo que en cualquier otra familia sería una anécdota de sobremesa, aquí escala a trending topic en minutos. La propia Irene Rosales ha construido su perfil público justo sobre esa ambigüedad: fue más conocida por ser la mujer de Kiko que por su faceta profesional, y la campaña parece querer jugar con eso, casi como una Shakira a la española.

Pero el dato más jugoso lo ha soltado Isa cuando la reportera le recordó la última pulla de su hermano hacia ella: al saber que su hermana opinaba sobre el reparto de trofeos taurinos, Kiko dijo que Isa “ni pincha ni corta, es como una cuchara”. La respuesta de la joven resume el clima actual del clan: “Me estoy riendo pero obviamente no me hizo nada de gracia. Viniendo de él, pues no me extraña mucho”. Una frase que es un zasca de manual, envuelto en una carcajada nerviosa.

El salseo familiar está servido, y no parece que vaya a bajar la temperatura pronto. Mientras Irene Rosales sigue ganando visibilidad con su campaña (porque, seamos sinceras, la polémica multiplica los clics), Kiko Rivera vuelve a situarse en el centro de la diana. Y en medio, Isa, que ha demostrado ser la única capaz de reírse y señalar lo feo a la vez.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 ¿Quiénes son los protagonistas? Isa Pantoja, Kiko Rivera e Irene Rosales, el triángulo Pantoja.
  • 🔥 ¿Cuál es el drama? Una campaña de snacks que se ríe del apellido Rivera, la furia del DJ y la hermana que estalla en risas.
  • 📲 ¿Por qué todo internet habla de esto? Porque mezcla un anuncio ingenioso, un ex dolido y un clan que nunca defrauda.

Refugios climáticos en Barcelona: más de 500 espacios gratuitos para combatir la ola de calor

Faina Gómez
-
0
Refugios climáticos en Barcelona: más de 500 espacios gratuitos para combatir la ola de calor

Más de 500 espacios públicos, desde bibliotecas hasta parques, estarán abiertos este verano en Barcelona para que puedas refugiarte del calor sin gastar un euro. El Ayuntamiento ha activado la Red de Refugios Climáticos, que cubre al 99,2 % de la población a menos de 10 minutos a pie de casa.

Qué son exactamente los refugios y dónde están

La red incluye una variedad enorme de lugares: bibliotecas, centros cívicos, equipamientos deportivos, museos y parques con sombra y vegetación. Más del 75 % de los refugios son espacios interiores refrigerados, pero también hay exteriores como jardines, patios de manzana o piscinas municipales. Este año se han incorporado cerca de un centenar de sitios nuevos, superando los 500 en total. El objetivo es que cualquier vecino, esté donde esté, tenga un respiro fresco a pocos minutos andando.

La idea es que los refugios sean para todos, pero pensando sobre todo en quienes más lo necesitan: personas mayores, niños pequeños o gente que no puede mantener su casa fresca. No hace falta pedir cita ni cumplir requisitos; entras, te sientas y bajas unos grados la temperatura corporal. De paso, hidratarse es clave y muchos refugios disponen de fuentes o puntos de agua gratuita.

Cómo funcionan: horarios, microrefugios y el plan especial para agosto

El servicio está activo de junio a septiembre. Cada espacio tiene su propio horario de apertura, pero la mayoría funciona de lunes a sábado. Para los domingos de agosto —cuando muchos equipamientos cierran— el Ayuntamiento ha preparado una cobertura reforzada: ese día el 92,3 % de los barceloneses tendrá un refugio a menos de 10 minutos a pie y casi la mitad lo tendrá a menos de 5 minutos.

Una de las novedades de 2026 son los más de 60 microrefugios climáticos que se suman a la red. Son espacios pequeños en farmacias, comercios o entidades vecinales que ofrecen un rato de descanso en un ambiente fresco. Pensados para barrios con menos equipamientos grandes, permiten una cobertura mucho más capilar. Además, los patios de las escuelas infantiles municipales se abrirán los sábados por la mañana (de 10.30 a 13.00) en junio, julio, agosto y la primera quincena de septiembre, pensados para familias con niños de hasta 6 años.

ola de calor verano

Una pausa de 15 minutos en un local fresco puede marcar la diferencia entre un golpe de calor y un día soportable.

Por qué esta red es más importante que un simple aire acondicionado

Con olas de calor cada vez más largas e intensas, tener un refugio cerca no es un lujo, es una necesidad de salud pública. En Barcelona, una parte significativa de la población vive en pisos sin aire acondicionado o no puede encenderlo por el precio de la luz. Estos espacios públicos rompen la desigualdad térmica y previenen golpes de calor, deshidratación y empeoramiento de enfermedades crónicas.

La Red de Refugios Climáticos forma parte del Pla Clima de la ciudad, que busca adaptarse al cambio climático reduciendo la vulnerabilidad de las personas. Este año, además, se ha reforzado la presencia en los barrios con menor cobertura anterior, logrando ya un 99,5 % de alcance a 10 minutos y un 80,3 % a 5 minutos. El Pla de Barris complementa la oferta con actividades culturales y familiares durante julio y agosto para mantener vivos los refugios más allá del mero banco para sentarse.

La diferencia con una tienda o cafetería con aire acondicionado es que estos refugios están pensados para quedarse: no te miran mal si no consumes, hay asientos, agua y a menudo personal que puede orientarte. Eso sí, la red sigue siendo una medida preventiva; una emergencia médica por calor requiere llamar al 112.

En resumen (para tu bolsillo y tu salud mental)

  • 🌍 ¿Qué cambia este verano? Barcelona activa más de 500 refugios climáticos gratuitos, incluyendo 60 microrefugios en comercios y patios escolares los sábados.
  • 👥 ¿A quién afecta exactamente? A cualquier persona que necesite refrescarse, pero sobre todo a mayores, niños y quienes no tienen aire acondicionado en casa.
  • ✅ ¿Qué puedes hacer al respecto? Localiza tu refugio más cercano en la web municipal y acude cuando las temperaturas aprieten; no hace falta reserva ni consumo.

Puedes consultar el mapa completo y los horarios actualizados en la página oficial de la Red de Refugios Climáticos del Ayuntamiento de Barcelona.

Los psicólogos advierten: la IA no es sustituto de la salud mental en adolescentes

Faina Gómez
-
0
Los psicólogos advierten: la IA no es sustituto de la salud mental en adolescentes

Uno de cada cinco adolescentes de entre 12 y 21 años habla de sus emociones con un chatbot. No con un amigo, no con un psicólogo. Con una máquina. Y la mayoría lo hace en secreto, sin contárselo ni a sus padres ni a sus médicos. Así lo refleja un estudio publicado en el Journal of the American Medical Association (JAMA), que enciende todas las alarmas entre los profesionales de la salud mental. El dato, frío: el 20% de los jóvenes del mundo ya usa inteligencia artificial como ChatGPT, Gemini o Claude para buscar apoyo psicológico.

Si alguna vez has sentido que no puedes contar algo cara a cara, entenderás por qué esto está pasando. La salud mental no entiende de horarios, y pedir cita con un terapeuta puede llevar semanas. La IA responde al instante, a las tres de la mañana, sin miradas que te juzguen. Pero ese alivio inmediato esconde una trampa que los expertos ya están señalando: la máquina no puede leer entre líneas, y lo que se omite en el chat puede ser justo lo que más grita.

Por qué un adolescente prefiere desahogarse con una pantalla

El estudio explica que el 90% de los jóvenes que prueban estos chats de apoyo emocional por IA aseguran que la experiencia les resulta satisfactoria. Y tiene lógica: no hay miedo al estigma, la respuesta es inmediata y el anonimato da una sensación de control que una consulta presencial no ofrece. El problema, como apunta el terapeuta Jaren Dobby, es que "dos cosas pueden ser ciertas al mismo tiempo". La herramienta puede ser útil, sí, pero en ningún caso debe verse como un sustituto.

La mayoría de estas consultas se hacen en la intimidad del móvil, sin supervisión adulta. Los adolescentes no comparten lo que hablan con el chatbot porque temen que se minimice su malestar o, peor, que se les obligue a dejar la única vía de escape que sienten que tienen. Esa desconexión genera un aislamiento silencioso en una etapa ya vulnerable.

Lo que un algoritmo jamás va a detectar

La clave está en lo que un profesional sí ve: el tono de voz, los silencios, el historial, los gestos. La IA procesa texto, pero no comprende el dolor humano. Por muy sofisticado que sea el modelo, no puede detectar señales de alerta sutiles, como una frase que encubre un pensamiento suicida o un cambio de comportamiento que solo se nota fuera de la pantalla.

La IA puede escucharte a las tres de la mañana, pero jamás podrá leer el silencio entre tus palabras.

Dobby lo resume con una frase que ya circula entre profesionales: "La IA puede ser el puente hacia el apoyo, pero nunca debe convertirse en el destino final". Es decir, el chatbot puede servir como un primer paso para verbalizar algo, como una forma de quitar la presión antes de buscar ayuda real. Pero quedarse ahí es peligroso.

riesgos inteligencia artificial

No es la primera vez que la tecnología adelanta a la salud mental

Esta no es la primera vez que un avance tecnológico genera un dilema ético en el cuidado de la salud emocional. La teleconsulta psicológica se disparó durante la pandemia y, aunque demostró ser un recurso valioso, también evidenció que la pantalla no puede reemplazar la calidez de una sesión presencial. Ahora, con la IA generativa, el salto es aún mayor: se pasa de la mediación humana a la interacción directa con un sistema que simula empatía sin sentirla.

Los colegios profesionales de psicología están pidiendo regular con urgencia estos usos y, sobre todo, educar a los adolescentes para que no confundan un chatbot con un terapeuta. La alfabetización digital emocional, dicen, es la asignatura pendiente. Mientras tanto, los datos del JAMA nos recuerdan que uno de cada cinco jóvenes ya está delegando parte de su bienestar emocional en un algoritmo que no está diseñado para cuidarlo.

En resumen (para tu bolsillo y tu salud mental)

  • 🧠 ¿Qué dice el estudio? El 20% de los jóvenes de 12 a 21 años recurre a la IA para apoyo emocional, el 90% se muestra satisfecho, pero la mayoría lo hace en secreto.
  • 👥 ¿A quién afecta exactamente? A cualquier adolescente con acceso a un móvil y a internet, especialmente a quienes sienten miedo a ser juzgados o no tienen acceso rápido a un profesional.
  • ✅ ¿Qué puedes hacer al respecto? Hablarlo con alguien de confianza y, si el malestar persiste, buscar ayuda profesional real. La IA puede ser el primer paso, nunca el último.

Si necesitas ayuda

Si estás pasando por un momento difícil, puedes llamar al 024, la línea de atención a la conducta suicida del Ministerio de Sanidad, disponible 24 horas, todos los días, gratis y confidencial.

Georgina Rodríguez da el salto a presentadora: ficha por Prime Video con Antonio Resines

Antonio Nerín
-
0
Georgina Rodríguez da el salto a presentadora: ficha por Prime Video con Antonio Resines

Georgina Rodríguez da el salto a la televisión como presentadora y lo hace por la puerta grande: fichaje bomba de Prime Video en su décimo aniversario. Junto a Antonio Resines capitanean 'LOL: Si te ríes pierdes', un formato que promete risas y mucha tensión. El anuncio se hizo ayer en Madrid y las redes llevan horas comentando la extraña pareja televisiva.

Salseo-O-Meter

Nivel de salseo: 8/10. Que una de las influencers más seguidas del país dé el paso a presentar un show de éxito mundial con un actor de la talla de Resines es ya un momentazo. Y encima con el morbo de su salida de Netflix, donde la vimos tres temporadas con su reality. Esto trae cola.

De reality en Netflix a presentar el show estrella de Prime Video

Georgina ya es un género en sí misma. Su vida junto a Cristiano Ronaldo llenó tres temporadas en Netflix y ahora Prime Video la quiere como imagen de su nuevo gran formato. El fichaje confirma que la modelo y empresaria tiene mucha más proyección televisiva que el típico reality de famoseo y que apuesta por un programa que exige aguante y mucha cara.

La alianza con Antonio Resines resulta, cuanto menos, sorprendente. El actor cántabro, curtido en mil batallas, pondrá el humor canalla que ya vimos en 'LOL' con Santiago Segura. La química entre ambos será uno de los principales atractivos para la audiencia navideña, porque el programa se estrenará en Navidad.

LOL: el formato que castiga la risa y que ahora pilotará la pareja más inesperada

Ya sabes de qué va: diez cómicos y famosos encerrados seis horas en una sala, con una sola regla: hacer reír a los demás sin soltar tú una carcajada. El que más aguante, gana. El formato ha recorrido más de 20 países con 70 ediciones y aquí ya lo han presentado antes Santiago Segura y Silvia Abril, así que el listón está alto. Pero Georgina no creemos que se achante.

La producción vuelve a estar a cargo de Zeppelin, los de 'Gran Hermano', que saben crear tensión incluso en un escenario tan absurdo como este. Con Resines a los mandos y Georgina como maestra de ceremonias, las redes van a echar humo comparando cada mueca y cada gesto.

Georgina y Resines juntos en 'LOL' es el experimento televisivo más peculiar de la temporada: el magnetismo de lo improbable que Prime Video apuesta por convertir en oro.

Por si fuera poco, la plataforma también ha confirmado más sorpresas: nueva edición de 'Operación Triunfo' en octubre de 2027 con Chenoa repitiendo como presentadora, la sexta temporada del reality de los Pombo y la continuidad de 'La que se avecina' con dos temporadas más. Además, preparan nuevos proyectos de ficción como 'Mataleón', un true crime con Najwa Nimri, y la segunda parte de la película 'Zeta' con Mario Casas y Luis Zahera.

Por qué Prime Video quiere a Georgina como su nuevo rostro

La jugada de Prime Video es clara: lleva años buscando un perfil que le dé engagement directo con el público joven. Georgina tiene 22 millones de seguidores en Instagram y una audiencia fiel que ya la ha seguido en otros formatos. Ponerla al frente de un programa familiar con un actor tan popular como Resines amplía el target y refuerza la imagen de la plataforma como alternativa a Netflix y Atresplayer.

Además, la combinación de formatos internacionales como 'LOL' con rostros locales fuertes es una receta que ya ha funcionado en otros territorios. La elección de la pareja de presentadores también busca viralidad en redes, y con Georgina eso está casi garantizado. La mayoría de los seguidores ya tiene claro que habrá momentazos.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 ¿Quiénes son los protagonistas? Georgina Rodríguez se estrena como presentadora y Antonio Resines será su copresentador en 'LOL: Si te ríes pierdes'.
  • 🔥 ¿Cuál es el drama? El fichaje estrella deja atrás su reality en Netflix y la coloca al frente del show navideño más gamberro. La pareja de presentadores es lo más random del año.
  • 📲 ¿Por qué todo internet habla de esto? Porque una influencer de este calibre dando el salto a presentadora en un gran evento de Prime Video es noticia. Y porque la química con Resines promete clips virales.

José Abellán, cardiólogo: "Llevo meses tomando magnesio y he notado que descanso mejor, aunque no creo que aumente mi esperanza de vida"

Isabel Rodríguez
-
0
José Abellán, cardiólogo:

Seguro que en el último año has visto al menos tres reels sobre los beneficios del magnesio. Yo también, y la verdad es que ya no sabía si me estaban vendiendo humo o una pastilla milagrosa. Hasta que el cardiólogo José Abellán soltó una de esas frases que te hacen parar el scroll: «Llevo meses tomándolo y descanso mejor, pero no creo que me alargue la vida». Ahí sí me entró la curiosidad de verdad.

Lo que el magnesio SÍ hace por tu cuerpo (y lo que no)

El doctor Abellán no se anda con ambigüedades. En un vídeo que ha corrido como la pólvora, repasa pregunta a pregunta lo que la ciencia sabe a día de hoy. Y hay sorpresas, porque el magnesio tiene más fama que evidencia sólida en algunos terrenos. No baja el colesterol: ni el total, ni el LDL, ni los triglicéridos. Puede bajar la tensión arterial un poquito —entre 2 y 4 milímetros de mercurio—, pero sobre todo en personas hipertensas, y ese efecto es modesto. Sí mejora la resistencia a la insulina de forma pequeña pero consistente, y participa en más de 300 reacciones enzimáticas (incluida la contracción del corazón), según recuerda el experto y puedes ampliar en la entrada de la Wikipedia sobre el magnesio.

¿Previene infartos o alarga la vida en personas sanas? No hay evidencia sólida que lo demuestre. Es decir, que si eres una persona saludable y piensas que tomando magnesio vas a blindarte el corazón, mejor baja las expectativas.

Ahora bien, donde el magnesio saca pecho es en el descanso. «Puede ayudar a dormir, pero sobre todo en personas con déficit de sueño o insomnio leve, y eso sí, el magnesio que va en forma de glicinato», explica Abellán. La clave está en la biodisponibilidad: no todos los suplementos son iguales. Si compras un magnesio cualquiera sin mirar la etiqueta, igual te quedas igual y además pierdes el dinero.

Tomar magnesio sin saber qué tipo necesitas es como echar gasolina sin mirar el surtidor: puede que no sea la que necesita tu motor.

El glicinato, ese gran desconocido (y el que de verdad funciona para dormir)

Cuando el cardiólogo dice “glicinato” se refiere a una forma concreta de magnesio unido al aminoácido glicina, que además tiene un efecto relajante por sí mismo. No es el óxido de magnesio barato que encuentras en muchos botes; ese se absorbe fatal y puede tener un efecto laxante que no le sienta bien a todo el mundo. El glicinato, en cambio, se tolera mejor y llega más fácil al sistema nervioso, lo que explica sus buenos resultados para mejorar la calidad del sueño, incluso en personas que no tienen un déficit severo.

El matiz importante: ¿tenemos una epidemia de déficit de magnesio? Según Abellán, la deficiencia severa es poco frecuente, aunque algunos estudios hablan de que entre un 2% y un 15% de la población puede tener niveles bajos. El problema es que la analítica de sangre no refleja bien el estatus real de magnesio, porque solo el 1% del total de tu cuerpo circula por la sangre. O sea, que puedes tener una analítica normal y aun así estar justito de magnesio en los tejidos.

Mi opinión: ¿estás tirando el dinero si te compras un suplemento sin más?

Yo llevo tiempo viendo cómo las redes elevan el magnesio a categoría de píldora mágica. El doctor Abellán lo deja claro: en población sana no hay que suplementarse de forma rutinaria. Solo tiene sentido si hay una indicación médica, estrés crónico o dificultades para dormir que no se arreglan con una buena cena y menos pantallas. Y ante todo, recomienda obtenerlo de la dieta: frutos secos (pipas de girasol, almendras, cacahuetes, nueces, pistachos), legumbres, chocolate negro y pan integral son fuentes de magnesio mucho más completas y baratas que cualquier suplemento.

En mi caso, después de escuchar a un cardiólogo que confiesa que lo toma por propia iniciativa, me quedo con una certeza: el glicinato de magnesio puede ser un aliado real para dormir mejor, pero no esperes que te baje el colesterol ni que te regale años de vida. La magia sigue sin estar en una cápsula.

🧠 Para soltarlo en la cena

El magnesio en glicinato puede ayudar a dormir, pero sin milagros.

El teletrabajo te hace más feliz: datos del estudio que lo demuestran y los riesgos que debes conocer

Faina Gómez
-
0
El teletrabajo te hace más feliz: datos del estudio que lo demuestran y los riesgos que debes conocer

Si trabajas desde casa dos o tres días a la semana, eres más feliz y tu empresa tiene menos papeletas de que te vayas. Justo al revés de lo que pasa cuando teletrabajas los cinco días: la soledad y la ansiedad se disparan. Es el titular que deja un macroestudio de la Universidad de Stanford sobre teletrabajo y felicidad, el más completo hasta la fecha, y que ha analizado a miles de trabajadores en EE.UU. y Europa.

Después del experimento forzoso de la pandemia, los datos ya hablan claro. Nicholas Bloom, economista de Stanford, dividió a 1.612 empleados de la tecnológica Trip.com en dos grupos: unos iban todos los días a la oficina y otros solo tres. El resultado fue rotundo: la satisfacción laboral mejoró de forma significativa entre los híbridos y la tasa de renuncias cayó un tercio. Las mujeres y quienes tenían desplazamientos largos fueron los más beneficiados.

De hecho, otro hallazgo de Zoe Cullen (Harvard) muestra que los trabajadores tecnológicos estadounidenses estaban dispuestos a aceptar una rebaja salarial del 25% con tal de conseguir un puesto parcial o totalmente remoto. La flexibilidad horaria y el ahorro de tiempo en desplazamientos pesan más que el sueldo para mucha gente.

El equilibrio perfecto no está en los extremos: dos días en casa bastan para ganar flexibilidad sin perder el contacto humano que sostiene la salud mental.

El modelo híbrido es la clave (y el remoto total puede jugártela)

Pero si el híbrido es un caramelito, el teletrabajo a tiempo completo esconde un regusto amargo. Adolfo Cuevas, de la Universidad de Nueva York, analizó la Encuesta de Pulso de los Hogares de la Oficina del Censo y encontró que trabajar a distancia hasta cuatro días por semana reducía ligeramente el riesgo de depresión. A partir de cinco días, la ansiedad se disparaba. Y la soledad empezaba a subir ya con tres días en casa.

«Podría ser una solución óptima que los empleados trabajen desde casa uno o dos días a la semana, manteniendo así su productividad, su salud mental y la conexión social que necesitan», explica Cuevas. La mayoría de los trabajadores que están completamente en remoto echan de menos las charlas informales, desde el café con el camarero de siempre hasta las bromas con el compañero de mesa.

Otro estudio de Christos Makridis (Arizona State) y Jason Schloetzer (Georgetown) con 165.000 empleados va en la misma línea: quienes teletrabajan «siempre» o «casi siempre» no son más felices que los presenciales, y además tienen más tentaciones de dimitir.

salud mental trabajo

Lo que esto significa para tu día a día (y lo que las empresas pueden hacer mejor)

Investigadores europeos han afinado aún más el tiro. Filippo Pusterla, de la ETH Zúrich, analizó 2.000 graduados suizos y descubrió que el teletrabajo aumentaba la productividad y hacía el trabajo más interesante, pero a costa de difuminar la frontera entre vida personal y laboral. La mayoría de los trabajadores prefiere concentrarse en tareas sin las interrupciones de la oficina, pero acaba contestando correos a las tantas.

El perfil importa: los más jóvenes aprenden menos y tejen menos redes a distancia, así que su felicidad cae en remoto total. Como señala Jim Harter, científico jefe de Gallup, «les resulta más difícil aprender el trabajo y crear redes sociales cuando trabajan a distancia». Y si vives solo en un apartamento pequeño, la cosa se complica todavía más: te faltan esos microespacios de socialización que te da la oficina.

El impacto en la creatividad también preocupa. Sanne Feenstra, de la Universidad Libre de Ámsterdam, estudió diarios de 112 trabajadores híbridos en el Reino Unido: en los días de teletrabajo dedicaban menos tiempo a ayudar a compañeros y a generar ideas frescas. «Es bastante difícil ser creativo cuando uno está solo en casa», resume.

¿Qué pueden hacer las empresas? Feenstra sugiere crear oportunidades para que los equipos remotos se reúnan en persona al menos una vez al mes, y establecer valores de equipo que refuercen la identidad compartida. Bloom insiste en que los días de oficina no los elija cada uno por su cuenta: coordinarlos ayuda a que el trabajo híbrido no se convierta en un trabalenguas de soledades.

En resumen (para tu bolsillo y tu salud mental)

  • 💸 ¿Qué ha cambiado? Los grandes estudios confirman que el modelo híbrido de dos o tres días en casa sube la satisfacción y frena las dimisiones.
  • 👥 ¿A quién afecta exactamente? Sobre todo a trabajadores con largos desplazamientos, mujeres con cargas familiares y jóvenes en remoto total que sienten más soledad.
  • ✅ ¿Qué puedes hacer al respecto? Si tu empresa permite teletrabajar, busca un equilibrio de dos días en casa y tres en oficina para cuidar productividad y salud mental.

Regalos de los bancos: la letra pequeña que debes revisar antes de aceptar

Esther Miranda
-
0
Regalos de los bancos: la letra pequeña que debes revisar antes de aceptar

Los bancos ofrecen regalos por abrir una cuenta, pero la letra pequeña esconde condiciones que pueden salir caras. En plena batalla por captar clientes, las entidades despliegan desde abonos en efectivo hasta dispositivos tecnológicos, según el comparador HelpMyCash. Sin embargo, detrás de estos incentivos hay requisitos como la domiciliación de una nómina, una permanencia mínima o penalizaciones que conviene conocer antes de firmar.

El gancho: qué regalan los bancos y qué exigen a cambio

En junio de 2026, más de media docena de bancos en España mantienen promociones activas para nuevos clientes. BBVA ofrece hasta 1.060 euros el primer año con su Cuenta Online sin comisiones, siempre que se domicilie una nómina de al menos 800 euros y se cumplan determinadas condiciones de uso. Banco Santander propone hasta 840 euros en dos años, también con requisitos de ingreso recurrente. Otras entidades como Deutsche Bank, ING o CaixaBank suman incentivos que van desde dinero hasta suscripciones de streaming o productos tecnológicos, como una PlayStation 5.

El patrón es claro: para acceder al regalo, los bancos exigen algo a cambio. Lo más frecuente es domiciliar una nómina o pensión de un importe mínimo —normalmente entre 700 y 2.000 euros—, mantener un saldo medio o activar servicios como Bizum y la tarjeta de débito. Pero el verdadero matiz está en la permanencia y las penalizaciones, advierte HelpMyCash.

La letra pequeña que no puedes pasar por alto

promociones bancarias

La letra pequeña de estas promociones incluye un compromiso de permanencia que puede llegar a ser de varios años. Si durante ese plazo dejas de cumplir alguno de los requisitos —por ejemplo, cambias de trabajo y dejas de domiciliar la nómina—, el banco puede reclamarte la devolución íntegra del incentivo. Esta cláusula ha sido la tónica general durante mucho tiempo, aunque ahora varias entidades han optado por un modelo más flexible.

En lugar de un único regalo al inicio, entregan cada mes una parte del incentivo. Así, si un mes no cumples las condiciones, simplemente no recibes ese pago mensual, pero no pierdes lo acumulado. Esta fórmula evita la penalización y, en la práctica, reduce el riesgo para el consumidor, según la la organización HelpMyCash.

Otro aspecto clave son los requisitos asociados: domiciliar varios recibos, mantener un saldo mínimo en la cuenta o activar Bizum. Si tu situación financiera cambia, podrías incumplir más de uno y perder el incentivo. Por eso, conviene valorar si tu economía se mantendrá estable durante el periodo de permanencia.

Cómo comparar y decidir sin que te pillen por sorpresa

HelpMyCash recomienda comparar las ofertas no solo por la cuantía del regalo, sino también por la exigencia de los requisitos. A veces, una promoción de menor importe pero con condiciones más accesibles o sin permanencia resulta más ventajosa a largo plazo. Por ejemplo, las cuentas que no penalizan por incumplir un mes pueden ser una opción más segura si tu nómina no es completamente estable.

Además, es fundamental leer las bases legales de la promoción antes de contratar. Allí se detallan las condiciones exactas y, sobre todo, las consecuencias de incumplirlas. El Banco de España recuerda que los consumidores tienen derecho a recibir información precontractual clara y comprensible, y que los compromisos de permanencia deben ser transparentes. Si consideras que te han aplicado una penalización injusta, puedes presentar una reclamación ante el servicio de atención al cliente del banco y, si no obtienes respuesta, acudir al Banco de España o a la vía del arbitraje de consumo.

Conocer los requisitos antes de firmar evita que un regalo se convierta en una obligación que te ate al banco durante años.

También conviene tener en cuenta que algunos bancos permiten cancelar la cuenta sin penalización si cumples el periodo de permanencia establecido. Es crucial no precipitarse: si la promoción te obliga a ser cliente durante dos años adicionales, por ejemplo, asegúrate de que el banco te conviene a largo plazo.

🛒 La ficha de consumo

  • ⚠️ Problema: Los bancos ofrecen regalos con condiciones de permanencia y penalizaciones económicas.
  • 💸 Posibles consecuencias: Si incumples los requisitos, puedes perder el incentivo o tener que devolverlo.
  • ✅ Consejos para solucionarlo: Revisa la letra pequeña, compara ofertas y elige promociones sin permanencia si es posible.
  • 🏁 Resultado final: Una elección informada evita sustos y permite disfrutar del regalo sin ataduras.

Olivia Wilde carga contra los haters de su relación con Harry Styles: "La felicidad les enfadaba"

Antonio Nerín
-
0
Olivia Wilde carga contra los haters de su relación con Harry Styles:

Olivia Wilde se ha sentado en el podcast 'Call Her Daddy' y ha soltado todo. Dos años después de dejar su relación con Harry Styles, confiesa que la felicidad de ambos cabreaba a la gente. Y ojo, que no se ha mordido la lengua.

Salseo-O-Meter

Nivel de salseo: 8/10. Una actriz de primera línea hablando sin filtro de su ex (nada menos que Harry Styles) y del hate que recibió por ser feliz. Material de primera para el timeline.

Lo que ha soltado en 'Call Her Daddy'

En el episodio más reciente, la actriz de 42 años se ha ido de la lengua. Ha confesado que la gente 'estaba furiosa' con su relación y que, literalmente, 'casi parecía que la felicidad les enfadaba. Vamos, que verla contenta con Harry era un ataque personal para algunos fans.

Wilde ha recordado aquellos meses con una mezcla de ternura e incredulidad. 'Teníamos la relación más bonita, tan dulce, tan doméstica… vivíamos en nuestra burbuja', ha dicho. Y justo esa burbuja era lo que sacaba de quicio a los haters. 'El juicio nunca llegó a entrar, y eso fue un milagro', remata. La química, según ella, era demoledora.

Pero aquí viene el dato jugoso: también ha revelado por primera vez el momento exacto en el que supo que su compromiso con Jason Sudeikis no tenía arreglo. Sin entrar en detalles escabrosos, deja claro que aquella historia ya estaba finiquitada mucho antes de que la prensa la pillara en el afterparty.

Por qué la gente odiaba verlos felices (y el machismo que hay detrás)

Wilde ha tirado de sociología exprés. Cree que todo viene de las 'relaciones parasociales' que los fans tejen con ídolos como Harry. 'Es una carga muy pesada, no le envidio nada. Él la lleva con gracia', explica. Para ella, el enfado era con la idea de que una mujer de 40 años, madre de dos hijos, se divirtiera y fuera deseable.

'En este país, la maternidad significa que se acabó tu vida sexual. Si te ven disfrutando sin tu bebé, es una traición', sentencia. Lo dice con todas las letras: el puritanismo le pasó factura cada vez que aparecía en un concierto de Styles moviendo las caderas.

La rabia no era contra ellos como pareja, era contra una mujer que se atrevía a ser feliz fuera del guion.

Y no es la primera vez que pasa. La historia del pop y del cine está llena de mujeres que pagan el pato por salir con el galán de turno. Olivia lo resume con un zasca: 'No sé muy bien aún por qué pasa, pero sé que nos lo hacen a nosotras desde hace siglos'.

El mismo patrón de siempre: de Jennifer Aniston a Olivia Wilde

Esto no va solo de Harry Styles. Wilde se suma a una lista de actrices que han tenido que aguantar el chaparrón mediático por atreverse a ser pareja de un hombre famoso. Desde Jennifer Aniston, que aún carga con el sambenito de 'la abandonada', hasta Florence Pugh, que también recibió lo suyo durante el rodaje de 'Don't Worry Darling'.

Lo curioso es que ellas hablen ahora con esta claridad. Hace diez años, estas confesiones se guardaban para la terapia. Hoy, un podcast como 'Call Her Daddy' es el diván público donde se ajustan cuentas con el fandom tóxico. Y Olivia ha aprovechado el altavoz para decir que, pese a todo, aquella relación fue 'salvajemente bonita' y no se arrepiente de nada.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 ¿Quiénes son los protagonistas? Olivia Wilde, Harry Styles y, de rebote, Jason Sudeikis.
  • 🔥 ¿Cuál es el drama? La actriz confiesa que el hate hacia su relación fue feroz y que la felicidad de la pareja cabreaba a mucha gente.
  • 📲 ¿Por qué todo internet habla de esto? Porque ha puesto sobre la mesa el doble rasero con las mujeres famosas y el acoso de los fandoms.

La FIA revisa la sanción a Russell en Mónaco

Nacho Pérez
-
0
La FIA revisa la sanción a Russell en Mónaco

Mercedes ha conseguido que la FIA revise la penalización a George Russell en el GP de Mónaco. Y no, no es un sueño del verano: la audiencia será este mismo sábado.

El paddock de la F1 está que arde después de la cascada de recursos que ha desencadenado el pitlane de Montecarlo. Tras el exitoso golpe de Alpine con Pierre Gasly, la escudería de la estrella ha movido ficha y ha logrado que los comisarios acepten a trámite su recurso.

El caos del pitlane que nadie entendió

Durante el Gran Premio de Mónaco, varios pilotos fueron sancionados por superar los 60 km/h en la calle de boxes. Lo que parecía una simple multa de velocidad se convirtió en una hecatombe reglamentaria. George Russell recibió primero 5 segundos de penalización y, al intentar cumplirla en boxes, los comisarios determinaron que la había ejecutado mal. Resultado: un drive-through que lo mandó directo al fondo de la clasificación.

Lo que nadie sabía en ese momento es que el sistema oficial de cronometraje podía estar mal calibrado para el trazado monegasco.

La jugada maestra de Alpine que lo cambió todo

Alpine presentó pruebas de que uno de los sectores de medición de la velocidad no se correspondía con la disposición real del pitlane. La Fórmula One Management reconoció el error y los comisarios restauraron el tercer puesto de Gasly. El francés había sido sancionado con dos penalizaciones de 5 segundos que le quitaron un podio, y Alpine, con datos en la mano, lo recuperó.

Ese precedente abrió la caja de los truenos. Si el sistema falló para Gasly, ¿por qué no para Russell y para otros? Mercedes no tardó en presentar un Right of Review.

Cuando el cronómetro miente, las sanciones se convierten en papel mojado.

Qué puede conseguir Mercedes con la revisión

La audiencia del sábado se dividirá en dos fases. Primero, los comisarios decidirán si el equipo ha aportado un elemento nuevo, relevante y que no estuviera disponible en el momento de la sanción original. Si superan ese filtro, se entrará en el fondo del asunto: ¿fue injusta la penalización inicial?

Toto Wolff ya ha adelantado una posible vía: convertir el drive-through en una penalización de 20 segundos añadidos al tiempo final. Si la sanción original se anula, el drive-through podría transformarse en esa penalización equivalente y devolver a Russell al top 10.

El reglamento deportivo, en su artículo B1.9.6.c.iii, contempla situaciones así, aunque nunca se ha aplicado de forma retroactiva. Mercedes apuesta por un resquicio legal que puede devolver puntos vitales en el campeonato de pilotos.

El resto de la parrilla no se queda de brazos cruzados

No es solo Mercedes. McLaren ya ha protestado oficialmente la revisión del resultado, porque su piloto Oscar Piastri perdió un puesto con la restitución de Gasly. Y Red Bull, aunque no lo ha confirmado, también habría movido ficha para que Isack Hadjar recupere el podio que heredó momentáneamente.

La clasificación de Mónaco es ahora un castillo de naipes. Si la FIA le da la razón a Mercedes habrá que rehacer los puestos y más de un equipo se llevará las manos a la cabeza.

El sábado sabremos si Russell vuelve a sumar puntos o si, como dijo Wolff, solo queda un milímetro de esperanza. Por ahora, la estrella de la suerte parece haberse alineado con los recursos de última hora.

SAMY ficha a Rocío Baamonde para reforzar su departamento de influencer marketing

Natalia Prieto
-
0
SAMY ficha a Rocío Baamonde para reforzar su departamento de influencer marketing

El marketing de influencers en España sigue profesionalizándose a toda velocidad y SAMY acaba de dar un golpe sobre la mesa. La agencia ha fichado a Rocío Baamonde como nueva head of influencer marketing and creators & agency partnerships para Iberia, un movimiento que no es solo un cambio de cromos: es una declaración de intenciones en un momento en el que las marcas ya no quieren simples caras conocidas, sino conexiones de verdad con las comunidades digitales.

Quién es Rocío Baamonde y por qué su fichaje es estratégico

Baamonde aterriza en SAMY con más de 15 años de experiencia en marketing digital, desarrollo de negocio y gestión de talento. Viene de IN Management, donde dirigió la oficina de Madrid y se encargó de proyectos para marcas y creadores, además de ejercer como directora ejecutiva de los Premios Ídolo. Antes, en Varma, lideró la estrategia digital de marcas nacionales e internacionales en ecommerce, contenidos y performance marketing. Un perfil que combina la visión de agencia, la relación con el talento y el pulso del negocio.

El contexto que hace que este nombramiento sea una jugada maestra

No es casualidad que SAMY refuerce ahora su departamento. Las marcas han pasado del influencer puntual al creator partnership estable, y necesitan estructuras que sepan navegar ese cambio. Rocío Baamonde llega para diseñar estrategias de influencia más sólidas y menos dependientes del alcance vacío. Como ella misma suelta: "Las marcas ya no buscan únicamente alcance; buscan construir confianza, relevancia y conexiones reales con las personas". Y quien no lo pille, se queda fuera de la conversación.

El movimiento recuerda a otros fichajes de peso en el sector, como cuando las grandes consultoras absorbieron agencias de comunicación digital o cuando plataformas como Twitch empezaron a fichar directivos del entretenimiento. La profesionalización del creador de contenido es imparable y SAMY quiere estar en la primera línea, no viéndola pasar.

No es solo un fichaje, es la confirmación de que el influencer marketing ha dejado de ser el patio de recreo de las marcas para convertirse en una mesa de juntas.

Amaia Álvarez Soto, managing director de SAMY para el sur de Europa, lo tiene claro: la incorporación de Baamonde "permitirá reforzar la propuesta de influencer marketing gracias a su experiencia en marcas, gestión de talento y alianzas. Vamos, que no viene a calentar silla.

En en un contexto donde los presupuestos se aprietan, la apuesta por un perfil tan especializado indica que SAMY ve la creación de contenido como un canal prioritario, no como un complemento de la campaña de siempre. Y eso, en boca de una agencia de social media marketing, es toda una señal.

El Salseómetro

Nivel de salseo: 5,5/10. No hay beefs, ni cancelaciones, pero el sector está atento a cómo se reconfiguran los grandes jugadores del marketing de influencia. El fichaje no incendia internet, pero sí enciende las alarmas de otras agencias que tendrán que mover ficha si no quieren quedarse atrás (o eso dicen en los grupos de LinkedIn).

📱 El TL;DR (Too Long; Didn't Read)

  • 👤 De quién hablamos: Rocío Baamonde, nueva head of influencer marketing de SAMY.
  • 📲 En qué red social ha pasado: Es una noticia del sector, no un trend social, pero se mueve en LinkedIn y X.
  • 🔥 Por qué es viral: Porque refleja que el influencer marketing ya no es un juego y las agencias apuestan por directivas con experiencia real en talento.

Los CEO de OpenAI, DeepMind y Anthropic quieren una coalición liderada por EE.UU.

Juan Fernández
-
0
Los CEO de OpenAI, DeepMind y Anthropic quieren una coalición liderada por EE.UU.

Los tres grandes de la IA quieren que la próxima regulación mundial la escriba la Casa Blanca. Y no es un rumor de pasillo: lo han pedido en un almuerzo del G7 con una docena de mandatarios sentados a la mesa.

Qué se cocina en el almuerzo del poder

Dario Amodei (Anthropic), Demis Hassabis (Google DeepMind) y Sam Altman (OpenAI) coincidieron en algo que suena a distopía amable: montar un organismo internacional de estándares de IA bajo liderazgo estadounidense. Según CNBC, la propuesta incluía acceso estructurado a los modelos más punteros, cooperación contra ciberataques y bioterrorismo, y bloquear a China en la cadena de suministro de chips.

La idea no salió de la nada. Los tres CEOs llevaban tiempo buscando un marco común y, en medio de la cumbre, encontraron el altavoz perfecto. El primer ministro canadiense, Mark Carney, respaldó que Washington tomara las riendas. Mientras, Emmanuel Macron pedía no quedarse fuera y Narendra Modi ponía el foco en proteger infraestructuras críticas. Una foto de familia forzosa que Amodei resumió con un “resistan la tentación de fragmentarse”.

El bloqueo que lo cambió todo

El timing no pudo ser más incómodo. Apenas unos días antes, la administración Trump bloqueó en todo el mundo Claude Fable 5 y Mythos 5, los modelos más avanzados de Anthropic, tras un posible jailbreak reportado por el CEO de Amazon. En horas, los servidores se apagaron. Europa se llevó las manos a la cabeza. Macron lo resumió tal cual: “Si Estados Unidos puede apagar el interruptor de un día para otro, eso acaba dañando a las empresas”.

La reacción de Anthropic fue inmediata. Actualizó sus políticas de privacidad y confirmó que empezará a pedir verificación de identidad mediante Persona, el mismo sistema que Discord intentó usar y tuvo que retirar entre críticas masivas. Vamos, el clásico “mejora de seguridad” con olor a control.

Coalición o cartel: la letra pequeña

Que los tres pesos pesados de la IA se pongan de acuerdo en estándares líderados por EE.UU. tiene tanto de jugada maestra como de movimiento de cartel. Amodei, con su empresa en el ojo del huracán, pide cooperación democrática mientras su propio acceso está estrangulado. Altman y Hassabis le dan empaque, pero la insistencia en bloquear chips a China deja claro que esto va de geopolítica, no de altruismo techie.

Si una administración puede tumbar modelos enteros en horas, la coalición huele más a control que a cooperación.

El presidente francés ya ha propuesto una “plataforma de discusión entre democracias” para no depender de un solo botón, y es previsible que Europa empuje por su propia versión. La pregunta incómoda, la que nadie ha contestado aún, es quién auditará el foro de estándares. ¿Washington sola? ¿Y si la administración de turno decide que el estándar es “lo que yo digo”?

Hype-O-Meter

Nivel de hype: 7/10. Los tres grandes se sientan a la mesa con el elefante de Anthropic bajo el brazo. La iniciativa es ambiciosa, pero el bloqueo de Claude Fable 5 la lastra — y el olor a cartel tecnológico no ayuda. Si logran que el G7 se lo crea, el tablero de la IA cambia. Si no, habrá sido otro almuerzo de postureo.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? Los CEO de OpenAI, DeepMind y Anthropic han propuesto una coalición de IA liderada por EE.UU. en la cumbre del G7.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Es la primera vez que los tres gigantes alinean su discurso regulatorio, justo tras el bloqueo de los modelos de Anthropic.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Afecta: la IA que usas puede quedar secuestrada por un botón político en Washington.

Cocineros revelan el truco para asar sardinas sin olor y que no huela toda la casa: papel de horno

Montse Yustres
-
0
Cocineros revelan el truco para asar sardinas sin olor y que no huela toda la casa: papel de horno

Las sardinas están en su mejor momento. Son baratas, están deliciosas y son un tesoro nutricional, pero ¿quién se atreve a asarlas en casa sin que el olor se apodere de cada rincón? Hasta ahora, renunciar a ellas parecía la única solución, pero los cocineros guardan un truco que lo cambia todo.

El enemigo invisible: por qué asar sardinas apesta la casa (y cómo evitarlo)

El problema no es cocinarlas —eso es facilísimo—, sino lo que viene después. El olor a pescado azul se impregna en los textiles, la campana extractora por sí sola no da abasto y, si no tienes una cocina bien ventilada, el aroma puede quedarse instalado varios días. Esto ocurre porque la grasa y los jugos de la sardina, al entrar en contacto directo con el calor intenso de la sartén o la plancha, se queman y liberan compuestos aromáticos muy volátiles. Estos compuestos viajan con el humo y se adhieren a cualquier superficie que pillan: cortinas, ropa, paredes… Un fastidio.

Y es una verdadera lástima, porque justo ahora las sardinas están en su mejor momento: baratas, sabrosas y repletas de omega-3, el tipo de grasa que nos cuida el corazón. Pero que el miedo al olor no te quite las ganas de disfrutarlas en casa, porque hay un truco de cocineros que resuelve la papeleta con un material que tienes en el cajón.

El truco de los cocineros: papel de horno y un gesto que lo cambia todo

Yo misma estuve a punto de tirar la toalla con las sardinas caseras hasta que un cocinero me dio la solución. No necesitas ningún artilugio extraño: solo papel de horno, una sartén y un chorrito de aceite de oliva.

El procedimiento es tan simple que casi parece un juego. Engrasas con un poco de aceite un trozo de papel de horno, colocas dos o tres sardinas formando una sola capa —sin amontonar—, las salas al gusto y doblas el papel sobre sí mismo para crear un paquete. Importante: no selles los bordes del todo, deja una pequeña abertura para que el vapor pueda escapar y el pescado se cocine en su punto sin reventar el envoltorio.

Ahora viene la magia. Al cocinar las sardinas dentro del papel, evitas que la grasa y los jugos caigan directamente sobre la superficie caliente de la sartén, que es lo que genera el humo maloliente. El papel actúa como barrera, reteniendo gran parte de esos compuestos volátiles. Además, si enciendes la campana extractora mientras cocinas —que todo suma—, apenas notarás el olor. Como ventaja extra, el papel impide que el pescado se pegue y facilita muchísimo darle la vuelta: puedes ayudarte de un plato y girar el paquete como si fuera una tortilla. Imposible que se rompa.

truco cocina sardinas

El secreto no está solo en el papel, sino en cortar el contacto directo de los jugos del pescado con la sartén caliente.

Guarniciones rápidas para acompañar las sardinas asadas

Una vez dominas el truco, solo te queda decidir con qué acompañarlas. Las sardinas asadas son un lienzo en blanco para guarniciones ligeras y frescas, ideales para cenar en verano sin encender el horno.

En Galicia las sirven sobre una rebanada de pan de maíz, para que el pan absorba los jugos del pescado. Un bocado sencillo y delicioso. Otra opción muy socorrida es rallar tomate maduro, aliñarlo con ajo, sal y un buen aceite de oliva, y colocarlo como cama. Si tienes pimientos asados —de bote sirven—, los aliñas con vinagre y una pizca de comino y tendrás un contraste espectacular.

Si prefieres que sea plato único, apuesta por unas papas aliñás: patata cocida cortada en rodajas, aliñada con aceite, cebolla, ajo, perejil y un chorrito de limón. En Andalucía, además, es típico acompañarlas con migas, pero si buscas algo más rápido, un cuscús con hierbas frescas cumple la misma función. Y, por supuesto, una ensalada de tomate, cebolla y aceitunas nunca falla.

Según datos de la Fundación Española de la Nutrición, una ración de sardinas cubre casi el 100% de las necesidades diarias de omega-3, además de ser una fuente importante de proteínas, fósforo, vitaminas del grupo B, B12 y D. Así que disfrutarlas sin miedo al olor es un regalo para el paladar y para la salud.

Un último detalle que a mí me funciona: cuando termino de cocinar, enciendo una vela de aromas cítricos o florales —de las que huelen a limpio— para que la cocina quede impecable. No es obligatorio, pero suma puntos en la operación 'casa sin olor a pescado'.

🍽️ La ficha del truco

  • 🍴 El truco: Cocinar las sardinas en un paquete de papel de horno engrasado.
  • ✅ Para qué sirve: Evita que el olor a pescado impregne la cocina al no quemarse los jugos en la sartén.
  • 🧂 Lo que necesitas: Papel de horno, sardinas, aceite de oliva, sal y una sartén.

PP y Vox aprueban en las Cortes Valencianas un dictamen de la dana que exculpa a la Generalitat y carga contra el Gobierno

Gonzalo Rubio
-
0
PP y Vox aprueban en las Cortes Valencianas un dictamen de la dana que exculpa a la Generalitat y carga contra el Gobierno

Si vivías en la provincia de Valencia durante la dana de octubre de 2024 y esperabas que alguien asumiera responsabilidades, lo que se aprobó este miércoles 18 de junio en las Cortes Valencianas te afecta de lleno.

Indignómetro

Nivel de impacto social: 9/10. Afecta directamente a los miles de afectados por la dana que esperaban un relato oficial de las responsabilidades, y marca el cierre de la única comisión de investigación parlamentaria sobre la catástrofe.

Qué dice exactamente el dictamen aprobado

Con los únicos votos de PP y Vox, la comisión de investigación de la dana en las Cortes Valencianas aprobó un dictamen de 126 páginas que sitúa al Gobierno de Pedro Sánchez como el principal responsable del desastre del 29 de octubre de 2024.

El documento señala que la Generalitat tuvo un papel secundario: únicamente se le reprocha no haber reclamado más información a los organismos estatales. Las conclusiones dejan claro que, a juicio de los grupos que sustentan al Consell, la culpa recae en Madrid.

Los votos particulares presentados por el PSPV y Compromís, que pedían una versión más crítica con la gestión autonómica, fueron rechazados de plano.

El dictamen deja claro que, a juicio de los grupos que sustentan al Consell, la culpa recae en Madrid, mientras la Generalitat solo fue responsable de no pedir más datos.

Por qué este dictamen enciende el debate político y social

La aprobación del texto no ha sorprendido a nadie: la comisión nació con el sello partidista de PP y Vox, y desde el primer día la oposición denunció que se trataba de un intento de blindar al gobierno valenciano.

Sin embargo, el contenido del dictamen golpea en un momento delicado. Las asociaciones de afectados llevan meses señalando que quien tenía el mando único de la emergencia era la Generalitat, no el Gobierno central, y consideran este dictamen un intento de desviar la atención.

El precedente que nadie quiere repetir: comisiones de investigación con sello partidista

La historia parlamentaria española está llena de comisiones de investigación que terminan con un dictamen apoyado solo por el partido gobernante y sus socios. Cuando el resultado de la investigación se decide antes de oír a los comparecientes, la credibilidad del proceso se resiente, coinciden politólogos y analistas consultados.

En el caso de la dana, las asociaciones de damnificados llevan meses pidiendo una investigación judicial independiente que complemente la versión política. Ahora, con el cierre de la comisión valenciana, la única verdad oficial será la que PP y Vox han fijado por escrito.

El próximo paso será ver si el Parlamento nacional o el Defensor del Pueblo retoman el asunto, aunque fuentes de los grupos opositores ya han adelantado que darán la batalla en el Congreso. La pelota, una vez más, está en el tejado político.

📌 En claves: lo que debes saber

  • Qué ha pasado: Las Cortes Valencianas, con los votos de PP y Vox, aprobaron el dictamen de la comisión de investigación de la dana que exime a la Generalitat y señala al Gobierno central como principal responsable.
  • Por qué te importa: Miles de afectados llevan casi dos años esperando responsabilidades políticas claras, y este cierre pone fin a la única investigación parlamentaria sin que se haya pedido cuentas al mando que dirigió la emergencia.
  • A quién afecta: A los ciudadanos de la Comunidad Valenciana, especialmente a los damnificados por la dana, cuyas reclamaciones de transparencia quedan ahora sin respuesta institucional inmediata.
  • Hacia dónde vamos: La oposición llevará el debate al Congreso de los Diputados, mientras las plataformas de afectados insisten en una comisión técnica independiente que analice los fallos de prevención y gestión.

El inesperado fichaje de Vyperr cambiará el rumbo de 'Física o Química'

Dariana Echeto
-
0
El inesperado fichaje de Vyperr cambiará el rumbo de 'Física o Química'

Hasta hace muy poco tiempo, el gran atractivo de esta segunda etapa de 'Física o Química' residía exclusivamente en la confirmación de rostros muy queridos de la televisión. La presencia de Angy Fernández acaparaba todos los titulares, ya que la actriz vuelve a ponerse en la piel de la mítica Paula Blasco veinte años después de su primera aparición. Sin embargo, el equipo de casting tenía preparada una sorpresa mayúscula que acaba de salir a la luz para revolucionar los foros de internet y las redes sociales.

Ese campanazo informativo tiene nombre y apellidos. Tal y como ha podido saber el diario EL ESPAÑOL en exclusiva, el cantante y modelo Víctor Pérez será el otro gran fichaje de la temporada. Conocido artísticamente bajo el seudónimo de Vyperr, este joven talento se incorpora al reparto para aportar una dosis extra de frescura a la narrativa.

La incorporación de Vyperr suma un gran valor a unos capítulos que en breve empezarán a grabar sus complejas secuencias en los espectaculares paisajes de Canarias. Este rodaje insular servirá como un brillante telón de fondo para las nuevas aventuras de un elenco en el que también repiten figuras destacadas de la primera entrega. Actores de la talla de María Bernardeau, Biel Antón o Stephanie Gil volverán a pasear por los pasillos del centro escolar para continuar desarrollando sus respectivas y emocionantes historias.

Todos los detalles sobre el personaje de Vyperr y su actitud rebelde

Todos los detalles sobre el personaje de Vyperr y su actitud rebelde
Todos los detalles sobre el personaje de Vyperr y su actitud rebelde | Fuente: Telecinco

Dentro de las enredadas tramas del instituto, Vyperr dará vida a Zac, un nuevo alumno que promete revolucionar el ecosistema estudiantil desde el primer minuto. Aunque en realidad su nombre de registro es Isaac, absolutamente todo el mundo en su entorno le conoce simplemente como Zac. Este joven aterriza en las aulas con una personalidad arrolladora que no dejará a ningún compañero ni profesor indiferente a su paso.

Los guionistas han diseñado a Zac como un chaval muy atractivo, una característica física que provocará cierta euforia generalizada entre las alumnas del centro formativo. Su innegable carisma y su instinto natural le llevarán a conquistar a más de una de las chicas del Zurbarán, generando inevitables triángulos amorosos y tensiones en los pasillos.

No obstante, gozar de tanta popularidad también le lleva a ser el chico más rebelde de su promoción. Zac genera conflicto allá donde va, enfrentándose a la autoridad constantemente. Aunque no todo en su vida es tan simple como parece a simple vista. Su personaje esconde viejos fantasmas del pasado que lo han llevado a volver al Zurbarán. De hecho, gran parte de su forma de comportarse tiene una explicación profunda a la que tendrá que enfrentarse tarde o temprano para poder sanar.

El imparable éxito de Vyperr en las redes y su salto a la moda

Lo cierto es que el equipo directivo se ha apuntado todo un tanto al conseguir a un perfil como el de Vyperr para asumir un papel protagonista. Antes de adentrarse en este gran reto televisivo, el joven se ha convertido en uno de los creadores de contenido más famosos e influyentes de nuestro país.

Para que te hagas una idea clara de su magnitud, el influencer cuenta en la actualidad con más de 11 millones de seguidores acumulados en sus diferentes cuentas. Aunque se hizo popularmente conocido por sus divertidos vídeos en la plataforma TikTok, ha sabido gestionar su inmensa fama con inteligencia para llevar su carrera profesional por un camino muy diferente y mucho más ambicioso a largo plazo.

Esa arrolladora presencia estética le ha permitido explorar sectores muy exclusivos. Esta brillante faceta le ha servido para protagonizar campañas publicitarias de alto nivel con grandes marcas de moda. Firmas de enorme prestigio mundial como DSquare2, Dolce & Gabbana o Yves Saint Laurent han confiado en la imagen de Vyperr, consolidando su estatus como un verdadero referente de estilo para las nuevas generaciones.

El ascenso musical de Vyperr y su paso por la alfombra roja

El ascenso musical de Vyperr y su paso por la alfombra roja
El ascenso musical de Vyperr y su paso por la alfombra roja | Fuente: Instagram

Más allá de su dominio indiscutible en internet y en las pasarelas, la industria sonora ha sido su principal foco de atención reciente. Desde hace un año, su faceta como cantante es la que más ha predominado en la esfera mediática, demostrando una versatilidad artística impecable. Vyperr ha irrumpido en el mercado discográfico con una fuerza arrolladora, encadenando varios éxitos que suenan sin parar en las emisoras y plataformas de reproducción.

Durante este productivo periodo, ha lanzado temas virales que han cruzado fronteras velozmente. Canciones como “Origami” o la pegadiza “Monterrey” acumulan miles de escuchas diarias. Un hito sumamente destacable es su sencillo “Supersónico”, el cual logró un impacto internacional tan fuerte que estuvo posicionado en el codiciado top 3 de las canciones más virales de Italia. Y aunque actualmente no cuenta con ninguna colaboración española en su música, el cantante ha confesado abiertamente que le gustaría colaborar con artistas de la talla de Ryan Castro, Feid o algún otro talento destacado de origen colombiano.

Desde que Vyperr se lanzó de lleno al exigente mundo de la música, su presencia en actos sociales se ha multiplicado exponencialmente. Se le ha podido ver desfilando y compartiendo escenario en algunos de los eventos más importantes del panorama nacional. Citas ineludibles como los prestigiosos LOS40 Music Awards o la multitudinaria Vogue Fashion Night Out, que se celebra llenando de estilo las calles de Madrid cada otoño, han contado con su valiosa asistencia.

CharcutExpo 2026 reúne a 7.367 profesionales de la charcutería en IFEMA y refuerza el prestigio del oficio en España

Servimedia
-
0
CharcutExpo 2026 reúne a 7.367 profesionales de la charcutería en IFEMA y refuerza el prestigio del oficio en España

CharcutExpo 2026 ha cerrado las puertas de su primera edición consolidándose como la nueva plataforma profesional de referencia para los charcuteros y sus charcuterías. Durante dos jornadas, 7.367 charcuteros, empresarios y profesionales del sector se han dado cita en IFEMA Madrid para conocer las soluciones, productos, herramientas y modelos de negocio que están impulsando la transformación del sector.

CharcutExpo ha reunido a 187 firmas expositoras y 122 expertos, situando a Madrid en el centro del diálogo profesional en torno al futuro de la charcutería, un sector que afronta nuevos desafíos vinculados a la rentabilidad, la digitalización, la diferenciación frente a otros canales, la evolución del consumidor y la necesidad de profesionalizar la gestión sin perder el valor del oficio. Asimismo, la celebración de la feria ha generado un impacto económico de cuatro millones de euros en la ciudad.

Eduard Ávila, director del congreso de CharcutExpo, ha destacado que “esta primera edición confirma que la charcutería necesitaba un espacio propio, pensado para compartir conocimiento, abrir nuevas oportunidades de negocio y poner en valor el papel de los profesionales que cada día sostienen el sector desde el mostrador, la distribución, la producción y la restauración. CharcutExpo nace con vocación de acompañar esta evolución y de convertirse en una plataforma útil para que la charcutería gane competitividad, visibilidad y futuro”.

Antonio López de la Nieta, gerente de compras charcutería de Transgourmet Ibérica, ha advertido de que “la gran distribución no está cambiando la charcutería, es el cliente quien está cambiando. Hoy pide inmediatez, experiencia de compra y una propuesta gastronómica en casa. Por eso, el charcutero ya no puede limitarse a cortar fino: tiene que saber contar la historia de cada referencia y convertir el producto en valor”.

Asimismo, David Desongles, director comercial nacional de Argal, ha puesto el foco en la necesidad de reforzar el conocimiento profesional en el punto de venta. “Somos el país con más charcuterías de Europa y esa cultura no podemos dejarla perder. Hay que dar valor al charcutero por su experiencia, por su conocimiento del producto y por su capacidad para orientar al cliente”, ha señalado.

Por su parte, Xesc Reina, maestro charcutero, ha defendido el papel complementario de la gran distribución dentro del sector. “No debemos olvidar que la gran distribución cubre una necesidad muy válida: alimentar a una población que no siempre puede acceder a un producto premium. El reto está en entender qué papel ocupa cada modelo y cómo puede aportar valor”, ha afirmado.

RETAIL

Además de la charcutería y de la gran distribución, el sector se está digitalizando cada vez más, abriéndose a la venta online. Así, lo ha puesto sobre la mesa Alex Castany, gerente de Fishology Foods, quién ha señalado que “el cliente digital necesita mucha confianza. Lo difícil es romper esa barrera de entrada, pero cuando se consigue, esa relación es muy sólida. Por eso, al digitalizar una charcutería no basta con vender online: hay que trasladar también el servicio, la marca propia y la confianza que se construyen cada día en la tienda”.

La digitalización está cambiando la relación entre charcuterías y consumidores, especialmente en un contexto en el que el cliente es más exigente, busca más información y demanda respuestas sobre trazabilidad, origen, sostenibilidad, aditivos, raza, conservación o transporte del producto. En palabras de Carlos Herrera, responsable de Grupo Herrera Premium Food, “la web debe funcionar como otro local, pero con alcance nacional. La clave está en no perder la esencia: cuidar el producto, el packaging, los envíos y estar cerca del cliente durante todo el proceso. Esa calidad humana en el entorno digital es lo que diferencia a las charcuterías frente a las grandes plataformas”.

Por su parte, José Luis Álvarez, maestro charcutero de Álvarez Selección, ha subrayado que “el cliente interesante es el que pregunta por la trazabilidad, la sostenibilidad, los aditivos, el origen o la raza. Tenemos que ser capaces de responderle, porque es quien realmente valora el producto y nuestro servicio. La digitalización debe ayudarnos a comunicar mejor lo que ofrecemos y a hacerlo de forma fácil”. Asimismo, ha añadido que “la parte más difícil de vender online es generar confianza. Las reseñas cumplen hoy esa función: son el nuevo boca a boca. Por eso es importante interactuar con el cliente digital igual que se hace en la tienda física”.

FORMACIÓN

El relevo generacional y la necesidad de devolver el valor al oficio y hacerlo atractivo para las nuevas generaciones es otro de los grandes retos que afronta el sector actualmente. Para María José Sánchez, CEO y fundadora de Los Extremeños, “no hemos sabido vender este oficio ni transmitir todo su valor. Durante años hemos quitado importancia a los oficios, cuando la charcutería es una profesión muy digna, con mucho recorrido y con una enorme capacidad para generar futuro”. Para Sánchez, el sector debe aprender a comunicar mejor lo que representa, hablar el lenguaje de los jóvenes y crear nuevos espacios de formación: “Tenemos que conseguir que las nuevas generaciones vuelvan a enamorarse de este oficio”, ha añadido.

La creación de referentes y la formación son clave para afrontar el reto del relevo generacional. Roberto González Santalla, director de La Veta Jamón School, ha destacado que “en el mundo del corte de jamón hemos conseguido crear referentes y poner en valor la profesión a través de la comunicación. Ese camino también debe recorrerlo la charcutería”. En su opinión, formar no debe entenderse como un gasto, sino como una inversión para que los profesionales puedan explicar mejor el producto, ponerlo en valor y ofrecer una experiencia más completa al cliente.

Por su parte, Toño Palacio, Fundador y CEO de Antoinefood, ha subrayado que la juventud no debe verse como un problema para el sector, sino como parte esencial de su futuro. “Cuando se les orienta, se les explica el producto y se les muestra todo lo que hay detrás, su historia, sus ingredientes, sus razas, sus denominaciones o su territorio, acaban entendiendo que la charcutería ofrece muchas más salidas profesionales de las que se perciben desde fuera”, ha afirmado.

Los veterinarios de Cataluña lanzan consejos para proteger a perros y gatos del miedo a los petardos en San Juan

Cristina Pitarch
-
0
Los veterinarios de Cataluña lanzan consejos para proteger a perros y gatos del miedo a los petardos en San Juan

Si a tu perro le tiemblan las patas en cuanto oye un petardo, San Juan puede ser un calvario. Pero con preparación, puedes ayudarle a pasarlo mucho mejor.

Con la llegada de las verbenas, los veterinarios catalanes recuerdan que entre un 25% y un 50% de los perros y gatos sienten miedo a los fuegos artificiales. Así que toca ponerse manos a la obra para que la fiesta no se convierta en una pesadilla para ellos.

¿Por qué los petardos dan tanto miedo a tu mascota?

Los oídos de los perros y los gatos son mucho más sensibles que los nuestros, sobre todo a los sonidos agudos. Un petardo que a nosotros nos sobresalta puede resultar para ellos insoportable. Según explican desde el Consejo de Colegios Veterinarios de Cataluña (CCVC), el miedo también puede venir por el temperamento del animal, experiencias traumáticas previas o una mala socialización.

Los síntomas no dejan lugar a dudas: temblores, intentos de huida, esconderse, ladridos, respiración acelerada, taquicardia e incluso micción involuntaria. Saber reconocerlos te ayuda a actuar a tiempo.

¿Qué puedes hacer para proteger a tu perro o gato?

Lo primero: prepara una zona segura dentro de casa. Puede ser una habitación interior, alejada de ventanas, con su cama sus juguetes y agua. El objetivo es que note que ese es su refugio si se asusta.

Enciende la televisión o la la radio con un volumen moderado para amortiguar los estruendos de fuera. También conviene cerrar persianas y cortinas para aislar un poco más.

Anticiparse a los petardos y preparar el hogar es la mejor manera de proteger a tu mascota. Si se asusta, tu calma será su principal refugio.

Durante los momentos de más ruido, no dejes al animal fuera de casa. Si busca tu compañía, déjale estar a tu lado y no le riñas por mostrar miedo. Los regaños solo aumentan su ansiedad.

Para los perros, saca a pasear en las horas más tranquilas y siempre con un arnés en lugar de collar, así reduces el riesgo de que escape si se asusta. Si no quiere salir, no le forces.

consejos fuegos artificiales gatos

Ante el miedo intenso, la prevención es la clave

Cuando el terror a los petardos es desproporcionado, lo más sensato es pedir ayuda al veterinario. No se trata de medicar por tu cuenta: cada caso necesita una valoración profesional. Existen opciones como productos naturales o fármacos ansiolíticos que tu veterinario puede prescribir solo si es estrictamente necesario.

Los sustos fuertes también pueden acabar en fuga. Por eso, desde el CCVC recuerdan que el microchip y la correcta inscripción en el Archivo de Identificación de Animales de Compañía (AIAC) son esenciales: más del 80% de los animales perdidos se recuperan gracias a este sistema. Si tu mascota se extravía, avisa a tu veterinario o contacta directamente con el AIAC.

La creciente sensibilidad hacia el bienestar animal durante las fiestas ha hecho que cada vez más profesionales dispongan de herramientas para ayudar. Pero el mejor consejo sigue siendo prevenir: prepara su refugio antes de que empiecen los cohetes y mantén la calma; tu actitud le hace sentir que no hay peligro.

🐾 Huella animal

  • ❤️ Por qué es importante para un amante de los animales: Reducir el miedo de tu perro o gato no solo evita sufrimiento, sino que fortalece vuestro vínculo.
  • 📌 De qué no tienes que olvidarte: Ante el miedo intenso, acude al veterinario. Nunca mediques por tu cuenta ni ignores las señales de pánico.
  • ⚠️ Cosas a tener en cuenta para el futuro: Lleva al animal identificado y registrado, y valora pedir ayuda profesional para desensibilizarlo poco a poco.

El 49% de los trabajadores en España cambiaría de empleo por una oficina pet-friendly

Cristina Pitarch
-
0
El 49% de los trabajadores en España cambiaría de empleo por una oficina pet-friendly

Si tienes perro, sabrás lo dura que se hace la despedida cada mañana al cerrar la puerta. Ver esa mirada que parece decir '¿ya te vas otra vez?'. Pues bien, parece que ese sentimiento ha calado hondo en los trabajadores españoles, hasta el punto de que casi la mitad estaría dispuesta a cambiar de empleo con tal de no dejar a su mascota sola en casa. El 49% de los trabajadores en España cambiaría de empleo por una oficina pet-friendly, según un reciente estudio de Mars, el gigante detrás de marcas como Royal Canin. Ya no hablamos de un simple 'plus' que queda bien en la cultura de empresa: hablamos de una demanda real que está redefiniendo el mercado laboral.

Una demanda que supera a los beneficios tradicionales

Los datos del estudio tiran por tierra la idea de que llevar al perro al trabajo es solo una moda o un capricho. Más de un 33% de los empleados prioriza las políticas pet-friendly por encima de beneficios personales que hasta ahora eran intocables, como los programas de descuentos, el fomento de la bicicleta para ir al trabajo, los snacks gratuitos o las actividades sociales de afterwork. Es más, ese mismo porcentaje incluso las sitúa por delante de mejoras en el permiso de paternidad o maternidad, o del seguro médico privado. Así de claro.

El ambiente laboral también sale ganando. El 76% de los empleados afirma que las mascotas crean un entorno de trabajo más relajado. No es solo una percepción: la ciencia lo respalda. María Ángeles Toscano, directora de Corporate Affairs de Royal Canin, lo explica con contundencia. 'Permitir que un perro acompañe a su tutor en la oficina reduce drásticamente los niveles de cortisol asociados a la ansiedad por separación', señala. Pasamos de tener animales aislados en casa durante horas a integrarlos en un entorno que fomenta su socialización y estimula su bienestar emocional.

Beneficios para empleados y para mascotas

Las empresas que apuestan por abrir sus puertas a las mascotas no solo ganan en productividad y ambiente. El estudio revela que se están consolidando como un beneficio clave para atraer el talento del presente y del futuro. Un 47% de los trabajadores en España considera que una oficina que admite mascotas es un sistema de apoyo fundamental para la conciliación, mientras que otro 32% cree que una política formal y bien gestionada es un indicador claro de que la organización valora el bienestar de sus empleados.

trabajar con mascotas

Gerard Bagaria, director de Mars Iberia, lo resume así: 'En Mars España creemos que las mascotas forman parte de la familia y también pueden desempeñar un papel positivo en la vida laboral. Los datos muestran que los entornos pet-friendly no solo contribuyen al bienestar de los empleados, sino que ayudan a crear culturas más humanas y atractivas para el talento'. La conciliación ya no es solo un asunto de horarios; nuestras mascotas también cuentan.

El talento joven exige un cambio de mentalidad

Esta tendencia no es pasajera, y la generación Z la lidera con fuerza. El estudio de Mars indica que el 44% de los jóvenes de entre 18 y 24 años busca activamente políticas pet-friendly al buscar empleo, casi el doble que los trabajadores mayores de 55 años, que se quedan en un 28%. La brecha es generacional y marca hacia dónde va el mercado laboral.

Lo que subyace es un cambio de valores. Ya no basta con un buen sueldo o un horario flexible: las nuevas generaciones buscan empresas que se preocupen por su bienestar integral y que no les obliguen a elegir entre su vida profesional y el cuidado de los suyos. Y para ellos, las mascotas son familia, punto. Si una compañía no lo entiende, sencillamente, no les atrae.

Las mascotas ya no son solo parte de la familia: también se han convertido en un factor decisivo a la hora de elegir dónde trabajamos.

A nivel práctico, aún hay una barrera: muchos trabajadores no saben si su empresa tiene o no una política al respecto. La falta de comunicación y de formalización hace que un beneficio demandado pase desapercibido. Las compañías que den el paso y lo comuniquen bien tendrán una ventaja competitiva real. Otras se quedarán atrás en la carrera por el talento.

🐾 Huella animal

  • ❤️ Por qué es importante para un amante de los animales: Refleja cómo el amor por las mascotas ya influye en decisiones laborales reales.
  • 📌 De qué no tienes que olvidarte: Las oficinas pet-friendly mejoran la conciliación y el bienestar animal; si puedes, consulta la política de tu empresa.
  • ⚠️ Cosas a tener en cuenta para el futuro: La presión de la Generación Z normalizará ir al trabajo con mascota, pero exige que los protocolos garanticen su bienestar.

GTA V: actualización gratis a PS5 y Xbox Series X ya disponible

Jorge Sanz
-
0
GTA V: actualización gratis a PS5 y Xbox Series X ya disponible

Rockstar ha amanecido generosa: el upgrade a PS5 y Xbox Series X|S de GTA V ya es gratis. He dicho.

Hasta ayer, si querías jugar a GTA V con texturas mejoradas, ray tracing y 60 fps tenías que rascarte el bolsillo. La versión de nueva generación salió en marzo de 2022 como título independiente, y la única ventana de actualización fue un periodo efímero de tres meses que encima costaba 9,99 euros. Ridiculo.

Desde hoy 18 de junio, eso se ha acabado. Cualquier copia digital de GTA V en PS4 o Xbox One se transforma sin coste en su versión enhanced. La migración conserva tu progreso, tu personaje de GTA Online y todas tus posesiones. Vamos, que estás a un par de clics de que Los Santos se vea como nunca sin soltar un duro.

¿Qué ganas realmente con el salto?

Las versiones de PS5 y Xbox Series X|S no son solo un lavado de cara. Incluyen tres modos gráficos: fidelidad con ray tracing, rendimiento a 60 fps estables, y un híbrido con HDR que hace que los atardeceres de Vinewood parezcan sacados de un anuncio de tarjeta de crédito. Además, los tiempos de carga pasan a ser ridículamente cortos gracias al SSD. Si venías de la versión de PS4, la diferencia es abismal; si ya jugaste en PC con todo al máximo, el impacto es menor, pero tenerlo en una consola sin aspavientos mola.

La migración es sencilla: metes el disco de PS4 o Xbox One, vas a la tienda digital y descargas la actualización sin pagar. Eso sí, necesitas el disco de la generación anterior insertado para jugar, al menos en consola. Nada de licencias perdidas ni progreso borrado. Rockstar ha asegurado que todo, desde tus coches tuneados hasta tus partidas de golf fallidas, viaja contigo.

Cuatro años tarde, pero con lección incluida

Cuando Rockstar lanzó las versiones next-gen en 2022, la comunidad montó en cólera. ¿Pagar por el mismo juego otra vez? La sensación general era de tomadura de pelo, y las reviews negativas en Metacritic no tardaron en llegar. La compañía prefirió entonces vender humo prometiendo contenido exclusivo en GTA Online. Hoy, con GTA VI a la vuelta de la esquina, toca hacer borrón y cuenta nueva.

Un upgrade gratuito en 2026 es una victoria para el jugador, pero también un recordatorio de que Rockstar ha hecho negocio cobrando por el mismo juego dos veces.

El contexto no ayuda a disimular la maniobra. Rockstar viene de protagonizar un escándalo laboral: el despido de una treintena de empleados que intentaban formar un sindicato ha acabado en los tribunales. Regalar un upgrade en plena polémica es el clásico movimiento de relaciones públicas envuelto en polígonos. Y aún así, se agradece. Porque, seamos sinceros, la peña va a volver a comprar GTA VI igualmente, y esta pequeña concesión hará que el trance duela menos.

La actualización coincide, además, con la llegada del gran golpe de GTA Online: The Kortz Center Heist, previsto para julio. Un atraco en el museo más pijo de Los Santos que ampliará el endgame y servirá para calentar motores antes del lanzamiento del título más esperado de la década. Así que sí, el timing es perfecto. Y lo saben.

Hype-O-Meter

Nivel de hype: 7/10. El upgrade llega con retraso, pero es sólido, gratuito y conserva todo tu progreso. Si nunca jugaste a la versión mejorada, es el momento ideal para volver a Los Santos; si ya la compraste dos veces, la noticia te sabrá un poco a déjà vu. Aun así, reconocer un error siempre suma puntos.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? El upgrade a PS5 y Xbox Series X|S de GTA V ya es gratis para todos los que tengan la versión de PS4 o Xbox One.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Porque Rockstar corrige una de sus peores decisiones y sin pedirte un céntimo extra.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si tienes el juego en la generación anterior, es un regalo; si ya lo compraste dos veces, te dará un poco de rabia, pero bueno.

Martin Garrix y Marshmello encabezan PELIGRO FEST, el nuevo festival electrónico que llega a Valencia

Jaime Hernangómez
-
0
Martin Garrix y Marshmello encabezan PELIGRO FEST, el nuevo festival electrónico que llega a Valencia

Si eres de los que no pueden vivir sin un buen beat, apunta: Valencia tiene nuevo festival de electrónica y llega con cartel de lujo. PELIGRO FEST aterriza el sábado 25 de julio de 2026 en el Estadi Ciutat de Valencia, el mítico campo del Levante UD, con la misión de convertirse en una cita fija para los amantes de la música electrónica. Martin Garrix, Marshmello y Korolova encabezan un cartel que aún guarda sorpresas, según ha confirmado la organización.

El escenario no puede ser más especial: el templo del fútbol granota se transformará por un día en una pista de baile gigante. La primera edición de PELIGRO FEST llega con vocación internacional y promete un despliegue de producción que pondrá a Valencia en el mapa europeo de los festivales electrónicos. Yo ya estoy reservando la fecha porque esto suena a planazo.

Un estreno con mayúsculas en el Estadi Ciutat

Lo que hace especial a PELIGRO FEST es que no se conforma con ser un concierto más. La idea es convertir la experiencia en algo inmersivo, con un escenario principal que aprovechará la gigantesca estructura del campo del Levante. Habrá zonas de food trucks, barras repartidas por todo el recinto y una producción de luces y sonido que, según adelantan, estará a la altura de los grandes headliners.

Además, la fecha elegida no es casualidad: en pleno verano valenciano, con el calor apretando pero las noches largas, el festival arrancará por la tarde y se alargará hasta bien entrada la madrugada. El ambiente en en el estadio promete ser único, con un público que seguro mezcla a los fans de la electrónica más comercial con los seguidores del sonido progressive que representa Korolova.

Un festival en el corazón de Valencia con Martin Garrix y Marshmello no es un plan cualquiera: es una cita con la historia de la electrónica en directo.

Apunta el plan. No hay excusa para perderse el debut de PELIGRO FEST si lo tuyo es vibrar con los bajos a todo volumen. Y si vienes de fuera, el estadio está a tiro de piedra del centro, bien conectado en transporte público.

Tres cabezas de cartel que son garantía de espectáculo

La alineación de lujo es lo que ya tiene a más de uno contando los días. Martin Garrix es uno de los DJ y productores más influyentes del planeta, conocido por himnos como Animals o In the Name of Love. Su directo es pura energía y arrastra a una legión de seguidores que llenan recintos enteros. Marshmello, por su parte, es el artista enmascarado que ha roto barreras entre el EDM, el pop y el trap, con colaboraciones con Selena Gomez o Bastille. En directo, su mezcla de melodías pegadizas y drops contundentes es imbatible.

Y Korolova aporta el toque más underground y elegante. La ucraniana es una de las revelaciones del progressive house y el melodic techno, con sesiones que crean paisajes sonoros hipnóticos. Para mí, su presencia redondea un cartel que sabe compaginar el músculo comercial con la calidad electrónica.

Martin Garrix Valencia

Por qué no te lo puedes perder: el planazo del verano

Más allá de los nombres, PELIGRO FEST acierta al elegir una ubicación que todo el mundo conoce y a una fecha que permite combinar el festival con un fin de semana de playa o de terrazas. La primera edición de un festival siempre tiene ese punto de frescura, de descubrimiento compartido, que luego se echa de menos cuando las cosas se masifican. Si eres de los que prefieren decir "yo estuve en la primera", este es tu momento.

Aunque aún no se han desvelado los precios oficiales, desde la organización confirman que las entradas se pondrán a la venta muy pronto y recomiendan estar atentos a sus canales oficiales. Viendo el tirón de los artistas, yo no me lo pensaría: cuando salgan, volarán. Además, el recinto está adaptado para todo tipo de públicos, con zonas de descanso y accesos cómodos.

🎟️ La ficha del plan

  • 📍 Local o recinto: Estadi Ciutat de Valencia (campo del Levante UD), Valencia.
  • 🎭 Tipo de ocio: Festival de música electrónica.
  • 💶 Precio medio: Pendiente de anuncio oficial; se recomienda consultar la web del festival.
  • 👥 Para quién es: Amantes de la electrónica, grupos de amigos, fans de Martin Garrix, Marshmello o Korolova.

Adiós al Reggaeton Beach Festival 2026: la organización lo cancela y los proveedores se quedan con las ganas

Jorge Sanz
-
0
Adiós al Reggaeton Beach Festival 2026: la organización lo cancela y los proveedores se quedan con las ganas

Se acabó el perreo. El Reggaeton Beach Festival 2026, ese chiringuito itinerante que cada verano congregaba a miles de almas sudorosas bajo el estribillo de moda, ha dicho adiós antes de que sonara el primer dembow. La organización comunicó ayer a los proveedores que las siete citas previstas no se celebrarán. Y no, no estamos hablando de un aplazamiento por lluvia. Es una cancelación definitiva, de esas que te dejan el verano a dos velas.

Las ciudades afectadas son Alicante, Tenerife, Barcelona, Madrid, Mallorca, Santander, y Nigrán. En conjunto, un buen mordisco al circuito de festivales urbanos del país. Lo más surrealista: la web oficial aún sigue vendiendo entradas como si nada hubiera pasado.

La excusa oficial: análisis, viabilidad y «mecanismos legales»

El mensaje enviado a las empresas colaboradoras suena a manual de crisis corporativa. 'Nos vemos obligados a confirmar que los festivales previstos no se celebrarán', arranca, y luego se enreda en jerga de despacho: 'hemos analizado en profundidad las posibles alternativas', 'se han estudiado diferentes escenarios operativos, financieros y operativos'. La nueva administración echa balones fuera y apunta a 'dificultades acumuladas de ejercicios anteriores, ajenas a la gestión actual'. Vamos, que heredaron un muerto y no encuentran forma de resucitarlo sin que el muerto les muerda la cartera.

La cúpula actual considera que 'la forma más responsable y adecuada de proceder es permitir que el caso sea revisado conforme a los mecanismos legales correspondientes'. Traducción: se avecina un concurso de acreedores o algo parecido, y mientras tanto todos a casa. Por si fuera poco, la ticketera advierte que la devolución íntegra es un derecho irrenunciable del comprador, pero con la empresa en modo avión, ese dinero puede tardar semanas en volver al bolsillo.

El reggaetón se queda sin uno de los chiringuitos más rentables del verano. Los proveedores, con el teléfono apagado.

Entradas a la venta, Tenerife bloqueada y el dinero en el limbo

Aquí es donde la cosa se pone turbia. La página del festival mantiene activo el botón de compra para las siete fechas. Cualquier incauto podría estar pagando ahora mismo por un concierto que no existe. Las fuentes consultadas aseguran que la devolución del 100% del importe es obligatoria, pero nadie ha dicho cuándo se hará efectiva. La organización ya ha solicitado formalmente el cese de los trabajos a los proveedores para evitar 'la generación de nuevos costes o compromisos'. Vamos, que si alguien tenía pensado montar un escenario o enviar luces, que lo deje, que aquí ya no se mueve un dedo.

En Tenerife ya llevaban semanas oliéndose el descalabro. El concierto previsto para el 27 de junio aparecía bloqueado en la web, sin ubicación confirmada y sin posibilidad de adquirir entradas. Ese cartucho quemado era la pista más evidente de que la gira hacía aguas.

El perreo se queda sin pista: ¿burbuja festivalera o simple tropiezo?

Llámenme agorero, pero esto me recuerda a la caída de otros macrofestivales que crecieron demasiado rápido, con márgenes cada vez más justos y cachés de artistas inflados. El RBF se había convertido en un fenómeno de masas que llenaba recintos con colas kilométricas y pulseras VIP. Pero cuando la maquinaria financiera cruje, ni el mejor reggaetón salva los números rojos.

A los seguidores les queda el consuelo de que 2026 ya venía cargado de citas de música urbana: el Boombastic, el Iconica Fest, el Dreambeach… La competencia es feroz y el pastel no da para todos. La organización, mientras, se refugia en un 'proceso ordenado y transparente' que suena más a eufemismo judicial que a voluntad real de devolver la pasta rápido. Por el bien de los fans, que nadie se ponga a hacer el pino esperando el reembolso antes de agosto.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? El Reggaeton Beach Festival 2026 cancela sus siete fechas de verano.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Deja colgados a miles de fans y a una red de proveedores sin cobrar.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si tenías entrada, te la van a devolver… en algún momento. Si no, es un chisme de verano con moraleja financiera.

Prime Video celebra su décimo aniversario en España con 13 nuevas producciones originales y la renovación de Zeta y Reina Roja

Valentín Moraga
-
0
Prime Video celebra su décimo aniversario en España con 13 nuevas producciones originales y la renovación de Zeta y Reina Roja

Prime Video acaba de celebrar por todo lo alto su décimo aniversario en España con un evento cargado de anuncios: trece nuevos proyectos originales y la esperada renovación de 'Zeta' y 'Reina Roja'. El Prime Video Presents, celebrado en Madrid, reunió a un reparto de lujo —Mario Casas, Ester Expósito Anna Castillo, Hugo Silva— que puso cara a una avalancha de confirmaciones.

Los números cantan: las producciones españolas de Prime Video son las más exportadas de habla no inglesa de la plataforma. Culpables' superó los 100 millones de espectadores globales y 'Apocalipsis Z: El principio del fin' y 'Zeta' se codean con lo más visto a nivel internacional. Con ese músculo, la apuesta se redobla.

13 originales para celebrar una década

Entre los anuncios más destacados, 'Apocalipsis Z: Un nuevo mundo', segunda entrega de la saga zombi basada en los libros de Manel Loureiro, llegará este Halloween a nivel mundial. Dirigida por Carles Torrens y con un reparto coral que incluye a Carlos Alcaide y Julia Martínez, promete acción postapocalíptica con más mordiente y una historia coral.

Otra sorpresa es 'Si los muertos hablaran', un whodunnit que se rodará este verano entre Madrid y Kenia. Carmen Machi, Hugo Silva, Megan Montaner y Maribel Verdú lideran un proyecto que mezcla crimen y exotismo con el sello de Nacho Velilla. La comedia y el true crime también tienen su hueco: 'Perfectos mentirosos', basada en un fenómeno de Wattpad, llegará en noviembre, y la serie 'Mataleón', con Najwa Nimri, recrea el impactante caso real que conmocionó España en 2014.

Apunta además el regreso de la familia Pombo con su sexta temporada y la confirmación de que 'La que se avecina' tendrá temporada 18 tras la 17, que se estrena a finales de año. El entretenimiento se refuerza con 'Operación Triunfo 2027', con castings en junio y emisión en octubre, y una nueva edición navideña de 'LOL: Si te ríes, pierdes' con Georgina Rodríguez como copresentadora.

El regreso más esperado: 'Zeta' y 'Reina Roja'

La gran ovación se la llevó la confirmación de 'Zeta 2'. Después de convertirse en la película original local más vista en España en el último año natural, Dani de la Torre repetirá al frente con Mario Casas y Luis Zahera otra vez en el reparto. El thriller de acción vuelve con un equipo que ya ha demostrado química en pantalla y que promete subir la apuesta del juego de espías.

Por su parte, 'Reina Roja' estrena su segunda temporada el 2 de octubre adaptando 'Loba negra'. La serie original española más vista a nivel local retoma el pulso de Antonia Scott y Jon Gutiérrez en una entrega que apunta a ser uno de los eventos televisivos del otoño. No se queda atrás 'Su Majestad', la segunda serie original más vista, que también renueva con Anna Castillo y Leonor Watling.

Las producciones españolas de Prime Video ya no son solo un fenómeno local: se están convirtiendo en la punta de lanza internacional de la plataforma.

¿Hype justificado o fuegos de artificio?

El precedente pesa, y para bien. 'Culpables' inspiró una adaptación en inglés tras arrasar, y 'Apocalipsis Z: El principio del fin' demostró que el terror patrio puede dominar los rankings globales. La estrategia de Prime Video de apostar por talento local primero y escalar después ha funcionado, y esta hornada de anuncios refrenda esa confianza. El nivel de los nombres implicados —desde Mario Casas hasta Najwa Nimri— y la variedad de géneros hacen pensar que no estamos ante una simple celebración de cumpleaños.

Eso sí, hay que guardar un as de prudencia: de los trece proyectos, muchos carecen aún de fecha concreta y algunos están en fases muy tempranas. Pero cuando tienes a la película local más vista del año pidiendo secuela y a la serie más exitosa lista para octubre, el hype tiene razones sólidas para existir.

Medidor de hype

Nivel de hype: 8,5/10. Los datos respaldan el optimismo: récords de visionado, talento contrastado y una plataforma que sabe leer a su audiencia. Solo falta que el calendario no se dilate demasiado. Brindamos con champán (mientras esperamos el tráiler de 'Zeta 2').

🎬 Corte final: lo que debes saber

  • 🍿 Te lo resumo: Prime Video celebra su décimo aniversario con 13 nuevos originales y la renovación de 'Zeta' y 'Reina Roja'.
  • ⭐ El personaje clave: Mario Casas vuelve como el agente en 'Zeta 2', mientras Antonia Scott regresa en 'Reina Roja'.
  • 📅 Fechas a tener en cuenta: 'Reina Roja T2' el 2 de octubre; 'Apocalipsis Z: Un nuevo mundo' en Halloween; próximamente el resto.

Prime Video renueva 'La que se avecina' por la temporada 18 con todo el reparto

María Maillo
-
0
Prime Video renueva 'La que se avecina' por la temporada 18 con todo el reparto

Prime Video lo ha confirmado: ‘La que se avecina’ tendrá temporada 18 y lo hará con el reparto al completo. El anuncio, que se produjo este miércoles 17 de junio durante el evento del décimo aniversario de la plataforma en España, despeja todas las dudas sobre la continuidad de la comedia más longeva del streaming español.

El décimo aniversario de Prime Video que trajo el mejor regalo

Ayer, la plataforma celebró diez años en nuestro país con un evento en el que Alberto Caballero, creador y productor de la serie, confirmó la noticia ante la prensa. No hubo sorpresas en el tono: «más descontrol y caos» y «más cachondeo» para los vecinos de Contubernio 49.

Caballero defendió la longevidad de la serie con una frase que ya es marca de la casa: «El secreto para que el público quiera más es la incorrección de los personajes». Para el guionista, ‘La que se avecina’ sigue viva porque funciona como «un contenedor de la actualidad», capaz de absorber nuevos temas sociales temporada tras temporada.

Un reparto que no se toca (y la fórmula del caos)

La renovación disipa los temores que sobrevolaban la continuidad de la ficción. Hasta ahora, la temporada 17 era la última confirmada tras el acuerdo que Mediaset y Amazon cerraron en su momento para renovar la comedia por dos tandas. Que haya una decimoctava significa que la producción de los Caballero sobrevive donde otras no lo han conseguido.

El reparto se mantiene prácticamente intacto. Jordi Sánchez, Nathalie Seseña, Pablo Chiapella, Eva Isanta, Nacho Guerreros, Loles León, Petra Martínez, Macarena Gómez y Carlos Areces siguen en el elenco. A ellos se suman Miren Ibarguren, María Adánez, Adriá Collado, Luis Merlo, Paz Padilla, Félix Gómez y Emilio Gavira, entre otros muchos. Un plantel enorme que, a falta de saber si habrá algún fichaje nuevo o cameo destacado, no registra bajas significativas.

En cuanto a plazos, la temporada 17 está en fase de rodaje y llegará a Prime Video a finales de este año. La 16 ya está disponible desde finales de 2025. Sobre la decimoctava no hay fecha concreta, pero el ritmo anual de producción apunta a un estreno a finales de 2027.

Alcanzar 18 temporadas en el streaming español actual es tan improbable que la serie se ha convertido en su propio género.

Por qué esta renovación desafía todas las lógicas del streaming

En un ecosistema donde las series se cancelan cada vez más rápido, que ‘La que se avecina’ alcance las 18 temporadas es casi un milagro. Arrancó en Telecinco en 2007 y hoy es la joya del humor en Prime Video. Dos ficciones de la misma productora, ‘Machos Alfa’ y ‘Muertos S.L.’, dirán adiós este año con sus respectivas temporadas finales. La comedia vecinal, en cambio, sigue sumando entregas sin fecha de caducidad.

Los números mandan, y Amazon lo sabe. La ficha completa en su página de IMDb acumula ya 18 temporadas, un hito que muy pocas producciones españolas pueden igualar. La plataforma no ha soltado cifras concretas, pero el hecho de que renueve una temporada más, mientras otras comedias se despiden, lo dice todo.

Medidor de hype

Nivel de hype: 7,5/10. La incorrección funciona, el reparto sigue y Amazon apuesta. La fecha aún no está, pero el ruido está asegurado —a ver si la temporada 18 mantiene el nivel.

🍿 El maratón en corto

  • 🎬 Lo importante: Prime Video renueva ‘La que se avecina’ por la temporada 18 con todo el reparto.
  • 📺 A qué suscriptores le interesa: A los usuarios de Prime Video fans de la comedia española incorrecta.
  • 📅 Cuándo tendremos más novedades: La temporada 17 aún se está rodando; la 18 no tiene fecha, pero se espera para finales de 2027.

Cierra Península, la cerveza artesanal que marcó una época en Madrid

Montse Yustres
-
0
Cierra Península, la cerveza artesanal que marcó una época en Madrid

Se cierra un capítulo de la cerveza artesanal en Madrid: Península, la marca que enamoró a los amantes del lúpulo, se despide. La cervecera, fundada en 2016, ha entrado en concurso de acreedores y encara su liquidación, poniendo fin a casi diez años de historia y dejando un vacío en el corazón cervecero de la capital.

Pocos nombres han representado con tanta fuerza la explosión craft en España como Península. Su apuesta por estilos intensos —IPA, Pale Ale y New England IPA— la convirtió en un fijo en los bares, festivales y en las neveras de los que buscaban algo más que una caña rubia genérica. Y ahora, su adiós sabe a lúpulo amargo.

El adiós de una cervecera que marcó tendencia

La historia de Península arrancó en Alcobendas en 2016, de la mano de Román Jove, con una obsesión clara: elaborar cervezas inspiradas en la tradición de la Costa Oeste estadounidense. No se limitaron a copiar recetas; crearon una identidad propia que combinaba calidad, diseño y un ambiente rockero que caló fuerte en los consumidores madrileños.

Durante la segunda mitad de la década pasada, coincidiendo con el bum de la cerveza artesana, la empresa no dejó de crecer. Superó el millón de euros de facturación, amplió su red de distribución y abrió espacios para que el público disfrutara de sus creaciones en un entorno muy ‘Peninsula style’. Sus colaboraciones con cerveceras internacionales y la fidelidad de los aficionados la situaron como una de las marcas independientes más respetadas del país.

Pero la fiesta se fue apagando. El incremento de los costes energéticos, la subida del precio de la malta y el lúpulo, y unos márgenes cada vez más ajustados pusieron contra las cuerdas a muchas microcervecerías. Península acumuló dificultades financieras que terminaron en concurso de acreedores y, finalmente, en la fase de liquidación. El cartel de “cerrado por cierre definitivo” resuena con fuerza en todo el sector.

Por qué Península no ha podido seguir

No ha sido un tropiezo puntual. La desaceleración general del consumo, sumada a una competencia artesanal cada vez más feroz, ha afectado a las pequeñas y medianas cerveceras. Los números ya no daban. Los costes fijos crecían y los canales de venta se estrechaban, sobre todo para quienes no podían negociar grandes volúmenes con los supermercados. En en el sector craft, la resistencia se mide en hectolitros y en la capacidad de reinventarse cada temporada.

Península luchó hasta el final, pero el escenario económico no acompañó. La empresa, que llegó a superar el millón de euros de facturación, no logró esquivar la tormenta. Su caso es un reflejo de lo que viven muchos proyectos independientes: pasión y talento que, sin una estructura financiera blindada, acaban devorados por a a adaptarse a un mercado cada vez más exigente.

El cierre de Península no es solo una derrota empresarial, es la despedida de una época en la que el lúpulo y el rock marcaban el ritmo de las tardes de cañas en Madrid.

La huella que deja en Madrid

Más allá del impacto económico, Península ha sido una escuela de sabor para miles de cerveceros ocasionales y expertos. Educó al consumidor en estilos que hace una década eran casi desconocidos y demostró que una cerveza de calidad podía ser tan cool como un gin-tonic de autor. Su legado está en los eventos cerveceros que siguen llenándose y en los nuevos proyectos que beben de su espíritu.

A día de hoy, el movimiento craft madrileño sigue vivo. Festivales especializados, nuevas aperturas y propuestas innovadoras mantienen la llama encendida, pero nadie olvida a la pionera que puso Alcobendas en el mapa de la birra con personalidad. Para los que alguna vez brindaron con una Península, este cierre es un trago difícil.

En la redacción de Qué! hemos compartido muchas charlas con sus botellas de por medio. Sabemos que su sabor se va a echar de menos. Eso sí, el sector aprende la lección: la pasión por la buena cerveza necesita también de un plan sólido.

🍽️ La ficha foodie

  • 🏠 Local / Establecimiento: Península (cervecera artesanal)
  • 📍 Ubicación: Alcobendas, Madrid
  • 🍴 Tipo de comida / Especialidad: Cervezas de estilo IPA, Pale Ale y New England IPA
  • 💰 Precio medio: Variable (entre 2 y 5 euros por unidad, según formato)

AEMET alerta: la primera ola de calor de junio llega a España este fin de semana con hasta 40 grados

Lorena Martín
-
0
AEMET alerta: la primera ola de calor de junio llega a España este fin de semana con hasta 40 grados

La Agencia Estatal de Meteorología (AEMET) ha lanzado el primer aviso por calor extremo del verano. A partir del sábado 20 de junio se espera una subida generalizada de las temperaturas que muy probablemente marcará el inicio de la primera ola de calor de la temporada, con máximas que podrían alcanzar los 40 grados en varias zonas de la Península.

El portavoz de AEMET, Rubén del Campo, lo confirmaba este miércoles: "Dadas las altas temperaturas que se esperan, la persistencia del episodio y la extensión geográfica afectada, es probable que nos encontremos ante la primera ola de calor de este verano". El verano astronómico, que arranca el domingo 21, lo hará justo bajo este episodio de calor intenso.

¿Qué ha pronosticado AEMET?

El ascenso térmico comenzará a notarse ya desde hoy miércoles, pero será durante el fin de semana cuando "hablaremos de calor muy intenso", según Del Campo. Las temperaturas se situarán entre 5 y 10 grados por encima de los valores normales para esta época del año, tanto de día como de noche, y en puntos de la mitad norte podrán superar en más de 10 grados lo habitual.

En los próximos días se superarán los 35 grados de forma casi generalizada. Las zonas más castigadas serán el nordeste peninsular, el centro y la mitad sur, donde los termómetros podrían rebasar incluso los 40 grados. El calor también será intenso en Baleares.

Las noches, además, serán especialmente duras. AEMET advierte de noches tropicales (mínimas por encima de los 20 grados) en amplias zonas de la Península, y noches tórridas (por encima de 25 grados) en puntos del Mediterráneo y la mitad sur.

La situación, con pequeñas variaciones, se mantendrá al menos hasta mediados de la próxima semana. El portavoz ha señalado que el tiempo será predominantemente seco, aunque se formarán tormentas en la meseta norte y zonas montañosas que podrán ser localmente fuertes e ir acompañadas de granizo y rachas de viento muy intensas.

El calor será especialmente peligroso en las horas centrales del día, sobre todo para quienes trabajen o hagan ejercicio al aire libre y para las personas vulnerables.

¿A quién afecta y cómo?

El impacto de esta ola de calor va más allá de la incomodidad. Los colectivos más vulnerables —personas mayores, niños pequeños y quienes padecen enfermedades cardiovasculares— deben extremar la precaución. Las autoridades sanitarias recuerdan la importancia de evitar la exposición al sol en las horas centrales, hidratarse bien y permanecer en lugares frescos.

También quienes trabajan al aire libre o practican deporte estarán especialmente expuestos. Además, el riesgo de incendios forestales aumentará de forma significativa, sobre todo en la mitad norte, según AEMET, debido a las altas temperaturas y la sequedad ambiental.

Un verano que apunta a ser más cálido de lo normal

Que el calor apriete ya a finales de junio no es una sorpresa para los meteorólogos. AEMET ya advirtió de que este verano será más cálido de lo normal, siguiendo la tendencia de una primavera que fue la segunda más cálida de la serie histórica iniciada en 1961, solo superada por la de 2023. Para el trimestre julio-agosto-septiembre, la probabilidad de temperaturas por encima de lo habitual supera el 70 por ciento en la mayor parte del país.

Esa misma inercia se refleja en los datos del año pasado: 2025 fue el tercero más caluroso desde que hay registros, con una temperatura media de 15,1 grados, solo por detrás de 2022 y 2023. "La tendencia al calentamiento en España es muy clara", subrayan desde la agencia.

En paralelo, AEMET prevé un aumento de las tormentas durante los próximos meses, aunque con una incertidumbre mayor en lo que respecta a las precipitaciones. En cualquier caso la combinación de calor extremo y tormentas puntuales obliga a seguir muy de cerca las actualizaciones meteorológicas en los próximos días.

📌 El foco social: las claves

  • 🔎 Qué es lo importante: La primera ola de calor del verano llega este fin de semana con temperaturas de hasta 40 grados.
  • 👥 Quiénes son los afectados: Toda la población, especialmente mayores, niños, enfermos crónicos y trabajadores al aire libre.
  • ➡️ Qué consecuencias puede traer: Mayor riesgo para la salud y de incendios forestales; el episodio se prolongará al menos hasta mediados de la próxima semana.

Netflix cancela 'The Boroughs', la serie de ciencia ficción de los creadores de 'Stranger Things'

María Maillo
-
0
Netflix cancela 'The Boroughs', la serie de ciencia ficción de los creadores de 'Stranger Things'

Netflix ha cancelado de forma fulminante The Boroughs, la apuesta de ciencia ficción de los hermanos Duffer, tras una única temporada. La decisión llega apenas unos meses después de su estreno y sorprende incluso a los más pesimistas.

Una cancelación que nadie veía tan cercana

La plataforma había depositado muchas esperanzas en la serie protagonizada por Alfred Molina y Alfre Woodard —cuya ficha puedes consultar en IMDb—. Los hermanos Duffer, artífices de Stranger Things, ejercían como productores ejecutivos en esta ficción sobre un grupo de jubilados que se convierten en la última línea de defensa contra una amenaza extraterrestre.

Lo más llamativo es que Netflix ya había puesto en marcha la maquinaria para una segunda temporada. Había una sala de guionistas trabajando y se barajaba la posibilidad de rodar las temporadas 2 y 3 de forma consecutiva. La cancelación fulminante tira por tierra todos esos planes.

Los números que han llevado a Netflix a decir basta

Los datos de audiencia han sido el factor decisivo. En sus primeros 24 días, The Boroughs sumó 20,8 millones de visualizaciones. Una cifra que, en otras circunstancias, podría ser aceptable, pero no para una producción tan cara. El despliegue de efectos visuales y postproducción disparaba el presupuesto y exigía un rendimiento mucho mayor.

Netflix ha sido tajante: cuando una serie no genera el retorno esperado, se corta de raíz de raíz sin contemplaciones. Los números de Stranger Things dejaban el listón muy alto, y esta propuesta nunca terminó de conectar con el público masivo que se esperaba.

Por qué el sello Duffer no ha bastado

El respaldo de los creadores del mayor fenómeno de la plataforma no ha sido suficiente para salvar la serie. Netflix demuestra que el nombre ya no basta: exige audiencias inmediatas que justifiquen cada euro invertido. En los últimos años, hemos visto a otras ficciones con padrinos de lujo caer en la misma trampa.

En el streaming actual, quien no engancha en las primeras semanas se expone a un hachazo sin paliativos, sin importar el pedigrí de sus productores.

La lección que deja esta cancelación es que el modelo de Netflix ha cambiado. Ya no se apuesta por series con evolución lenta o nichos moderados. La guerra del streaming exige fenómenos inmediatos o series de bajo coste que no pongan en riesgo el catálogo. The Boroughs se quedó en tierra de nadie: cara y sin el tirón necesario.

La pregunta que queda en el aire es si los hermanos Duffer volverán a intentar expandir su universo más allá de Stranger Things. De momento, la cancelación fulminante deja claro que la fórmula no se hereda automáticamente.

Medidor de hype

Nivel de hype: 4/10. La serie nunca llegó a generar el ruido que se esperaba y la cancelación, aunque prematura, no es ninguna sorpresa visto el frío recibimiento del público. El sello Duffer necesita algo más que nostalgia para repetir el milagro.

🍿 El maratón en corto

  • 🎬 Lo importante: Netflix cancela The Boroughs tras una temporada y fulmina los planes de secuelas.
  • 📺 A qué suscriptores le interesa: A los usuarios de Netflix que confiaban en la ciencia ficción de los Duffer y querían ver si repetían el fenómeno.
  • 📅 Cuándo tendremos más novedades: A la espera de confirmación oficial sobre futuros proyectos de los hermanos Duffer.

El signo que podría enamorarse de ti antes de que acabe junio, según la astrología

Estela Camila
-
0
El signo que podría enamorarse de ti antes de que acabe junio, según la astrología

Ya estamos a mitad de junio y, aunque parezca que el mes está visto para sentencia, los astros guardan un as bajo la manga. La entrada del Sol en Cáncer el 21 de junio abre la veda emocional: las personas se vuelven más abiertas y empiezan a reconocer lo que sienten. Si a eso le sumas que Marte entra en Géminis el 28 acelerando conversaciones y que Mercurio retrógrado comienza en Cáncer el 29, tienes todos los ingredientes para confesiones, reencuentros y alguna que otra sorpresa amorosa. Pero, ¿quién podría estar a punto de caer rendido ante ti? Vamos a descubrirlo.

La tormenta astral de fin de mes

Este año, la recta final de junio viene cargadita. Con el Sol en Cáncer, los sentimientos reales se ponen en primer plano. Marte en Géminis agita los mensajes y los encuentros inesperados. Y para rematar, Mercurio comienza su baile retrógrado en Cáncer, invitando a revisar lo que hemos callado. Es una energía que empuja a mirar de otra manera a alguien que ya forma parte de tu vida. A veces, el enamoramiento no llega como un trueno, sino poco a poco: una conversación más larga, un mensaje diario, cualquier excusa para verte.

Los sentimientos que se esconden demasiado tiempo encuentran su camino cuando el universo baja la guardia.

El signo que se enamora de cada persona

Aries, Libra está atento a ti. Tu energía directa ciega a veces lo que tienes al lado. Libra se acerca sin prisa, observa y, antes de que termine el mes, encontrará la forma de estar más presente. Para Tauro, Piscis se fija en tu estabilidad. Esa calma que transmites cuando todo se complica es imán para alguien que ya admira tu forma de ser.

Géminis conquista a Leo sin querer. Tu inteligencia y las conversaciones divertidas se vuelven adictivas para Leo, sobre todo con Venus en su signo desde el 13 de junio. Cáncer atrae a Capricornio con su magnetismo. Después de que el Sol entre en tu signo, Capricornio buscará más tu compañía y se interesará por tus planes. Leo, Acuario cae en tu seguridad. Cuanto menos te esfuerzas por gustar, más interés despiertas, y Acuario empieza a notarlo de verdad.

Virgo, Tauro busca tu autenticidad. Encuentra en ti estabilidad y confianza, y mientras tú crees que hay buena conexión, él ya siente algo más profundo. Libra, Aries te mira con otros ojos. Tu equilibrio atrae tanto que Aries podría empezar a buscar tu atención con más intensidad. Escorpio, Cáncer se engancha a tu intensidad. La conexión natural entre ambos aparece a la primera; Cáncer se abrirá emocionalmente como nunca.

Sagitario, Géminis se ilusiona contigo. Vuelves a tener ganas de aventuras y Géminis encuentra fascinante tu espontaneidad: cualquier excusa le vale para mantener el contacto. Capricornio, Cáncer busca tu seguridad. Con la Luna Llena en tu signo el 29 de junio, lo que estaba oculto aflora; Cáncer se sentirá especialmente atraído por tu estabilidad. Acuario, Virgo admira tu mente. Tu forma diferente de ver el mundo resulta irresistible; Virgo podría estar acercándose con cada detalle. Piscis, Escorpio percibe tu sensibilidad. Tu intuición y tu mundo interior llaman la atención de Escorpio más de lo que crees.

La importancia de la vulnerabilidad y el cierre de ciclo

Junio se está convirtiendo en un mes de reencuentros y confesiones porque los astros empujan a bajar la guardia y a decir lo que se siente. Mercurio retrógrado en Cáncer remueve memorias y conversaciones pendientes; no lo vivas como un caos, sino como una oportunidad para escuchar. A veces, detrás de una persona que empieza a buscarte más, hay sentimientos profundos intentando encontrar su espacio. Confía en que la energía de estas semanas puede traer sorpresas bonitas si te mantienes abierto.

La clave está en no precipitarse pero tampoco cerrarse en banda. Si notas que alguien está más pendiente, busca excusas para hablar o te dedica más tiempo del habitual, déjate sorprender. El universo parece estar tejiendo conexiones nuevas y profundas justo ahora. Y aunque cada historia es un mundo, los astros dan pistas bastante claras sobre quién podría estar a punto de enamorarse de ti.

🔮 El mensaje de los astros

  • 🎯 Tu foco del día: La conexión emocional con quien ya forma parte de tu vida.
  • 🍀 Tu aliado cósmico: El color azul celeste te envuelve en calma y escucha activa.
  • ✨ El consejo astral: No subestimes las pequeñas señales; a veces el amor crece en silencio.

Julieta, Manuel Ciro y un secreto que saldrá a la luz en 'La promesa'

Dariana Echeto
-
0
Julieta, Manuel Ciro y un secreto que saldrá a la luz en 'La promesa'

Julieta sigue inmersa en una profunda lucha personal para intentar recomponer su vida diaria en 'La Promesa'. Los últimos acontecimientos relacionados con el duque de Carril y la devastadora ruina económica provocada por una reciente estafa han dejado mella en su confianza. Las dudas continúan acumulándose de manera incesante en su mente. Por este motivo, decide dar un paso al frente e interroga directamente a Manuel para despejar las incógnitas sobre un asunto económico muy concreto.

El objetivo de Julieta es averiguar si su interlocutor sabe exactamente cómo ha conseguido Ciro el dinero necesario para afrontar las costosas obras de su casa. Ante esta pregunta directa, Manuel opta por el camino del engaño y decide ocultarle la verdad. Le miente con total frialdad, asegurando que no tiene ni la más mínima idea del origen de esos fondos. Esta versión inicial pretende mantener la paz, pero resulta ser un movimiento torpe que pronto queda al descubierto.

La mentira de Manuel empieza a tambalearse de forma irremediable cuando el destino interviene en los pasillos de 'La promesa'. Julieta se convierte en testigo involuntario de una conversación privada que no estaba destinada a sus oídos. Oculta, escucha cómo Alonso reprende duramente a Ciro. El marqués le abronca sin ningún tipo de filtro por haber presionado a Manuel, dejando sumamente claro que no aprueba en absoluto ese comportamiento para conseguir ayuda económica.

Los silencios que marcan el destino amoroso en 'La promesa'

Los conflictos económicos y los amores ocultos en 'La Promesa'
Los silencios que marcan el destino amoroso en 'La promesa' | Fuente: La Promesa en X

Jacobo se mantiene completamente obsesionado con el misterioso hombre del Patronato que ronda habitualmente a Martina. Decidido a obtener respuestas claras, busca el momento oportuno para acorralar a la joven y someterla a un interrogatorio. La conversación entre ambos vuelve a tensarse enormemente cuando él le pregunta de forma directa si aquella relación ya ha terminado definitivamente.

Justo en el instante en el que Martina se ve obligada a dar una explicación, una oportuna llamada telefónica interrumpe la escena. Este imprevisto le libra de darle una respuesta a Jacobo, dejando el misterio intacto. Sin embargo, el joven no se rinde ante este contratiempo. Más tarde, decide cambiar de estrategia y busca las respuestas por otro camino alternativo dentro de "La promesa".

Su nuevo objetivo es Adriano. Jacobo se dirige a él y le pregunta abiertamente si Martina sigue enamorada de otra persona. Adriano se encuentra en una posición cada vez más incómoda ante esta insistencia. A pesar de la presión, decide ejercer un silencio protector y calla la verdad, negándose a revelar los detalles que conoce.

Crisis laboral y decisiones irrevocables en el servicio de 'La promesa'

La destitución de Teresa como ama de llaves es un hecho consumado que altera el orden establecido. La noticia de su despido corre rápidamente por todas las dependencias del palacio. Sus compañeros de faena reaccionan con evidente indignación ante esta medida drástica, pero Teresa asume su nueva realidad con resignación y les pide encarecidamente que no intercedan por ella. Considera que cualquier intento de cambiar la decisión es inútil al ser irreversible.

Ante este panorama tan desolador, Petra decidirá tomar cartas en el asunto. Insistirá a Ricardo para que reconsidere su postura, ya que él había manifestado previamente su negativa rotunda a asumir el puesto vacante de segundo mayordomo. Petra argumenta que ahora, más que nunca, el palacio necesita recuperar la estabilidad perdida y requiere de su amplia experiencia en la jefatura del servicio de 'La promesa'.

Preocupación en cocinas y el incierto futuro de Vera en 'La promesa'

'La Promesa': Lope dará un gran paso hacia Vera, pero todo saldrá muy mal
Preocupación en cocinas y el incierto futuro de Vera en "La promesa" | Fuente: La Promesa en X

María Fernández acapara todas las miradas debido a su avanzado estado de gestación. Las cocineras empiezan a alarmarse y a preguntarse cómo es posible que la joven todavía no haya dado a luz, considerando que ya debería haber parido. Frente a la inquietud generalizada de sus compañeras, María les pide paciencia y solicita que no la presionen en un momento tan delicado.

Para aligerar la tensión, Candela decide intervenir aportando un toque místico a la jornada. Recurre a uno de sus métodos tradicionales de adivinación y utiliza un péndulo para vaticinar el sexo del bebé. Con total seguridad, Candela afirma que será un niño, proclamando a los cuatro vientos que el péndulo nunca miente.

Por otro lado, Lope atraviesa su propio tormento personal en las dependencias de 'La promesa'. El cocinero sigue sin encontrar la forma adecuada de acercarse a Vera. Sus compañeras de cocina analizan la situación y creen que buena parte del rechazo que muestra la joven está directamente relacionado con el miedo. Consideran que Vera todavía siente pánico tras los ataques perpetrados por su padre y vive angustiada por la incertidumbre sobre su paradero actual.

A pesar de estos obstáculos, Lope no se da por vencido bajo ningún concepto. Está plenamente convencido de que aún existe una oportunidad para recuperar a la mujer que ama. Deja muy claro ante todos que seguirá insistiendo y luchará por el amor de Vera cueste lo que cueste. La gran incógnita que flota en el ambiente es si ella estará dispuesta a darle esa oportunidad cuando logre superar los traumas de las últimas semanas en 'La promesa'.

Planes de estudio y un destino alejado de 'La promesa'

El futuro incierto de las bodas en ‘La Promesa’
Planes de estudio y un destino alejado de 'La promesa' | Fuente: La Promesa en X

El futuro de los más jóvenes también ocupa un lugar central en este episodio. Curro y Ángela deciden sentarse a hablar seriamente sobre el camino que van a tomar a partir de ahora. Tienen la necesidad de organizar su futuro lejos de palacio. Han llegado a un pacto firme donde lo primero y más urgente es establecer las prioridades académicas antes de pensar en una vida en común.

Ahora que la situación legal del título parece estar encauzada de forma favorable, la joven tiene claro cuál debe ser el siguiente paso en su trayectoria vital. La máxima prioridad fijada por la pareja es que ella termine su carrera y finalice sus estudios superiores en Suiza.

Ángela no duda en compartir estos ambiciosos planes con Leocadia. Le explica detalladamente su intención de marcharse al extranjero para completar su formación. A la señora de Figueroa no le hace ninguna gracia la idea de tener a su hija lejos. De hecho, la perspectiva le resulta mucho menos atractiva de lo que intenta aparentar frente a su familia. Sin embargo, Leocadia hace un esfuerzo por mantener la compostura frente a la joven. Fiel a su estilo, decide guardarse su verdadera opinión y no le dice en ningún momento lo que realmente piensa sobre este viaje a Suiza.

Helena Rodero desmonta el mito del ácido hialurónico: la glicerina es más barata y eficaz

Isabel Rodríguez
-
0
Helena Rodero desmonta el mito del ácido hialurónico: la glicerina es más barata y eficaz

Reconócelo, has pagado más de 20 euros por un sérum con ácido hialurónico convencido de que era el elixir de la eterna juventud. Pues bien, una farmacéutica viene a bajarnos del burro: la glicerina, ese humectante de toda la vida, le gana la partida.

Lo cuenta Helena Rodero, experta en piel y muy activa en su perfil de Instagram @helena.rodero. En una entrevista con Lecturas que recoge Trendencias, la farmacéutica no se muerde la lengua: “A mí el ácido hialurónico es un activo que no me convence nada; prefiero la glicerina mucho antes, que es un activo mucho más barato y mucho más eficaz porque además penetra más que el ácido hialurónico”.

El ácido hialurónico sí cumple una función: capta agua en la superficie de la piel y da ese aspecto jugoso inmediato. Pero, según Rodero, “es un activo secundario que encarece la fórmula”. Como molécula es demasiado grande para atravesar las capas profundas; se queda flotando, literalmente, sin ir más allá.

El ácido hialurónico: hidrata, pero… ¿y qué más?

Helena Rodero lo resume con una imagen muy gráfica: las cadenas del ácido hialurónico son como una maraña de azúcar y proteína que se deposita sobre la dermis. Las versiones más pequeñas que logran penetrar algo pierden capacidad de retener agua, así que el equilibrio casi nunca sale a cuenta. Por eso ella insiste en que no deberíamos gastar más de 15 euros en un sérum que tenga solo ese activo.

Lo que de verdad hidrata, explica, son otras moléculas mucho más humildes: agua, ceramidas, escualano o, sí, la eterna glicerina. Nada de fórmulas hipercomplejas que duplican el precio sin mejorar el resultado.

La glicerina, el pequeño secreto que te contamos

“La glicerina es pequeñita como el agua y actúa de manera parecida, pero sin evaporarse. Penetra en la piel y se sitúa junto al agua como si fuera otra, mimetiza muy bien y se queda reteniendo”, detalla la farmacéutica. En plata: hidrata en profundidad y no se pierde por el camino.

Esa capacidad de mimetizarse con el agua natural de la piel hace que la glicerina sea un humectante válido para todo tipo de pieles, incluso sensibles. Y, por si fuera poco, está en cremas y sérums de menos de 10 euros, así que no hay excusa para seguir sobrepagando el reclamo del ácido hialurónico como estrella única.

Según Helena Rodero, el ácido hialurónico es solo un actor secundario que encarece la fórmula.

Rodero lo tiene clarísimo: “No usaría el ácido hialurónico como un activo cosmético interesante. Está bien, pero no me enfocaría en que un sérum lo tuviera que llevar sí o sí”. Su recomendación es que, si lo que buscamos es hidratar, nos fijemos en productos que lleven agua, glicerina, ceramidas o manteca de karité.

El verdadero santo grial antiedad: en qué sí merece la pena gastar

Si el objetivo es combatir arrugas, la cosa cambia. Ahí la farmacéutica es contundente: hay que invertir en vitamina C (en concreto, L-ácido ascórbico, su forma más eficaz) y retinol. Ambos ingredientes cuentan con evidencia científica sólida, estimulan el colágeno y van mucho más allá del simple relleno superficial.

Así que ya sabes: deja de mirar el ácido hialurónico como el único camino y echa un ojo a la glicerina, la vitamina C y el retinol. Tu piel (y tu cartera) te lo agradecerán.

🧠 Para soltarlo en la cena

La glicerina, más barata y pequeña, hidrata mejor y penetra donde el ácido hialurónico no llega.

1...178179180...6.374Página 179 de 6.374
Publicidad