Cada 23 de junio, la Iglesia Católica recuerda a un hombre que eligió pasar sus mejores años entre asesinos, ladrones y reos de muerte. San José Cafasso no lo hizo por obligación ni por oficio: lo hizo porque estaba convencido de que en cada persona, por muy rota que estuviera, había una chispa que merecía la pena encender. Nacido en 1811 en Castelnuovo d'Asti, en el Piamonte italiano, desde niño ya lo llamaban «el santito» en el pueblo.
Lo que distingue a este santo del resto del santoral no es una historia de martirio ni de milagros espectaculares. Es algo más sencillo y más difícil a la vez: la coherencia total entre lo que predicaba y lo que vivía. Con una deformidad en la columna que le causó dolencias toda su vida, se ordenó sacerdote con apenas 21 años y dedicó su existencia a los que el siglo XIX había decidido descartar.
San José Cafasso, el hombre que entró en la cárcel sin que nadie le obligara
El Turín del siglo XIX no era precisamente un lugar misericordioso con sus presos. Las cárceles eran sitios de abandono, humillación y muerte anunciada. San José Cafasso se convirtió en capellán de la prisión de Turín y allí encontró su verdadera vocación: acompañar a los condenados a muerte en sus últimas horas, confesarlos, abrazarlos y caminar junto a ellos hasta el patíbulo.
Se calcula que acompañó así a 68 reos en su camino hacia la horca a lo largo de su ministerio. No llegaba a juzgar; llegaba a consolar. Conversiones que nadie esperaba, serenidad en los peores momentos, arrepentimientos genuinos en el último segundo: eso era lo que dejaba Cafasso a su paso por las celdas de Turín.
San José Cafasso y Juan Bosco: la amistad que cambió la historia
San José Cafasso fue mucho más que capellán de cárceles. Como rector del Convictorio Eclesiástico de San Francisco de Asís en Turín, formó a toda una generación de sacerdotes, entre ellos al joven Juan Bosco, al que conoció cuando era apenas un niño y al que financió los estudios en el seminario cuando la familia no podía pagárselos.
Fue el propio Cafasso quien llevó al joven Juan Bosco a visitar la cárcel por primera vez. Aquella visita marcó al futuro Don Bosco de por vida: ver a los jóvenes presos sin educación ni futuro encendió en él la chispa de su obra salesiana, la congregación que hoy trabaja en 134 países. Sin Cafasso, es difícil imaginar que existiera Don Bosco tal como lo conocemos.
San José Cafasso: Lo que le decía a los condenados minutos antes de morir
Hay una frase de San José Cafasso que resume toda su teología: «No será la muerte sino un dulce sueño para ti, alma mía, si al morir te asiste Jesús, y te recibe la Virgen María». La pronunció poco antes de morir él mismo, el 23 de junio de 1860, un sábado, como había deseado, porque era el día de la Virgen.
Tenía 49 años. Le habían consumido las dolencias físicas y un ritmo de trabajo que no conocía el descanso. San Juan Bosco presidió sus funerales y lo describió como «maestro del clero, consejero seguro, consuelo de los moribundos y gran amigo». Toda la ciudad de Turín lo lloró, especialmente los pobres y los sacerdotes que tanto le debían.
La canonización y el legado de San José Cafasso
El reconocimiento de la Iglesia
San José Cafasso fue canonizado en 1947 por el papa Pío XII, casi noventa años después de su muerte. La Iglesia lo declaró patrono de las cárceles italianas y de los presos condenados a muerte, un título que en pleno siglo XXI sigue siendo más relevante que nunca. Su figura recuerda que la dignidad de una persona no depende de lo que haya hecho.
El «ángel de las cárceles» en la memoria colectiva
Más allá de la devoción religiosa, San José Cafasso representa una manera de entender la compasión que pocas épocas han sabido sostener con tanta coherencia. No eligió a sus «beneficiarios»: eligió a los que nadie más quería. Junto a él, formó a otros santos como San Leonardo Murialdo y el Beato Clemente Marchisio, lo que convierte su magisterio en uno de los más fecundos del siglo XIX.
Cuatro datos sobre San José Cafasso que sorprenden
Nació en el mismo pueblo que Juan Bosco: Castelnuovo d'Asti, hoy renombrado Castelnuovo Don Bosco en honor a su alumno más famoso.
Fue ordenado sacerdote con 21 años, edad que entonces requería una dispensa especial por considerarse demasiado joven.
Acompañó a 68 condenados a muerte en el patíbulo a lo largo de su vida como capellán de la cárcel de Turín.
Su proceso de canonización se inició poco después de su muerte, pero no se completó hasta 1947, bajo el pontificado de Pío XII.
San José Cafasso hoy: por qué su mensaje llega más lejos que nunca
En una época donde los sistemas penitenciarios de medio mundo debaten entre el castigo y la rehabilitación, la figura de San José Cafasso vuelve a cobrar una vigencia inesperada. Su convicción de que cualquier persona puede cambiar, incluso en el último minuto de vida, es un recordatorio incómodo pero necesario para sociedades que tienden a etiquetar para siempre a quienes cometen errores.
El legado de San José Cafasso no vive solo en los libros de hagiografía: vive en los más de 134 países donde trabajan los Salesianos, en los colegios que llevan el nombre de Juan Bosco, en cada capellán de prisión que entra hoy en una celda sin juzgar. Aquel sacerdote pequeño y jorobado del Piamonte sigue siendo, casi dos siglos después, un argumento sólido a favor de la misericordia sin condiciones.
El termómetro roza los 40 grados, el asfalto arde y los madrileños buscan alivio a la sombra del arbolado del Retiro, como ocurre en cualquier gran ciudad con todo gran parque. Pero este fin de semana y este lunes 22 de junio se han encontrado de nuevo con las verjas cerradas y el mensaje de "Zona Restringida - Meteorología Adversa". Una imagen que, verano tras verano, provoca la misma reacción en la ciudadanía y que este 2026 vuelve a encender el debate sobre si el Ayuntamiento de Madrid gestiona adecuadamente sus zonas verdes en los momentos en que más se necesitan.
El viernes, el Consistorio clausuró el acceso al Retiro y a otros ocho parques de la capital a partir de las 21:00 horas, motivado por las previsiones de la AEMET que apuntaban a rachas de viento de hasta 68 kilómetros por hora. La tormenta dejó su huella en el arbolado y, conforme al protocolo vigente, los técnicos del Área de Medio Ambiente debían inspeccionar cada ejemplar antes de permitir el acceso al público.
El Ayuntamiento subrayó que no hay una hora fijada para la reapertura, ya que el protocolo exige que, una vez finalizado el episodio de fuertes vientos, los técnicos municipales lleven a cabo una inspección exhaustiva del arbolado, realizando la apertura de manera progresiva y únicamente cuando se hayan evaluado y solventado los posibles daños.
Sin embargo, aunque para el Ayuntamiento es un procedimiento técnico reglado, para quienes madrugan para dar un paseo o llevan a sus hijos a jugar resulta sencillamente incomprensible. El parque amaneció cerrado el sábado, el domingo y también el lunes por la mañana, cuando las compuertas no se abrieron hasta que se acercaban las diez. Decenas de horas sin acceso a uno de los pulmones verdes más importantes de la capital, en pleno pico de una ola de calor.
Los vecinos del entorno llevan años siendo los más activos en denunciar lo que consideran una gestión inaceptable. Desde la Asociación Vecinal Retiro Norte explican que si hay un aviso rojo de tres horas a las 15:00, desalojan desde las 13:00 y no abren hasta las 10:00 del día siguiente, lo que suma quince horas y dos días de cierre por una alerta de apenas tres horas. Denuncian que se amparan en una supuesta revisión que no hacen al atardecer ni por las mañanas hasta que entran a las ocho, dejando el parque cerrado por comodidad. La queja no es nueva, pero en cada nueva ola de calor gana en intensidad y en resonancia social.
El protocolo de cierre de El Retiro nació de una tragedia
El protocolo de actuación ante situaciones meteorológicas adversas se estableció en 2019 después de que la caída de una rama provocara la muerte de un hombre de 38 años en El Retiro y un niño de cuatro años muriera al caerle un árbol encima en 2018. Esas muertes cambiaron la manera en que el Consistorio gestiona sus parques históricos y dejaron una herida que ningún responsable político quiere volver a reabrir.
El protocolo contempla varios niveles de actuación. Con alerta roja se cierran los parques que tienen puertas de acceso y cerramiento perimetral, entre los que figuran los Jardines del Buen Retiro, el Jardín del Capricho de la Alameda de Osuna, los parques Juan Carlos I y Juan Pablo II, la Quinta Torre Arias, la Quinta de los Molinos, la Quinta Fuente del Berro, la Rosaleda del Parque del Oeste y el Parque Lineal del Manzanares. Con alerta naranja se restringe el acceso a zonas infantiles, deportivas y de mayores en esos mismos parques.
En lo que respecta al calor, con temperaturas superiores a 35 grados la alerta amarilla se activa cuando la velocidad de racha máxima del viento está entre 30 y 40 kilómetros por hora; el nivel naranja entra en marcha cuando el viento supera los 50 km/h pero es inferior a 55, mientras que la alerta roja se activa cuando supera los 55 km/h. El calor intenso reseca la madera y hace que las ramas partan en lugar de doblarse, por lo que la combinación de temperatura y viento es la que determina el nivel de riesgo real. El delegado del área, Borja Carabante, ha señalado que el 80 % de los incidentes relacionados con caídas de ramas o árboles en El Retiro ocurren durante ese 1 % del tiempo en que el parque está bajo alerta roja y cerrado al público.
Cambios en el protocolo de cierre El Retiro | Fuente: Ayuntamiento de Madrid
El caso es que este verano llegó con una novedad que parecía que iba a cambiar las cosas. El Ayuntamiento puso en marcha el denominado Protocolo Retiro 2026, que flexibiliza las condiciones de cierre. Los umbrales de rachas de viento necesarias para el cierre suben entre 5 y 10 km/h en los distintos niveles de alerta, y los parques Juan Carlos I, Juan Pablo II y Lineal del Manzanares nunca volverán a cerrar por meteorología adversa. La medida se apoyó en un análisis técnico de doce años de comportamiento del arbolado que reveló una menor correlación entre temperatura máxima, humedad del suelo y caídas masivas en episodios de alerta naranja y roja. La vicealcaldesa Inma Sanz lo presentó como un paso adelante para que los madrileños disfrutasen del Retiro más días al año.
El problema es que el nuevo protocolo entró en vigor el domingo 21 de junio, justo cuando los técnicos aún inspeccionaban los árboles tras la tormenta del viernes. El resultado fue que la medida "flexibilizadora" llegó acompañada de un fin de semana con cierres mientras los madrileños sufrían las temperaturas más altas del año, lo que alimentó aún más el enfado de quienes llevaban días esperando poder aliviarse en El Retiro u otros lugares verdes.
"Quieren que vayamos al bar para no morirnos de calor"
En este diario ya contamos lo que ocurrió el año pasado con el protocolo de cierres de parques. ciudadana llamada Paloma, profesora de Filosofía y residente en Madrid, resumió el sentir de muchos: "Es una vergüenza que cierren los parques en plena ola de calor y superando los 35 grados. Para un sitio que hay en el centro para buscar el fresco... ¿Qué será lo próximo, dejar El Retiro en modo sartén?". Otro vecino del barrio fue más directo: "Quieren que gastemos en bares para no morirnos de calor. No puedes estar a la sombra, pero sí en el Florida Park".
Lo que irrita especialmente a quienes protestan no es tanto el cierre puntual durante un episodio de viento extremo como la sensación de que el protocolo maximiza el tiempo de cierre muy por encima de lo estrictamente necesario. Un ingeniero de Montes llamado Guillermo lamenta que Madrid sea la única gran capital que cierra sus parques con calor extremo, al contrario que urbes como Sevilla, Barcelona o Bilbao. En términos de salud pública, lo considera la decisión más irracional que ha visto, cerrar el único lugar en el que los madrileños pueden ir a respirar aire limpio, hacer deporte o huir del tráfico.
Parque de El Retiro cerrado | Fuente: Agencias
La ciencia respalda parte de esa frustración, puesto que investigadores como Marta Olazabal, del Centro Vasco de Cambio Climático, recuerdan que el calor es un "asesino silencioso" y que limitar el acceso a zonas verdes priva a la población de su principal recurso para combatirlo. Expertos del CREAF y Greenpeace subrayan que los parques urbanos pueden ser entre 2 y 5 grados más frescos que el entorno inmediato y que su cierre debería ser la última opción.
Ciudades como Barcelona han creado redes de refugios climáticos con bibliotecas, centros cívicos y parques adaptados para que ningún vecino tenga que caminar más de cinco minutos para encontrar alivio. Madrid ha habilitado toldos en la Puerta del Sol y nebulizadores en Madrid Río, pero no cuenta con una alternativa equivalente que sustituya a sus grandes parques cuando estos echan el cierre.
La Asociación Vecinal Retiro Norte y la Federación Regional de Asociaciones Vecinales de Madrid elevaron a la plataforma Decide Madrid la propuesta de cambio del protocolo, argumentando que los cierres continuados y prolongados privan al parque de las utilidades sociales para las que fue creado. Denuncian pérdidas económicas en hostelería, turismo y comercio, impedimentos a la movilidad peatonal y ciclista, pérdida de trabajo en centros culturales y bibliotecas y deterioro de la imagen de la ciudad entre visitantes que se encuentran sus rincones más emblemáticos vallados.
En 2025, el Parque de El Buen Retiro cerró más de una treintena de veces, con restricciones que se prolongaban más allá del tiempo que duraba el propio episodio meteorológico.
Reconócelo, el verano nos empuja a dietas rápidas, pero el nutricionista Pablo Ojeda avisa: si en una semana bajas más de dos kilos, no estás quemando grasa.
El nutricionista Pablo Ojeda lo soltó sin filtros en el programa La Roca: “Si en una semana has bajado más de 2 kg, es muy probable que no sea grasa lo que estás perdiendo, sino agua, glucógeno y masa muscular”. La frase duele, pero tiene todo el sentido científico. Una dieta a base de zumos detox te hará ver números más bajos en la báscula, sí, pero esa bajada no engaña a tu composición corporal.
La verdad incómoda que esconden los zumos detox
Las dietas detox, esas que prometen depurarte a base de licuados verdes durante varios días, provocan una pérdida rápida de líquidos. El 70% de tu organismo es agua, como recuerda Ojeda. Al restringir calorías y sólidos, vacías las reservas de glucógeno (que almacenan agua) y eliminas líquido. Vas a perder 3, 4 o 5 kilos en poco tiempo, pero no estás perdiendo porcentaje graso. Es más, la masa muscular también se resiente, y ese es uno de los grandes errores cuando se quiere adelgazar: confundir bajar de peso con bajar de grasa.
Una buena pérdida de peso en forma de grasa son unos 400 gramos a la semana, aproximadamente, tal y como apunta el nutricionista. Cuando superas esa cifra, la alarma debe sonar: la grasa es mucho más lenta de perder. De hecho, si bajas más de dos kilos en siete días, sospecha. No estás quemando grasa, estás vaciándote de líquido y músculo, y eso ralentiza el metabolismo.
El cuerpo no entiende de ayunos milagro: entra en modo supervivencia y se resiste a soltar la grasa. Los zumos detox, además, apenas aportan fibra y disparan la glucosa, lo que provoca hambre y ansiedad.
Perder más de 400 gramos semanales no es grasa, es un espejismo de agua y músculo que vuelve con efecto rebote.
Por qué perder peso rápido no es adelgazar (y lo dice la ciencia)
Cuando reduces drásticamente las calorías, el metabolismo basal se ralentiza y el organismo se aferra a la grasa como reserva. Lo que realmente pierdes es agua y proteínas musculares. Además, los zumos detox apenas aportan fibra, provocan picos de glucosa y despiertan un hambre feroz que termina en atracones. El efecto rebote está servido.
El nutricionista Pablo Ojeda insiste en que perder peso no es vaciarte, sino reordenar hábitos, cuidar la glucosa, preservar músculo y respetar tu metabolismo. La ciencia coincide: una restricción excesiva no quema grasa, la almacena. Volver a comer normal tras una semana de ‘detox’ hará que recuperes los kilos, y seguramente con intereses.
Tu cuerpo ya tiene su propio detox (y no necesita zumitos)
Si crees que necesitas limpiar tu organismo, Ojeda te manda a la UCI: “Lo primero que tienes que hacer si sospechas que estás intoxicada es irte a la UCI”. El cuerpo se depura solo, día y noche, gracias al hígado, los riñones, los pulmones y la piel. Son mecanismos ancestrales que no necesitan ningún zumito verde. Detrás de cada dieta milagro hay un negocio, pero tu hígado no pide un batido: pide comida real.
En Trendencias ya hemos destapado otros mitos, como el del ayuno extremo o las dietas de la fruta, y el patrón se repite: soluciones rápidas que ignoran la fisiología. La pérdida de grasa sostenible requiere tiempo, estrategia y, sobre todo, paciencia. Olvídate de los atajos: comer equilibrado, con proteínas, carbohidratos y grasas saludables, y mover el cuerpo es lo único que funciona.
🧠 Para soltarlo en la cena
Si pasas de 400 g semanales, pierdes agua, no grasa.
Carmen y Natxo, de Clan Castor, compraron una parcela de 3.500 metros cuadrados en la costa asturiana con un plan: observar el terreno, diseñar una permacultura y levantar una casa que no dependiera de la calefacción. Plantaron más de sesenta árboles frutales, crearon un bosque comestible y levantaron una pequeña cúpula geodésica con madera reciclada para vivir durante las obras. Pero el corazón del proyecto era la vivienda de fardos de paja.
La apuesta por la bioconstrucción no fue una moda, sino una necesidad: querían una casa que se mantuviera fresca en verano y cálida en invierno sin consumir grandes cantidades de energía. Para ello, recurrieron a materiales locales, un diseño bioclimático calculado al milímetro y, sobre todo, a la paja como aislante natural.
¿Por qué una casa de paja mantiene una temperatura tan estable?
Los fardos de paja compactados actúan como un potente aislante porque encierran aire entre sus fibras, reduciendo la transmisión de calor. En invierno evitan que el calor generado en el interior se escape rápidamente; en verano retrasan la entrada del bochorno exterior. Pero la paja no basta por sí sola.
La pareja combinó los fardos con una base de termoarcilla aislada y una estructura de madera, y aplicaron revocos de barro hechos con arcilla y arena extraídas de su propia parcela. Esas capas de barro no solo protegen la paja y sellan los huecos, sino que añaden inercia térmica: absorben calor durante el día y lo liberan lentamente. Además, para esos días encadenados sin sol, han construido una estufa tipo batch box rocket que acumula energía en masa y la va soltando durante horas.
La orientación y la protección contra la humedad, los dos pilares del confort
La casa no se calienta ni se enfría sola, pero un diseño inteligente reduce la energía necesaria. Los muros orientados al este, norte y oeste llevan fardos de paja, mientras que la fachada sur aprovecha al máximo la radiación solar en invierno. En verano, aleros y huecos calculados evitan que el sol directo convierta el interior en un horno. La ventilación en las horas más frescas también ayuda.
En la costa asturiana, la humedad es el enemigo número uno de la paja. Por eso, antes de colocar los fardos, levantaron varias hiladas de termoarcilla para separarlos del suelo y cortar la capilaridad. Los 350 fardos, traídos de León, se almacenaron casi un año en condiciones controladas. Tras completar los muros, aplicaron capas de barro y un acabado exterior transpirable, que protege de la lluvia pero deja que el muro “respire” si algo de humedad se cuela.
La paja aísla, pero sin un diseño bioclimático que mime la orientación y la ventilación, una casa puede convertirse en una trampa térmica.
Carmen y Natxo insisten en que tener claro cómo calentar y ventilar la casa sin electricidad es tan importante como los materiales. El resultado, según ellos, es “lo más parecido a un efecto cueva”, una temperatura que cambia despacio y no reacciona de golpe a lo que ocurre fuera.
Más allá de la paja: lo que enseña un proyecto que aún no está terminado
Aunque parezca una vuelta al pasado, la vivienda de Clan Castor es un ejemplo contemporáneo de bioconstrucción realista. No es una casa mágica ni automágicamente confortable: requiere conocimiento técnico, una ejecución minuciosa y una adaptación al clima. Los propios impulsores reconocen que aún no pueden medir el comportamiento real porque la obra sigue en marcha, pero todas las decisiones se basan en estudios previos de casas de paja de bajo consumo.
El proyecto también deja una enseñanza incómoda: la autoconstrucción con materiales naturales exige tiempo, fuerza y un aprendizaje que no está al alcance de todos. No hay ayudas públicas fáciles para este tipo de iniciativas y, en muchos casos, financiar una vivienda así implica renunciar a comodidades. Eso sí, demuestra que es posible levantar un hogar que se aleje del modelo convencional sin renunciar al confort si se combinan saberes tradicionales, asesoría técnica y una buena dosis de constancia.
🏠 Las llaves de la noticia
🔑 Qué te importa: Una pareja asturiana demuestra cómo la bioconstrucción con paja y barro puede proporcionar un hogar con temperatura casi estable sin apenas climatización.
💡 Por qué te importa: Ofrece una vía realista hacia una vivienda más sostenible y asequible, aunque exige sacrificio y conocimiento técnico.
📊 Apunta estas cifras: 350 fardos de paja, una parcela de 3.500 m2, muros de hasta 40 cm de espesor y años de trabajo para lograr el confort natural.
Si estás buscando piso en Valencia y la palabra 'asequible' te suena a milagro, esta noticia te interesa: la promotora Albaluz acaba de recibir luz verde para levantar 77 viviendas protegidas en el barrio de Nazaret. Un proyecto que suma metros cuadrados de vivienda pública en una ciudad donde encontrar algo por debajo de 200.000 euros es poco menos que una quimera.
Así será Residencial ZAL: 77 viviendas unifamiliares protegidas en Nazaret
La promoción, bautizada como Residencial ZAL, se despliega en tres manzanas con viviendas unifamiliares, plazas de aparcamiento en superficie y zonas ajardinadas pensadas para crear comunidad. En total, 77 Viviendas de Protección Pública (VPP) que verán la luz tras el visto bueno del Ayuntamiento de València a la ordenación urbanística de la zona.
El conjunto incluye piscina comunitaria y espacios ajardinados concebidos como punto de encuentro vecinal, no como mero adorno. Además, Albaluz entregará 10 de esas viviendas a la Generalitat Valenciana, una cesión que refuerza el carácter social del proyecto.
Un gigante discreto: Albaluz y su plan de 3.000 viviendas
Detrás de esta promoción está Albaluz Desarrollos Urbanos, una compañía que ya tiene en marcha 1.445 viviendas repartidas por Albacete, Alicante, Madrid y Cataluña, entre otras plazas. Su plan de negocio para 2024-2028 es ambicioso: superar las 3.000 viviendas y movilizar una inversión de más de 500 millones de euros, según avanza Sebastián Moreno, CEO y cofundador.
Para este mismo ejercicio, la promotora tiene previsto entregar alrededor de 500 unidades y arrancar otras 955 viviendas adicionales. «Creemos firmemente en la vivienda asequible como motor de cohesión social. Residencial ZAL encaja con nuestra forma de entender la promoción: crear hogares sostenibles, funcionales y accesibles», afirma Moreno.
No se trata solo de sumar ladrillos: cada vivienda protegida que se entrega es una familia que respira.
El mapa de la vivienda protegida en Valencia: ¿suficiente o un pequeño alivio?
Valencia arrastra desde hace años una tensión entre demanda y oferta de vivienda asequible. Los precios del alquiler y la compra han escalado sin tregua, y los mecanismos públicos apenas alcanzan a cubrir una fracción de las solicitudes. En ese contexto, 77 viviendas unifamiliares de protección pública suponen un granito de arena, pero un granito muy necesario.
Lo que sí es indudable es que Nazaret, un barrio histórico de la ciudad que ha vivido procesos de renovación, recibe una promoción que prima el espacio común y la vida de barrio. La cesión de 10 viviendas a la Generalitat abre la puerta a que familias con menos recursos puedan acceder a un hogar en condiciones.
🏠 Las llaves de la noticia
🔑 Qué te importa: Albaluz levantará 77 viviendas unifamiliares protegidas en el barrio de Nazaret, en Valencia.
💡 Por qué te importa: Suma oferta de vivienda asequible en una ciudad donde el precio de la vivienda ahoga a muchos hogares.
📊 Apunta estas cifras: 77 VPP, 10 se ceden a la Generalitat, más de 500 millones de inversión hasta 2028 y un objetivo de 3.000 viviendas.
Pocos pintores defienden hoy la lentitud como un valor artístico. Antonio Barahona (Sevilla, 1984) no solo la reivindica: la convierte en su seña de identidad. Su obra, anclada en un costumbrismo íntimo y mediterráneo, llega ahora a la Sala Parés de Barcelona con una exposición que invita a detenerse, a respirar y a recuperar la mirada pausada que el mundo digital parece habernos arrebatado.
Un pintor nacido entre óleos y revistas de arte
Antonio Barahona creció en un hogar donde la pintura no era una afición, sino el aire que se respiraba. Su padre, Manuel Barahona, también es pintor, al igual que lo fueron su abuelo y su hermana mayor. En esa casa sevillana nunca hizo falta anunciar una vocación artística: los lienzos, los caballetes y las revistas especializadas formaban parte del paisaje cotidiano. Como él mismo explica, la decisión de ser pintor surgió de manera inconsciente, casi inevitable.
Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla, Barahona ha ido construyendo una trayectoria sólida y coherente. Ha ganado premios como el Paul Ricard o el Premio Nacional de Pintura José Arpa, y ha expuesto individualmente en Barcelona, León y Sevilla. Su obra también ha viajado en colectivas por Londres, Oslo y Ámsterdam. Pese a ese recorrido internacional, hay algo que no ha cambiado: su empeño por pintar despacio, por detenerse en lo pequeño y por huir del ruido.
‘ÍNDEX BLAU’: el Mediterráneo como archivo de recuerdos inventados
La exposición que ahora puede verse en la Sala Parés, titulada ÍNDEX BLAU, estará abierta hasta el 12 de septiembre de 2026. El azul actúa como hilo conductor de toda la muestra, un color que para Barahona simboliza el Mediterráneo y sirve de puente entre sus raíces andaluzas y su presente catalán. No es una ocurrencia cromática sin más: el pintor entiende ese azul como un territorio compartido, un espacio donde se funden la luz del mar, la arquitectura, la vegetación y la forma de habitar los espacios en ambas orillas.
“La muestra es un archivo de azules, de recuerdos inventados”, ha explicado el artista. Y ahí reside una de las claves de su propuesta: las imágenes que pinta no son documentos, sino construcciones íntimas que apelan a un imaginario colectivo. Interiores, patios traseros, rincones con macetas y lugares donde se comparte vida: el pintor sevillano reivindica una Andalucía que ríe sin escándalo, lejos del folclore exacerbado de lunares y ferias. Una Andalucía amable, inteligente y flexible, capaz de amoldarse a los tiempos.
La belleza de lo cotidiano como forma de resistencia
Conviene detenerse en la filosofía que sostiene todo el trabajo de Antonio Barahona. Frente a una época saturada de estímulos y de inmediatez digital, él defiende la pintura como un acto de resistencia. “La pintura necesita un tiempo de ejecución, de percepción y de reflexión, y desde luego no se puede percibir en un móvil”, afirma. Su propuesta es, en sus propias palabras, una “desaceleración perceptiva forzada”, una invitación a que el espectador recupere una mirada más honda y menos ansiosa.
Hay exposiciones que se ven y exposiciones que se recuerdan, y esta pertenece claramente a las segundas.
Esa defensa de la lentitud conecta con una corriente más amplia dentro de la pintura contemporánea europea: la de aquellos artistas figurativos que, sin renunciar al oficio, reivindican el valor del tiempo lento frente al consumo rápido de imágenes. Lo interesante en Barahona es que no lo hace desde la nostalgia ni desde la queja, sino desde una convicción serena y luminosa. No ha venido a gritar. Su pintura es positiva y busca, ante todo, dejar cosas bellas.
En algunos círculos artísticos se ha cuestionado si una pintura figurativa, naturalista y costumbrista puede considerarse contemporánea. A él no le preocupa. “Mi objetivo no es pasar por la línea oficial de los pintores contemporáneos, sino buscar mi propia felicidad a la hora de pintar”, explica. Y añade una idea que resume buena parte de su poética: en lo pequeño, en ese microcosmos de lo cotidiano, se puede notar lo grande. No hacen falta grandes gestos ni temas grandilocuentes: con lo más mínimo ya puedes hablar del mundo.
Merece la pena visitar la muestra con esa actitud abierta, dejándose sorprender por la calma que transmiten los interiores y los patios que pinta Barahona. Son espacios que rezuman permanencia y poesía, pequeñas cápsulas de naturaleza donde el tiempo parece ensancharse. Quizá, como sugiere el propio artista, salgamos de allí con una pregunta distinta sobre quiénes somos y qué cabe en el futuro de la cultura mediterránea que nos define.
Ficha técnica
Título: ÍNDEX BLAU
Autor o autora: Antonio Barahona (Sevilla, 1984)
Qué puedes ver: Pinturas al óleo que exploran el azul mediterráneo como hilo conductor, con interiores, patios y espacios íntimos que invitan a la reflexión y a la calma.
Si buscas un plan original para este julio, apunta: la DOP Cariñena lanza una cata sensorial entre viñedos al atardecer que promete ser inolvidable.
La experiencia, que forma parte de la plataforma PLAN Ñ, tendrá lugar el viernes 3 de julio en un viñedo junto a la ermita de San Bernardino de Siena, a apenas cuatro kilómetros de Cariñena. Con la Sierra de Algairén como telón de fondo, el atardecer se convierte en el mejor maridaje posible.
¿Lo más especial? Solo habrá 20 plazas disponibles, así que la intimidad y la exclusividad están garantizadas. Y por 50 euros te llevas una velada completa: cata de vinos de Cariñena, propuesta gastronómica, actuación de violín en directo y, ojo, transporte de ida y vuelta desde Zaragoza. La salida en bus será a las 19:15 desde la capital aragonesa, para empezar a disfrutar a las 20:30 entre viñedos.
El plan: una cata multisensorial con banda sonora en directo
La cata no será una degustación al uso. Aquí el vino se escucha. El proyecto Gourmet Harmony, que convierte las características organolépticas de cada vino en composiciones musicales interpretadas al violín, pondrá la banda sonora a la velada. El violinista Manuel Urios, formado en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y en el de La Haya, será el encargado de traducir en melodías los aromas, matices y personalidad de cada referencia de Cariñena. Cada pieza musical está creada a partir de lo que percibes en la copa: una idea tan original como fascinante.
Para que no te preocupes de nada, todo está organizado al detalle. El espacio se ha diseñado expresamente para la ocasión, con sofás, guirnaldas de luces y una iluminación que se enciende justo cuando el sol se despide, creando una atmósfera íntima y casi mágica. El proyecto Gourmet Harmony, liderado por Urios, es pionero en traducir notas de cata en partituras, lo que encaja a la perfección con la filosofía de PLAN Ñ: acercar la cultura del vino a nuevos públicos de forma emocional y vinculada al territorio.
Lo que te espera: música, vino y un paisaje de postal
La experiencia incluye una cata armonizada de varios vinos de la DOP Cariñena, acompañada de una propuesta gastronómica a la altura. Y todo ello mientras cae la tarde en un entorno viñedo único. La organización busca reinterpretar el enoturismo y conectar a los asistentes con el territorio de una forma multisensorial que difícilmente se olvida. Además, el traslado en autobús desde Zaragoza está incluido, así que ni te preocupas por el coche. Salida a las 19:15 y regreso tras una velada de esas que dejan huella.
Si eres de los que valora los planes exclusivos, esta cata es una oportunidad de esas que no se repiten. Solo 20 personas, un entorno privilegiado y una combinación de cultura, gastronomía y música en directo que convierte cualquier tarde en algo especial. Apunta el plan.
Una copa en la mano, un violín sonando entre las viñas y el sol escondiéndose tras la sierra: una combinación difícil de repetir y que promete ser uno de los planes más especiales del verano aragonés.
Cuándo, dónde y cómo conseguir una de esas 20 plazas
La cita es el viernes 3 de julio de 2026. El punto de encuentro para el bus es en Zaragoza, con salida a las 19:15, y la experiencia arranca a las 20:30 en el viñedo junto a la ermita de San Bernardino, en Cariñena. El precio es de 50 euros por persona e incluye todo: cata, gastronomía, concierto de violín y transporte de ida y vuelta. La inscripción es previa y, con solo 20 plazas, conviene ser rápido. Puedes consultar todos los detalles y formalizar tu reserva en la web de la DOP Cariñena o a través de la plataforma PLAN Ñ.
🎟️ La ficha del plan
📍 Local o recinto: Viñedo junto a la ermita de San Bernardino de Siena, Cariñena (Zaragoza).
🎭 Tipo de ocio: Experiencia sensorial y enoturismo.
💶 Precio medio: 50 euros por persona (incluye cata, gastronomía, música y bus).
👥 Para quién es: Amantes del vino, parejas y amigos que busquen un plan exclusivo.
A estas alturas de la película, que tu proveedor de internet te mande un aviso por piratear el último estreno de Marvel entra dentro de lo previsible. Lo que ya no esperabas era que el aviso viniera del espacio. Starlink, la criatura de Elon Musk, ha empezado a enviar correos electrónicos a sus clientes avisando de que ha detectado conexiones a contenido ilegal. Con el archivo concreto, la película o la serie, nombre y apellidos, para que no haya dudas.
El movimiento ha saltado en Reddit, como casi todo lo que da un poco de grima tecnológica. Varios usuarios han compartido sus notificaciones: un mensaje donde Starlink informa de una infracción de copyright y te recuerda que eso va contra los términos y condiciones del servicio. El tono del correo es educado, sí, pero el subtexto es viejo conocido de cualquier operador tradicional: como sigas así, te podemos cortar el grifo.
Qué está pasando realmente
No es que Starlink esté espiando tu disco duro. Lo que ha activado es un sistema de detección basado en las notificaciones de los titulares de derechos, al estilo de lo que hacen Movistar o Vodafone cuando reciben un aviso de la Coalición de Creadores. La diferencia es que aquí la antena parabólica la tienes en el tejado y la señal baja del cielo, lo que añade un toque de ciencia ficción distópica al asunto de siempre.
En los correos, Starlink no solo advierte: señala el archivo exacto que ha hecho saltar las alarmas. Algo que, según los afectados, resulta bastante intimidante. La compañía, de momento, no ha especificado qué umbral de avisos conduce a la cancelación, pero las políticas de uso aceptable son claras: la violación de derechos de autor puede suponer la suspensión o la rescisión del contrato.
El riesgo de cancelación: entre el mito y la letra pequeña
Aquí empieza el debate. En Reddit, algunos usuarios aseguran conocer a personas que han acumulado hasta siete advertencias sin que les hayan dado de baja el servicio. Eso ha generado la sensación de que Starlink ladra pero no muerde. Sin embargo, la letra pequeña no va de farol: si vulneras los términos, la rescisión es una opción real, y la empresa no necesita mandarte siete avisos para aplicarla.
Lo más probable es que Starlink esté afinando un sistema de escalado. Primero un aviso amistoso, luego alguno más serio, y al final la despedida. Es la misma estrategia con la que los operadores clásicos llevan años gestionando el P2P, solo que ahora con un cohete Falcon 9 de por medio. Y con la eterna duda de si el copyright es el verdadero enemigo o si todo esto es una coreografía para contentar a los estudios de Hollywood.
Por qué Starlink se está convirtiendo en un operador tradicional
Durante años, Starlink fue ese objeto volador no identificado que prometía saltarse las reglas del juego: internet rápido en medio del campo, sin las ataduras de las telecos de siempre. Pero la realidad es tozuda. Cuando ganas millones de clientes, los acuerdos con los grandes estudios y los reguladores se convierten en un pasivo que no puedes ignorar. Este movimiento es la señal de que Starlink ya no es un proyecto de nicho, sino un ISP con todas las letras.
La paradoja cósmica no se le escapa a nadie. Elon Musk, que ha hecho de Twitter un altavoz para todo tipo de contenidos bajo una interpretación muy laxa de la libertad de expresión, ahora preside una empresa que te envía correos por bajarte una película. La coherencia, esa gran desconocida.
Starlink ya no es solo una antena en el tejado: es un operador de pleno derecho que aplica las mismas reglas que el resto.
En el fondo, la situación tiene su lógica empresarial. Starlink necesita alquilar espacio en el espectro radioeléctrico y mantener contentos a los reguladores de cada país. Si no demuestra que combate la piratería, las licencias se complican. Así que los avisos son, en parte, una carta de presentación ante los gobiernos y los gigantes del entretenimiento.
La alternativa, como bien saben los que han recibido el correo, es bastante sencilla: si el contenido no es legítimo, la única solución es dejar de consumirlo. O usar una VPN, claro. Aunque eso ya es una historia para otro capítulo de esta guerra sin fin.
Hype-O-Meter
Nivel de hype: 5/10. No es el apocalipsis de la piratería espacial que algunos vaticinan, pero sí un recordatorio de que Starlink ha dejado la fase de startup molona. El aviso es estándar del sector, aunque verlo firmado por la empresa de cohetes de Elon Musk tiene su punto surrealista. De momento, más ruido que nueces.
El resumen para vagos (TL;DR)
🎯 ¿Qué ha pasado? Starlink ha empezado a mandar avisos de copyright a clientes que acceden a contenido ilegal.
🔥 ¿Por qué importa? Porque confirma que la compañía espacial ya actúa como un operador de toda la vida, con sus reglas y sus amenazas de cancelación.
🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si sueles estirar más de la cuenta el streaming, mejor no uses la conexión de la antena de Elon para según qué aventuras.
George Russell está en una encrucijada y, por primera vez, no ha tenido reparo en contarlo. El británico ha confesado en el Red Bull Ring la presión que siente al ver cómo su joven compañero, Kimi Antonelli, le está robando el protagonismo en Mercedes. Y, de paso, ha dejado claro que el fantasma de Max Verstappen sobrevuela cada una de sus carreras.
La temporada ha sido una montaña rusa. Tras años de sequía, el W17 es el coche que siempre soñó. Pero Antonelli, ese rookie de 19 años, ha irrumpido como un ciclón. Russell ha pasado de ser el heredero designado a un tipo que empieza a preguntarse si realmente tiene sitio. El británico, que llegó a Mercedes en 2022, nunca había vivido una situación así.
La confesión de Russell que ha revuelto el paddock
En una entrevista que ya es viral, Russell ha hablado de su relación con Toto Wolff en un tono que pocos pilotos se atreven a usar. “Toto es como un padre para mí, pero si sigo sin ganar, tendrá que tomar decisiones”, vino a decir. El británico sabe que la paciencia en la Fórmula 1 se mide en décimas de segundo, no en temporadas.
Lo que ha sorprendido es la crudeza. Russell ha admitido que la sombra de Verstappen es alargada y que cualquier movimiento del neerlandés podría cambiar su futuro. No es un secreto que Mercedes ha tanteado a Max en el pasado. Y ahora, con Antonelli sumando victorias, la ecuación se complica.
Kimi Antonelli: de promesa a problema real
El italiano ha llegado con el cuchillo entre los dientes. Russell lo sabía, pero la velocidad con la que se ha adaptado al W17 le ha pillado a contrapié. Antonelli ya lidera el mundial en su primer año completo, y cada fin de semana que pasa, el 'next big thing' gana enteros mientras Russell queda en tierra de nadie.
En el garaje las miradas hablan. Wolff siempre ha apostado por Russell, pero la historia reciente dice que en Mercedes solo vale ganar. Si Antonelli sigue así, el británico podría ser la moneda de cambio. Y ahí es donde entra Verstappen, el elefante en la habitación.
Russell ha puesto sobre la mesa lo que todos rumiaban: si él no gana, el asiento de Mercedes tiene más pretendientes que nunca.
La confesión llega en un momento de máxima tensión en en el box. La escudería alemana Mercedes necesita resultados y el bicampeón del mundo no está dispuesto a esperar eternamente.
De momento, Russell asegura que su relación con Wolff sigue siendo sólida. “Hemos hablado mucho, sé lo que quiere de mí”, dijo. Pero el lenguaje corporal en el muro no siempre cuadra con esas palabras. En la Fórmula 1, las conversaciones sinceras a veces son solo preludio de un despido.
Lo que viene por delante son carreras clave, como Silverstone, donde la presión del público puede ser tanto un empujón como un lastre. Russell necesita resultados ya, y Wolff tendrá que decidir si la lealtad pesa más que la velocidad.
El chisme en 3 claves (TL;DR)
👀 Russell se ha destapado: Ha hablado sin tapujos de su relación íntima con Toto Wolff y de cómo la irrupción de Antonelli le está pasando factura.
🔥 Verstappen amenaza con todo: El neerlandés sigue siendo el rival a batir, y cualquier movimiento del tricampeón podría dejar a Russell sin asiento en Mercedes.
📲 La presión crece en Mercedes: Wolff tiene que decidir entre la lealtad a Russell y la cruda realidad del rendimiento. El mundial de constructores y la paciencia están en juego.
El amanecer descubre una postal insólita en las afueras de Mudurnu, al noroeste de Turquía. Sobre una suave colina, cientos de torrecillas con almenas, tejados cónicos y ventanas ojivales se extienden en formación geométrica, como si un gigante hubiese esparcido un puñado de piezas de un ajedrez medieval. Ni una cortina se agita al viento, ningún eco de voces rompe el silencio. El barrio residencial de Burj Al Babas, concebido como un refugio de lujo con 587 castillos de inspiración difusa entre el gótico francés y Disney, nunca llegó a ser hogar de nadie.
Pero Burj Al Babas no es una anomalía aislada. Repartidos por el mundo existen enclaves que surgieron del sueño de sus impulsores y quedaron atrapados en una burbuja de tiempo: de prisiones que el mar devoró a fortalezas metálicas que hoy solo custodian el oleaje, pasando por pueblos medievales que sus habitantes desalojaron ante la amenaza de la tierra. Estas ruinas contemporáneas, sin la pátina de los milenios, ejercen una fascinación magnética sobre viajeros, fotógrafos y amantes de la exploración urbana. Son cinco de esos lugares los que conforman este recorrido por la belleza de lo inconcluso.
Burj Al Babas: una ciudad de castillos que nadie habitó
Cuando los promotores del grupo Sarot presentaron el proyecto en 2014, prometieron una ciudadela del lujo a dos horas de Estambul. La idea era seducir a compradores de los países del Golfo Pérsico con un complejo de más de 700 villas, cada una con piscina privada, baño turco y una estética que jugaba con la fantasía de los castillos centroeuropeos mezclada con la imaginería de las mil y una noches. Las ventas iniciales superaron las expectativas: en pocos meses se colocaron alrededor de 350 unidades.
Sin embargo, la burbuja inmobiliaria turca estalló. En 2018, el grupo Sarot se declaró en bancarrota con una deuda que superaba los 200 millones de euros. Las obras se paralizaron de golpe. Las grúas quedaron inmóviles y las hileras de castillos a medio terminar quedaron a merced de la intemperie. Hoy, el complejo es un enorme decorado vacío donde los únicos visitantes son pastores que apacientan sus rebaños entre las ruinas y algún turista que se aventura con su cámara.
Recorrer la avenida principal de Burj Al Babas produce una mezcla de asombro y desasosiego. Las fachadas abuhardilladas se repiten con precisión industrial, pero al girar una esquina se aprecian los andamios oxidados, los cristales rotos y las bañeras de hidromasaje forradas de polvo. En el silencio, solo el zumbido del viento entre las tejas sueltas. La naturaleza, paciente, empieza a reclamar su espacio: hierbas silvestres brotan en las juntas de las baldosas y las enredaderas trepan por las torretas que debieron coronar los sueños de sus propietarios.
Rummu: la prisión sumergida que atrae a buceadores
Bajo la superficie cristalina de la cantera de Rummu, en el norte de Estonia, se adivinan los perfiles de un edificio carcelario con sus alambradas oxidadas y las atalayas de vigilancia sumergidas a medias. Lo que hoy es un lago de aguas turquesas frecuentado por bañistas y submarinistas escondió durante décadas un capítulo oscuro de la era soviética.
La prisión fue construida en la década de 1940 junto a una cantera de piedra caliza. Los reclusos, muchos de ellos presos políticos, trabajaban extrayendo roca en condiciones extremas. Con la independencia de Estonia en 1991, el centro penitenciario perdió su función y cayó en el abandono. Las bombas que drenaban el agua subterránea dejaron de funcionar y el nivel freático fue ascendiendo lentamente hasta engullir los pabellones, los muros perimetrales y las torretas.
El resultado es un paisaje insólito que parece sacado de una novela de ciencia ficción. Los buceadores recorren los pasillos anegados, las antiguas celdas y las garitas de vigilancia, donde la luz del sol se filtra en haces verdosos y los peces han tomado posesión de lo que antes fue territorio de carceleros. En verano, la playa improvisada junto a la cantera se llena de estonios que chapotean ignorando —o quizá desafiando— el pasado opresivo que reposa a pocos metros de profundidad.
Las autoridades locales han convertido el entorno en un parque recreativo, pero los restos de la prisión no se han desmantelado por completo. La estructura de hormigón sigue aflorando como un recordatorio mudo de que el agua, a veces, sepulta pero no olvida. Para los amantes del urbex subacuático, Rummu es una parada obligada: un lugar donde la historia se toca con los dedos entre la penumbra y el frío del agua.
Las fortalezas marinas Maunsell: centinelas de acero en el mar
A unos kilómetros de la costa británica, en los estuarios del Támesis y del Mersey, emergen del agua unas estructuras que parecen salidas de un episodio de La Guerra de las Galaxias. Son las fortalezas marinas Maunsell, torreones de acero erigidos en 1942 por el ingeniero civil Guy Maunsell con un propósito muy distinto del que les deparó el destino: defender al Reino Unido de los ataques aéreos y de las minas marinas durante la Segunda Guerra Mundial.
Cada fortaleza consistía en una plataforma sostenida por pilotes de hormigón o patas de acero, coronada con baterías antiaéreas y reflectores. Los soldados que las habitaban vivían en condiciones espartanas, aislados durante semanas en medio del oleaje. Concluida la contienda, el Almirantazgo las desmanteló parcialmente en la década de 1950 y las abandonó a su suerte. Los cascarones metálicos quedaron anclados frente a la costa, oxidándose sin otra compañía que las gaviotas.
La década de 1960 insufló una vida inesperada a estos cascarones. Varias de las fortalezas se convirtieron en estudios improvisados para emisoras de radio pirata, como la legendaria Radio Caroline, que emitía música pop al margen de las regulaciones gubernamentales. Desde aquellos reductos de acero, los disc jockeys desafiaban al establishment con una mezcla de rebeldía y rock and roll que marcó a toda una generación.
Hoy, las fortalezas Maunsell se mantienen erguidas a duras penas. El óxido carcome las estructuras y solo unas pocas son accesibles en barco. Su silueta recortada contra el horizonte brumoso del mar del Norte evoca un tiempo de guerra y luego de libertad pirata. Para los fotógrafos, resultan un motivo hipnótico: gigantes de hierro que resisten al embate del mar mientras la herrumbre pinta sus superficies con tonalidades imposibles.
Craco: el pueblo fantasma encaramado a la colina
Encaramado en lo alto de una colina calcárea de la región de Basilicata, al sur de Italia, Craco se despliega como un belén deshabitado. Sus casas de piedra, apiñadas en torno al castillo normando, llevan décadas sin que una sola lumbre encienda sus hogares. El pueblo, que pudo ser escenario de El Señor de los Anillos, sucumbió a la fuerza inexorable de la geología.
Los orígenes de Craco se remontan al siglo VIII, cuando los monjes bizantinos establecieron un asentamiento en la escarpada colina. Bajo dominio normando, la población floreció y se dotó de murallas, iglesias y un imponente castillo que aún corona el perfil del pueblo. Durante siglos, Craco vivió de la agricultura y de su posición estratégica, ajena a la amenaza que dormía bajo sus cimientos.
El terreno arcilloso sobre el que se asienta Craco es propenso a los deslizamientos. Ya en el siglo XX, repetidos corrimientos de tierra obligaron a muchos vecinos a marcharse. El golpe definitivo llegó en 1963, cuando un gran desprendimiento dañó seriamente decenas de viviendas y puso en riesgo la seguridad de los habitantes. Las autoridades ordenaron la evacuación total. Desde entonces, Craco es un esqueleto de piedra que desafía la gravedad.
A pesar del abandono —o precisamente por él—, el pueblo ha adquirido un aura cinematográfica. Directores como Mel Gibson, que rodó allí escenas de La Pasión de Cristo, o Marc Forster, que lo utilizó en Quantum of Solace, han caído rendidos ante su belleza decadente. Los pocos turistas que se aventuran a subir la empinada carretera se encuentran con un laberinto de callejuelas vacías, iglesias sin techo y un silencio tan denso que casi puede palparse. La erosión sigue esculpiendo las laderas vecinas en formas lunares, creando los calanchi, un paisaje que acentúa el dramatismo del lugar.
El castillo de Bannerman: ecos escoceses en el Hudson
La isla Pollepel, un islote rocoso en medio del río Hudson, a unos 80 kilómetros al norte de Nueva York, alberga uno de los espejismos arquitectónicos más poéticos de Estados Unidos. El castillo de Bannerman, con sus torres almenadas y su silueta rojiza, parece trasplantado de las Highlands escocesas a las aguas del gran río americano.
La historia comienza con Francis Bannerman VI, un inmigrante escocés que amasó una fortuna como comerciante de armas y material militar sobrante. En 1901 compró la isla para construir un almacén que albergara su creciente inventario de cañones, fusiles y municiones, y de paso, erigir una residencia que reflejara sus raíces. El diseño imitaba a los castillos escoceses, con torres, saeteras y un jardín colgante que Bannerman disfrutó durante menos de dos décadas.
La tragedia se cebó con el castillo tras la muerte de su dueño en 1918. Dos años después, una explosión de pólvora almacenada reventó parte de la estructura, sin causar víctimas pero dejando cicatrices profundas. En 1950, el ferry que comunicaba la isla con tierra firme se hundió, condenando el acceso regular al islote. Finalmente, en 1969, un incendio arrasó gran parte de los interiores y los tejados, reduciendo el edificio a un caparazón calcinado.
A pesar de las heridas, el castillo de Bannerman resiste. Desde finales del siglo XX, una fundación local —el Bannerman Castle Trust— organiza visitas guiadas en barco, excursiones fotográficas y conciertos al aire libre entre los muros derruidos. Los voluntarios limpian la maleza, apuntalan las paredes más frágiles y mantienen viva la memoria de aquel escocés visionario. Sentarse en el jardín, con el río Hudson reflejando los últimos rayos del sol y la silueta del castillo desdibujándose en el crepúsculo, es contemplar la extraña belleza de lo que no pudo ser.
La poética del abandono
La fascinación por estos lugares no es solo estética. En cada uno de ellos resuena una pregunta sin respuesta: ¿qué habría pasado si los sueños de sus dueños hubieran cristalizado? Los castillos turcos, la prisión estonia, las fortalezas inglesas, el pueblo italiano y el castillo neoyorquino nos miran con su silencio cargado de épocas. No son ruinas al uso, desgastadas por milenios de historia; son fracturas en el tiempo, espejos en los que la modernidad ve reflejada su propia fragilidad.
En los últimos años, el turismo de abandono ha crecido como alternativa a las rutas trilladas. Fotógrafos, documentalistas y simples curiosos se acercan a estas reliquias en busca de un impacto emocional que las postales convencionales ya no proporcionan. Pero la misma afluencia masiva amenaza, a veces, con borrar la esencia de estos enclaves: las pisadas erosionan más rápido que el viento la caliza de Craco, los grafitis mancillan las torretas de Burj Al Babas y las hélices de las embarcaciones turísticas sacuden el frágil equilibrio de las fortalezas Maunsell.
Mientras la naturaleza continúa su lenta conquista —la yedra abrazando los muros, el agua corroyendo los pilotes de acero, la arcilla desmoronándose colina abajo—, estos cinco lugares abandonados se aferran a un presente ambiguo, suspendidos entre la ruina y la leyenda. Son los testigos silenciosos de que, a veces, los sueños más ambiciosos solo sirven para construir los escenarios más fascinantes de la ausencia.
Starbucks y Nil Ojeda acaban de liar una colaboración que va a cambiar las tardes de los amantes del café y el ajedrez. La cadena usará sus locales como tableros de juego por toda España, y te adelanto que el premio no lo encontrarás en tiendas.
Del scroll infinito al jaque mate: qué es esta movida
La noticia ha sentado como un golpe en el tablero. Starbucks España se alía con MilfShakes, la firma del creador Nil Ojeda, para ofrecer algo que la Gen Z lleva tiempo pidiendo: planes presenciales que no huelan a marketing forzado. Nada de filtros ni stories fugaces. Aquí se viene a echar una partida de ajedrez en buena compañía, con un café en la mano y sin prisas.
La idea nace de una necesidad real: los jóvenes están hasta el moño del doomscrolling y buscan excusas para quedar en persona. Por eso la marca ha diseñado una gira de torneos por varias ciudades con partidas de quince minutos contra jugadores expertos. Para participar basta con pedir una consumición en el local, y el ambiente promete ser mucho más pausado que el de una cafetería cualquiera.
Tour por España: ajedrez, café y una edición limitada que todo el mundo persigue
La ruta arranca este mismo 22 de junio en el Passeig de Gràcia de Barcelona, sigue al día siguiente en la calle San Vicente Mártir de Valencia y continúa el miércoles en el Coso de Zaragoza. En julio saltará a A Coruña (Rúa Nova), Sevilla (Avenida de la Constitución) y Madrid (calle de Goya). En cada parada, quien derrote a uno de los expertos se lleva a casa una de las treinta unidades de un ajedrez de edición limitada que integra la sirena de Starbucks con las figuras del universo MilfShakes. No se vende: solo se gana.
La campaña viene respaldada por una producción audiovisual con Havas PR y ASA que intenta traducir el ritmo frenético de las redes a la calma de una partida. Básicamente, un lavado de cara analógico al plan de siempre.
Más allá del hype por las piezas de colección, el proyecto toca una tecla interesante. Muchas marcas han intentado seducir a la Gen Z con códigos digitales, pero pocas han puesto el foco en el simple placer de compartir un rato sin pantallas de por medio. Starbucks recupera aquí su esencia de tercer espacio entre casa y trabajo, y lo hace de la mano de un creador que entiende mejor que nadie qué le pica a esa generación.
En internet, a veces la mejor estrategia de marketing es lanzar un plan que huela a offline de verdad. Y este lo tiene.
Por qué esta campaña sí le habla a la Gen Z de verdad (y no como otros intentos)
El precedente más cercano lo encontramos en 2025, cuando varias cadenas de comida rápida empezaron a regalar experiencias IRL en lugar de clics. Pero Starbucks ha ido un paso más allá al unir producto, experiencia y comunidad en un mismo local. Mientras otras activaciones se limitan a soltar un photocall y esperar el contenido generado por el usuario, aquí la experiencia es el contenido en sí mismo. La gente no va a hacerse la foto: va a jugar, a charlar y a desconectar del teléfono.
Lo interesante es que Nil Ojeda no pone solo su cara; su firma está en el diseño de las piezas y en el tono de la campaña. Es una colaboración real, no un simple patrocinio con un tuit programado. El resultado es una acción que no parece un anuncio, y eso en 2026 vale oro. Eso sí, habrá que ver si las 30 unidades se acaban convirtiendo en objetos de culto entre coleccionistas o si la iniciativa se diluye al terminar el verano.
El Salseómetro
Nivel de salseo: 6,5/10. Ni beef ni cancelación, pero la movida es lo suficientemente inesperada como para que medio Twitter esté compartiendo el vídeo. El ajedrez físico con recompensa exclusiva tiene ese punto de fiebre coleccionista que pega fuerte en redes (y las listas de espera de las cafeterías van a estar a reventar).
📱 El TL;DR (Too Long; Didn't Read)
👤 De quién hablamos: Nil Ojeda y su marca MilfShakes, aliados con Starbucks España.
📲 En qué red social ha pasado: Campaña física con eco inmediato en Instagram y TikTok.
🔥 Por qué es viral: Una colab que cambia los likes por partidas de ajedrez y premia con piezas de colección imposibles de comprar.
Si buscas un planazo gratis en Zaragoza para este sábado, apunta: la Noche en Blanco trae una ballena gigante a la Plaza del Pilar.
The Whale Street es un espectáculo de gran formato inspirado en Moby Dick que combina teatro de calle, música en directo, danza y artes circenses, y que se desarrolla al aire libre, justo en el corazón de la ciudad, prometiendo ser el gran acontecimiento de la noche. El sábado 27 de junio, a partir de las diez, el corazón de la ciudad se transformará en un océano imaginario donde el público deja de ser simple espectador.
Y si pensabas que todo esto era solo una actuación, te equivocas: la ballena gigante emergerá literalmente entre los edificios, el capitán Ahab comandará una tripulación de artistas y la plaza se llenará de ritmo, acrobacias y color.
Así es 'The Whale Street': la ballena gigante que conquista Zaragoza
La Plaza del Pilar acogerá, en pleno centro de de la ciudad, la principal novedad de esta edición de la Noche en Blanco. Una enorme ballena, recreada con todo lujo de detalles y que se desplaza entre los asistentes, se convertirá en el eje de una historia que mezcla el teatro de calle con la danza y la música en directo.
Según la organización, este montaje de gran formato está pensado para todos los públicos y transforma el espacio urbano en un gran escenario. No es solo una representación al uso: aquí la ficción se integra en la realidad y la plaza se vuelve parte de la narrativa.
El acceso es completamente gratuito y no hace falta entrada, así que solo tendrás que acercarte con tiempo para pillar un buen sitio. La cita es el sábado 27 de junio a las 22:00 en la Plaza del Pilar.
Los mejores planes de verano no siempre están en la playa: a veces una ballena gigante en medio de la ciudad, con música en directo y entrada libre, es el plan que más se recuerda.
La experiencia: por qué vas a querer estar allí
Lo que hace especial a 'The Whale Street' no es solo la ballena, sino la manera en que se mezcla todo: el público se ve envuelto en la acción, el sonido viaja por la plaza y la puesta en escena juega con la arquitectura del entorno. Es una experiencia inmersiva que convierte el centro de Zaragoza en un océano simbólico al que cualquiera puede sumergirse.
Además, la Noche en Blanco no es solo este espectáculo. Desde primera hora de la tarde, distintos museos, salas de exposiciones y centros culturales abren sus puertas con horarios ampliados y actividades gratuitas. Así que puedes pasarte el día entero de ruta cultural y rematar la jornada con la ballena bajo las estrellas. Un plan perfecto para ir con amigos, en pareja o en familia.
La Noche en Blanco de Zaragoza: cultura viva y ciudad abierta
Desde hace años, la Noche en Blanco se ha consolidado como una de las citas culturales más esperadas del verano en Zaragoza. Distintos museos, salas de exposiciones, teatros y centros culturales de la ciudad abrirán sus puertas con horarios ampliados y actividades gratuitas para todos los públicos. El objetivo es redescubrir la ciudad, su patrimonio y su vida cultural de una forma distinta, gratuita y para todos los públicos.
En esta edición, la gran apuesta es 'The Whale Street', un espectáculo que llega avalado por el éxito que ha tenido en otras ciudades europeas y que transforma la Plaza del Pilar en un gran teatro al aire libre. La ballena, con sus dimensiones y movimiento, crea un efecto visual impresionante, y el trabajo de los artistas —actores, músicos, bailarines y acróbatas— hace que la historia cobre vida de verdad.
Si te gusta el teatro de calle, la danza en espacios no convencionales o simplemente quieres vivir una noche diferente, este es tu plan. Además, al ser gratuito, no tienes excusa para no ir. Eso sí, te recomiendo que llegues un poco antes para elegir bien dónde colocarte, porque la plaza se llenará. Y si quieres completar la velada, por los alrededores encontrarás terrazas y bares donde seguir disfrutando de la noche.
El evento está organizado por el Ayuntamiento de Zaragoza y forma parte de la programación especial de la Noche en Blanco. Puedes consultar todos los detalles y el resto de actividades en la agenda cultural oficial del consistorio. Recuerda: la cita es el sábado 27 de junio a las 22:00 horas en la Plaza del Pilar y la entrada es libre hasta completar aforo.
Si nunca has visto un espectáculo de estas características, te aseguro que la imagen de una ballena gigante cruzando la plaza se te quedará grabada. Es de esas cosas que solo se viven en la calle y que demuestran que la cultura no entiende de barreras.
🎟️ La ficha del plan
📍 Local o recinto: Plaza del Pilar, Zaragoza.
🎭 Tipo de ocio: Espectáculo de calle (teatro, música, danza y circo).
Hay un nuevo motivo para salir de cañas este verano: la Guía Repsol acaba de lanzar una edición de sus Soletes con 60 famosos que recomiendan sus bares y restaurantes favoritos en toda España. Una iniciativa que convierte a actores, músicos y presentadores en el mejor faro para descubrir esos rincones auténticos donde se come bien, bonito y barato.
Desde Antonio Resines hasta Isabel Coixet, pasando por Fangoria o Arde Bogotá, la nueva hornada de los distintivos amarillos apuesta por la honestidad y el disfrute sin artificios. Nada de menús degustación ni estrellas Michelin: aquí mandan las terrazas frente al mar, los chiringuitos de pueblo y las barras de toda la vida. La propia directora de la guía, María Ritter, lo resume: reconocer esos negocios pequeños y apasionados que cualquiera le recomendaría a un amigo.
Un paseo por la costa: del Cantábrico al Mediterráneo
El mar es el gran protagonista de esta edición, y las recomendaciones llegan con nombre y apellido. Antonio Resines se decanta por la terraza de Joseín, en Comillas, perfecta para un salpicón con vistas al Cantábrico. Tambien en el norte, Toni Acosta se entrega a unas papas arrugadas con mojo picón en Casa África, en la localidad tinerfeña de Taganana. La actriz Clara Alvarado tira de costa asturiana y propone Playa Madre, en Caravia, un chiringuito donde el paisaje compite con la cocina.
En Cataluña, Silvia Abril se declara incondicional de Punta Roca by Tibu-Ron, en Castelldefels, un sitio donde, asegura, se come "casi con los pies en el agua". Y la escritora Elvira Lindo reivindica la paella del chiringuito Ademuz, el de su pueblo, como plan redondo frente al mar. Para los que buscan fusión de paisaje y gastronomía, el dúo argentino Miranda! y la canaria Lana Corujo también aportan sus direcciones playeras.
La llamada del sur: pescado, atardeceres y planazos en Chiclana y El Palmar
Andalucía vuelve a imponerse como destino favorito para las vacaciones. Carlos Sobera se deja seducir por los atardeceres y el pescado de La Loma, en Chiclana de la Frontera, mientras que Los Nikis ponen el foco en Venta Molina, en la playa de El Palmar, donde el pisto con huevo y papas es casi una religión. La periodista Isabel Jiménez, por su parte, encuentra refugio en Costamarga, una de las joyas del litoral almeriense en Aguamarga.
La música también dibuja su propio mapa: Arde Bogotá recomienda el Rockola Summer Club, en La Azohía; Pablo Carbonell reivindica el ambiente de Pez Limón, en Zahara de los Atunes, y el grupo Sanguijuelas del Guadiana hace una excepción a su devoción extremeña para señalar O Chiringo, en la playa de la Magdalena de Cedeira. Propuestas para todos los gustos que comparten un denominador común: buen producto, precios asequibles y una ubicación envidiable.
Estos Soletes demuestran que la mejor gastronomía no necesita mantel largo: solo buenos productos, paisaje y el consejo de quien sabe disfrutar.
Madrid y Barcelona: la ruta del tapeo y los cócteles con estrella
En la capital, Fele Martínez y Miguel Maldonado coinciden en Los Tiernos, un bar de La Latina que es puro músculo castizo. Verónica Dulanto y Marta Hazas se decantan por la terraza de Picalagartos, en plena Gran Vía, mientras que Niña Polaca, Miss Caffeina o Anni B Sweet se citan en la coctelería Marrufo. Antonio Carmona encuentra su remanso en el Kiosko Moret, en el Parque del Oeste, y Alaska se mantiene fiel a Zara, la histórica casa de comidas donde hasta existe un plato con su nombre.
Barcelona responde con una ruta igual de apetecible. La actriz Natalia de Molina arrancaría el día en Flor de Gràcia; Axel Pi, batería de Sidonie, pararía a tomar un vino en Zim, en el Gòtic; el grupo Elefantes apostaría por el legendario Els 4 Gats, e Isabel Coixet reivindica Oblicuo, una coctelería donde el atractivo no solo está en la copa, sino en en el cuidado del sonido y la experiencia sensorial.
El broche dulce: heladerías artesanas que recomiendan Leonor Watling e Isabel Coixet
Porque ningún verano está completo sin un buen helado, la lista de favoritos incluye paradas dulces que son pura tentación. Leonor Watling e Irene Escolar se rinden ante los helados de Hijos de la Luna, en Santander, mientras que Carlos Sadness e Isabel Coixet repiten en Hijos de la Nata, en Barcelona. El escritor Antonio Muñoz Molina pone el foco en la Antigua Lechería de Valencia, y el diseñador Modesto Lomba y la cantante Marilia Monzón se dejan conquistar por las heladerías artesanas de Ayamonte y Gáldar, respectivamente. Un cierre fresco que demuestra que el talento creativo también sabe elegir el postre.
La nueva edición de los Soletes se presentó en Almería, una de las provincias más codiciadas del verano y símbolo de esa gastronomía sin artificios que reivindica la Guía Repsol. Con esta entrega, el distintivo amarillo supera ya los 5.500 establecimientos repartidos por todo el país, una red de recomendaciones que va directa al corazón (y al estómago) de quien busca comer bien, bonito y de la mano de sus ídolos.
🍽️ La ficha foodie
🏠 Local / Establecimiento: Selección de Soletes Repsol 2026
📍 Ubicación: Varios puntos de España
🍴 Tipo de comida / Especialidad: Bares, chiringuitos y heladerías recomendados por famosos
Si tu factura eléctrica está por las nubes y cada verano es un calvario, el bono social eléctrico puede reducir el recibo hasta un 57,5%. Es la ayuda más contundente que tiene el Gobierno para hogares vulnerables y se puede pedir en cualquier momento si cumples los límites de ingresos.
Con la vuelta del IVA de la electricidad al 21% y el Impuesto Especial de nuevo al 5,11%, las facturas se han encarecido. Pero el bono social eléctrico, regulado desde 2009, sigue activo y se aplica en en la tarifa PVPC (la tarifa regulada). Puedes consultar todos los detalles en su entrada de Wikipedia.
Los descuentos no son iguales para todos. Los consumidores vulnerables tienen un 42,5% de rebaja sobre el término de energía, mientras que los vulnerables severos alcanzan el 57,5%. Además, si estás en riesgo de exclusión social, los servicios sociales pueden asumir parte del recibo y evitar cortes de suministro.
¿Qué descuento te aplican realmente?
El bono social se aplica sobre la tarifa PVPC (Precio Voluntario para el Pequeño Consumidor). Para acceder, la potencia contratada no puede superar los 10 kW. La diferencia entre vulnerable y vulnerable severo se decide según los ingresos de la unidad familiar, con referencia al IPREM.
Los vulnerables severos son hogares con ingresos muy bajos, pensionistas que perciben prestaciones mínimas o familias numerosas que no superan ciertos umbrales. Si algún miembro recibe el Ingreso Mínimo Vital, también se evalúa la renta conjunta.
La factura eléctrica ya no perdona, y sin rebajas fiscales, el bono social es lo único que separa a miles de hogares del corte de suministro.
Los límites de ingresos que deciden todo
El cálculo se hace con el IPREM (Indicador Público de Renta de Efectos Múltiples, la referencia que usa el Gobierno para fijar ayudas). Para que te hagas una idea, una persona sola puede acceder al bono social si sus ingresos anuales no pasan de 12.600 euros. Con una pareja y dos hijos menores, el tope sube a 23.520 euros.
Por encima de esas cifras, con carácter general, no se puede pedir. Los vulnerables severos tienen límites aún más bajos, así que conviene revisar bien el borrador del IRPF antes de tirar la toalla.
Por qué el bono social es ahora la única red real
Las rebajas fiscales que aliviaron las facturas durante la crisis energética desaparecieron en 2024 y 2025. El IVA de la luz ha vuelto al 21% y el Impuesto Especial al 5,11%. En otras palabras, el recibo base es más caro que hace dos años, y el bono social es la única ayuda directa que queda.
No es perfecto —los umbrales de renta dejan fuera a muchos hogares que también lo pasan mal— pero es el freno más eficaz contra la pobreza energética. Sin él, miles de familias se quedarían sin poder encender el ventilador o la nevera en pleno agosto.
📅 Dónde y cuándo
Plazo: No hay fecha de cierre. Puedes solicitarlo en cualquier momento del año.
Quién puede pedirlo: Personas con rentas bajas que tengan contratado el suministro en PVPC y potencia ≤10 kW. Hay dos niveles según ingresos.
Cuánto: Descuento del 42,5% para vulnerables y del 57,5% para vulnerables severos.
Dónde se solicita: A través de tu comercializadora de referencia. Consulta la lista actualizada en la web de la CNMC o en las páginas de Endesa, Iberdrola, Naturgy, etc.
En resumen (para tu bolsillo y tu salud mental)
💸 ¿Qué ha cambiado? El bono social eléctrico sigue activo y puede rebajar tu factura hasta un 57,5% si cumples los requisitos.
👥 ¿A quién afecta exactamente? A hogares con ingresos limitados (ej. 12.600€/año si vives solo) que tengan contratada la tarifa regulada PVPC.
✅ ¿Qué puedes hacer al respecto? Reúne DNI, certificado de empadronamiento y libro de familia, y contacta con tu comercializadora de referencia para tramitarlo.
Reconócelo, a ti también te ha pasado: sigues la receta al pie de la letra y el arroz termina convertido en un bloque pastoso que ni con cuchara. La buena noticia es que cocinar un arroz blanco esponjoso, de ese que se separa grano a grano, no depende de tener mano de chef ni de gastarte un dineral en una arrocera de 200 euros. Depende de tres gestos sencillos que casi todo el mundo se salta.
Y sí, el culpable tiene nombre y apellidos: el almidón. Esa fina capa que recubre cada grano, al entrar en contacto con agua caliente, se libera y actúa como pegamento. Si además te pasas con el agua o remueves mientras cuece, conviertes la olla en una fábrica de pegote. Pero basta con darle la vuelta a la tortilla para que el resultado sea otro mundo.
El pecado original del arroz que nadie te cuenta
El error más común es poner el arroz directamente del paquete a la olla. Así sueltas todo el almidón superficial en el agua de cocción, y ya tienes la receta del desastre. Lavarlo bajo el grifo con agua fría hasta que el líquido salga casi transparente es el primer paso que separa un arroz suelto de uno apelmazado. Un gesto de 30 segundos que marca la diferencia.
El segundo error es la proporción de agua. Medir a ojo es jugársela a una textura pesada o a un grano duro. La regla de oro para el arroz blanco de grano largo es una parte de arroz por una y media de agua. Si usas taza, 1 taza de arroz bien enjuagado y 1 taza y media de agua. Nada de añadir un poco más por si acaso; el exceso de líquido es el enemigo del esponjado perfecto.
Los tres mandamientos del arroz suelto (y el reposo que casi todo el mundo se salta)
Ahora que tienes los granos limpios y la medida justa, lo siguiente es ponerte serio con el fuego. Cuando el agua empiece a hervir, baja la temperatura al mínimo, tapa la olla y no la destapes ni una sola vez durante la cocción. Cada vez que levantas la tapa, el vapor se escapa y la absorción se descontrola. Y sobre todo, no metas cuchara para remover: remover libera más almidón y rompe los granos. Tú ya has hecho todo el trabajo; ahora el arroz se cocina solo.
En cuanto se haya consumido el agua (unos 12-15 minutos para grano blanco normal), apaga el fuego y deja reposar tapado otros cinco minutos. Este reposo es el secreto que convierte un arroz aceptable en un arroz de bandera. El vapor atrapado se redistribuye y termina de separar los granos sin secarlos. Después, airea con un tenedor, nunca con cuchara, y verás la magia: granos sueltos, ligeros y sin un solo grumo.
El arroz esponjoso no se consigue con artilugios caros, sino respetando tres reglas que caben en un post-it: lavar, medir y no tocar.
Algunas cocinas añaden un chorrito de limón al agua para que los granos queden aún más blancos, o colocan un paño limpio bajo la tapa durante el reposo para absorber el exceso de vapor. Son trucos que funcionan, pero no hacen falta si has respetado los pasos anteriores. Lo importante es entender que el arroz no es una sopa: no hay que mimarlo, sino dejarlo en paz.
Por qué este método funciona aunque parezca magia (y cómo los cocineros profesionales llevan décadas usándolo)
Si alguna vez has visto a un cocinero profesional preparar un arroz pilaf o un sencillo arroz blanco de guarnición, habrás notado que no hace nada que tú no puedas repetir. La técnica se basa en controlar la humedad y el almidón, dos variables que cualquier cocina doméstica puede manejar. No necesitas una vaporera ni un robot de cocina: solo una olla con tapa que cierre bien y un cronómetro de móvil.
Lo que diferencia un arroz esponjoso de una papilla no es la suerte. Es el lavado previo, la proporción exacta y el reposo final. Si fallas en uno de los tres, el resultado se nota. Si respetas los tres, el arroz te va a salir bien incluso la primera vez que lo intentes. Y lo mejor es que, una vez que interiorizas estos gestos, ya no vuelves al arroz pegajoso nunca más.
💡 El truco del almendruco
Tiempo total: 25 minutos. Nivel de dificultad: fácil. Un consejo extra: si tienes tiempo, pon el arroz en remojo 15 minutos antes de enjuagar; los granos se rehidratan y la cocción es aún más uniforme.
Hace siete años, dos bodas paralizaron España. Y no porque las novias fueran amigas: lo hicieron porque Belén Esteban y María Pombo coincidieron en el mismo número de ¡Hola! y desde entonces la guerra de portadas no ha dejado de alimentar el imaginario del corazón patrio.
Un 22 de junio de 2019, la revista publicaba un especial de bodas que pasaría a la historia. La portada principal era para Belén Esteban y su ya marido, Miguel Marcos, con un despliegue de fotos y declaraciones exclusivas. María Pombo, por su parte, quedó relegada a una pequeña esquina, como un detalle menor. Lo que parecía un simple reparto editorial se convirtió en un culebrón que, siete años después, sigue generando ríos de tinta.
El día que la prensa rosa hizo historia
Belén Esteban no solo ocupó el lugar central de la portada, sino que además se embolsó una cifra muy superior por la exclusiva. Según recordó después en Sálvame, la portada era para ella y así se lo confirmaron el mismo día de la boda. Mientras, María Pombo se enteró de que compartiría ese honor el mismo día de la publicación. 'Fue una sorpresa porque yo no sabía que íbamos a compartir portada. O sea, imagínate', contaría más tarde, todavía incrédula.
Pero la cosa no quedó ahí. El equipo de ¡Hola! defendió la decisión: la exclusiva de Belén Esteban era la más potente económicamente. Sin embargo, Kiko Matamoros apuntó después un detalle clave: la boda de María Pombo se retransmitió en streaming, lo que pudo restar valor a la exclusiva en papel. Es decir, que en plena era del directo en redes, lo analógico pesaba más que lo viral.
Lo cierto es que el runrún nunca desapareció del todo. Belén Esteban, en más de una ocasión, ha dejado claro que no tragó con la versión de que la influencer no había vendido su boda. 'Que no se ponga la medallita de que no vendió su boda porque sí lo hiciste, cariño', le espetó en Sálvame. Toma ya.
La guerra de las bodas fue el primer gran crossover entre el papel couché y el internet que estaba por llegar.
Siete años después, el remember que ha vuelto a prender el salseo
Ahora, en pleno 2026, la nostalgia ha hecho su trabajo. María Pombo ha reconocido en una reciente entrevista que la portada se ha convertido en un objeto de culto en casa de sus padres: 'Tienen a Belén Esteban y luego a mí en pequeñito'. Belén, por su parte, sigue reaccionando a las imágenes de aquel día como si fuera ayer. 'Qué guapa iba y qué delgada estaba', dijo hace un año al verlas.
El recuerdo de aquella guerra de novias destapa una realidad que entonces era incipiente y hoy es la norma: la colisión entre el mundo del papel couché y la nueva fama digital. María Pombo llegó a aquella portada como una influencer emergente. Belén Esteban era un icono televisivo de masas. La portada las juntó en una misma trinchera y, de paso, nos regaló una de las imágenes más icónicas del corazón español.
Las reacciones en redes no se hicieron esperar y el debate migró a plataformas como Instagram Twitter y TikTok. En todas partes se rememoró el momentazo, y muchos usuarios compartieron sus propias capturas de aquella portada que todavía guardan en el salón.
La eterna batalla entre el papel couché y la nueva era de los influencers
Hoy, lo normal es que las grandes bodas se cubran en directo por redes sociales. Pero en 2019, el peso de una exclusiva en una revista todavía era oro puro. Aquella decisión editorial —darle el protagonismo a Belén— fue un movimiento que hoy parece sacado de otra época, pero que nos recuerda que el salseo siempre encuentra la manera de sobrevivir. El fenómeno no es tan distinto a lo que vemos hoy con los beefs entre creadores: la lucha por el protagonismo y el dinero siempre ha estado ahí.
Y vosotras, ¿creéis que hubo tongo o simplemente el mercado mandaba? Lo que está claro es que siete años después, nadie ha olvidado aquella portada. Y eso, en internet, es un logro.
El Salseómetro
Nivel de salseo: 7.5/10. Siete años después, el recuerdo sigue funcionando como un chicle que no se despega. La nostalgia ayuda, pero las ganas de seguir tirándose dardos, también (y a nosotras nos encanta).
📱 El TL;DR (Too Long; Didn't Read)
👤 De quién hablamos: Belén Esteban y María Pombo.
📲 En qué red social ha pasado: La portada original fue en la revista ¡Hola!, pero hoy revive en Instagram y programas de televisión.
🔥 Por qué es viral: El aniversario del duelo y las nuevas declaraciones de las protagonistas han hecho que medio internet vuelva a hablar de la portada más mítica del corazón.
Reconócelo, limpiar la freidora de aire después de cocinar te da una pereza enorme, pero es justo el momento en que todo se vuelve más fácil. Si esperas a que la grasa se enfríe, se adhiere al material y luego te toca frotar a lo bestia, con el riesgo de rayar la capa antiadherente.
Antes de meter mano, cumple con el protocolo de seguridad que casi todos nos saltamos: apaga la freidora, desenchúfala y espera a que el cesto y la bandeja estén templados o fríos. Mojar piezas calientes con agua fría puede agrietar el teflón o la cerámica en un segundo.
Limpieza del cesto y la bandeja en tres toques (sin rallar nada)
Retira el cesto y la bandeja y pásales un papel de cocina para absorber el aceite suelto y las migas. Después, lava con agua tibia y un jabón neutro, usando solo la cara suave de la esponja. Olvídate del estropajo verde: eso es lija disfrazada.
Si ves restos pegados, llena la bandeja con agua caliente y un chorrito de jabón, déjala en remojo diez minutos y la suciedad se irá casi sola. Aclara bien, seca con un paño limpio y listo.
Para la unidad principal, coge un paño de microfibra apenas humedecido y repasa las paredes internas y la resistencia superior. La grasa acumulada ahí es la que genera humo en el próximo uso, así que no te la saltes.
Si limpias la airfryer justo al terminar, la grasa no se adhiere y evitas esfuerzos titánicos y humo en la próxima tanda.
Vinagre y bicarbonato: el dúo mágico que ya tienes en la cocina
Para esas manchas rebeldes o cuando la freidora empieza a oler a fritanga, el vinagre blanco es tu aliado. Mezcla una parte de vinagre con tres de agua caliente y pasa un paño por toda la cubeta. Desengrasa que da gusto y neutraliza olores.
Si el fondo tiene manchas oscuras, haz una pasta con bicarbonato de sodio y unas gotas de agua. Extiéndela sobre la zona, deja actuar diez minutos y retírala con la esponja suave. Cero químicos agresivos y resultado impecable.
Lo que nunca debes hacer si quieres que tu freidora dure
Hay errores que acortan la vida de tu electrodoméstico sin que te des cuenta: usar cepillos metálicos o estropajos abrasivos, rociar limpiadores de horno con lejía o sumergir el cuerpo principal en agua. Cualquier raya en el antiadherente abre la puerta a que los alimentos se peguen y a que el material se desprenda. Además, la humedad en las juntas puede provocar un cortocircuito.
Una freidora limpia cocina más rápido y gasta menos energía, porque no tiene que calentar residuos viejos. Si te acostumbras a poner el cesto en remojo con agua tibia mientras cenas, al volver solo tendrás que pasar la esponja y secar. Así de simple.
💡 El truco del almendruco
Tiempo total: 10 minutos. Nivel de dificultad: fácil. Un consejo extra: deja el cesto en remojo con agua caliente y jabón mientras te tomas el postre; al volver, la grasa se habrá ablandado sola y te ahorrarás el fregado intenso.
El calor no avisa. Llega, aprieta y mata en silencio, sobre todo a quienes viven solos, a quienes tienen más de 85 años, a quienes trabajan a la intemperie o no pueden permitirse un ventilador. El verano pasado, según los datos del Ministerio de Sanidad, el Sistema de Monitorización de la Mortalidad Diaria (MoMo) estimó 3.832 fallecimientos atribuibles al exceso de temperatura en España entre el 16 de mayo y el 30 de septiembre de 2025. Son casi 3.900 personas. Y la cifra, lejos de ser excepcional, encaja con la tendencia estructural que los epidemiólogos llevan años señalando.
Ahora, con la primera ola de calor del verano de 2026 ya instalada sobre la península, esos números vuelven a cobrar una relevancia urgente. La ministra de Sanidad, Mónica García, ha advertido esta semana que el calor extremo provoca entre 2.000 y 5.000 muertes cada año en España, lo que supone entre dos y tres veces más víctimas que los accidentes de tráfico. Son cifras que deberían estar grabadas en la memoria colectiva del país, pero que cada temporada parecen sorprender de nuevo.
El informe del Plan del Calor que publicó Sanidad no dejaba margen para la ambigüedad. La mortalidad atribuida al calor aumentó un 87,6% respecto a 2024, año en que el mismo sistema estimó 2.042 muertes. Los episodios de calor extremo —clasificados como nivel 3 o alto riesgo— también crecieron, pasando de 501 a 870, un 73% más. En términos prácticos, eso significa que casi uno de cada cinco días del verano tuvo, al menos, una zona del país en situación de riesgo térmico elevado.
El perfil de las víctimas del año pasado no es aleatorio ni mucho menos sorprendente. El 96% de los fallecidos tenían más de 65 años y más de la mitad superaban los 85. Por sexo, fallecieron 2.276 mujeres, el 59% del total, frente a 1.556 hombres. La mayor parte de las muertes se concentraron en agosto, el mes más letal, con 2.184 víctimas, seguido de julio con 1.060. Junio y septiembre completaron el cuadro con cifras mucho menores, aunque no por ello despreciables.
Calor propio de verano | Fuente: Freepik y elaboración propia
Un patrón de vulnerabilidad que se repite año tras año
Más allá de los grandes números, el informe de Sanidad pone el foco en algo que los datos estadísticos tienden a diluir: la mayoría de los casos de fallecimiento por golpe de calor confirmados clínicamente afectaron a personas con factores de riesgo sociales, laborales y sanitarios, incluyendo enfermedades crónicas, uso de medicación sensible al calor, exposición laboral o de ocio, y situaciones de vulnerabilidad como vivir solo o en viviendas sin climatización. En total, se registraron 25 fallecimientos confirmados por golpe de calor durante ese periodo, una cifra que, siendo grave, representa solo la punta visible del iceberg frente a las estimaciones del exceso de mortalidad global.
Esto no es solo un problema de edad o de salud individual: es, en buena medida, un problema de desigualdad. Las personas mayores, los enfermos crónicos y quienes tienen menor renta o peores viviendas son los grupos con mayor riesgo, según ha subrayado la propia ministra. La falta de aire acondicionado está en miles de hogares, especialmente en barrios periféricos y zonas rurales, afrontan los picos de calor sin más recursos que cerrar las ventanas durante el día y rezar para que la noche refresque.
Desde un punto de vista fisiológico, el mecanismo letal es bien conocido. La exposición a temperaturas excesivas provoca una pérdida de agua y electrolitos que compromete el funcionamiento normal de los órganos. En personas con enfermedades crónicas o bajo determinados tratamientos, los mecanismos de termorregulación pueden descompensarse con mayor facilidad, derivando en calambres, deshidratación, insolación o golpe de calor, con síntomas que pueden incluir inestabilidad en la marcha, convulsiones, coma e incluso la muerte.
Sanidad insiste en las recomendaciones
Con la primera ola de calor de 2026 activa, el Ministerio de Sanidad ha vuelto a activar su sistema de alertas térmicas y ha repetido las recomendaciones que, a estas alturas, deberían formar parte del sentido común colectivo. La ministra García resumió el mensaje en tres palabras: agua, sombra y fresco. Beber con frecuencia aunque no se sienta sed, mantenerse en lugares con sombra o climatizados, y evitar la exposición directa al sol en las horas centrales del día.
Un hombre al lado de un termómetro en verano | Fuente: Agencias
El sistema de alertas que Sanidad mantuvo activo el verano pasado envió más de 100.000 mensajes a ciudadanos suscritos. En total, se remitieron 101.685 SMS y 37.631 notificaciones por correo electrónico con información diaria sobre el nivel de riesgo térmico por zonas geográficas. Es un recurso gratuito, accesible y poco conocido que merece más difusión.
Sanidad también insiste en no dejar a ninguna persona en un vehículo cerrado, usar ropa ligera y holgada, consultar a un profesional sanitario si los síntomas relacionados con el calor se prolongan más de una hora, y hacer comidas ligeras que ayuden a reponer las sales perdidas por el sudor. Y algo que quizá se dice menos: si tienes aire acondicionado en casa, úsalo e invita a quienes lo necesiten. Protegerse del calor, como recordó García, es cosa de todos.
El verano de 2025 dejó una lección estadística brutalmente clara. La pregunta es si este año, con las temperaturas ya disparadas, será suficiente para que el mensaje llegue antes de que sea demasiado tarde.
Si estabas conteniendo la respiración por el alquiler, aquí tienes un dato concreto: los desahucios cayeron un 45,4% en los primeros tres meses de 2026 respecto al mismo periodo del año pasado. Hablamos de 4.005 lanzamientos en total, la cifra más baja desde que hay registros comparables, según los datos publicados hoy por el Consejo General del Poder Judicial (CGPJ).
Traduzco la estadística: de enero a marzo se practicaron 4.005 desahucios en España, un 45,4% menos que en 2025. El descenso afecta a todas las causas: los que vienen de un alquiler impagado se desplomaron un 53,9% (2.600), las ejecuciones hipotecarias bajaron un 18,3% (971) y el resto de motivos un 13,4% (434). El impago del alquiler sigue siendo el motivo mayoritario (el 64,9% del total), pero la protección a los inquilinos parece estar frenando la sangría.
¿Cuánto han caído realmente los desahucios?
El dato del CGPJ detalla que los lanzamientos por impago de renta se llevan de calle la mejora, con una reducción muy superior a la media. En números absolutos, son 2.600 casos, casi la mitad que los 5.627 del primer trimestre de 2025. Las ejecuciones hipotecarias sumaron 971, un goteo menos intenso que el año anterior. Y las 434 restantes —desahucios por ocupación sin título u otras causas— mantienen una tendencia a la baja suave.
Por comunidades autónomas, Cataluña encabeza el ranking con 921 lanzamientos (el 23% del total), seguida de la Comunidad Valenciana (741), Andalucía (616) y Madrid (582). En el caso concreto del alquiler, la Comunidad Valenciana es la que más desahucios ejecuta por impago de renta: 513, un 19,7% nacional, por delante de Cataluña (489), Madrid (454) y Andalucía (355). En el capítulo hipotecario, Cataluña vuelve a estar arriba con 217 lanzamientos.
Este mapa geográfico importa porque refleja dónde la tensión sigue siendo más alta. Aunque las cifras bajen en todas partes, la presión sobre la vivienda no se reparte igual: en las grandes ciudades y el arco mediterráneo la factura del alquiler sigue ahogando a muchos hogares.
Los desahucios se desploman, pero las ejecuciones hipotecarias solicitadas suben: la calma no es sinónimo de solución.
Más allá de la estadística positiva, hay otra lectura. El CGPJ también recoge los lanzamientos recibidos (no ejecutados) por los servicios comunes de notificaciones: 16.167, un 19,2% más que en 2025. De ellos, 7.696 acabaron en cumplimiento positivo (un 16,6% más). Y las ejecuciones hipotecarias presentadas crecieron un 17,5% hasta las 7.194. Es decir, el volumen de procedimientos que se inician no cae, sube.
¿Por qué bajan ahora los lanzamientos?
El desplome tiene una explicación en clave de políticas públicas. Desde mediados de 2025, la moratoria de desahucios para personas vulnerables se prorrogó varias veces y se complementó con medidas autonómicas que frenan los lanzamientos cuando no hay alternativa habitacional. La reforma de la Ley de Arrendamientos Urbanos también reforzó la protección extrajudicial y alargó los plazos en casos de vulnerabilidad acreditada. El resultado es un embudo que retrasa o evita que muchos procedimientos lleguen a ejecutarse.
Para una persona que alquila, este dato es un respiro. Significa que los juzgados no están echando a la misma velocidad, sobre todo si hay menores, dependientes o situación de exclusión. Pero no resuelve el problema de fondo: los alquileres siguen subiendo, la oferta asequible es escasa y muchos hogares dedican más del 40% de sus ingresos a pagar el techo.
La letra pequeña: menos desahucios, pero más casos en espera
Aquí viene la lectura con cabeza fría. Que los desahucios caigan un 45% es una excelente noticia, no hay que maquillarla. Pero el contraste entre los lanzamientos ejecutados y los que se piden o se presentan es la señal de que la olla a presión no ha desaparecido: simplemente se están acumulando casos en los juzgados. Los 16.167 lanzamientos recibidos indican que hay muchas familias que ya han dejado de pagar y están en proceso. Cuando las medidas de protección se levanten o caduquen, esos expedientes podrían reactivarse.
Además, llama la atención que las ejecuciones hipotecarias presentadas (7.194) crezcan un 17,5%, porque quien tiene hipoteca variable lleva dos años sufriendo los tipos de interés. Aunque el Euríbor (el índice al que se referencia la mayoría de hipotecas variables) ha empezado a bajar, las cuotas siguen muy por encima de lo que eran antes de la escalada. La protección hipotecaria implantada (código de buenas prácticas) solo cubre a los perfiles más vulnerables, y aún así el impago de hipoteca puede tardar en traducirse en desahucio. De momento, los 971 hipotecarios ejecutados son pocos, pero el incremento de los que se presentan anticipa posibles movimientos en los próximos trimestres.
Así que la bajada del 45% es real y debe reconocerse, pero conviene no echar las campanas al vuelo. La estructura del mercado —alquileres disparados, salarios que no acompañan— sigue intacta. Lo que ha cambiado es la velocidad a la que los tribunales firman el lanzamiento. Para miles de inquilinos, eso ha sido decisivo: llegan a fin de mes sin la carta de desahucio en la mesa.
En resumen (para tu bolsillo y tu salud mental)
💸 ¿Qué ha cambiado? Los desahucios cayeron un 45,4% en el primer trimestre de 2026, especialmente los de alquiler.
👥 ¿A quién afecta exactamente? Sobre todo a inquilinos vulnerables de grandes ciudades y litoral mediterráneo, donde los lanzamientos siguen liderando.
✅ ¿Qué puedes hacer al respecto? Si tienes problemas de pago, pide cita en servicios sociales: la moratoria y los protocolos autonómicos pueden frenar un desahucio inminente.
Se acabó el desfile de iteraciones aburridas. John Ternus, el hombre que tomará las riendas de Apple el próximo 1 de septiembre, ha dejado claro que su prioridad número uno es recuperar la obsesión por el diseño que la compañía perdió hace años. Y según Mark Gurman, ya está moviendo piezas para que eso ocurra.
No es un rumor de pasillo. El periodista ha detallado que Ternus ha mantenido varias reuniones internas con los directivos para comunicarles que el diseño volverá a ser una prioridad absoluta. Y no lo ha dicho solo de palabra: ya ha empezado a reestructurar el departamento de diseño industrial, esa división que durante la era Cook quedó relegada a un segundo plano. La cita textual que Gurman atribuye a Ternus en esas reuniones lo deja claro: «Apple ha brindado un diseño verdaderamente increíble a más personas que ninguna otra compañía en la historia. Nos aseguraremos de que siga siendo así». Palabras mayores.
La obsesión por el diseño no es un capricho: es lo que convirtió a Apple en la marca más valiosa del mundo antes de que los números tomaran el control.
Y eso es justo lo que muchos llevaban años echando de menos. Desde que Tim Cook asumió el mando en 2011, Apple se convirtió en una máquina de hacer dinero, pero el diseño perdió chispa. El iPhone mantuvo cinco años con cambios casi imperceptibles, el MacBook apenas se movió estéticamente y, salvo el Apple Watch Ultra, ni los relojes se diferenciaban de una generación a otra. El colmo: un AirTag fue uno de los productos más innovadores en diseño de los últimos tiempos. En serio.
El plan de Ternus: volver a enamorar con el diseño
La apuesta no es solo cosmética. John Ternus quiere que la división de diseño industrial recupere el peso que perdió tras la marcha de Jony Ive, legendario diseñador que marcó una época (más en su entrada de Wikipedia). Según Gurman, ya está dedicando tiempo a estudiar si la dirección de diseño cambiará o si volverá a tener presencia en la junta directiva, algo que desapareció en los últimos años. El mensaje es claro: la era del «vale, pero que sea bonito» ha terminado.
Y la pregunta que sobrevuela Cupertino es evidente: ¿podrá Ternus repetir la obsesión estética de la era Jobs sin que el resto de la maquinaria se resienta? Porque lo de Jobs era casi una dictadura del diseño, y Apple ahora es un gigante con otro ritmo. Aún así, las primeras señales son prometedoras: Ternus es un perfil mucho más centrado en el producto que Cook, y eso se nota.
Dónde pinchó Apple en la era Cook (y por qué duele)
Vamos a ser claros: el éxito económico de Cook ha sido aplastante —Apple es la compañía más valiosa del mundo—, pero el alma estética se fue diluyendo. La prioridad fue la eficiencia y las cadenas de suministro, y el diseño pasó a ser una variable más, no el motor. El último gran golpe de diseño fue quizás el iPhone X en 2017, y desde entonces hemos vivido de iteraciones y colores nuevos.
El iPhone Pro del año pasado intentó un lavado de cara, pero muchos usuarios notaron que algo no encajaba: parecía diseñado por otra compañía. Algo impensable hace una década. No era feo, pero faltaba esa chispa reconocible, esa línea de tensión que hacía que un dispositivo gritara «Apple» incluso antes de encenderlo. Y esa ausencia es la que Ternus quiere remediar.
¿Puede Ternus cambiar el rumbo o es otra cortina de humo?
Aquí llega la parte de análisis serio. El contexto es complejo: Ternus llega al puesto con una hoja de ruta de producto ya diseñada bajo el mandato de Cook. El iPhone Ultra, el iPhone plegable, los AirPods con cámara o las gafas estilo Ray-Ban Meta son proyectos que ya estaban aprobados. Así que su margen de maniobra inicial es limitado. Eso sí, aún puede influir en la ejecución y en la obsesión por los detalles.
Lo más jugoso es que 2026 y 2027 serán años clave. Si Ternus logra imprimir su sello en esos lanzamientos, podría devolverle a Apple ese halo de producto deseado que algunos creen perdido. Pero si la maquinaria financiera sigue pesando más que la de diseño, el plan se quedará en una nota de prensa bien escrita y poco más. La historia dice que Apple nunca ha recuperado la magia cuando la ha perdido: la ha reinventado. Veremos si Ternus tiene madera de reinventor.
Hype-O-Meter
Nivel de hype: 7,5/10. La intención es impecable y las primeras reuniones pintan bien, pero el verdadero examen llegará cuando se vean los productos. Mientras tanto, confiamos en que Ternus sabe lo que se hace — aunque lo de recuperar la obsesión por el diseño en una compañía de 2 billones de dólares es como ponerle cascabel al gato.
El resumen para vagos (TL;DR)
🎯 ¿Qué ha pasado? John Ternus, próximo CEO de Apple, planea convertir el diseño en prioridad absoluta.
🔥 ¿Por qué importa? Es el primer CEO con perfil de producto desde Jobs y llega tras años de estancamiento estético.
🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si lo logra, volveremos a ver iPhones que enamoran; si no, otra promesa bonita de Cupertino.
Si quieres que tu cesta de la compra mensual pese menos en la cuenta bancaria, la OCU acaba de señalar el supermercado que más te conviene. De hecho, elegir el establecimiento correcto puede traducirse en un ahorro anual significativo, especialmente si ajustas la compra a las cadenas más recomendadas por la organización. Un análisis con 106.000 precios en todo el país desvela dónde pagar menos y cómo organizar mejor las compras.
¿Qué ha analizado la OCU y qué ha encontrado?
La Organización de Consumidores y Usuarios ha rastreado los precios de una cesta tipo en supermercados físicos y tiendas online de toda España. El estudio, con datos de junio de 2026, sitúa a los supermercados Dani, con presencia en la provincia de Granada, como la cadena más barata. No es un resultado menor: Dani ha logrado destacar incluso frente a grandes grupos nacionales.
Junto a Dani, Alcampo sobresale cuando se llena el carro con muchas unidades o cestas completas, según la la OCU. Además, otras cadenas como Family Cash y Supeco también aparecen entre las más económicas del listado, lo que amplía las alternativas para quienes buscan el precio más ajustado.
¿Qué supermercados son los más baratos y cuánto puedes ahorrar?
La diferencia entre un súper y otro puede ser notable a fin de mes. Aunque el análisis no cifra el ahorro exacto, la OCU insiste en que la elección del establecimiento repercute directamente en el gasto anual familiar. Optar por Dani o Alcampo frente a cadenas premium permite un ahorro que, según la organización, merece la pena.
Entre los consejos prácticos que se desprenden del estudio, destaca la recomendación de comparar precios, planificar el menú semanal y aprovechar las ofertas tanto en tienda física como en los canales online. Para quienes viven lejos de un Dani, Alcampo te da una opción accesible, sobre todo en compras grandes.
El análisis de la OCU no solo mira el precio total de la compra; también desglosa por secciones. Así, Dani domina en alimentación seca y lácteos, mientras que Alcampo ofrece ventajas claras en productos de limpieza y cuidado personal, según los datos recogidos.
En resumen, la elección del súper importa, y mucho.
Elegir bien dónde llenar el carro puede suponer un ahorro que, al cabo del año, se convierte en un respiro para la economía familiar.
Mercadona, Lidl y Carrefour: calidad, fidelidad y los más caros según la OCU
Aunque Dani se lleve la corona de los precios bajos, la realidad es que la mayoría de los hogares tienen cerca un Alcampo, un Family Cash o incluso un Supeco, todos bien valorados por la OCU. Además, el estudio revela que las diferencias entre los más baratos y los más caros son más notables en productos frescos y de marca blanca.
Mercadona y Lidl no son los más baratos, pero la OCU destaca que son las cadenas preferidas por los consumidores por su buena relación calidad-precio. La fidelidad de sus clientes se explica por una oferta sólida y precios estables, incluso en productos frescos.
Carrefour, por su parte, se mantiene en una posición intermedia dentro del ranking. Eso sí, su amplia red de hipermercados permite acceder a descuentos puntuales que pueden acercarlo a las opciones más económicas en determinadas semanas.
En el extremo opuesto, Sánchez Romero y El Corte Inglés aparecen como los supermercados más caros, orientados a un consumidor que valora la experiencia de compra y no prioriza el precio sobre otros atributos.
La OCU recuerda que mirar el precio por kilo o por litro es la clave para comparar productos de distinto tamaño. No te dejes llevar solo por el precio total: un formato grande a veces oculta un coste unitario mayor.
También conviene explorar la compra online. Algunas cadenas ofrecen precios más bajos en su web que en la tienda física, según el estudio, lo que puedes aprovechar si organizas pedidos grandes y evitas gastos de envío.
Conocer este mapa de precios te ayuda a tomar decisiones informadas. Si resides en Granada, Dani es la opción más clara; en el resto del país, Alcampo compite de tú a tú con Family Cash y Supeco, aunque estas últimas tienen menos puntos de venta. Mercadona y Lidl te dan una red extensa y una buena relación calidad-precio que muchos consumidores valoran por encima del ahorro estricto.
Las tarjetas de fidelización, como la de Carrefour o Lidl Plus, pueden reducir aún más el gasto si las usas con cabeza. La OCU aconseja activarlas siempre, pero sin dejarte seducir por ofertas que te hagan comprar más de lo necesario.
🛒 La ficha de consumo
⚠️ Problema: La subida de los precios en la cesta de la compra reduce el poder adquisitivo.
💸 Posibles consecuencias: Un gasto mensual más alto si no se elige el supermercado adecuado.
✅ Consejos para solucionarlo: Comparar precios, planificar comidas y optar por cadenas más económicas según la OCU.
🏁 Resultado final: Un ahorro notable a lo largo del año, sobre todo si se compra en Dani, Alcampo, Family Cash o Supeco.
150 euros por GTA VI. Eso es lo que un vídeo viral aseguraba que costará el juego, y la comunidad de Grand Theft Auto casi se incendia en tres segundos. El clip, grabado por un tipo desde su coche, no citaba fuentes, no mostraba pruebas, pero se quejaba con tanta convicción que millones de personas lo compartieron como si fuera la verdad revelada.
El rumor era redondo: etiqueta de 150 euros, 300GB de espacio en consola y un abuso sufrido por los jugadores. En cuestión de horas, los comentarios de los perfiles oficiales de Rockstar se llenaron de quejas, de enfado y de peticiones de explicaciones. Todo basado en un vídeo que cualquiera con un móvil y ganas de inflar la polémica podría haber grabado.
Un tipo en un coche que incendió Twitter
El autor del bulo no era un insider con historial, ni un periodista con acceso a información privilegiada, era alguien que hablaba a cámara mientras conducía, que mezclaba indignación con cifras redondas y que no dejaba ningún enlace ni documento. Aún así, el desmentido no ha venido de Rockstar: la desarrolladora guarda silencio absoluto, como viene haciendo desde que anunció la fecha de apertura de reservas el 25 de junio.
Lo irónico es que este vídeo ha sido el más exitoso en contagiar histeria justo cuando más falta hacía un poco de calma. Estamos a dos días de que se abran las reservas y la compañía no ha soltado ni el precio ni los requisitos de espacio. Así que cualquier cifra que circula es, en el mejor de los casos, una apuesta al azar.
Pero la verdad es mucho más aburrida: Rockstar no ha soltado prenda.
El bulo se sostiene en un vídeo sin fuentes, pero la indignación se extiende como si Rockstar hubiera publicado un comunicado oficial.
Lo que realmente sabemos (y es poco)
Rockstar tiene una política de comunicación que roza la paranoia, y con GTA VI está siendo aún más críptica. Las únicas verdades confirmadas son que el juego sale en 2026, que las reservas se activan este 25 de junio y que la portada ya se ha mostrado. Toda la demasía de detalles —precio, tamaño, mapa— es terreno de la especulación. Puedes consultar la información oficial en la web de Rockstar, no en un vídeo de TikTok.
La comparación con otros lanzamientos sirve de poco: GTA V costó 60 euros en 2013, pero la inflación y el desarrollo inflado del nuevo título hacen imposible adivinar. Lo que sí es cierto es que el rumor de los 150 euros nació de una necesidad de polémica, no de un soplo de oficina.
La máquina de los bulos en la era del hype
No es la primera vez que un rumor falso de GTA VI enloquece a la comunidad. En 2029, según rezaba otro bulo, el mapa incluiría Liberty City, Vice City y Los Santos en una misma partida, y acabó siendo un montaje de un youtuber con demasiado tiempo libre. La diferencia ahora es la velocidad: un vídeo sin pies ni cabeza alcanza millones de visualizaciones en horas, antes de que nadie se moleste en verificar.
Compararlo con filtraciones de peso, como las de Nate the Hate sobre Nintendo, es como poner una partitura de Mozart junto a un papel arrugado. Aquellos que se han ganado la credibilidad a pulso ofrecen contexto, admiten márgenes de error y no buscan el clic fácil. El tipo del coche solo quería views, y vaya si las consiguió.
A mí me preocupa menos el rumor que la credulidad con que se traga. Si en tres meses alguien afirma que GTA VI incluye un DLC de Los Soprano por 200 euros, la misma gente volverá a enfadarse sin preguntar siquiera de dónde sale la información. Y Rockstar, mientras tanto, seguirá jugando a no soltar prenda.
Hype-O-Meter
Nivel de hype: 3/10. El juego sigue siendo uno de los lanzamientos más esperados de la década, pero la ola de rumores infundados no hace más que generar ruido. Menos pánico y más esperar al 25 de junio.
El resumen para vagos (TL;DR)
🎯 ¿Qué ha pasado? Un vídeo falso afirmó que GTA VI costará 150 euros y ocupará 300GB.
🔥 ¿Por qué importa? La comunidad se lo creyó y se desató una ola de quejas sin base.
🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Afecta a la credulidad: no todo lo viral es verdad, y Rockstar aún no ha dicho precio.
Si tienes hijos menores de 12 años (o cuidas de un familiar mayor), puedes reducir tu jornada laboral a la mitad. El Gobierno lo ha confirmado oficialmente y la clave está en el Estatuto de los Trabajadores.
Muchos trabajadores desconocen que la ley les permite ajustar su horario para conciliar sin perder el empleo. No es una ayuda económica: se trata de un derecho individual que toda empresa está obligada a respetar.
¿Quién puede acogerse a esta reducción de jornada?
La reducción de jornada por guarda legal está pensada para trabajadores que tengan a su cuidado directo a un menor de doce años o a un familiar que, por razones de edad, enfermedad o discapacidad, no pueda valerse por sí mismo. El derecho ampara tanto a hombres como a mujeres y no depende del tipo de contrato ni del tamaño de la empresa.
El requisito fundamental es que exista una relación de guarda legal o de cuidado directo. Basta con que el trabajador acredite la convivencia o la responsabilidad sobre la persona dependiente; no hace falta ser el padre o la madre biológica. Tampoco es necesario que el menor sea hijo único: el derecho se reconoce por cada hijo o familiar a cargo.
Así funciona la reducción en el día a día
La ley distingue entre dos herramientas: la reducción de jornada (artículo 37.6 del Estatuto de los Trabajadores) y la adaptación de jornada (artículo 34.8). La primera permite recortar las horas diarias de trabajo y el sueldo baja en la misma proporción. La segunda, en cambio, consiste en reorganizar el tiempo de trabajo (cambio de turno, teletrabajo o flexibilidad horaria) sin pérdida salarial.
La reducción de jornada que contempla el artículo 37.6 se aplica sobre la jornada diaria, no sobre la semanal. Por tanto, no se puede acumular para librar días enteros ni alternar semanas con más y menos horas.
La flexibilidad que da este derecho tiene un precio claro: cada hora que reduces de tu jornada desaparece también de la nómina.
El recorte permitido oscila entre un octavo y la mitad de la jornada laboral diaria. Si trabajas ocho horas al día, la reducción mínima sería de de 1 hora (el 12,5% de la jornada) y la máxima de 4 horas (el 50%). El salario se ajusta proporcionalmente: si pides la mitad de la jornada, cobrarás la mitad de tu sueldo base.
Un derecho poco conocido que puede cambiarte la organización familiar
Las cifras del propio ministerio para la Transformación Digital y de la Función Pública muestran que muchos empleados ignoran esta posibilidad. La confusión habitual es creer que la reducción máxima es del 25% o que solo pueden pedirla las madres. La realidad es que cualquier progenitor –o cuidador– puede solicitarla hasta el 50% y la empresa debe concederla, salvo que demuestre que la reorganización resulta inviable por causas objetivas justificadas.
Junto a la reducción de jornada, el Estatuto ofrece la vía de la adaptación horaria. Si no quieres perder salario, puedes pedir un cambio de turno, teletrabajar algunos días o flexibilizar la entrada y la salida. La empresa tiene que negociar de buena fe y solo podrá denegarlo con razones de peso. Muchos trabajadores optan por combinar ambas herramientas: una pequeña reducción diaria más un ajuste en los horarios de entrada.
Conviene presentar la solicitud por escrito, detallando el horario que se necesita y el periodo durante el que se prevé mantener la medida. La empresa está obligada a responder y, si se opone, debe hacerlo por escrito con los motivos. Si la negativa no está justificada, el trabajador puede reclamar ante la inspección de trabajo o el juzgado de lo social.
La ficha práctica
¿Quién tiene derecho? Cualquier trabajador por cuenta ajena con un menor de 12 años a su cuidado o con un familiar dependiente que requiera atención directa.
¿Cuánto puedo reducir? Entre un octavo y la mitad de la jornada diaria. El salario se reduce en la misma proporción.
¿Cómo se solicita? Mediante escrito a la empresa, indicando el horario concreto y la duración prevista. La empresa debe contestar por escrito.
¿Hasta cuándo está vigente? Mientras el menor no cumpla los 12 años o persista la situación de dependencia del familiar. No hay un plazo administrativo fijo, porque es un derecho laboral permanente.
Letra pequeña clave La reducción es sobre la jornada diaria: no se pueden acumular horas para librar días completos ni disfrutarla por semanas alternas.
El resumen rápido (TL;DR)
🎯 ¿Qué ha pasado? El Gobierno ha confirmado que los trabajadores pueden reducir su jornada diaria hasta el 50% para cuidar de hijos menores de 12 años o familiares dependientes.
💶 ¿A quién le interesa? A cualquier persona con un empleo por cuenta ajena que tenga menores o mayores a su cargo y necesite conciliar.
✅ ¿Qué tienes que hacer? Solicitar por escrito la reducción diaria que necesites, aceptando que el sueldo bajará en la misma proporción. Si no quieres perder ingresos, valora pedir una adaptación horaria sin reducción salarial.
Activision ha puesto precio a los ports de dos clásicos que llevábamos años pidiendo en PlayStation, y la cifra ha dolido más que un tiro en la cabeza en el modo Veterano. Black Ops 1 y 2 van a costar 40 euros cada uno, más otros 10 euros por cada DLC. Sí, has leído bien: 40€ por juegos de hace 15 años.
Qué incluye este 'port' por 40€ (spoiler: lo mismo de hace 15 años)
Según CharlieIntel, la fuente más fiable para estas cosas, los ports mantienen el contenido original sin una sola mejora gráfica, ni resolución 4K nativa, ni 60 fps estables asegurados, ni nada que huela a remaster. Son las mismas versiones que ya existen en PC y Xbox desde hace más de una década, solo que ahora aterrizan en PS4 y PS5 en julio de 2026.
Lo más sangrante: los DLCs se pagan aparte. Cada pack de mapas cuesta 10€, y si quieres el Pase de Temporada completo de Black Ops 2, son 30€. Si sumas base y todo el contenido extra, la broma se va por encima de los 100€ para dos juegos que no han recibido ni un lavado de cara. Para colmo, los camuflajes cosméticos se ofrecen gratis, un gesto que sabe a limosna después del atraco.
La comunidad ya ha empezado a sacar las antorchas
En redes, la reacción no se ha hecho esperar. Los fans están furiosos, y con razón: pagar 40€ por un port sin actualizar de un juego de PS3 es una práctica que huele a sacacuartos descarado. Black Ops 1 y 2 son joyas, pero el contexto actual exige algo más que una copia pegada de la versión de Xbox 360.
Mientras en otras plataformas estos mismos juegos suelen aparecer en ofertas por la mitad de precio, en PlayStation se lanzan a precio de salida. Activision sabe que hay nostalgia acumulada y se aprovecha, pero la estrategia recuerda peligrosamente a cuando lanzaron Modern Warfare Remastered solo en ediciones especiales carísimas. Entonces también hubo críticas, y ahora la historia se repite con menos disimulo.
Llevamos años pidiendo estos juegos en PS5, pero soltarlos así, sin cariño y a precio de oro, es una bofetada a la comunidad.
Lo que el precio dice de Activision y del estado de Call of Duty
Este movimiento no ocurre en el vacío. Call of Duty atraviesa una fase de desgaste tras varios lanzamientos tibios y decisiones polémicas. Reciclar clásicos sin invertir un euro en mejorarlos demuestra una falta de generosidad alarmante. Otras compañías como Capcom o Naughty Dog rehacen por completo sus títulos antiguos; aquí solo se limitan a empaquetar y cobrar.
La decisión de no incluir los DLC en el precio base es especialmente hiriente porque Zombies y buena parte del multijugador dependen de esos mapas. Comprar solo el juego base es jugar a medias, y Activision lo sabe. Si a eso le sumas que la versión de PS5 no tendrá mejoras de carga rápida ni gatillos adaptativos, la sensación de estafa se multiplica.
Hype-O-Meter
Nivel de hype: 3,5/10. La nostalgia por Black Ops 1 y 2 es real, pero el precio y la falta total de remasterización lo convierten en una compra difícil de justificar. Espera a rebajas, tu cartera y tu yo del pasado te lo agradecerán.
El resumen para vagos (TL;DR)
🎯 ¿Qué ha pasado? Activision lanzará Black Ops 1 y 2 en PS5 por 40€ cada uno y los DLC a 10€.
🔥 ¿Por qué importa? Son ports sin mejoras de juegos de hace 15 años, y la comunidad estalla ante el precio abusivo.
🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si eres fan de CoD con PlayStation, te va a tocar pasar por caja o esperar ofertas.
No hay nada más incómodo que explicarle a un asistente de IA quién eres por enésima vez. Como un primer día de trabajo eterno. Google parece haberse dado cuenta y ha soltado la bomba: Gemini Live ya tiene memoria contextual gracias a su última actualización, y ahora recuerda de qué hablasteis la semana pasada sin ponerse en plan Dory.
Memoria que te conoce (y no olvida)
La jugada es sencilla de explicar: Gemini Live ahora es capaz de cruzar datos de tus conversaciones previas y de otras aplicaciones conectadas (YouTube, por ejemplo) para contextualizar a las mil maravillas. Google lo llama 'recordar detalles clave' y lo aplica a cosas que van desde referencias alimentarias hasta fechas familiares importantes o tus aficiones favoritas. Lo interesante es que lo hace con conversaciones del asistente de voz, no solo del chat principal, donde la memoria llevaba tiempo funcionando, y ese salto rompe la barrera que separaba al modelo conversacional de una experiencia realmente personalizada.
Pongamos un caso real: le dices a Gemini Live que eres alérgico al gluten un martes cualquiera. Al jueves siguiente le pides sitios para cenar y te sugiere restaurantes con opciones sin gluten sin que tengas que repetir la historia. No es magia, es contexto cruzado con un punto casi humano. Casi, porque todavía no sabe si hoy estás de bajón y te daría igual saltarte la dieta.
La gran noticia no es que recuerde, sino que lo haga entre aplicaciones y chats distintos sin tropezar.
La función, anunciada en el Google I/O, encaja en la estrategia de la compañía de hacer de la IA un ecosistema capaz de enlazar aplicaciones entre sí. De hecho, Gemini Live se apoya en los datos de otras apps para afinar el tiro y no ofrecer respuestas genéricas, sino en línea con tu actividad. Y ahí está su principal ventaja: no compite solo en modelos de lenguaje, compite en integración, un terreno donde Apple y OpenAI aún van a rebufo.
Cómo activarla sin morir en el intento
Según la página de soporte oficial de Google, la memoria de Gemini Live se despliega de manera escalonada, pero para una parte enorme de usuarios ya está lista. Para activarla solo tienes que meterte en los ajustes de Gemini Live y buscar la opción de 'memoria'. Si no te aparece, paciencia: los despliegues escalonados de Google van a su ritmo, y puede que tu cuenta tarde unos días más. Es literalmente ir a las opciones de Gemini Live y activar la memoria. Sin recetas ocultas ni códigos extraños.
Google ha integrado esta función con la misma filosofía con la que lanzó las mejoras del Neural Expressive el mes pasado: sin bombo de keynote rimbombante, pero con un impacto práctico que se nota al instante. El usuario medio de Pixel o Android empezará a ver cambios en las respuestas del asistente sin haber leído una sola línea sobre el lanzamiento.
El asistente que te escucha (y ahora te recuerda)
Lo de que el asistente tenga memoria es un salto enorme, pero conviene recordar que con otros asistentes llevamos años esperando algo parecido y nunca terminó de llegar en en condiciones. Siri prometió contextualización en 2019 y todavía se olvida del nombre de tu pareja. Alexa acumuló skills hasta el infinito sin hilvanar una conversación de verdad. Google, en cambio, está conectando la memoria del chat con la conversación por voz sin escalas, y eso pone a Gemini Live en una liga distinta. Por ahora.
El movimiento es inteligente: no se trata solo de competir con GPT-5 como modelo de lenguaje, sino de meter la IA en la vida diaria de millones de usuarios de Android. Si además recuerda tus alergias, tus cumpleaños y que odias el reguetón, tienes un asistente que no solo habla, sino que te conoce. Aunque el precio a pagar sea que también sepa a qué hora exacta miraste la receta de espaguetis carbonara.
Hype-O-Meter
Nivel de hype: 8/10. La memoria contextual de voz era una de esas asignaturas pendientes que Google ha clavado con nota pero con un 'pero' — el despliegue escalonado nos recuerda que no todo el mundo lo tendrá funcionando al mismo tiempo. Aun así, es un golpe en la mesa para la industria de la IA.
El resumen para vagos (TL;DR)
🎯 ¿Qué ha pasado? Gemini Live incorpora memoria contextual usando conversaciones pasadas y datos de otras apps.
🔥 ¿Por qué importa? Es el primer asistente de voz de Google que realmente personaliza respuestas sin empezar de cero.
🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si usas Android y Gemini Live, la experiencia se vuelve mucho más humana.
Google ha soltado Android 17 y, aunque parezca que cada actualización es más de lo mismo, esta vez trae juguetes nuevos que realmente apetecen. De las burbujas multitarea hasta un modo gaming para plegables, pasando por reacciones en pantalla al más puro estilo TikTok.
La nueva versión ya está en más de 20 móviles, incluyendo modelos de Samsung, OnePlus y Xiaomi, según el anuncio oficial de Google. Y sí, los Pixel son los primeros en recibirla, con algún extra exclusivo.
App Bubbles: la multitarea que se pega a tu pantalla
Lo primero que notarás son las App Bubbles. Una idea que suena a Facebook Messenger de hace años, pero aplicada a cualquier aplicación: minimizas una app en una burbuja flotante que se queda en pantalla mientras haces otra cosa. La pulsas, se abre en una ventana emergente y sigues a lo tuyo.
Funciona hasta en tablets y plegables, donde las burbujas se anclan en la barra de tareas. Útil para consultar el WhatsApp mientras miras YouTube, o para tener el mapa abierto sin salir de la app principal. La multitarea de verdad, no la de escritorio a medias.
Gaming y reacciones: los plegables ahora molan más
Android 17 se pone las pilas con los móviles que se doblan. El modo Foldable Gaming Mode divide la pantalla en dos mitades: arriba el juego, abajo un gamepad táctil personalizable. Por fin una experiencia gamer pensada para plegables, y no un simple adaptador de controles virtuales.
Además, las Reacciones en pantalla te permiten grabar la pantalla con tu cara en una esquina, tipo pantalla verde de TikTok o Instagram. Ideal para tutoriales o para soltar comentarios mientras enseñas algo en el el móvil. Viene de serie, sin apps de terceros.
Google ha decidido que si no puedes vencerlos, cópialos… pero añadiendo un plus de seguridad y personalización que los demás no tienen.
Gemini también recibe mejoras para los Pixel: se integra con Omni 2, el generador de vídeo de Google, para crear clips a partir de imágenes y texto. Y hasta puedes generar música original para tus tonos de llamada. Pequeños lujos de la casa.
Seguridad y emergencias: el Android que te protege de verdad
La joya escondida es la función antirrobo: si marcas el móvil como perdido en Find Hub, el sistema exige sí o sí la identificación por huella o rostro. Nada de adivinar el PIN. Esa capa extra que te puede salvar de un disgusto.
También se añaden los Avisos de Emergencia: en caso de accidente, el móvil no solo llama a emergencias, sino que notifica a un contacto que tú elijas. Pequeño detalle que puede marcar la diferencia.
QuickShare amplía su compatibilidad con AirDrop a más móviles, incluidos los Pixel 8a y 9a. Mandar archivos entre Android e iPhone sin cables nunca había sido tan fácil.
¿Por qué esta actualización mola (y no es otro parche más)?
Android 17 recoge lo mejor de iOS y de las redes sociales sin complejos, pero lo adereza con una capa de seguridad que va en serio. Las burbujas no son una copia, son una evolución; el modo gaming da sentido a los plegables; y las reacciones en pantalla convierten el móvil en una herramienta de creación más directa.
La pregunta es si estas novedades llegarán a todos los fabricantes por igual o quedarán limitadas a los Pixel. Por ahora, Google asegura que estarán disponibles en los más de 20 modelos compatibles. Si se cumple, Android 17 es una de las actualizaciones más redondas de los últimos años.
Hype-O-Meter
Nivel de hype: 8.5/10. Google ha copiado lo mejor de otros pero lo ha integrado con seguridad y personalización. Las burbujas molan, el modo gaming es un puntazo, y la protección antirrobo es un plus real. No le doy el 9 porque algunas funciones son solo para Pixel y la competencia no se queda atrás. Pero es la mejor actualización de Android en mucho tiempo — y eso no es poco.
El resumen para vagos (TL;DR)
🎯 ¿Qué ha pasado? Android 17 ya está aquí con burbujas multitarea y modo gaming para plegables.
🔥 ¿Por qué importa? Por primera vez en años, Google escucha y añade funciones que la gente usa de verdad cada día.
🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si tienes un móvil compatible, lo vas a notar y para bien. Novedades útiles, no paja.
Javier Ibarra, más conocido como Kase.O, acaba de soltar un disco y una patada en la puerta del rap patrio. ‘Camisa de fuerza’ llega diez años después de su último trabajo, ‘El Círculo’, y no es un álbum cualquiera: es una mirada hacia fuera, un ataque directo a la hipocresía y una declaración de principios que ha dejado al sector con la mandíbula desencajada.
El disco que mira hacia fuera (y lanza un órdago)
Hace una década, Kase.O se sinceraba sobre sus demonios internos. Ahora, con la misma contundencia, apunta a la sociedad. Este es un disco de crítica social sin complejos, con temas que abordan el juicio colectivo, la construcción de relatos y el pensamiento polarizado. En la rueda de prensa de presentación, el zaragozano lo definió como “una mirada hacia fuera” y bromeó con que el título le da “pasaporte para decir más locuras”. Lo cierto es que ya las ha dicho.
El debate no se ha hecho esperar. Kase.O carga contra quienes intentan desvincular el rap de su esencia política. El rap es un movimiento antirracista porque sus ídolos están racializados, sentenció. Si eres racista, no puedes escuchar rap. Una postura que, viniendo de uno de los padres del género en España, pesa como una losa.
No es música de derechas: lo dice el abuelo del rap español
“Si eres facha, te jodes y no puedes escuchar rap. Todo no se puede en la vida”. La frase es demoledora, pero Kase.O la argumenta: la historia del rap está ligada a comunidades oprimidas y a la lucha contra el racismo. El rapero zaragozano no se esconde; defiende que se puede criticar a la izquierda sin ser fascista, pero tacha de “poca personalidad” a quienes necesitan un partido para sostener sus ideas.
El rap nunca fue un espacio neutral; ignorar su raíz antifascista es como pedirle a Bob Marley que no hable de opresión.
Me cuesta llevarle la contraria. La música que nació en el Bronx de los setenta fue siempre un altavoz para los sin voz. Que ahora surjan raperos de derechas chirría, y no por capricho ideológico, sino por pura coherencia histórica. Y aunque la mayoría de los fans le ha mostrado su apoyo, hay quien opina que cerrar puertas no es la solución.
Kase.O no se anda con rodeos: a la gente de derechas que quiere hacer rap, les recomienda que busquen otro género. “Tenéis un montón de música para hacerlo. En el rap no sois bienvenidos”, remató. Respeto, sí, pero la puerta no está abierta.
La gira que viene y la conversación que nos queda
Más allá del ruido, ‘Camisa de fuerza’ viene con gira bajo el brazo. El tour arranca en A Coruña el 16 de enero de 2027 y recorrerá Bilbao, Barcelona, Valencia, Sevilla, Madrid y Granada, entre otras. Puedes consultar las fechas en la web oficial del artista. Un directo que promete ser una catarsis colectiva.
Al final, lo que Kase.O ha puesto sobre la mesa va más allá de un disco: es una defensa del rap como espacio político. ¿Excluyente? Probablemente. ¿Necesario para preservar su identidad? Ni idea. Pero que un peso pesado del género lo diga alto y claro, en pleno 2026, no es ninguna tontería.
El resumen para vagos (TL;DR)
🎯 ¿Qué ha pasado? Kase.O ha vuelto con un disco tras diez años y ha sentenciado que el rap es incompatible con el fascismo.
🔥 ¿Por qué importa? Porque es la voz más autorizada del rap español cerrando filas contra la deriva de derecha en el género.
🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si eres fan del rap, te obliga a mojarte; si no, es un buen motivo para escuchar el disco y debatir en el grupo de WhatsApp.
El Tribunal Supremo ha hecho pública esta mañana la sentencia del caso mascarillas y no deja lugar a dudas: condena al exministro José Luis Ábalos a 24 años de prisión y a su asesor Koldo García a 19 años. La Sala Segunda del Alto Tribunal considera probado que cobraron sobornos durante la pandemia para colocar contratos de material sanitario a la empresa Soluciones de Gestión, representada por Víctor de Aldama.
Y aquí viene la sorpresa: Aldama, pieza clave de la trama, se libra de la cárcel. El tribunal le aplica una atenuante y le impone trabajos en beneficio de la comunidad. La sentencia, que coincide con lo que pidió la Fiscalía Anticorrupción, supone uno de los mayores varapalos judiciales a un ex alto cargo del PSOE.
Indignómetro
Nivel de impacto social: 9/10. El fallo afecta a un exministro en activo durante la gestión de la pandemia, sacude al Partido Socialista y amplifica el debate sobre la corrupción en las instituciones.
La condena: 24 años para Ábalos, 19 para Koldo y la sorpresa con Aldama
Los delitos son graves: organización criminal, cohecho, malversación y tráfico de influencias. Las penas suman exactamente lo que reclamó Anticorrupción. Ni un año menos de lo que pedía la Fiscalía, lo que da una idea de la contundencia del tribunal. Koldo García, el hombre de confianza del exministro, también ve cómo se le cierra la puerta de la cárcel por casi dos décadas. Mientras, Víctor de Aldama, el empresario que destapó la trama, sale mejor parado: siete años de trabajos para la comunidad. Una decisión que no ha gustado a todos, pero que los magistrados justifican por su colaboración durante la instrucción.
La Sala destaca que los acusados 'convirtieron la emergencia sanitaria en un negocio privado', aprovechando el poder de adjudicación del Ministerio en un momento crítico. En total, la empresa de Aldama recibió más de 50 millones de euros en contratos para suministrar mascarillas, guantes y otros materiales que luego resultaron defectuosos en algunos lotes.
Cómo afecta esta sentencia al PSOE y a la política española
José Luis Abalos fue pieza clave del gobierno de Pedro Sánchez: además de ministro, ocupó la secretaría de Organización del PSOE. Su condena llega en un momento de máxima tensión política, con el Ejecutivo defendiendo su gestión y la oposición usando el caso como ariete. El Partido Socialista expulsó a Ábalos cuando estalló el escándalo, pero la sentencia reabre heridas internas y cuestiona los sistemas de control del partido.
El fallo golpea de lleno la credibilidad del Gobierno en un tema tan sensible como fue la gestión de la pandemia. Muchos ciudadanos recordarán las colas para conseguir mascarillas mientras los responsables del ministerio se lucraban —según la Justicia— con contratos a dedo. Y aunque el PSOE intenta desmarcarse, la imagen de un ex alto cargo con una condena tan alta pone en aprietos a la coalición.
La sentencia establece que los condenados se beneficiaron de la emergencia sanitaria para amasar una fortuna personal a costa del erario público.
Un caso con ecos de la Gürtel: qué dice la justicia y qué viene ahora
Este no es el primer gran proceso de corrupción que acaba con penas muy elevadas. Casos como el de la Gürtel o los ERE en Andalucía también terminaron con condenas de larga duración y un fuerte desgaste político. El Tribunal Supremo, en esta ocasión, ha elevado el listón al aceptar sin matices la petición fiscal. La trascendencia no es solo penal: el fallo llegará al Tribunal Constitucional porque las defensas ya han anunciado recurso de amparo. Pero la vía penal está agotada; la prisión tendrá que cumplirse salvo que se estime una vulneración de derechos fundamentales.
Lo que viene ahora: la ejecución de las penas, la posible reclamación de responsabilidades patrimoniales y un debate político que, lejos de apagarse, ganará intensidad. El caso mascarillas se ha convertido en un símbolo de la corrupción vinculada a la pandemia y marcará, sin duda, la agenda de los próximos meses.
📌 En claves: lo que debes saber
Qué ha pasado: El Supremo ha condenado a 24 años de cárcel al exministro José Luis Ábalos y a 19 a Koldo García por corrupción en contratos de material sanitario.
Por qué te importa: Es uno de los mayores escándalos políticos recientes, que afecta a la confianza en las instituciones y a la memoria de la gestión de la pandemia.
A quién afecta: Directamente a los condenados, pero también al PSOE y al Gobierno de coalición, que ven cómo se resquebraja su credibilidad.
Hacia dónde vamos: Los condenados pueden recurrir al Constitucional, pero deberán ingresar en prisión mientras; el caso seguirá influyendo en el clima político.
Se acabó. Ana Mena y Óscar Casas han puesto punto final a su historia de amor… y lo han hecho como empezó: sin dramas, con cariño y en el peor momento para los cotillas que esperaban un culebrón.
Salseo-O-Meter
Nivel de salseo: 8/10. No hay terceras personas ni declaraciones explosivas, pero el adiós de una de las parejas más inesperadas de nuestro star system sigue dejando un vacío en el corazón de los fans. Y eso, para qué negarlo, es un terremoto silencioso.
Así se ha confirmado la noticia (y por qué te has enterado a la hora de la siesta)
El periodista Javier de Hoyos soltó la bomba este domingo en sus redes sociales. Según contó, había hablado con el entorno más cercano de la pareja, y la ruptura ya era un hecho desde hace casi un mes. Nada de culebrones: "me confirman que no hay terceras personas ni nada raro, que ha sido una ruptura de mutuo acuerdo y que se quieren mucho". Dicho y hecho.
La información la corroboró la revista ¡Hola! unas horas después, dejando claro que ambos ya no están juntos. Ana y Óscar, que siempre han llevado su relación con una discreción casi anacrónica, han preferido cerrar la página sin hacer ruido. Y eso, en pleno 2026, es casi un acto de rebeldía.
Del rodaje de 'Ídolos' a las vacaciones en Roma: así fue su historia
Se conocieron en 2024 durante el rodaje de la película Ídolos, y a finales de aquel año ya eran pareja oficial. Desde entonces, entre alfombras rojas algún que otro viaje, han ido dosificando imágenes de una relación en la que nunca pareció haber prisa. En su paso por El Hormiguero para promocionar la cinta, Ana confesó que lo suyo con Óscar había sido tan natural que hasta le asustaba: "No estaba acostumbrada a que fuera tan fácil". Él, por su parte, la definió como "honestidad pura".
Uno de los momentos más románticos lo protagonizaron el pasado marzo, cuando la revista Diez Minutos publicó en exclusiva las imágenes de un viaje a Roma que dejó claro el excelente momento que vivían. Besos, complicidad y una química que ahora se ha esfumado sin grandes gestos.
A veces la calma es la antesala del final más inesperado.
Rupturas con paz y trabajo a tope: el nuevo patrón del famoseo español
Ana Mena está en uno de los mejores momentos de su carrera: recogió la Medalla de Andalucía en febrero, acaba de sacar Pa ti toa junto a Lola Índigo –un temazo que ya suena en todas partes– y tiene una gira de verano que no le deja un hueco. Óscar, por su parte, está inmerso en el rodaje de A puño descubierto, su segunda película con su hermano Mario, donde se está dejando la piel (literalmente, a juzgar por las heridas que ha compartido en redes).
Así que sí: las agendas incompatibles y la vorágine profesional probablemente han sido el detonante silencioso de esta separación. No hay mal rollo, ni traiciones, ni ese punto de drama que tanto nos gusta. Pero quizá ahí radique la fuerza de este adiós: en demostrar que dos personas pueden quererse y aun así decidir que ya no es el momento.
En los últimos años, otras parejas jóvenes del panorama español han elegido caminos similares. Separaciones limpias, sin portadas ni reproches, que dejan la puerta abierta al futuro y, sobre todo, protegen lo construido. Aitana y Miguel Bernardeau abrieron ese camino, y ahora Ana y Óscar lo confirman: ha llegado la era de los divorcios sin enemigos.
El chisme en 3 claves (TL;DR)
👀 ¿Quiénes son los protagonistas? Ana Mena, cantante y compositora malagueña, y Óscar Casas, actor barcelonés hermano de Mario Casas.
🔥 ¿Cuál es el drama? Han roto tras casi dos años de noviazgo, de mutuo acuerdo y sin terceras personas. La noticia la ha confirmado el periodista Javier de Hoyos.
📲 ¿Por qué todo internet habla de esto? Porque era una pareja muy querida por lo discreta que era, y su adiós tranquilo en pleno pico profesional ha pillado con el pie cambiado a medio país.
Venga, reconócelo: a ti también te han repetido hasta la saciedad que la leche inflama, que es un alimento «de crías» y que deberías pasarte a las bebidas vegetales sí o sí. Yo mismo he escuchado ese discurso en redes sociales y hasta en alguna charla de nutrición. Pero, ¿qué hay de cierto? La ciencia, lejos de lo que cuentan los gurús del bienestar, está apuntando en otra dirección.
¿De dónde viene el bulo de que la leche inflama?
El mito ha crecido al calor de las corrientes que demonizan los lácteos, sobre todo en Instagram y TikTok. Se ha repetido que la leche produce mucosidad, inflamación crónica e incluso que es inútil para los adultos. La realidad es tozuda: en Europa, el 90% de la población tolera la lactosa gracias a una mutación genética que permite digerirla sin problemas.
Lo que dice la ciencia (y no es opinión)
La traumatóloga y divulgadora Inés Moreno Sánchez, conocida en redes como @latraumatologageek, acaba de publicar 'Homo imperfectus' (Espasa) y en una entrevista con Infosalus ha puesto los puntos sobre las íes. Según explica, la leche no solo no inflama, sino que puede ser un antiinflamatorio natural. ¿Los responsables? La lactoferrina, que atrapa el hierro libre y reduce el estrés oxidativo; los ácidos grasos de cadena corta de los lácteos fermentados, que calman la inflamación intestinal; y péptidos bioactivos con efecto similar a los antihipertensivos.
Pero hay más: cada vaso adicional de leche al día se asocia con una reducción del 13% en el riesgo de síndrome metabólico, un 19% menos de obesidad, un 13% menos de diabetes tipo 2 y un 12% menos de enfermedades cardiovasculares. Y no hablamos de leche desnatada, sino de leche entera. La matriz grasa de la leche contiene más de 400 ácidos grasos únicos, y las personas con niveles altos de esos ácidos en sangre tienen menor inflamación sistémica y menos riesgo cardiovascular.
El consumo de leche entera en niños se asocia con un 40% menos de riesgo de sobrepeso comparado con la desnatada.
¿Leche entera o desnatada? El dato que te va a sorprender
La doctora Moreno insiste en que la leche entera sacia más, ayuda a controlar los picos de glucosa y hace que comas menos de otros alimentos menos saludables. «La forma más fácil de bajar el pico de glucosa es bebiendo un vaso de leche», afirma. No es una opinión: funciona como tampón insulínico. Y en los niños, el consumo de leche entera se asocia con un 40% menos de riesgo de sobrepeso frente a la desnatada.
¿Y las bebidas vegetales? Que no te vendan gato por liebre
Otro de los mitos es que las bebidas de almendra o avena son equivalentes a la leche en calcio. La realidad es que un vaso de leche de vaca aporta 300 miligramos de calcio, con una biodisponibilidad del 30-35%, mientras que un vaso de bebida de almendra sin fortificar apenas llega a 2 miligramos. Para obtener el mismo calcio que te da un vaso de leche, necesitarías comer 640 gramos de espinacas crudas. La leche, además, ofrece un perfil de aminoácidos casi perfecto, vitamina B12, fósforo, potasio, magnesio y zinc. «Es el multivitamínico más denso nutricionalmente de la dieta adulta europea», remacha la experta.
En resumen, que no te líen: la ciencia avala que los lácteos enteros son seguros y beneficiosos para la mayoría. La clave está en la cantidad y en la matriz completa del alimento, no en reducirlo a «grasa mala» o «calorías vacías».
🧠 Para soltarlo en la cena
La leche entera reduce inflamación y riesgo metabólico en un 19 %.
Una furgoneta negra, una mansión en Rhode Island y Taylor Swift dentro. No es el argumento de una película de espías, sino la secuencia que este sábado ha puesto patas arriba el cotarro swiftie. La artista fue vista saliendo de su propiedad a las once de la mañana, cristales tintados y escolta apretada, justo cuando los rumores de boda con Travis Kelce ya parecían un tsunami imparable. Y ahora, con las amigas desfilando por el jardín, todo apunta a que la despedida de soltera ya está en marcha.
Salseo-O-Meter
Nivel de salseo: 9/10. Los detalles son escuetos, pero la furgoneta negra, las amigas vestidas de blanco y negro y la seguridad extrema ya huelen a boda inminente. Todo internet está en modo CSI: Rhode Island.
Qué ha pasado exactamente en Rhode Island este fin de semana
Según TMZ, un testigo ocular aseguró que la propia Taylor iba dentro del coche que abandonaba la finca de Watch Hill poco antes de las once de la mañana del sábado. La imagen, casi robada, es la primera pieza sólida que conecta los puntos del puzzle nupcial. Desde hace días, las fuentes cercanas al entorno de la cantante insisten en que ha estado reuniendo a sus amigas más íntimas en la mansión, supuestamente para ultimar los preparativos antes de dar el 'sí, quiero'.
Pero el fin de semana venía caliente desde antes. Una mujer muy parecida a Taylor —el juego de las siluetas es ya tradición en su equipo— apareció hace unos días en uno de los balcones de la casa, vestida de blanco impoluto, mientras varias acompañantes de negro la rodeaban. Cualquiera con dos dedos de frente lo interpretó como la antesala de una despedida de soltera con temática cromática y mucho secreto.
Por si la escenografía no bastara, Abigail Anderson Berard, su amiga de toda la vida, también fue vista en la propiedad con un niño pequeño en brazos. La seguridad, además, era férrea: guardia armado en la puerta y medidas adicionales que convertían el jardín en un fortín. Todo lo que pase en Rhode Island esta semana pesa el doble que el resto de los cotilleos del año.
Travis Kelce, a su bola en Los Ángeles (pero con guiño incluido)
Mientras Taylor monta lo que pinta a ser la despedida de soltera más blindada del pop, Travis se ha dejado ver en la otra punta del país. El ala cerrada de los Kansas City Chiefs estuvo en un evento en directo de su podcast New Heights, y luego se fue de fiesta por Los Ángeles con su hermano Jason, el cómico Druski y su excompañero Ross Travis. La noche acabó en el concierto de Chris Lake, donde Travis dio una pista de cómo lleva lo de ser el futuro marido de Swift: se marcó un baile entusiasta con un remix que sampleaba una canción de ella, desatando al público. No hay homenaje más explícito sin salir a cantar ‘Love Story’ en el escenario.
El hermetismo de esta boda ya es más hermético que el de un cónclave papal, y justo por eso cada gesto en la mansión de Rhode Island se magnifica hasta el delirio.
El jugador de la NFL, que ha llevado el romance con una mezcla de orgullo y desafío, mantiene silencio sobre fechas, pero su actitud en Los Ángeles confirma que la cuenta atrás ya corre. Mientras ella reúne amigas en la Costa Este, él activa el plan de contención de nervios en la Oeste. Ambos, eso sí, con una coordinación que huele a estrategia de álbum.
El hermetismo como estrategia: por qué esta boda ya es la más esperada del año
No es la primera vez que Taylor Swift convierte su privacidad en material de hype. En 2022 ya dejó caer pistas de su álbum ‘Midnights’ con frases sueltas y looks cuidados. Aquí la fórmula se repite: silencio total, tres amigas con un niño, una furgoneta negra que nadie sabe de dónde salió y una legión de fans descifrando cada píxel como si fueran agentes del FBI. El control narrativo de Taylor es tan milimétrico que hasta una cortina cerrada se lee como un comunicado.
El precedente más cercano es la propia boda secreta de sus amigos Ed Sheeran o la de Sophie Turner y Joe Jonas, que se celebraron en el más absoluto sigilo antes de que los papeles se filtraran. Pero con Taylor y Travis la magnitud es distinta: ella es la artista más escuchada del planeta, él es uno de los nombres más visibles de la NFL, y cualquier detalle, por minúsculo, se convierte en titular global. La mansión de Rhode Island, que compró en 2013 por unos 17 millones de dólares y reformó con mimo, ya es en sí misma un personaje de esta trama nupcial.
La boda, que se espera para este verano sin fecha confirmada, se cuece a fuego lento mientras el mundo mira cada movimiento. El negocio de las apuestas en Las Vegas ya sitúa el evento como el más taquillero del año en la prensa rosa, y la reacción de internet nos dice que el receso de liga de Travis va a ser más seguido que la Super Bowl. La auténtica jugada, de hecho, no se la jugará en el emparrillado sino delante de un altar con vigilantes armados.
Por cierto, la página oficial de Taylor Swift sigue sin publicar nada al respecto, pero sus fans ya han convertido el tour en un mapa de calor con parada obligada en Watch Hill. Si necesitas más pistas, su web, muda como una tumba, ha dejado de ser una tienda para transformarse en el mayor generador de teorías conspiranoicas del pop. Y eso, en el universo swiftie, vale más que un comunicado.
El chisme en 3 claves (TL;DR)
👀 ¿Quiénes son los protagonistas? Taylor Swift y Travis Kelce, pareja del año.
🔥 ¿Cuál es el drama? Una furgoneta negra con Taylor dentro, amigas en su mansión de Rhode Island y seguridad extrema disparan los rumores de despedida de soltera y boda inminente.
📲 ¿Por qué todo internet habla de esto? Porque cada gesto en esa finca se convierte en un Easter egg y la espera del 'sí, quiero' tiene a Twitter haciendo guardia 24 horas.
Del 23 al 26 de junio, los clientes Prime Business disfrutarán de cuatro días de descuentos diseñados "para ayudar a las empresas a hacer más con menos". La compañía señaló este lunes que Prime Day "es el momento para abastecerse, conseguir grandes ahorros y preparar el negocio para los próximos meses. Con ofertas anticipadas disponibles en exclusiva para los clientes Prime Business".
Añadió que, "gracias a eventos de descuentos como Prime Day y a las funcionalidades que ofrece Amazon Business, pymes de todo el mundo ahorraron cerca de 60 millones de euros en 2025". Indicó que, según el estudio 'Total Economic Impact 2023' de Forrester Consulting, los clientes de Amazon Business que utilizan Business Prime dedican 1.420 horas menos a las compras, incorporan un 12% menos de proveedores y aumentan en un 41% la velocidad de entrega de sus pedidos, haciendo mucho más eficientes sus estrategias de compras empresariales.
Prime Business ofrece descuentos en las principales categorías, incluyendo tecnología y electrónica; mantenimiento, reparación y operaciones (MRO); productos de oficina y otros. Además, este Prime Day, Amazon Business ofrece temáticas diarias de productos y ofertas limitadas para clientes Prime y seleccionadas exclusivamente para el evento. Para facilitar más las compras a las empresas, la tienda destacará las 100 mejores ofertas de todo Prime Day, facilitando la identificación de dichas ofertas.
Los clientes Business Prime tendrán entregas en el mismo día, en un día o en dos días en una selección de productos. Los nuevos clientes que cumplan los requisitos pueden disfrutar de hasta 90 días gratis en los planes Essentials y Small, para que los equipos puedan familiarizarse con los beneficios del programa.
La suscripción Business Prime permite que los clientes empresariales de Amazon Business cuenten con servicios y funcionalidades que facilitan y hacen más eficiente todo el proceso de aprovisionamiento. En primer lugar, se benefician de opciones de envío que les ayudan a reducir costes. Estas opciones van desde la selección de franjas horarias de entrega específicas que se ajustan al horario comercial, hasta la designación de puntos de entrega precisos.
Según la compañía, "esto, unido a su integración con sistemas de gestión existentes como Coupa, SAP Ariba y Jaggaer, la amplia selección de productos y los precios bajos, hace de Amazon Business una opción clave en la gestión de compras para empresas de todo tipo y tamaño. El impacto de esta suscripción en las finanzas empresariales es clave. En 2024, los clientes Business Prime ahorraron más de 750 millones de dólares en gastos de envío en todo el mundo, y casi el 50 % de los pedidos globales llegaron el mismo día o al día siguiente".
Si estás leyendo esto desde un PC y ya estás buscando cómo jugar a GTA VI el día de salida, tengo malas noticias: los ciberdelincuentes también están contigo, y además gratis. El hype por el nuevo Grand Theft Auto es tan enorme que los estafadores han montado ya su propio DLC: malware para todos los que no tienen consola.
Por qué PC y Android son el nuevo dorado de las estafas
Las reservas oficiales comienzan este mismo 25 de junio, y las fechas, por fin, son una realidad: noviembre de 2026. Pero Rockstar ha decidido lanzar GTA VI únicamente en PlayStation 5 y Xbox Series X/S, dejando a PC y Android fuera del mapa. La versión de escritorio llegará más tarde, pero ese "luego" es el campo de minas perfecto.
NordVPN ha encendido las alarmas: desde claves falsas para una beta que no existe hasta suscripciones trampa y formularios de verificación que solo sirven para robar datos. "Los estafadores se aprovechan de la curiosidad y del miedo a perderse algo", explican en su último aviso. Y tienen razón: ofrecer lo único que esos usuarios no pueden conseguir es una estrategia vieja, pero sigue funcionando.
Las trampas que ya están circulando (y cómo no picar)
El catálogo de trampas ya asusta: aplicaciones para Android que se hacen pasar por la beta de GTA VI y redirigen a páginas cargadas de adware, troyanos bancarios y ransomware; versiones reempaquetadas del juego con malware para Windows colgadas en clones de sitios de piratería. Vamos, que si ves un instalador de GTA VI para PC antes de que Rockstar lo anuncie, lo más probable es que tu ordenador acabe en una botnet.
Para los despistados: no hay beta, no hay suscripción anticipada y, desde luego, no hay GTA VI para móvil. La recomendación de NordVPN es clara: "evita cualquier oferta, enlace o mensaje que despierte FOMO". Y añado: usa un verificador de enlaces y, sobre todo, sentido común. Porque si algo suena demasiado bonito para ser verdad, es malware.
El problema no es que Rockstar retrase el lanzamiento en PC, es que el vacío informativo es el caldo de cultivo ideal para que florezca el timo.
El eterno baile de Rockstar con el PC y el sentido común
Strauss Zelnick, el CEO de Take-Two, lleva meses esquivando la pregunta con la misma elegancia que un NPC atropellado. "Los juegos de Rockstar siempre salen en consola primero y en PC después", repite. Vale, pero el hype de GTA VI es de otra galaxia y los tiempos de espera se convierten en un problema de seguridad. Mientras, los estafadores se frotan las manos.
Y ojo, que la cosa no acaba con el malware. Estamos viendo cómo los sitios de suscripción falsa te cobran cuotas recurrentes por un acceso que jamás llegará. La industria del videojuego ya ha visto movimientos parecidos con lanzamientos anteriores, pero nunca a esta escala. El FOMO de los jugadores de PC es real, y los delincuentes lo saben.
Así que, hasta que Rockstar no anuncie una fecha concreta para PC (¿2027? ¿2028?), mejor seguir el consejo de NordVPN: no picar. Y si de verdad no aguantas las ganas, cómprate una consola o espera. Pero no entregues tu cuenta de Steam a cambio de un troyano.
Hype-O-Meter
Nivel de hype: 9,5/10. El juego va a reventar récords, pero la estrategia de lanzamiento escalonado está convirtiendo la espera en un jugoso mercado negro digital. Si estás en PC, mejor prepara un té y aguanta.
El resumen para vagos (TL;DR)
🎯 ¿Qué ha pasado? Los ciberdelincuentes están distribuyendo malware haciéndose pasar por GTA VI para PC y Android.
🔥 ¿Por qué importa? La exclusividad temporal en consolas deja a millones de jugadores sin acceso oficial, y el FOMO abre la puerta a estafas masivas.
🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si tienes PC y estás desesperado, cuidado: cualquier descarga no oficial es un billete para un disgusto gordo.
Toy Story 5 ha aterrizado en los cines con la fuerza de un cohete. Pixar vuelve a lo más alto con un estreno que apunta a histórico: 312 millones de dólares en su primer fin de semana a nivel mundial, según los datos de taquilla que publica El Séptimo Arte. La cinta se convierte así en la gran sensación del verano.
La cifra convierte a la película en el mejor lanzamiento del año, por encima de cualquier competidora, y también en el estreno más potente de toda la franquicia. Woody, Buzz y compañía ya son dueños de la cartelera global.
Un debut de récord (con matices)
De esos 312 millones, 156 millones corresponden a Estados Unidos y otros 156 al resto del mundo, un reparto casi perfecto que demuestra el tirón global de la saga. Para ponerlo en perspectiva: en el mismo fin de semana, otros estrenos como La muerte de Robin Hood y Leviticus juntaron apenas 3 millones entre ambas, según la misma fuente. La diferencia es abismal y deja claro quién manda en la cartelera.
Eso sí, el récord de Pixar como estudio sigue en manos de Los Increíbles 2, que en 2018 facturó 182 millones solo en Estados Unidos en su primer fin de semana. Toy Story 5 se queda a las puertas de esa barrera, pero supera con creces los 120 millones que logró Toy Story 4 en 2019. La saga suma ya más de 3.000 millones de dólares en taquilla global y esta nueva entrega promete incrementar esa cifra de forma notable.
Mientras tanto, El día de la revelación se desinfla un 61% en su segunda semana y su acumulado mundial en diez días apenas llega a la mitad de lo que la nueva de Pixar ha conseguido en tres días. Una comparación que duele y que confirma que el público ha elegido bando.
Toy Story 5 no solo ha revivido a los juguetes: ha puesto a la franquicia en una nueva dimensión de taquilla.
Por qué la quinta entrega arrasa así
Han pasado once años desde que Toy Story 4 cerró (en apariencia) la historia de los juguetes. La expectación acumulada era enorme, y Pixar ha sabido jugar con la nostalgia sin traicionar la esencia de los personajes. El público ha respondido con ganas: las sesiones agotadas y las redes llenas de aplausos lo confirman.
Además, la franquicia llega con una campaña de marketing impecable y un primer tráiler que dejaba entrever justo lo necesario para disparar el hype. El resultado es una máquina de hacer dinero que, a falta de confirmación oficial, ya tiene a los analistas hablando de una sexta entrega. El boca a boca funciona de maravilla y, en mercados como China, la acogida ha sido igual de explosiva.
La lección de Pixar para las franquicias animadas
El desembarco de Toy Story 5 no es un caso aislado. En los últimos años, sagas como Minions, Shrek o Spider-Man: Cruzando el Multiverso han demostrado que la animación puede mover masas tanto como los superhéroes. Pero la clave de Pixar está en la calidad narrativa: cada entrega de Toy Story se ha sentido necesaria, no un refrito. No hay que olvidar que Toy Story 4 ya superó los mil millones y esta quinta entrega va camino de repetir la hazaña en tiempo récord.
A mí me parece que el hype está más que justificado. La crítica especializada ya destaca el equilibrio entre humor y emoción, y el boca a boca está haciendo el resto. Si la película aguanta bien en las próximas semanas, podría aspirar al título de la más taquillera del estudio a nivel global. De momento, el verano tiene dueño.
Medidor de hype
Nivel de hype: 9/10. Toy Story 5 ha superado todas las expectativas y ha convertido el estreno en un acontecimiento. Solo el listón de Los Increíbles 2 le impide el diez redondo.
🎬 Corte final: lo que debes saber
🍿 Te lo resumo: Toy Story 5 recauda 312 millones de dólares en su primer fin de semana, el mejor arranque del año y de la franquicia.
⭐ El personaje clave: Woody, Buzz y el resto de juguetes, que demuestran que once años de espera no han mermado su magnetismo.
📅 Fechas a tener en cuenta: Ya en cines. Las próximas semanas dirán si aguanta el pulso a los estrenos de julio.
Justin Gaethje no solo ha conquistado el cinturón del peso ligero en la Casa Blanca. Ha encendido una hoguera conspirativa que no se apaga ni con cubos de agua fría. El nuevo campeón de la UFC venció a Ilia Topuria en Washington, pero en las redes el combate sigue vivo por una razón muy distinta: las acusaciones de trampas que llegaron con imágenes trucadas con IA y teorías de guantes con ladrillos.
El bulo que prendió fuego a Twitter: guantes mágicos, dopaje y un presidente de testigo
La pelea se celebró en un escenario insólito: la Casa Blanca, con Donald Trump como espectador de lujo. Y desde el primer momento, el ambiente se cargó de electricidad extradeportiva. Gaethje noqueó a Topuria en el cuarto asalto y se llevó el cinturón. Fin de la historia, ¿no? Pues no.
Apenas unas horas después, el timeline empezó a llenarse de capturas manipuladas. Algunas imágenes llegaban a mostrar los vendajes de Gaethje con un grosor anormal o insinuaban que llevaba algún tipo de sustancia en los guantes. Otras, directamente, hablaban de un combate amañado para que un estadounidense ganara frente al presidente. La inteligencia artificial puso el resto.
Ni siquiera el gesto elegante de Topuria al reconocer la derrota y felicitar a su rival frenó la marea. Llevamos dos días con el timeline lleno de de teorías que mezclan política, dopaje y efectos especiales de andar por casa.
Gaethje se ríe en el podcast de Joe Rogan y suelta la pulla que ya es meme
Justin Gaethje aparcó el cinturón por un rato y se sentó en el estudio de Joe Rogan. Esperábamos el típico discurso de campeón. Lo que llegó fue una respuesta entre el cachondeo y el zasca que ha incendiado todavía más la división del peso ligero.
La gente diciendo que estoy dopado, ¡qué cumplido! La gente diciendo que tengo ladrillos en mis malditos guantes, ¡qué cumplido!", soltó entre risas. Pero se le notaba un puntito de mosqueo. No es para menos: miles de mensajes le acusaban de todo lo imaginable, y él decidió tomárselo como un halago retorcido.
Lo que empezó como un meme absurdo ha puesto a la UFC ante un debate que no esperaba: las trampas digitales que lo cambian todo.
Junto a su entrenador, Trevor Wittman, desmontaron las acusaciones una a una. Los vendajes, legales según el reglamento; las imágenes, manipuladas; y las ganas de liar la gorda, evidentes. Tanto que Wittman tuvo que recordar que la técnica del vendaje "es algo que hacemos siempre" y que está aprobada por la comisión.
Topuria acepta la derrota, pero las redes no han soltado el hueso
Ilia Topuria publicó un mensaje reconociendo la superioridad de Gaethje y felicitándole. Correcto, profesional. Pero el fandom del hispanogeorgiano sigue removiendo el avispero cada vez que aparece un nuevo montaje. Las imágenes alteradas son tan burdas que casi dan risa, pero hay quien se las cree a pies juntillas.
La pelea se empieza a leer en clave de revancha inmediata. Sin embargo, Gaethje dejó caer en el podcast que no tiene prisa. "Volveré a pelear, pero seguramente no en 2026", dijo. Así que los que esperan un desquite rápido pueden ir guardando la ilusión en un cajón.
Por qué este drama engancha tanto: la Casa Blanca, Trump y el efecto conspirativo
El combate se celebró en la Casa Blanca, algo insólito en la UFC. Con Donald Trump en primera fila, el evento ya tenía un aura de espectáculo político-deportivo. Cualquier resultado polémico iba a magnificarse. Y así ha sido.
La mezcla de patriotismo, redes sociales y odio tuitero ha creado un caldo de cultivo perfecto para las conspiraciones. Nunca antes un campeón había tenido que defenderse de acusaciones tan surrealistas. Y la pulla de Gaethje, lejos de apagar el fuego, ha servido para que los dos bandos se enroquen aún más.
La UFC, encantada: cada tuit, cada meme y cada podcast mantienen vivo el combate mucho más allá de la lona. El negocio, como siempre, sale ganando.
El chisme en 3 claves (TL;DR)
👀 Las teorías conspirativas no cesan. Imágenes alteradas por IA, acusaciones de guantes trucados y dopaje han perseguido a Gaethje tras su victoria sobre Topuria en la Casa Blanca.
🔥 Gaethje responde con ironía. En el podcast de Joe Rogan, el nuevo campeón bromeó sobre los comentarios: "¿Ladrillos en los guantes? ¡Qué cumplido!".
📲 Topuria felicitó, pero las redes no olvidan. Aunque el hispanogeorgiano aceptó la derrota, la UFC sigue ardiendo con montajes y debates. Y la revancha, de momento, ni está ni se la espera.
Tocar un león como si fuera un gato doméstico no es una experiencia educativa: es un riesgo real que ya se está dando en España. FAADA ha denunciado la existencia de unos 40 centros que permiten a los visitantes interactuar físicamente con fauna salvaje, los llamados petting zoos.
La coalición InfoZOOS, formada por FAADA y ANDA, ha mapeado estos lugares repartidos por todo el territorio nacional. El problema no es anecdótico: está extendido y en crecimiento, con granjas escuela que cada vez más ofrecen contacto directo entre niños y especies salvajes.
¿Cuántos centros y qué tipo de interacciones?
Según los datos recopilados por las entidades, alrededor de 40 centros autorizan estas prácticas. No se trata solo de los tradicionales zoológicos interactivos. También las granjas escuela están incorporando la posibilidad de tocar animales salvajes, algo que hasta ahora parecía impensable.
FAADA visitó de incógnito dos de estos centros: el Zoo de Castellar de la Frontera y el Zoo Safari Fauna Aventura. Las imágenes que recogieron son desoladoras: leones paseando entre familias, visitantes acariciando a grandes depredadores, lobos que pueden sacar la cabeza por las vallas y primates pasados de mano en mano. Todo envuelto en un discurso de 'experiencia educativa'.
Los peligros: accidentes y zoonosis
Los animales salvajes, por mucho que hayan nacido en cautividad, mantienen comportamientos instintivos e imprevisibles. Mordeduras, arañazos, golpes o ataques pueden producirse en cualquier momento, poniendo en riesgo a los visitantes y a los trabajadores. No es un temor infundado: es biología.
Y luego está el peligro silencioso de las zoonosis. Más del 60% de las enfermedades infecciosas humanas tienen origen animal, y el 75% de las emergentes son zoonóticas. El contacto estrecho con fauna salvaje facilita la transmisión de patógenos en ambas direcciones, un riesgo que se multiplica bajo el estrés crónico de los animales obligados a interactuar.
La mayoría de las urgencias en estos centros no son accidentes visibles: el peligro silencioso de las zoonosis puede desencadenar brotes incontrolables.
Un problema de bienestar que exige regulación
Las sesiones de fotos, la manipulación constante y la exposición al público no son neutrales. Provocan estrés, miedo y alteraciones de conducta en animales ya afectados por la cautividad. Ningún centro de rescate auténtico permitiría jamás estas interacciones, recuerda FAADA.
Desde la coalición piden a las administraciones que regulen y prohíban estas actividades. No se trata solo de proteger a los animales, también de proteger a las personas. No es turismo responsable: es explotación encubierta, y la línea entre lo educativo y lo peligroso se ha borrado por completo.
El mapa de los petting zoos dibuja un escenario muy preocupante. La primavera de 2026 ha servido para documentar con pruebas lo que muchas voces llevan advirtiendo. Queda en manos de la legislación y de la conciencia ciudadana ponerle fin.
🐾 Huella animal
❤️ Por qué es importante para un amante de los animales: Detrás de la palabra 'educativo' se esconde un negocio que exprime a los animales y pone en riesgo a las personas.
📌 De qué no tienes que olvidarte: Ningún verdadero centro de rescate permite tocar a los animales salvajes; evita esos lugares y consulta el listado de FAADA.
⚠️ Cosas a tener en cuenta para el futuro: La presión ciudadana y la regulación son las únicas herramientas para cerrar estos petting zoos y proteger a los animales.
Reconócelo, a ti también te pasa: cada verano te prometes que este año sí vas a comprar unas sandalias cómodas, pero acabas con algo que te machaca los pies en la primera cena de terraza. Yo ya me he rendido a Skechers y no me arrepiento. Y ahora, a un día del Prime Day de Amazon (que arranca mañana, 23 de junio), están con unos descuentos que casi no merece la pena esperar a la campaña oficial.
Las cinco sandalias Skechers que están tiradas de precio en Amazon
En la web de Amazon ya han metido el turbo a las rebajas y hay cinco modelos de la marca americana con precios que dejan el carrito en modo automático. El chollo más absoluto lo tienes en las sandalias de tiras elásticas en negro con una pequeña cuña: pasan de 44,95 a 33,71 euros. Son minimalistas, elegantes y tan discretas que te las pones hasta para la oficina con un pantalón de sastre, según hemos visto en los looks del momento.
Si buscas algo más dulce y naíf, las Skechers Go Walk en azul cielo, son las más vendidas y ahora cuestan 44,90 euros (antes 59,95). Recuerdan un poco a las Teva pero con un rollo más femenino. Perfectas para vestidos estampados o faldas midi blancas.
Para las que no renuncian a la estética Y2K ni a una suela chunky, las sandalias de tiras blancas con plataforma blanca están por 47,95 euros (antes 53,95). Aportan ese toque cañero que piden las bermudas vaqueras y las camisetas básicas. Y si el plan es festival, las de plataforma XL en blanco y negro son un acierto seguro por 46,89 euros (casi 30 euros menos que su precio original de 69,95).
Hay un quinto modelo, las Bobs Sun doradas con detalles de rafia, que son mitad sandalia clásica, mitad alpargata, ideales para noches de verano con un caftán glamuroso. Están por 52,46 euros (antes 69,95).
Lo que más nos gusta de estas sandalias es que encajan a la perfección con la tendencia del 'zapato equivocado' que llevamos viendo un par de temporadas. Quedan genial con faldas midi de todos los colores y con pantalones de lino holgados que son el uniforme de los veranos calurosos.
Las Skechers con cuña en negro son el chollo absoluto: pasan de 44,95 a solo 33,71 euros y parecen de lujo, total.
¿Merece la pena esperar al Prime Day oficial?
La promoción de verano arranca oficialmente mañana 23 de junio, pero estos precios ya están activos y, por lo que cuentan las cuentas de chollos, el riesgo de que algunos modelos vuelen antes de que empiece la campaña es real. En la redacción nos hemos topado con situaciones así en años anteriores: el stock de ciertas tallas se esfuma en horas. Si tu número está disponible, mejor no dormirse.
Además, Amazon suele mantener su política de devoluciones gratuitas durante 30 días, así que si al probarlas en casa notas que no son lo que esperabas, no hay drama. Pero visto lo visto, devolverlas va a ser la excepción.
No te confíes: la experiencia de otras veces nos dice que las tallas vuelan
El año pasado por estas fechas, las sandalias Teva se quedaron sin existencias en menos de un día y muchas se quedaron con las ganas. Con Skechers, la fiebre es parecida. La comodidad que tienen es casi de chiste: plantillas de espuma viscoelástica, suela flexible y tiras que no aprietan. Si ya tienes un pie ancho o sufres juanetes, estas sandalias son como un abrazo para tus pies. Y eso, en pleno verano, no tiene precio.
Así que ya sabes: echa un vistazo rápido a Amazon busca 'Skechers sandalias' y filtra por precio más bajo. No decimos más.
🛒 Directo al grano
Precio: desde 33,71 € (modelo de tiras negras con cuña). Fechas: ofertas ya activas, un día antes del Prime Day (23 de junio de 2026). Sección: web de Amazon, categoría Sandalias o buscando 'Skechers'.
Netflix acaba de dar un paso histórico al incorporar, por primera vez, canales de televisión en directo dentro de su plataforma. El estreno se ha producido en Francia, donde los suscriptores ya pueden acceder a cinco canales del grupo TF1 sin salir de la app.
Los cinco canales que ya están en Netflix
La integración incluye los principales diales de TF1: TF1, TMC, TFX, TF1 Séries Films y LCI. Todos ellos aparecen ahora en una nueva sección llamada TF1+, que funciona como un hub independiente con estética Netflix pero con contenido en directo y bajo demanda del grupo francés.
El acuerdo es beneficioso para ambas partes. TF1 gana acceso a la enorme base de suscriptores de la plataforma, mientras que Netflix consigue aumentar el tiempo de permanencia de los usuarios ofreciéndoles algo más que series y películas. En un mercado cada vez más competitivo, la compañía busca convertirse en el centro de todo el entretenimiento audiovisual.
Así funciona la experiencia TF1+ dentro de Netflix
Al acceder desde Francia, los usuarios encuentran una barra de navegación con el icono de TF1+. Al pulsar, se despliega un entorno que recuerda a lo que sería tener RTVE Play integrado en Netflix en España. Los canales en directo aparecen destacados en la parte superior, seguidos de programas recomendados y accesos a emisiones recientes.
La integración es total: se puede consultar la programación en tiempo real, ver emisiones anteriores y descubrir contenidos relacionados. La diferencia con otros acuerdos es que aquí no se trata solo de añadir series ya emitidas, sino de seguir la televisión en vivo sin cambiar de aplicación.
El salto a los canales lineales es el movimiento más rupturista de Netflix desde que abandonó el DVD por correo.
El primer paso hacia una plataforma híbrida
Netflix lleva años coqueteando con el directo: desde especiales de comedia hasta eventos deportivos puntuales. Pero introducir canales completos es otra cosa. Si esta prueba en Francia da resultado, no sería extraño que la compañía replicara el modelo en otros mercados con grupos locales como Mediaset o Atresmedia en España.
El objetivo es claro: ser la app única donde el usuario encuentra cualquier tipo de contenido audiovisual. Para el suscriptor, la experiencia se simplifica; para la plataforma, es una forma de retener a la audiencia ante la amenaza de otros servicios. De momento, la novedad solo está disponible en Francia, pero las implicaciones son globales.
Medidor de hype
Nivel de hype: 8/10. La integración de canales lineales es un giro estratégico de los que marcan época. Si el experimento francés convence, podría cambiar la forma en la que entendemos Netflix. Agárrate, porque el streaming acaba de ampliar fronteras.
🍿 El maratón en corto
🎬 Lo importante: Netflix ha añadido cinco canales en directo del grupo TF1 en Francia, fusionando streaming bajo demanda y televisión lineal.
📺 A qué suscriptores le interesa: A los usuarios de Netflix en Francia (y a los de otros países si el modelo se expande).
📅 Cuándo tendremos más novedades: Por ahora solo en Francia; habrá que esperar a los resultados de la prueba para saber si llega a otros mercados.
Siete años después de la boda que paralizó Instagram, María Pombo vuelve a sentarse frente al recuerdo incómodo que no se olvida: el himno de España sonando a todo trapo en el altar. Fue el 22 de junio de 2019 en Cantabria, con una retransmisión en directo que convirtió la ceremonia en un fenómeno viral y dejó imágenes grabadas a fuego en la memoria colectiva de sus seguidores.
El gesto que lo dijo todo (en directo para toda España)
Las cámaras captaron la expresión exacta de María y Pablo Castellano justo cuando los acordes del himno irrumpieron en la iglesia. No era la primera vez que sonaba esa pieza en una boda —ella misma lo había vivido en otros enlaces— pero sí era la primera vez que el momento se emitía en streaming para cientos de miles de personas. La cara de pícaro pudor de la influencer bastó para que las redes se incendiaran en cuestión de minutos.
María lo explicó después con la naturalidad que la caracteriza: 'Fue una locura. Antiguamente en la consagración siempre sonaba el himno de España y yo a todas las bodas que he ido lo han puesto. De una forma u otra, ya sea con violines piano u órgano'. Lo que no contaba era con que la parte instrumental que iba a sonar fuese la más épica, en lugar de la versión melódica que habían elegido.
Un himno, dos versiones y una iglesia llena de testigos
El plan original era mucho más discreto. La pareja quería el pasaje más suave, casi un susurro de cuerdas, pero la organización de la ceremonia dio un giro inesperado. La influencer contó que un coro de cuarenta niños ocupaba ya todo el espacio posible dentro de la iglesia, así que el órgano tuvo que llevar el peso musical. Alguien —no hay culpable oficial— dio con de la parte más potente y la boda pasó de íntima a épica en un segundo.
Aquella versión instrumental hizo que medio Twitter comentara la escena mientras la propia María ya pensaba en lo que se le venía encima. El detalle que muchos pasan por alto es que ella supo al instante lo que se avecinaba: 'Si no hubiese estado en directo, me habría dado igual. Pero sí pensé en la polémica que iba a haber después', confesó más tarde.
María Pombo se dio cuenta en el mismo altar de que ese himno grabado en directo la perseguiría durante años.
La premonición de María: 'Verás la que me va a caer'
La frase se ha convertido en un meme recurrente cada vez que la creadora de contenido se enfrenta a un debate inesperado. Y la historia no acabó ahí. Años después, durante su visita a La Resistencia con David Broncano, María pidió que volvieran a poner el himno de España para entrar de nuevo en el plató con la máxima naturalidad. '¿Puedo volver a entrar y me ponéis el himno? Me siento más cómoda', soltó entre risas, demostrando que la anécdota ya forma parte de su personaje público.
Esa facilidad para reírse de sí misma contrasta con el ruido que generó el momento original entre sectores opuestos. Ella misma lo resumió con un golpe de ironía certero: 'Estoy en un nivel intermedio para todo. Para los muy fachas, soy roja, y para los muy rojos, soy facha'.
Entre facha y roja: por qué siete años después seguimos hablando de esto
No es la primera vez que una boda de influencer desata un cruce de opiniones en redes, pero el caso de María Pombo aguanta el paso del tiempo como pocos. La mezcla de emisión en directo, inocencia premeditada y símbolo nacional tocó una fibra que trasciende el mero entretenimiento. Mientras unos lo recuerdan con ternura, otros lo utilizan para reabrir debates sobre la apropiación de los símbolos. Lo que está claro es que la anécdota le ha dado a María una capa extra de personalidad pública: la de alguien a quien le pasan cosas reales y las cuenta sin filtro.
El dato que cierra el círculo: siete años después, cualquier mención de aquel himno sigue generando miles de interacciones. La pregunta que flota en el aire es si volveremos a ver un instante igual de espontáneo con otro creador. Mientras tanto, María sigue bromeando con ello y la red, una vez más, elige bando.
El Salseómetro
Nivel de salseo: 6/10. Es una anécdota rescatada del baúl de los recuerdos, pero la mezcla de directo, cara de póker y la reacción de sus seguidores mantiene el cotilleo vivo. Salseo vintage que nunca muere (y que María maneja ya con una sonrisa).
📱 El TL;DR (Too Long; Didn't Read)
👤 De quién hablamos: María Pombo, influencer y empresaria.
📲 En qué red social ha pasado: La boda se emitió en directo en Instagram y Twitter; ella lo ha recordado en La Resistencia (YouTube).
🔥 Por qué es viral: La interpretación accidental del himno de España en su boda generó un debate que, siete años después, sigue vivo.
El feed de Instagram está lleno de caras perfectas, cuerpos de infarto y recomendaciones que parecen sacadas de un grupo de amigas. Pero cada vez más, esas cuentas que te venden cremas, apps o ropa no son humanas. Según un estudio reciente, el 70% de los usuarios no detecta a estos influencers falsos generados por inteligencia artificial. Lo más preocupante: las marcas los utilizan a propósito, sin avisar, y la mayoría de la gente pica.
Perfiles que se hacen pasar por humanos... y la mayoría pica
La cosa va muy en serio. Grandes firmas han integrado a estos avatares virtuales en sus campañas porque les sale más barato, es más rápido y no hay que lidiar con divismos. El problema es que no existe ningún aviso que te diga que esa chica probando un champú no es real. Marcas como Maket o la app de bodas Once ya han usado vídeos con novias llorando de felicidad que nunca existieron. Incluso la plataforma Maket reconoce abiertamente que sus 'influencers generados por IA' les sirven para testar conceptos antes de lanzar grandes campañas.
En España tenemos un ejemplo clarísimo: Aitana López. Esta modelo virtual acumula 390.000 seguidores en Instagram y tiene la insignia de verificación azul. Ha colaborado con Victoria's Secret, H&M o Llongueras. Los comentarios en sus posts son de lo más normales: piropos, preguntas por sus looks... Ninguna pista de que quien posa no ha respirado nunca. La directora de marketing de Llongueras lo justifica: 'con modelos de IA se nos abre un abanico infinito de posibilidades'.
Pero el timo va más allá del mundo de la moda. Cualquier sector que dependa del marketing de afiliación o promociones se ha llenado de caras falsas. Y lo peor es que funcionan. Esos perfiles generan confianza porque imitan a la perfección los códigos de la red social: fotos aspiracionales, stories con frases motivadoras y un tono cercano que es puro algoritmo.
Seis señales para cazar a un influencer generado por IA
Vale, ¿cómo distingo entonces a un robot con filtro de una persona de verdad? Hay varios detalles que delatan y que puedes empezar a aplicar desde ya mismo. Apunta:
Fotos demasiado perfectas. Manos con dedos raros, luces y sombras inconsistentes, fondos borrosos sin motivo. Las imágenes de IA fallan mucho en los detalles corporales.
Nunca hay vídeos en directo o con voz real. Puede que suban reels, pero fíjate si hablan, si se mueven de forma natural o si el audio está robado de otra cuenta.
Historias personales vacías. No cuentan qué desayunan, ni discuten con su pareja, ni enseñan su casa de verdad. Su vida es un escaparate.
Engagement sospechoso. Muchos likes, pero los comentarios son genéricos ('¡guapísima!', 'me encanta este look') o vienen de otras cuentas también dudosas.
Siempre promocionan los mismos nichos. Dropshipping de ropa low cost, apps de edición, fintech desconocidas o productos 'milagro'.
Busca la etiqueta. A partir del 2 de diciembre de 2026, la normativa europea obligará a marcar todo contenido generado con IA. Si no lo ves, desconfía.
Saber distinguir un perfil real de uno generado por IA ya no es un capricho de expertos, es una necesidad para no caer en estafas.
La ley europea que va a cambiar las reglas del juego
El Reglamento Europeo de Inteligencia Artificial, aprobado en agosto de de 2024, desplegará todas sus obligaciones el 2 de diciembre de este año. Esto afecta de lleno a las marcas y plataformas: cualquier imagen, vídeo o audio 'deepfake' con fines comerciales deberá ir etiquetado de forma clara. La AESIA (Agencia Española de Supervisión de la inteligencia Artificial) será la encargada de vigilar que se cumpla. Aunque en España las sanciones para la administración pública son todavía blandas (amonestaciones o apercibimientos, según la fuente), a las empresas privadas les pueden caer multas millonarias si no señalizan que sus influenceras de pelo perfecto son, en realidad, humo digital.
Este movimiento llega justo a tiempo, porque el 70% de la población sigue sin diferenciar a estos perfiles. La pregunta ahora es si las marcas adaptarán sus estrategias o buscarán nuevas formas de camuflar a sus modelos virtuales. El reto no es solo tecnológico: es de transparencia. Porque nadie quiere que le vendan un champú a través de una persona que nunca ha tenido caspa.
📱 El TL;DR (Too Long; Didn't Read)
👤 De quién hablamos: Influencers falsos generados por inteligencia artificial que promocionan productos en Instagram.
📲 En qué red social ha pasado: Principalmente en Instagram, donde el 70% de los usuarios no los detecta.
🔥 Por qué es viral: Las marcas los usan sin avisar y a partir de diciembre la UE obligará a etiquetarlos para evitar estafas.
Trey Lyles ha confirmado esta mañana lo que la afición del Real Madrid llevaba semanas temiendo: se va. Y lo ha hecho con un mensaje en redes sociales que ya está dando la vuelta a todo el timeline madridista. La despedida, desde el aeropuerto, ha sonado a adiós definitivo.
El adiós que nadie quería leer
La foto en la sala de embarque, el texto en blanco sobre fondo azul… Lyles ha elegido un formato clásico para despedirse del club blanco después de tres temporadas. Un adiós sin rencor, pero con la firmeza del que ya tiene decidido su próximo destino. “Madrid ha sido genial, pero es la hora. Una gran experiencia aquí. Agradezco el amor de todos los madridistas”, ha escrito.
El ala-pívot de 30 años aterrizó en el WiZink Center como un parche de lujo y termina convertido en el jugador que todos querían fichar. Su rendimiento esta temporada ha disparado las ofertas hasta hacer imposible su continuidad.
Por qué el Madrid no ha podido retenerlo
El verano pasado firmó por una sola campaña y su principal deseo siempre fue regresar a la NBA, donde ya acumula 650 partidos en diez años repartidos entre Jazz, Nuggets, Spurs, Pistons y Kings. Ese sueño americano le llevó incluso a cambiar de agencia de representación hace unos meses.
Pero la puntilla la han puesto tres equipos de Euroliga con músculo financiero. Hapoel Tel Aviv, Dubái Basketball y Fenerbahce han puesto sobre la mesa contratos superiores a los 3,5 millones de euros netos, unas cifras que el Real Madrid no podía igualar sin romper sus escalas salariales. La tributación en España, mucho más alta que en otros países, convierte cualquier operación blanca en una losa fiscal.
Lyles ha decidido que su futuro no pasa por el WiZink Center, y con ofertas que multiplican lo que el Madrid puede poner encima de la mesa, la decisión era solo cuestión de tiempo.
El partidazo en la final de Euroliga que lo puso todo patas arriba
Si a alguien le quedaba alguna duda sobre su nivel, la final de la Euroliga ante el Olympiacos la disipó. Aquella primera parte de 21 puntos (acabó con 24) fue su techo como madridista. No bastó para llevarse el título, pero sí para que media Euroliga se lanzara a por él.
En la Liga Endesa firmó medias de 11,1 puntos, 5,0 rebotes y 14,1 de valoración; en Europa, 13,5 puntos, 4,5 rebotes y 15,1 de valoración. Números que explican por qué encontrarle un recambio va a ser una de las misiones más complicadas para la nueva gerencia de la sección de baloncesto.
El chisme en 3 claves (TL;DR)
👀 El adiós ya es oficial: Trey Lyles ha anunciado su salida del Real Madrid con un mensaje en redes desde el aeropuerto. Tres años y una final de Euroliga épica después, pone rumbo a su próximo equipo.
🔥 El dinero ha hablado: las ofertas de Hapoel Tel Aviv, Dubái y Fenerbahce superan los 3,5 millones netos, cantidades inasumibles para el Madrid sin destrozar el vestuario.
📲 El sueño NBA, al fondo: Lyles quiere una segunda etapa en la liga estadounidense y ya ha cambiado de agencia para lograrlo.
A ver, que no es un 'sí, quiero' cualquiera. Marisa Jara acaba de confirmar su compromiso con el empresario Miguel Almansa con una pedida de mano que ha derrochado romanticismo y, de paso, ha activado el modo cotilleo en todo Instagram.
La exconcursante de Supervivientes compartió el fin de semana pasado la feliz noticia en sus redes sociales: una imagen de la pedida, su hijo Tomás mirándolo todo y un mensaje que ha derretido hasta a las más escépticas del amor. 'SÍ, QUIEROOOOOO!!', escribía, junto a 'Gracias por hacerme la mujer más feliz del mundo. Comienza nuestro para siempre. Os amo'.
De un confinamiento al altar: así empezó su historia
Marisa y Miguel se conocieron en 2020 de la manera menos convencional posible. Él la invitó a pasar un fin de semana en su casa y, mientras veían al presidente anunciar el confinamiento, la visita se alargó tres meses de encierro en en su casa. Una prueba de fuego que, como ella misma confiesa, acabó en amor del bueno.
Con el tiempo, la pareja amplió la familia con el pequeño Tomás, que hoy tiene cuatro años y ya ha sido testigo de todo, pedida incluida. 'A mí me gustaría casarme cuando me lo pida y cuando el niño sea más consciente', revelaba hace dos años. Y el momento ha llegado, puntual como el anillo.
La modelo no se corta a la hora de derretirse por su chico: 'Miguel es mi familia, mi amor. Hasta me gusta discutir con él'. Y el brillante del anillo, por cierto, ya ha corrido como la pólvora entre sus compañeras de reality.
Cuatro años, un confinamiento, un hijo y ahora un anillo: Marisa Jara ha demostrado que el amor de verdad no entiende de géneros televisivos.
Y no solo entre famosas: la pedida se ha convertido en tema de conversación en todos los grupos de WhatsApp de fans del corazón.
La pedida que ha revolucionado Instagram
En cuestión de minutos, la publicación se llenó de felicitaciones de rostros conocidos. Desde sus excompañeras de Supervivientes —Ingrid Betancourt, Almudena Porras, Ivonne Reyes (convaleciente aún de su operación)— hasta amigas como Paula Echevarría, Sandra Carbonero o Arantxa de Benito. Todo un 'who's who' del papel cuché aplaudiendo el 'sí' de la sevillana.
Por qué esta pedida de mano no es otro cuento de 'Supervivientes'
En Qué! llevamos ya unas cuantas bodas (y rupturas) de exconcursantes de realities. La fórmula suele ser foto perfecta, cañón de humo y a los dos meses ni rastro. Pero lo de Marisa Jara tiene otra pinta. Llevan cuatro años juntos, han formado una familia y, sobre todo, la relación se ha cocinado a fuego lento, sin trampitas mediáticas. Ella no busca portada; busca un 'para siempre' con un hombre que ya la ha visto en pijama durante tres meses de encierro. Y eso, en el universo del corazón, cotiza más alto que cualquier exclusiva en prime time.
Y el detalle que lo cambia todo: Tomás. La intención de la modelo es que el niño tenga un papel protagonista en la boda, algo que ya ha cumplido en la pedida. Además, lo de ampliar la familia con un segundo bebé no es un rumor de pasillo: ella misma lo ha dejado caer más de una vez en sus entrevistas. Así que, si todo sale como suena, este 'sí, quierooo' con alargamiento de vocales es el preludio de un 2027 (o 2028) lleno de pañales y tartas nupciales. La propia Marisa Jara ha publicado en su perfil de Instagram la imagen que ya acumula miles de comentarios.
El chisme en 3 claves (TL;DR)
👀 ¿Quiénes son los protagonistas? Marisa Jara, exconcursante de Supervivientes, y su pareja Miguel Almansa, empresario.
🔥 ¿Cuál es el drama? Confirmación de pedida de mano y futura boda tras cuatro años de relación y un hijo en común.
📲 ¿Por qué todo internet habla de esto? Porque el romance empezó en pleno confinamiento y el anillo ha desatado la euforia entre amigas famosas.
Cuatro de cada diez empresas de la construcción incumplen la obligación de abonar el plan de pensiones de sus trabajadores, un derecho que forma parte del salario. Así lo denuncian los sindicatos, que alertan de que miles de empleados no están recibiendo este complemento para la jubilación.
Qué es el plan de pensiones de la construcción y cuánto te corresponde
Desde enero de 2026, el VII Convenio General del Sector obliga a las empresas constructoras a ingresar una cantidad equivalente al 2,25% del salario base anual de cada persona trabajadora en un Plan de Pensiones de Empleo Simplificado (PPES). Ese dinero no es un regalo del empleador: forma parte del salario diferido, es decir, se acumula en una cuenta individual a tu nombre y lo cobrarás cuando te jubiles, como un complemento a la pensión pública de la Seguridad Social.
Este plan de pensiones sectorial fue presentado como una de las mayores novedades de la negociación colectiva reciente. Impulsado por la Confederación Nacional de la Construcción (CNC) y los sindicatos CCOO del Hábitat y UGT-FICA, nació con el objetivo de llegar a unos 700.000 trabajadores de un sector muy fragmentado, donde las grandes corporaciones conviven con miles de pequeñas empresas y autónomos. Además, en 2025 se eliminó la excepción que permitía dejar fuera a los trabajadores temporales, de manera que el plan cubre a todos los asalariados.
El dato que dispara las alarmas: un 40% de incumplimiento
La denuncia de CCOO del Hábitat es contundente: según el Observatorio Laboral de la Construcción, en mayo de 2026 apenas 83.000 empresas de las 136.431 inscritas en la Seguridad Social dentro del sector habían realizado alguna aportación al plan. Eso significa que el 40% de las empresas no ha pagado. Si miramos a los trabajadores, la foto es similar: de más de un millón de asalariados, solo unos 850.000 recibieron alguna contribución a su plan de pensiones.
En la Comunidad Valenciana la situación es aún más preocupante. De las 22.000 empresas con personas contratadas, menos de 10.000 habían cumplido con la obligación. La organización sindical ha anunciado que pondrá en marcha una campaña estatal de información, vigilancia y denuncia para garantizar que todas las constructoras cumplan.
Qué dice la patronal y por qué la cifra puede tener matices
La Confederación Nacional de la Construcción reconoce que el grado de cumplimiento no está siendo del 100% y lo califica de “inaceptable”. Sin embargo, matiza los datos de los sindicatos: según la patronal, las estadísticas incluyen empresas inactivas y a autónomos sin trabajadores, lo que distorsiona el porcentaje de incumplimiento. Contando solo a los asalariados, más del 92% ya recibirían aportaciones, defienden desde la CNC.
La patronal también apunta a las empresas más pequeñas como las principales responsables de los impagos. “Estamos intentando llegar a las empresas más pequeñas que, probablemente, sean algunas de las responsables de que no estén pagando el 100%”, han declarado. En este sentido, apoyan las inspecciones y recuerdan que el convenio es de obligado cumplimiento.
El plan de pensiones no es un extra, es parte de tu salario. Cada mes que tu empresa no ingresa la aportación, estás perdiendo dinero que deberías tener reservado para tu jubilación.
Un plan pionero con una primera prueba de fuego
El plan de pensiones de la construcción se estrenó como el primer instrumento sectorial de este tipo en España, pensado para llevar el ahorro para la jubilación a un tejido productivo dominado por pymes. Apenas seis meses después de su entrada en vigor, las cifras de incumplimiento ponen sobre la mesa un debate de fondo: ¿son realmente viables estos planes en sectores con tanta fragmentación empresarial?
La experiencia de la construcción puede ser clave para otras industrias que miran el modelo con interés. El sector del metal llegó a plantear un plan similar para entre 1,2 y 1,5 millones de trabajadores, aunque finalmente no se incluyó en su convenio. La capacidad real de supervisión y la cultura de cumplimiento en las microempresas serán determinantes para que el sistema funcione.
La ficha práctica
¿Quién puede reclamar? Cualquier trabajador por cuenta ajena de la construcción cuyo empleador no esté haciendo las aportaciones al plan de pensiones.
¿Cuánto te deben? Mensualmente, el equivalente al 2,25% de tu salario base anual (a prorratear). Es dinero que se acumula en tu cuenta y podrás rescatar al jubilarte.
¿Dónde se reclama? Puedes acudir a la Inspección de Trabajo y Seguridad Social, a tu sindicato o a los servicios jurídicos de CCOO o UGT para que actúen de oficio o te asesoren en una denuncia individual.
¿Hay plazo para reclamar? Las deudas de la Seguridad Social prescriben a los cuatro años, pero es recomendable actuar cuanto antes para que puedas recuperar las aportaciones atrasadas.
Letra pequeña clave: La empresa no puede alegar desconocimiento ni justificar el impago por problemas de liquidez: el convenio es ley entre las partes y su incumplimiento puede acarrear sanciones.
El resumen rápido (TL;DR)
🎯 ¿Qué ha pasado? Cuatro de cada diez empresas de construcción no pagan el plan de pensiones.
💶 ¿A quién le interesa? A los trabajadores del sector, que pueden estar perdiendo dinero.
✅ ¿Qué tienes que hacer? Comprobar si tu empresa paga y, si no, reclamar ante Inspección o sindicato.
SZA descubrió que 238 de sus canciones habían sido usadas para entrenar modelos de inteligencia artificial sin su consentimiento. No se lo guardó para un comunicado de prensa: disparó en Instagram y señaló con nombre y apellidos a Diplo, que tiene acciones en Suno.
238 canciones (incluidos inéditos) usadas para enseñar a una máquina
Todo empezó cuando la artista de R&B revisó las bases de datos que alimentan a Suno, una de las plataformas de creación musical con IA más populares. Allí encontró 238 de sus temas, y según ella, algunos ni siquiera han visto la luz. «Estoy segura de que algunas son inéditas», escribió en su cuenta principal, y luego lanzó un mensaje que no deja lugar a matices: «Si eres músico y apoyas esta mierda degenerada das asco y no hay nada que me puedas decir para hacerme cambiar de opinión».
La reacción no se quedó en un desahogo genérico contra la IA. En su cuenta secundaria, SZA fue aún más directa. «No sé quién necesita escuchar esto pero Diplo tiene acciones puestas en Suno y está intentando activamente entrenarlo con las mejores y más brillantes mentes negras de artistas y productores». Ahí la cosa pasó de ser un debate sobre copyright a una denuncia de explotación racial. La artista subrayó que los creadores negros son los más expuestos a este tipo de prácticas, sin que exista una legislación que los proteja. «Todavía no he escuchado una canción de IA de blancos... No tenemos protección en la legislatura, médica o creativa», sentenció.
Diplo, Suno y el algoritmo que se alimenta del talento ajeno
El productor norteamericano Diplo no es precisamente un desconocido en el mundo de los beats. Su coqueteo con la tecnología no es nuevo, pero ahora su nombre aparece asociado a Suno, la herramienta que permite generar canciones completas a partir de de unas pocas instrucciones. La plataforma se ha convertido en la favorita de quienes quieren crear música sin poner un dedo en un instrumento, y se rumorea que Diplo no solo invierte, sino que colabora activamente en entrenar el modelo con voces y composiciones de artistas consagrados.
Lo que SZA denuncia es que ese entrenamiento se hace sin pagar regalías ni pedir permiso. Y la dimensión racial añade una capa de indignación que va más allá de la propiedad intelectual. La artista habla de un expolio sistemático de la cultura afroamericana, históricamente ninguneada y ahora succionada por un software que puede replicar su estilo en segundos. La metáfora es dolorosa: lo que costó décadas construir se convierte en combustible para una máquina que no siente ni paga.
Lo que costó décadas construir se convierte ahora en simple combustible para un software que no siente ni paga.
La música negra como banco de pruebas del futuro
Este episodio enlaza con un debate más amplio: la IA musical se está cebando especialmente con géneros como el R&B, el soul o el rap, donde la identidad vocal es más difícil de disociar del intérprete. Suno, como otras herramientas, aprende de millones de grabaciones, y si los artistas negros están sobrerrepresentados en esos set de datos sin su consentimiento, el problema es doble.
SZA no es la primera en alzar la voz, pero su influencia y sus 238 canciones robadas convierten este caso en un punto de inflexión. Mientras la legislación en Estados Unidos sigue en pañales —la Oficina de Derechos de Autor todavía no ha aclarado si los outputs de IA pueden estar protegidos—, la práctica avanza a una velocidad que atropella cualquier posibilidad de negociación justa.
La pregunta que queda en el aire es si Diplo, Suno o cualquier otro actor dará un paso atrás. Viendo cómo va la industria, la respuesta más probable es un encogimiento de hombros y un tweet corporativo sobre «colaboración» con artistas. Pero SZA ya ha puesto el foco donde duele. Y no parece que vaya a soltarlo.
El resumen para vagos (TL;DR)
🎯 ¿Qué ha pasado? SZA ha estallado al descubrir que 238 canciones suyas, algunas inéditas, alimentaron a la IA de Suno.
🔥 ¿Por qué importa? Porque la artista señala a Diplo como inversor en Suno y denuncia explotación racial en el entrenamiento de modelos musicales.
🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si escuchas música y te importa que los algoritmos no arrasen con los derechos de autor, esto va contigo.
Hay un truco en Instagram que llevas meses pasando por alto y que puede disparar las vistas de tus historias. La propia red social lo ha explicado y va mucho más allá de poner un sticker de corazón o de canción.
El método consiste en usar la búsqueda por palabras clave dentro de la bandeja de stickers. Sí, esa barrita que casi todo el mundo ignora y que, según Instagram, es la clave para encontrar los stickers más populares del momento. Basta con teclear algo como 'cumpleaños', 'estado de ánimo' o 'broma' para que aparezcan opciones temáticas y en tendencia que ni siquiera sabías que existían.
El truco paso a paso para encontrar stickers que nadie usa aún
Abrir una historia o un reel y deslizar hacia arriba para acceder a la bandeja de stickers es el primer paso. Lo que muy poca gente hace es escribir en el campo de búsqueda. Si en vez de 'deportes' pones 'básquet', los resultados se afinan y aparecen opciones mucho más originales. Probar con jerga popular, días festivos o expresiones de temporada es la manera de dar con joyitas que el algoritmo prioriza en ese instante.
Además, los stickers no van solos: puedes superponer varios, combinar estáticos con animados y hasta usar recortes de tus propias fotos para que el contenido sea completamente tuyo. La opción 'Recortes' o 'Tus stickers' permite guardar esas creaciones y reutilizarlas más adelante, lo que agiliza mucho si subes historias a diario.
GIPHY, el socio silencioso que amplía el catálogo hasta el infinito
La integración de GIPHY dentro de Instagram es otro de los grandes aciertos que muchos creadores aún no explotan. Al tocar el icono 'GIF' dentro de la bandeja de stickers, se abre una biblioteca con millones de opciones organizadas en categorías como 'Efectos', 'Diseños con palabras' o 'Accesorios'. Marcas y creadores pueden subir sus propios stickers a GIPHY para que cualquier usuario los use, lo que convierte a las historias en un escaparate de tendencias globales casi en tiempo real.
Y ojo, porque no solo se trata de estética. Los stickers interactivos (cuestionarios, encuestas, el clásico 'Tu turno') invitan a la audiencia a participar y eso se traduce en más interacción, más tiempo de visualización y, en consecuencia, más exposición para tu perfil. Los stickers musicales, con fragmentos de canciones o carátulas, son otro imán de vistas si aciertas con el tema del momento.
El algoritmo premia el tiempo que otros pasan interactuando con tu contenido, y los stickers bien elegidos son una herramienta barata para conseguirlo.
Por qué este truco llega justo cuando más necesitas diferenciarte
Instagram lleva meses empujando funciones que premian la permanencia y la interacción por encima de los likes vacíos. En un feed cada vez más saturado de reels e historias copiadas, encontrar el sticker que aún no ha usado nadie te da una ventaja real frente a la competencia. No es solo una cuestión de diseño: es una estrategia de visibilidad que hasta ahora muy pocos creadores medianos están aplicando.
He visto cuentas pequeñas que duplican sus impresiones en historias solo por dedicar cinco minutos extra a buscar combinaciones de stickers que cuadren con el tono de su contenido. El catálogo es tan grande que casi siempre hay opciones por descubrir, y quienes lo explotan antes que los demás se llevan el pico de atención del algoritmo. La pregunta que queda en el aire es cuánto tardará esto en masificarse y si Instagram acabará premiando también la originalidad en la búsqueda de adhesivos, pero de momento la ventana está abierta de par en par.
📱 El TL;DR (Too Long; Didn't Read)
👤 De quién hablamos: Del truco oculto de stickers de Instagram para ganar más vistas en Stories.
📲 En qué red social ha pasado: Instagram.
🔥 Por qué es viral: Porque usar la búsqueda por palabras clave y GIPHY destapa stickers que el algoritmo favorece y que aumentan las interacciones de forma inmediata.
Si vendes productos al Reino Unido o estás pensando en mudarte a Londres, la crisis política que acaba de estallar en Downing Street va a cambiar las reglas del juego. Keir Starmer ha dimitido como primer ministro británico menos de dos años después de ganar las elecciones, y el favorito para sucederle es Andy Burnham.
Starmer, visiblemente serio, compareció esta mañana ante su residencia oficial para anunciar que deja el liderazgo del Partido Laborista y, por tanto, la jefatura del Gobierno. Seguirá en el cargo hasta que su partido elija a un nuevo líder, un proceso que podría llevar tres meses. ¿El motivo? Según sus propias palabras, la pregunta que se hacía el grupo parlamentario era quién debía liderar a los laboristas para las próximas generales y él aceptó la respuesta. Además, confirmó que ya ha informado al rey Carlos III.
El casi seguro sucesor, Andy Burnham, jurará este lunes su escaño como diputado en Westminster —paso indispensable para aspirar al cargo— y ya ha confirmado que presentará su candidatura. El exministro de Sanidad Wes Streeting, que había prometido competir, ha dado marcha atrás y ha mostrado su respaldo a Burnham, allanando el camino para una transición sin primarias extenuantes.
El descontento que ha tumbado a Starmer en tiempo récord
La salida de Starmer responde a un desgaste interno alimentado por las consecuencias del Brexit, según los medios británicos. Apenas 20 meses después de las elecciones, los laboristas temían perder las próximas generales si no cambiaban de liderazgo. Las encuestas mostraban una caída en la confianza ciudadana agravada por la gestión económica y el descontento con el acuerdo comercial post-Brexit.
La presión del grupo parlamentario laborista fue clave. Starmer intentó mantenerse, pero la mayoría de los diputados le retiró el apoyo en los últimos días. La decisión final se tomó en una reunión de urgencia que culminó con el anuncio de hoy. Ahora, la formación laborista busca reconstruir su imagen con un perfil más cercano a las regiones del norte de Inglaterra, donde el Brexit sigue siendo un tema sensible.
La dimisión de Starmer menos de dos años después de llegar al poder muestra la inestabilidad que el Brexit sigue sembrando en la política británica.
Andy Burnham, el alcalde que quiere reconectar con Europa
Andy Burnham, exalcalde de Manchester, se presenta como el candidato de consenso. Su historial como defensor de la descentralización y su carisma en el norte le han granjeado apoyos tanto de las bases como de diputados indecisos. Burnham tomará posesión de su escaño en la Cámara de los Comunes este lunes a las 14:30 hora local (15:30 en España), paso indispensable para poder optar al liderazgo.
Aunque todavía no ha detallado su programa, se espera que su prioridad sea renegociar aspectos del acuerdo del Brexit que más perjudican a sectores como el agrícola y el industrial. Su perfil, más conciliador con Bruselas, contrasta con los conservadores y podría abrir la puerta a una relación más fluida con la Unión Europea.
En el plano doméstico, Burnham ha prometido inversiones en vivienda y transporte para las regiones que sintieron el abandono de Londres. Su elección podría marcar el inicio de un laborismo más social y menos centrado en el sur, algo que incluso los sindicatos ven con buenos ojos.
Qué significa para España: de la cumbre de la OTAN al turismo
La inestabilidad política en Reino Unido tiene consecuencias directas para España. Más de diecisiete millones de turistas británicos nos visitaron en 2025, según datos del Gobierno español, y cualquier cambio en la economía o en la percepción de seguridad puede alterar esas cifras. Además, empresas españolas con presencia en Reino Unido —desde constructoras hasta banca— dependen de un marco regulatorio estable.
La cumbre de la OTAN que se celebrará el 7 y 8 de julio en un lugar aún por confirmar contará con un Starmer en funciones. Su presencia como primer ministro saliente en un momento de tensiones con Ucrania añade incertidumbre a las decisiones de defensa, en las que España participa como aliado. Si Burnham asume después, podría revisar el gasto militar y la postura británica sobre la guerra, lo que afectaría a los compromisos conjuntos.
En cuanto al comercio, el Reino Unido es el cuarto destino de las exportaciones españolas fuera de la UE, con un intercambio anual que supera los 60.000 millones de euros. Una nueva relación con la UE podría eliminar aranceles que todavía frenan productos como el aceite de oliva o el vino, beneficiando a miles de agricultores españoles. Sin embargo, el proceso será lento y dependerá de la capacidad de Burnham para negociar con Bruselas.
📌 En claves: lo que debes saber
Qué ha pasado: Keir Starmer ha anunciado su dimisión como primer ministro británico y líder laborista tras fuertes presiones internas.
Por qué te importa: La inestabilidad afecta las relaciones comerciales y turísticas entre España y Reino Unido, y la evolución del Brexit.
A quién afecta: Empresas exportadoras, turistas españoles y británicos, y la posición de España en la OTAN.
Hacia dónde vamos: Andy Burnham es el favorito para sucederle, con un discurso más cercano a la UE; la transición durará unos tres meses.
Si llevas tiempo esperando una oportunidad en la función pública cordobesa, esto te interesa: la Diputación de Córdoba ha sacado 19 plazas de auxiliar administrativo y el plazo para inscribirse arranca hoy mismo, 22 de junio de 2026.
La convocatoria, publicada en el Boletín Oficial de la Provincia (BOP), reparte las vacantes en 15 plazas por turno libre y 4 reservadas a personas con discapacidad. Un proceso que se resuelve por oposición y que puede ser tu puerta de entrada a un empleo estable.
Así es la convocatoria: 19 plazas de auxiliar y reserva para discapacidad
Las 19 plazas pertenecen a la Escala de Administración General, subescala auxiliar. Del total, 15 plazas se cubren por el sistema general de acceso libre y las 4 restantes están reservadas a personas con un grado de discapacidad igual o superior al 33%.
El sistema de selección es el de oposición, sin fase de concurso. Eso significa que solo cuenta la nota del examen: no se valoran méritos previos.
Los requisitos: titulación de ESO, nacionalidad y edad
Para poder presentarte, la Diputación exige los requisitos habituales de acceso a la función pública. Son estos:
Tener la nacionalidad española.
Haber cumplido 16 años y no superar la edad de jubilación forzosa.
No haber sido separado del servicio de ninguna Administración Pública ni estar inhabilitado para el ejercicio de funciones públicas.
Estar en posesión del título de Graduado en Educación Secundaria Obligatoria (ESO) o equivalente.
El título de la ESO o equivalente es el único requisito académico. Si lo tienes, ya cumples la parte más dura de la criba.
Plazo de inscripción y cómo presentar la solicitud, paso a paso
El plazo para apuntarte está abierto desde hoy, 22 de junio, hasta el 17 de julio de 2026, ambos inclusive. Tienes casi un mes por delante, pero conviene no dejarlo para el último día.
La solicitud se presenta de dos maneras:
Por vía telemática: si dispones de certificado digital, puedes hacer el trámite en en la sede electrónica de la Diputación de Córdoba.
En papel: descargas el modelo de solicitud desde la página web de la Diputación, lo rellenas, lo firmas y lo entregas en la Oficina de Registro y Atención Ciudadana (Plaza de Colón, 15, Córdoba).
Junto con la solicitud, tendrás que aportar la fotocopia del título académico o el justificante de haber pagado la tasa para su expedición, y la documentación que acredite los requisitos específicos que recoja la convocatoria.
Un único examen con dos partes: así es la oposición
El proceso selectivo consiste en un solo ejercicio, pero dividido en dos pruebas que se realizan el mismo día. Ambas son obligatorias y eliminatorias.
Primera parte (teórica): cuestionario tipo test con cuatro respuestas alternativas. Se califica con un máximo de 15 puntos, necesitando al menos 7,5 para superarla.
Segunda parte (práctica): otro test elaborado por el tribunal. Puntúa sobre 20 puntos y el mínimo para aprobar es 10.
El examen no podrá celebrarse hasta que hayan pasado al menos dos meses desde el fin del plazo de solicitudes, así que tienes margen para prepararlo.
La fecha, hora y lugar exactos, así como la composición del tribunal, se publicarán en el BOP de Córdoba y en la sede electrónica, junto con la lista provisional de admitidos y excluidos.
Qué pasa si apruebas pero no consigues plaza: la bolsa de empleo
Si superas los dos exámenes pero no estás entre los 19 primeros, no te vas de vacío. La Diputación de Córdoba creará una bolsa de empleo con todas las personas que hayan superado el proceso selectivo sin obtener plaza. Esa bolsa te permitirá optar a contratos temporales para cubrir sustituciones, vacantes o necesidades coyunturales de personal en la institución provincial.
Es un colchón nada desdeñable: muchas personas que hoy tienen un puesto fijo en la Diputación empezaron así, tirando de la bolsa. Y todo suma experiencia en la administración.
¿Quién puede solicitarlo? Personas con nacionalidad española, entre 16 años y la edad de jubilación forzosa, con título de ESO o equivalente y sin inhabilitaciones.
¿Cuántas plazas? 19 plazas de auxiliar administrativo: 15 de turno libre y 4 para discapacidad.
¿Hasta cuándo hay plazo? Desde el 22 de junio hasta el 17 de julio de 2026 (ambos inclusive).
¿Dónde se solicita? Por sede electrónica con certificado digital o presencialmente en el Registro de la Diputación (Plaza de Colón, 15, Córdoba).
Requisito o letra pequeña clave: El examen es tipo test; necesitas al menos 7,5 puntos en la parte teórica y 10 en la práctica. Si suspendes una parte, quedas eliminado.
El resumen rápido (TL;DR)
🎯 ¿Qué ha pasado? La Diputación de Córdoba ha sacado 19 plazas de auxiliar administrativo por oposición.
💶 ¿A quién le interesa? A personas con nacionalidad española, título de la ESO y sin inhabilitaciones, que busquen empleo público en Córdoba.
✅ ¿Qué tienes que hacer? Apuntarte entre el 22 de junio y el 17 de julio de 2026, preparar el examen tipo test y presentar la documentación requerida.
Reconócelo: a ti también te da pereza vigilar la olla de arroz y que se te pase el punto. O peor, que se te pegue todo el fondo y acabar comiendo una masa triste. La freidora de aire, ese electrodoméstico que llegó para freír con poco aceite, también puede cocer arroz y pasta de forma rápida, limpia y sin dramas. Y el truco es tan sencillo que te preguntarás por qué no lo hiciste antes.
La técnica que arrasa en TikTok (y que funciona en tu cocina)
Quien tiene una airfryer en casa sabe que sirve para mucho más que patatas fritas. Y el último descubrimiento viral en redes lo demuestra: cocer arroz y pasta directamente dentro, sin olla y sin riesgo de que se pegue. La cuenta de TikTok @myrealfood, especializada en recetas fáciles y planificación de menús, compartió un método infalible que ya suma miles de guardados.
El procedimiento no puede ser más simple. Para el arroz: pon en un bol apto para altas temperaturas una taza de arroz y dos de agua, programa la freidora a 200 °C durante 12 minutos y retira el bol con cuidado (quema). La promesa: granos sueltos y sin la típica capa pegajosa del fondo. Para la pasta, la receta es parecida: una taza de pasta por una de agua, los mismos 12 minutos a 200 °C y a disfrutar. Eso sí, según advierten, el tiempo puede ajustarse según el formato o la marca: vigila y prueba.
El dato no es anecdótico. Un estudio de Philips en España, recogido por varios medios, reveló que ocho de cada diez usuarios compraron la freidora de aire para usar menos aceite. Además, el 46% la considera un electrodoméstico imprescindible en su cocina y un 39% la ve muy necesaria. Así que este truco encaja a la perfección: aprovecha el aparato para algo más que freír y reduce el uso de ollas.
El arroz sale suelto y la pasta tierna sin necesidad de vigilar una olla. Es el comodín de la cocina rápida.
El truco extra para patatas y el 'batch cooking' de los perezosos
Otra joyita que comparte @myrealfood: cocer patatas en minutos. Basta con lavarlas, pincharlas con un tenedor y envolverlas en papel de cocina humedecido; después, 6 minutos a 180 °C (si son grandes, alargas un poco). El resultado es una patata cocida en tiempo récord, lista para acompañar cualquier plato sin encender el fuego.
Estos trucos casan de maravilla con la moda del 'batch cooking': cocinar en un día varias bases para toda la semana. Tener arroz o pasta ya cocinada —y sin tener que lavar ollas— ahorra minutos cada noche. De hecho, la propia Myrealfood ofrece un plan nutricional en su app (por cierto, ahora mismo tienen activa una promoción de primavera si te interesa) que integra este tipo de técnicas para simplificar la rutina semanal.
¿Merece la pena el método? Lo hemos probado y esto es lo que hay
Nunca está de más ponerle un poco de escepticismo a los trucos virales. En la redacción hemos hecho la prueba con un par de modelos de freidora de aire (una estilo cajón de 5,5 litros y otra de formato horno) y el resultado es notable. El arroz queda suelto y con una textura similar a la cocción al vapor, perfecto para una guarnición rápida. Eso sí, no esperes el punto exacto de una arrocera; si quieres un arroz 'socarrat' o muy cremoso, este no es tu método. La pasta, por su parte, sale al dente siempre que controles el tiempo, y evitas que se pase. Algún formato más grueso, como los rigatoni, quizá necesite un par de minutos extra.
Lo fundamental: usar recipientes aptos para microondas u horno, no llenar de agua hasta el borde (peligro de desbordamiento) y usar guantes o un trapo seco para sacar el bol. Con esas precauciones, el truco funciona y convierte la airfryer en un robot de cocina humilde pero todo terreno.
💡 El truco del almendruco
Tiempo total: 12 minutos. Nivel de dificultad: fácil. Un consejo extra: para que el arroz quede aún más suelto, enjuágalo antes bajo el grifo hasta que el agua salga clara.
Con solo un punto de diferencia, Colombia ha elegido presidente: Abelardo de la Espriella se impone a Iván Cepeda en la segunda vuelta más ajustada de su historia. Pero el ganador aún no puede celebrar del todo: Cepeda impugna 33.000 mesas electorales y Gustavo Petro no reconoce los resultados. Te contamos qué ha pasado y por qué la tensión amenaza con incendiar el país.
Un país dividido al 50%
El escrutinio de la Registraduría Nacional, con cerca del 100% de los votos contados, da a De la Espriella un 49,7% frente al 48,7% de Cepeda. Una diferencia de apenas 1 punto que deja a Colombia partida en dos.
La abstención fue elevada y el voto del miedo pesó en ambas campañas. De la Espriella, un abogado ajeno a la política tradicional hasta ahora, logró movilizar el descontento con el petrismo. Cepeda, heredero del proyecto de Gustavo Petro, mantuvo el respaldo de las zonas rurales y los sectores populares. Pero el resultado fue tan estrecho que el presidente Petro ya ha advertido que no aceptará los datos hasta el escrutinio final, que suele demorar uno o dos días más, y ha llamado a sus seguidores a tomar las calles si el triunfo de su candidato no se confirma.
El ‘Tigre’ que promete mano dura contra el crimen y el ‘comunismo’
De la Espriella se ha presentado como un outsider de derecha, admirador confeso de Donald Trump y Javier Milei. «Voy a gobernar con mano de hierro contra el crimen transnacional y el comunismo», dijo durante la campaña. Su discurso ha calado en un electorado harto de la inseguridad y la polarización.
Sin embargo, su escasa experiencia política y su reducido apoyo parlamentario anticipan un mandato complicado. Tendrá que negociar con un Congreso hostil y enfrentar una oposición radical que ya ha anunciado que no le dará tregua. Además, queda por ver cómo reaccionarán las bandas criminales que, según denuncias, presionaron a los electores en zonas rurales para votar por Cepeda.
El resultado se conoció de madrugada y el país amanece hoy con las calles en calma, pero con el temor de que la disputa política desemboque en un nuevo estallido social.
Un giro que remece América Latina y salpica a España
La victoria de De la Espriella consolida el giro ultra en la región, tras los casos de Milei en Argentina y de otros líderes de discurso duro. Para España, Colombia es un socio estratégico y el principal receptor de inversión española en América Latina. Un gobierno de derecha radical podría reorientar las relaciones comerciales y endurecer las políticas migratorias, afectando a la numerosa comunidad colombiana en nuestro país.
Además, el nuevo presidente ha amenazado con romper los diálogos de paz con el ELN, lo que reabriría un conflicto armado y dispararía las cifras de desplazados y solicitantes de asilo. España, principal puerta de entrada a Europa, sentiría las consecuencias. Según el INE, más de medio millón de colombianos residen aquí, y muchos siguen con atención un resultado que podría influir en las políticas de retorno o reagrupación familiar.
El precedente de Milei, que tras llegar al poder aplicó recortes drásticos y tensó las relaciones con la Unión Europea, sugiere que Colombia podría encaminarse hacia un escenario de mayor confrontación diplomática. La impugnación de Cepeda mantiene mientras tanto al país en vilo. En las próximas semanas, el Consejo Nacional Electoral deberá resolver las impugnaciones y proclamar oficialmente al ganador. La comunidad internacional, que desplegó más de 15.000 observadores, ha pedido calma y respeto por los cauces institucionales. La toma de posesión está prevista para el 7 de agosto, pero hasta entonces la incertidumbre seguirá marcando la agenda colombiana.
📌 En claves: lo que debes saber
Qué ha pasado: Abelardo de la Espriella ganó la segunda vuelta presidencial colombiana con un 49,7% de los votos, frente al 48,7% de Iván Cepeda, en la elección más reñida de la historia del país.
Por qué te importa: Colombia es un aliado económico y político clave para España. Un gobierno de derecha radical podría afectar las inversiones, el comercio y las políticas migratorias.
A quién afecta: A los más de 500.000 colombianos residentes en España y a las empresas españolas con intereses en el país latinoamericano.
Hacia dónde vamos: Cepeda impugna 33.000 mesas y Petro no reconoce el resultado. El escrutinio oficial y las decisiones del Consejo Nacional Electoral serán determinantes en los próximos días.
El Hospital Universitario Fundación Jiménez Díaz ha recibido oficialmente la acreditación como Comprehensive Cancer Center de la Organisation of European Cancer Institutes (OECI), la máxima garantía europea a su abordaje transversal, multidisciplinar e integral del cáncer, que aúna asistencia, investigación, docencia e innovación bajo los estándares de calidad más exigentes para ofrecer el mejor y más personalizado diagnóstico y tratamiento oncológico.
Según informó la entidad, cCon esta acreditación, que el doctor Jesús García-Foncillas, director del Comprehensive Cancer Center y del Departamento de Oncología Médica del hospital madrileño, recogió en el foro anual Oncology Days de la OECI, celebrado en Varsovia (Polonia), la Fundación Jiménez Díaz se convierte en el primer hospital de la red pública madrileña -y uno de los únicos cinco españoles- en contar con este aval.
La acreditación se ha conseguido tras una exhaustiva evaluación realizada en diciembre del año pasado por un equipo de expertos de la OECI, red internacional que promueve unos estándares muy exigentes de calidad en asistencia, investigación y docencia sobre cáncer en el entorno europeo, y que confirmó el cumplimiento de dichos niveles en un centro que combina su referencia nacional e internacional en este ámbito con su enfoque holístico, que pone el foco en la persona y su entorno.
Previamente, el pasado septiembre, la Fundación Jiménez Díaz había dado un relevante paso en su trayectoria como referente nacional e internacional en el diagnóstico y tratamiento del cáncer, al constituir y presentar su Comprehensive Cancer Center, como nuevo nombre de su área oncológica, con la que actualizó, completó y llevó a un nuevo nivel de excelencia su hasta entonces conocido como OncoHealth.
El Comprehensive Cancer Center, parte del Campus Hospitalario Fundación Jiménez Díaz, es un centro integral de cáncer concebido como una estructura organizativa transversal focalizada en el abordaje oncológico a través de unidades multidisciplinares por tipo de tumor, que agrupan a todos los especialistas implicados en el control de esta enfermedad, y que trabajan de forma coordinada para ofrecer un diagnóstico y tratamiento personalizado a cada paciente.
“La atención multidisciplinar, transversal e integral del centro aúna, en la vanguardia del diagnóstico y tratamiento del cáncer, a los mejores especialistas en cada subtipo de cada tipo de tumor para ofrecer, desde la investigación básica, clínica y traslacional, hasta la oferta diagnóstica y terapéutica más completa, innovadora y personalizada que pueda necesitar un paciente oncológico a lo largo de su proceso de salud”, explica el Dr. García-Foncillas, que considera que este enfoque es el futuro “paradigma” del abordaje del cáncer.
Esta oferta oncológica integral que el Comprehensive Cancer Center pone a disposición de sus pacientes incluye las nuevas y más avanzadas terapias oncológicas en todo tipo de tumores, los últimos fármacos, la terapia celular, la biopsia líquida, el análisis genómico y todo el arsenal terapéutico de vanguardia del Centro de Protonterapia de la Fundación Jiménez Díaz, integrado igualmente Campus Hospitalario.
Todo ello, marcado por la máxima exigencia de calidad en todos los aspectos relacionados con la atención y el tratamiento del paciente, la infraestructura, y los procesos dentro del centro, con el compromiso de todo el personal para ofrecer lo mejor en cada etapa del tratamiento, sobre la base de unos valores fundamentales: la atención centrada en el paciente, la tecnología avanzada, los protocolos basados en evidencia, el acceso a tratamientos innovadores, un equipo profesional altamente capacitado, un soporte emocional y psicológico, el seguimiento a largo plazo, y la seguridad del paciente.
ASISTENCIA E INVESTIGACIÓN
El proceso de convertirse en centro integral de cáncer y consolidar su funcionamiento como tal, que ahora ha sido oficialmente acreditado por la OECI, tuvo como referencias clave las definiciones de “Comprehensive Cancer Center” del Instituto Nacional del Cáncer de Estados Unidos y los estándares europeos de OECI y Crane-2.
Estas se concretan en tres líneas: una estructura del proceso asistencial alrededor del paciente, impulsando un funcionamiento eficiente en torno a unidades funcionales que ofrezcan un nuevo enfoque oncológico para facilitar un diagnóstico completo, riguroso y multidisciplinar; un programa de investigación básica, traslacional y clínica con clara interrelación con la asistencia que permitan materializar nuevas terapias y acercarlas al paciente; y una formación de pregrado, postgrado y de especialización que se adapte a la demanda de los profesionales y aporte soluciones formativas.
Líneas que, trasladadas al Comprehensive Cancer Center de la Fundación Jiménez Díaz, coinciden con sus tres grandes ejes, que le dan sentido y lo confirman como centro integral, y que constituyen los tres pilares estratégicos del Campus Hospitalario: la asistencia, la investigación y la docencia.
Adicionalmente, el Dr. García-Foncillas pone el foco en un aspecto clave del centro: “además de toda la innovación y el abordaje tecnológico al servicio de los pacientes, cuidarle de forma global, apoyarle emocional y psicológicamente, y pensar también en su entorno, es uno de los leit motiv que caracterizan a nuestro Comprehensive Cancer Center”.
Y es que “nuestra vocación es ser punto de referencia nacional e internacional, que acerque nuestras mejores estrategias oncológicas a todos los pacientes, pero teniendo muy presente su contexto holístico. Porque, por encima de todo, nos importa la persona y aquellos a los que cada paciente considera su entorno más cercano, su mundo”, indicó el director del Comprehensive Cancer Center de la Fundación Jiménez Díaz.
