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26 enero, 2026 08:45

Nancho Novo se convirtió en un rostro imprescindible del cine español durante la década de los 90. Su participación en películas como "La ardilla roja" lo catapultó al reconocimiento internacional, consolidándose como uno de los actores más versátiles de su generación. Sin embargo, el camino del intérprete gallego ha dado un giro notable en los últimos años.

Tres décadas después de aquel éxito inicial, Novo protagoniza actualmente "Sueños de Libertad" en Antena 3. Este cambio de formato, del cine de autor a las series diarias, marca una transformación radical en su carrera profesional que plantea interrogantes sobre la evolución del sector audiovisual español.

El impacto de La ardilla roja en su carrera

La película de Julio Medem estrenada en 1993 supuso un punto de inflexión para el actor gallego. "La ardilla roja" se convirtió en un fenómeno de culto que le abrió las puertas del cine europeo y consolidó su prestigio como intérprete. El filme, protagonizado junto a Emma Suárez, recibió múltiples reconocimientos en festivales internacionales.

Aquel trabajo le permitió explorar personajes complejos y demostrar su capacidad para el cine psicológico. La colaboración con Medem marcó el inicio de una etapa donde Novo se convirtió en referencia obligada para directores de autor. Su interpretación en aquella cinta de 1993 sigue siendo recordada como una de las más intensas del cine español de los 90.

El reconocimiento obtenido le permitió trabajar con algunos de los cineastas más relevantes del panorama español. Sin embargo, el actor nunca limitó su registro a un único género ni formato, manteniendo siempre una versatilidad que caracterizaría toda su trayectoria posterior.

De Hollywood a las producciones españolas

La carrera de Novo no se limitó al territorio español. Durante los años 2000, el intérprete participó en producciones internacionales que ampliaron su visibilidad más allá de nuestras fronteras. Su filmografía incluye trabajos tanto en cine como en televisión, demostrando una capacidad de adaptación notable a diferentes formatos y registros interpretativos.

Entre sus proyectos más destacados se encuentran:

✓ Colaboraciones con directores como Julio Medem, Icíar Bollaín y Fernando León de Aranoa
✓ Participación en series como "Los pacientes del doctor García" y "La cocinera de Castamar"
✓ Trabajos en producciones internacionales que ampliaron su reconocimiento europeo
✓ Presencia constante en el teatro español durante más de tres décadas

Esta diversidad de proyectos refleja la trayectoria sólida de un profesional que nunca dejó de trabajar. Su presencia en diferentes formatos demuestra una comprensión profunda de las transformaciones del sector audiovisual español.

Sueños de Libertad: su presente en Antena 3

Desde 2024, Nancho Novo protagoniza "Sueños de Libertad" en Antena 3. La serie diaria se ha convertido en uno de los productos estrella de la cadena, consolidando audiencias millonarias cada tarde. El actor interpreta a Damián, uno de los personajes centrales de la trama.

En declaraciones recientes, Novo asegura estar "encantado" con el proyecto y confiesa ser "enfermo de esto". En enero de 2026, la producción anunció 11 nuevos fichajes para la nueva temporada, donde Novo se mantiene como pilar fundamental junto a Natalia Sánchez y Dani Tatay. La serie aborda historias de superación personal en la España de los años 60.

Este formato de serie diaria representa un cambio radical respecto a sus trabajos anteriores en cine de autor. Sin embargo, Novo defiende este giro como una evolución natural en una industria donde las series han ganado protagonismo absoluto frente al cine tradicional.

El actor que nunca paró de trabajar

Natural de Galicia, Novo se formó en interpretación durante los años 80. Su pasión por el oficio lo llevó a compaginar teatro, cine y televisión desde sus inicios. A lo largo de más de 35 años de carrera, el intérprete ha acumulado decenas de trabajos en diferentes formatos y géneros.

Su filmografía reciente incluye series como "Regreso a Las Sabinas", "Néboa" y "Los pacientes del doctor García". Esta actividad constante desmiente cualquier retiro o alejamiento de las cámaras. Por el contrario, Novo se encuentra en uno de los momentos más visibles de su carrera gracias al éxito de la serie de Antena 3.

El actor gallego representa la figura del profesional versátil que ha sabido adaptarse a las transformaciones del sector audiovisual. Su trayectoria demuestra que el talento trasciende formatos y que la capacidad de reinvención resulta fundamental en una industria en constante cambio.

Un legado entre dos generaciones

La figura de Nancho Novo conecta dos épocas del audiovisual español. Por un lado, el cine de los 90 que conquistó festivales internacionales con propuestas arriesgadas. Por otro, las series diarias actuales que dominan las audiencias de televisión en abierto.

Su presencia en "Sueños de Libertad" introduce un sello de calidad interpretativa en un formato tradicionalmente asociado a ritmos acelerados de producción. Novo aporta la experiencia de décadas de trabajo en cine de autor a un producto de consumo masivo, elevando el nivel de las series diarias españolas.

El recorrido del actor gallego demuestra que no existe contradicción entre prestigio y televisión comercial. Su capacidad para transitar entre ambos mundos sin perder identidad lo convierte en un referente generacional. Tres décadas después de "La ardilla roja", Novo sigue demostrando por qué es uno de los intérpretes más respetados del panorama español.

“Mi cuñado, mi amigo… o eso creía yo”: Las contundentes declaraciones de Iñaki Urdangarin sobre Felipe VI que no han gustado a la Corona

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26 enero, 2026 08:30

“Mi cuñado, mi amigo… o eso creía yo”: Las contundentes declaraciones de Iñaki Urdangarin sobre Felipe VI que no han gustado a la Corona

Iñaki Urdangarin, el ex duque de Palma, ha decidido contar toda su historia en una reciente entrevista para el diario El País. Su relato no es solo un ajuste de cuentas con la justicia o la prensa. Es, sobre todo, la crónica de una vida rota que trajo consigo la ruptura de pareja, de trabajo y de una amistad muy cercana, la que mantenía con Felipe VI. Una relación que pasó de la más absoluta confianza al silencio más gélido. Y él, ahora, pone los puntos sobre las íes.

La tesis de Urdangarin es tan simple como polémica. Él está convencido de que su paso por la cárcel fue una especie de sacrificio. Un “chivo expiatorio” necesario. Urdangarin comenta que entró a prisión "para contentar a la prensa, a los jueces, al fiscal, a la Casa Real y a una parte de la opinión pública". Afirma, además, que comparte esta visión con el rey emérito, Juan Carlos I. Pero esa supuesta injusticia, comenta, tuvo un precio personal todavía más alto: la pérdida de su cuñado y, en su opinión, de su amigo.

Los años de complicidad entre Felipe VI e Iñaki Urdangarin: Un anillo y varios secretos

Antes de que el 'caso Nóos' estallara, la relación entre Iñaki Urdangarin y Felipe VI era algo real, tangible, alejado de los guiones protocolarios. Cuando el entonces príncipe de Asturias comenzó a verse en secreto con Letizia Ortiz, solo dos personas dentro de la familia fueron sus cómplices: la infanta Cristina y su marido, Iñaki Urdangarin, así de cercana era la relación entre ambos. De hecho, el gesto lo dice todo. ¿Quién te encarga comprar el anillo de compromiso para tu futura mujer? Alguien en quien depositas una confianza absoluta. Iñaki Urdangarin fue esa persona para Felipe.

Luego vino el seísmo. El 'caso Nóos' no fue solo una investigación judicial. Fue un tsunami que arrasó reputaciones y reconfiguró las cercanías dentro de la Casa Real. Para Iñaki Urdangarin, ese fue el momento en el que todo empezó a resquebrajarse. "Había aprendido a trabajar en equipo en un vestuario lleno de egos. Supuse que podría afrontar el reto de formar parte de una familia real, pero con el tiempo comprendí que encajar no es lo mismo que pertenecer", reflexiona ahora, durante la entrevista con el mencionado diario.

La respuesta de la institución primero fue la retirada del ducado de Palma a la infanta Cristina en 2015, un guantazo simbólico de primer orden. Luego, la ausencia clamorosa de su hermana en la ceremonia de proclamación de Felipe VI como rey. Y, por extensión, entre el Rey y su cuñado. Iñaki Urdangarin pasó a ser, ante los ojos del Palacio, un problema de Estado. Y con los problemas de Estado no se negocia, se les aísla, aparentemente.

La cárcel y la soledad: "Lloré todo el verano"

De yerno perfecto a llorar en un coche: la caída de Iñaki Urdangarin y su vida con una pensión mileurista — La cárcel y la soledad: "Lloré todo el verano" | Fuente: Agencias

Su ingreso en la prisión de Brieva fue, según su relato, un golpe brutal. Lejos del lujo y los privilegios que muchos imaginan, Urdangarin describe una experiencia desgarradora. "No voy a poder soportarlo. Lloré todo el verano", confiesa sobre aquellos primeros meses. Habla de una "doble condena": la privación de libertad y la soledad abrumadora.

En ese mundo encontró refugio en lo básico. El deporte, los estudios y, sobre todo, las cartas. "Como las visitas eran limitadas, cuando mis hijos venían a verme, al terminar, les daba una carta para que se la llevasen", recuerda. Le sorprendió, dice, recibir cartas de desconocidos. Desde su perspectiva, la justicia fue excesiva con él. "Mi condena fue desproporcionada", afirma una y otra vez. Está convencido de que el peso de su apellido real fue un lastre decisivo. "Cuando se decide que alguien tiene que caer, los hechos solo estorban", sentencia.

La vida después y el silencio de Felipe VI

La mano de Rosa Lerchundi tras el discurso de Felipe VI: así se gestó el mensaje de Nochebuena que rompe los moldes de la Casa Real — La vida después y el silencio de Felipe VI | Fuente: Europa Press

Hoy, Iñaki Urdangarin asegura haber vuelto a una cierta normalidad. Vive en Vitoria y define su día a día con una frase elocuente: "Llevo una vida sencilla, casi monástica". Tras el divorcio y cumplida la condena, dice haber "aprendido a no gustar". Busca pasar página, pero el estigma le persigue. "Me gustaría que no hubiese ningún estigma, porque ya he pagado por lo que se me juzgó", pide.

Mantiene contacto con la reina Sofía y con el rey emérito Juan Carlos. Con Felipe VI, en cambio, el silencio es total. "Aunque no viera algunas veces los comportamientos que esperaba, no puedo juzgar, porque entiendo que no es fácil separar la institución de la familia y las opiniones del entorno". Y luego, expresa: "Mi cuñado, mi amigo, o eso había creído yo...", ese es el epitafio de una relación que la monarquía, el escándalo y las conveniencias institucionales se llevaron por delante.

Cómo los streamers españoles ganan millones al año: los métodos que están usando

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26 enero, 2026 08:15

Cómo los streamers españoles ganan millones al año: los métodos que están usando

Las suscripciones representan la fuente de ingresos más estable para los streamer profesionales en España. En Twitch, los suscriptores pagan aproximadamente 5 euros mensuales, de los cuales el creador recibe aproximadamente el 50% tras el reparto con la plataforma.

Los streamers españoles de élite cuentan con miles de suscriptores activos que renuevan mensualmente. Esta base estable permite planificar inversiones en equipamiento, producción y contenido de mayor calidad. Los usuarios de Amazon Prime pueden suscribirse gratuitamente cada mes a un canal mediante Prime Gaming, ampliando significativamente la base de suscriptores potenciales.

Para incentivar las suscripciones, los creadores ofrecen beneficios exclusivos como emojis personalizados, insignias especiales y acceso a contenido privado. Esta estrategia de valor añadido convierte espectadores ocasionales en suscriptores comprometidos que aportan ingresos recurrentes mensuales.

El caso Ibai Llanos

Ibai Llanos genera aproximadamente 1,5 millones de euros anuales mediante una combinación estratégica de ingresos procedentes de Twitch y YouTube. El streaming se ha consolidado como una industria millonaria en España durante los últimos años, transformando a creadores de contenido en auténticos empresarios digitales.

La facturación de estos profesionales proviene de fuentes múltiples y complementarias. Jordi Wild supera los 2 millones de euros anuales con su proyecto The Wild Project, mientras que los canales con más de 10 millones de suscriptores generan una media de 1,5 millones anuales según estudios recientes.

Publicidad y monetización en plataformas

Los ingresos por publicidad varían significativamente según la plataforma y el contenido del creador:

✓ YouTube paga entre 0,40 céntimos y 4 euros por cada 1.000 visualizaciones en España
✓ Twitch reparte aproximadamente el 45-50% de los ingresos publicitarios con los creadores
✓ Los anuncios pre-roll y mid-roll generan ingresos automáticos durante las transmisiones
✓ El contenido educativo y tecnológico suele tener CPM más elevados que el entretenimiento general

Ibai Llanos genera aproximadamente 135.000 euros mensuales únicamente por publicidad en YouTube, alcanzando cerca de 10 millones de reproducciones mensuales. Esta cifra demuestra el potencial publicitario de los grandes creadores españoles que combinan audiencias masivas con contenido atractivo para anunciantes.

Los streamers profesionales programan estratégicamente los anuncios para minimizar el impacto en la experiencia del espectador. Colocar publicidad durante pausas naturales o transiciones mantiene la audiencia comprometida mientras se maximizan los ingresos por hora de transmisión.

Patrocinios y marcas comerciales

El patrocinio directo representa la fuente de ingresos más lucrativa para streamers consolidados en España. Las marcas de tecnología, periféricos gaming y bebidas energéticas invierten cantidades significativas en colaboraciones con creadores de audiencias específicas.

Los sectores que más patrocinan incluyen empresas de tecnología que proporcionan equipamiento, plataformas de comercio electrónico, compañías de telecomunicaciones y servicios de millón de suscriptores. Las colaboraciones varían desde menciones puntuales hasta embajadores de marca con contratos anuales que pueden superar los seis cifras.

Los streamers negocian acuerdos personalizados que incluyen colocación de productos, códigos de descuento con comisiones por afiliación y contenido patrocinado integrado orgánicamente. Esta diversificación comercial permite reducir la dependencia de una única fuente de ingresos y construir relaciones empresariales duraderas.

Donaciones y bits durante directos

Las donaciones directas mediante sistemas como bits de Twitch o Superchat de YouTube aportan ingresos inmediatos durante las transmisiones. Los espectadores compran estas monedas virtuales para enviar mensajes destacados, emojis especiales o simplemente apoyar económicamente al creador.

La donación promedio oscila entre 5 y 20 euros, aunque algunos seguidores realizan contribuciones significativamente superiores en momentos especiales. Los streamers incentivan estas aportaciones mediante sistemas de alertas visuales, agradecimientos personalizados y contenido reactivo a las donaciones recibidas.

Este modelo crea una conexión emocional entre creador y audiencia que va más allá del consumo pasivo de contenido. Los espectadores sienten que participan activamente en el éxito del streamer y reciben reconocimiento instantáneo durante la transmisión en directo.

Merchandising y contenido exclusivo

Los streamers españoles exitosos han desarrollado líneas de merchandising que generan ingresos adicionales significativos. Camisetas, sudaderas, tazas y accesorios con diseños relacionados con el canal se venden mediante tiendas online integradas en las plataformas.

El contenido exclusivo mediante plataformas como Patreon o membresías de YouTube crea una capa premium de monetización. Los suscriptores de pago acceden a videos sin publicidad, transmisiones privadas, adelantos de contenido y comunidades exclusivas en Discord.

Esta estrategia de diversificación permite a los creadores maximizar el valor de su audiencia más comprometida. Jordi Wild, con su podcast The Wild Project disponible en Podimo, ejemplifica cómo los streamers españoles expanden su negocio más allá de las plataformas tradicionales de streaming hacia ecosistemas multiplataforma.

Croquetas de jamón ibérico tan cremosas que bares de tapas no quieren que lo sepas

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26 enero, 2026 08:00

Croquetas de jamón ibérico tan cremosas que bares de tapas no quieren que lo sepas

Llevo décadas persiguiendo las croquetas perfectas por las barras de toda España, esas que se deshacen en la boca y te manchan los dedos de gloria bendita, y te aseguro que el secreto está lejos de la harina. Resulta que la clave no reside en la masa, sino en un tratamiento previo del lácteo que la mayoría de cocineros aficionados ignora por pura prisa o desconocimiento. Vamos a ver por qué tus intentos anteriores acababan siendo bloques de cemento armado.

Siempre nos han dicho que el jamón se añade al final para que no se sale demasiado, pero ese es el error de manual que perpetúa la mediocridad en nuestras cocinas domésticas. La realidad es que cocer el jamón en la leche a fuego lento transforma la textura de la carne y aromatiza el lácteo hasta niveles estratosféricos, creando un caldo lácteo potente. Prepárate, porque lo que viene ahora va a enfadar a tu bar de confianza.

Croquetas jamón ibérico: ¿Por qué infusionar la leche es innegociable si buscas la perfección?

Echar los tacos de ibérico fríos sobre la masa caliente es un crimen gastronómico que debería estar penado en el código penal culinario, ya que desperdicias la grasa del embutido. Al hacerlo así, consigues que el sabor se quede aislado y el jamón duro, como si estuvieras masticando piedras saladas dentro de una masa insípida que no dice nada. La grasa necesita fundirse lentamente con el líquido para crear una emulsión que impregne cada gramo de bechamel.

El truco del almendruco consiste en mantener la leche con el jamón —y su hueso si tienes la suerte de tenerlo— a temperatura suave durante media hora sin que llegue a hervir a borbotones violentos. De este modo, logras que el lácteo absorba toda la potencia del ibérico, convirtiendo la base de tu bechamel en un manjar por sí misma antes de tocar la harina o la sartén. Pero ojo, que la cebolla tiene su aquel y no podemos ignorarla.

La polémica de la cebolla y el punto exacto de la roux

Aquí entramos en terreno pantanoso, con las croquetas, porque los puristas te dirán que la bechamel auténtica no lleva cebolla, pero nosotros buscamos suavidad extrema y sabor umami, no un título nobiliario francés. Picarla muy fina y pocharla hasta que sea invisible garantiza que el dulzor natural equilibre la potencia de la sal, aportando una textura sedosa que es literalmente imposible de conseguir utilizando únicamente mantequilla y harina.

Una vez tienes la grasa y la harina en la sartén, no tengas prisa por echar la leche infusionada de golpe o te sabrá a engrudo crudo difícil de digerir. Es fundamental que la harina se tueste lo suficiente sin quemarse, perdiendo ese sabor a cereal crudo que arruina tantas recetas caseras de domingo y logrando un color avellana. El tono tostado pálido es tu semáforo en verde para empezar a liar la bechamel poco a poco.

El arte de la paciencia: reposo en frío y boleado manual

Si intentas dar forma a la masa cuando todavía está templada, acabarás con un desastre pegajoso entre las manos y unas croquetas deformes que se abren al freír sin remedio. Los chefs saben que la masa debe reposar tapada a piel en la nevera un mínimo de ocho horas, o incluso mejor de un día para otro para que los sabores asienten. La gelatina necesita tiempo y frío para volverse manejable y permitirnos trabajar.

Sacar la masa de la nevera y bolearla requiere tacto, cariño y un poco de aceite en las manos para que no se te pegue la vida en el intento de darles forma. Recuerda que buscamos que el interior sea casi líquido al morder, así que trátalas con la delicadeza con la que tratarías a un explosivo inestable a punto de detonar. Ahora viene el blindaje final, el paso técnico que separa a los niños de los adultos.

Doble rebozado y los 175 grados que marcan la diferencia

Para contener ese interior cremoso que hemos trabajado tanto, un simple pase por pan rallado no va a ser suficiente muro de contención ante la violencia del aceite caliente. La técnica infalible exige que las pases dos veces por huevo y pan, creando una costra impermeable y crujiente que aguante la presión térmica sin reventar y manchar la freidora. Es el chaleco antibalas necesario para que tu aperitivo sobreviva.

Olvídate de echar las piezas al aceite humeante a lo loco o, peor aún, cuando todavía está templado y la comida chupa grasa como una esponja barata. Tienes que clavar el termómetro en 175ºC para que el choque térmico selle el exterior al instante, dorando la superficie en segundos mientras el corazón se funde de nuevo hasta volverse líquido. Escúrrelas bien sobre papel absorbente y prepárate para llorar de gusto.

Cargador de 10€ vs cargador de 50€: la verdad que nadie quería saber sobre las baterías de iones de litio

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26 enero, 2026 07:45

Cargador de 10€ vs cargador de 50€: la verdad que nadie quería saber sobre las baterías de iones de litio

Las baterías de iones de litio dominan el mercado de dispositivos móviles desde hace más de dos décadas. En 2026, la mayoría de usuarios desconoce que estos componentes sufren una degradación natural del 20% tras superar los 800 ciclos de carga completos. Este dato contradice la creencia popular de que las baterías duran indefinidamente si se cuidan bien.

La vida útil estimada oscila entre 2 y 3 años independientemente del precio del smartphone. Sin embargo, el tipo de cargador utilizado puede acelerar o ralentizar este proceso de forma dramática.

La trampa oculta de los cargadores de 10 euros

Los cargadores genéricos de bajo coste carecen de sistemas de control de voltaje estable. Las fluctuaciones eléctricas que generan deterioran la capacidad de la batería de forma progresiva y silenciosa. Pruebas técnicas demuestran que algunos modelos no certificados suministran más energía de la debida o interrumpen la carga abruptamente.

Este comportamiento errático genera calor excesivo durante el proceso de carga. El sobrecalentamiento es el principal enemigo de las celdas de litio, reduciendo su rendimiento mucho antes de alcanzar los 800 ciclos teóricos.

La corriente inestable provoca daños invisibles que solo se manifiestan meses después. Cuando la batería comienza a descargarse en pocas horas, el cargador ya ha causado un daño irreversible.

Por qué los cargadores de 50 euros tampoco son la solución

Un precio elevado no garantiza calidad ni seguridad superior en todos los casos. El adaptador USB-C de Apple de 20W cuesta aproximadamente 25 euros, pero ofrece una potencia limitada y requiere adquirir el cable por separado. Marcas especializadas como Anker, Ugreen o Aukey superan frecuentemente a los cargadores oficiales en eficiencia energética.

Estos fabricantes integran tecnologías como USB Power Delivery o Quick Charge para una carga más rápida y segura. La clave está en distinguir entre un cargador asequible de una marca fiable y uno genérico de baja calidad.

Los elementos que realmente importan en un cargador de calidad son:

✓ Sistema de comunicación inteligente con el dispositivo para ajustar la potencia
✓ Certificaciones de seguridad reconocidas internacionalmente
✓ Componentes internos que regulan la temperatura durante la carga
✓ Protección contra sobretensiones y cortocircuitos
✓ Compatibilidad verificada con los estándares del fabricante del móvil

El ciclo de degradación que la industria no publicita

Las baterías de iones de litio experimentan pérdida de capacidad desde el primer día de uso. Con 200 a 500 ciclos, la batería mantiene un estado óptimo. Superados los 500 ciclos, comienza una degradación acelerada que se vuelve crítica después de 800 ciclos completos.

Un ciclo completo equivale a una descarga del 100% seguida de una carga completa. Cargar del 40% al 80% consume solo una fracción de ciclo, extendiendo significativamente la vida útil del componente.

Fabricantes como Samsung y OnePlus afirman que sus baterías soportan entre 1600 y 2000 ciclos antes de caer al 80% de capacidad. Estos números solo se alcanzan con sistemas de carga adecuados y hábitos correctos.

El calibrado mensual que puede cambiar todo

Apple recomienda oficialmente calibrar la batería una vez al mes para mantener mediciones precisas. Expertos de Battery University sugieren que cada tres meses es suficiente para la mayoría de usuarios. Este proceso consiste en cargar el dispositivo al 100%, dejarlo enchufado 2 horas más, y luego descargarlo completamente hasta que se apague.

El calibrado resetea el indicador de batería y permite al sistema operativo calcular con precisión la capacidad real disponible. Sin este mantenimiento, el móvil puede mostrar porcentajes incorrectos que llevan a apagados inesperados.

La diferencia entre un calibrado mensual y ningún calibrado puede significar 6 meses adicionales de vida útil aprovechable. El proceso toma apenas 24 horas y no requiere conocimientos técnicos.

La estrategia 40-80 que los fabricantes callan

Mantener el nivel de carga entre el 40% y el 80% reduce el estrés de las celdas de litio. Cargar desde porcentajes bajos o alcanzar el 100% frecuentemente acelera la degradación química interna. Este rango óptimo puede extender la vida útil hasta un año adicional en uso intensivo.

La carga rápida, aunque conveniente, genera temperaturas más elevadas que afectan negativamente la longevidad. La carga inalámbrica presenta el mismo problema con mayor intensidad debido a las pérdidas por inducción electromagnética.

Google implementó en 2025 limitaciones progresivas de carga que comienzan a los 200 ciclos y continúan hasta los 1000 ciclos. Esta medida busca prolongar la vida útil sacrificando parcialmente la velocidad de carga en dispositivos con uso prolongado.

Gazpacho andaluz que jamás falla: el secreto que abuelas guardaban celosamente

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26 enero, 2026 07:30

Gazpacho andaluz que jamás falla: el secreto que abuelas guardaban celosamente

Todo el mundo cree saber preparar un auténtico gazpacho andaluz, pero la mayoría comete crímenes culinarios que harían llorar a cualquier señora de Écija con dos dedos de frente. No es solo triturar verduras a lo loco; es un rito que requiere respeto por la materia prima y, sobre todo, evitar los atajos modernos que nos venden. Lo curioso es que el secreto reside en los detalles que solemos pasar por alto por las prisas del día a día.

He visto de todo en mis años de cronista gastronómico, desde echarle cubitos de hielo hasta usar tomates verdes duros como piedras de río. La verdadera magia ocurre cuando entiendes la química de la emulsión y el reposo, algo que ninguna batidora de última generación puede suplir por sí sola si no hay mano detrás. Y ojo, porque la textura final lo cambia todo, marcando la diferencia entre una bebida vulgar y un plato de cuchara.

El pan de ayer no es basura, es el cimiento de la receta

La obsesión moderna por eliminar los hidratos nos ha llevado a gazpachos aguados que parecen zumo de tomate malo de avión. El pan candeal o de telera, con dos o tres días de asentamiento, aporta ese cuerpo cremoso inigualable que buscamos en cada cucharada. Si lo omites, verás que se pierde la consistencia aterciopelada característica de la receta original, dejándola huérfana de alma y cuerpo.

No sirve cualquier barra chiclosa de gasolinera, necesitamos miga densa que sea capaz de empaparse bien del vinagre y los jugos de la hortaliza. Al dejarlo macerar un poco antes de triturar, conseguimos que el almidón haga su trabajo de ligazón natural con el resto de componentes. De hecho, es el pegamento que une los sabores, suavizando la potencia del ajo para que no repita durante toda la tarde.

Por qué el vinagre de Jerez y el tomate maduro son innegociables

Comprar tomates duros de nevera de supermercado es el primer paso hacia el fracaso absoluto en esta preparación estival tan nuestra. Necesitamos tomates pera muy maduros, de esos que casi se deshacen al tacto, tienen alguna imperfección fea y huelen a campo de verdad. Ten en cuenta que la madurez aporta el dulzor necesario para contrarrestar la acidez sin tener que echar azúcar como un hereje culinario.

Y aquí llegamos al punto donde muchos patinan estrepitosamente: el vinagre no es un simple ácido, es el perfume que levanta el plato. Un buen chorreón de Vinagre de Jerez añade matices de madera y fruto seco que elevan la mezcla a otra categoría muy superior a la media. La diferencia es abismal, ya que un vinagre plano arruina la experiencia y aplana el resto de los ingredientes frescos dejándolos sin gracia.

La guerra contra los tropezones y el mito del hielo

Aunque tengamos robots de cocina que giran a la velocidad de la luz, el paso por el chino o pasapurés sigue siendo obligatorio para los puristas del género. Queremos una crema fina y elegante, no un batido basto con pieles y pepitas molestando en el paladar cada dos por tres. Es fundamental entender que la elegancia entra por la textura y esa sedosidad solo se consigue filtrando a conciencia la mezcla triturada.

Jamás, bajo ningún concepto, se le echa hielo al gazpacho recién hecho para enfriarlo rápido, porque lo aguarás irremediablemente y romperás la emulsión. Si tienes prisa, mejor mételo en el congelador unos minutos o ten los ingredientes ya fríos de antemano en la nevera desde la noche anterior. Recuerda siempre que el agua es el enemigo del sabor, diluyendo la intensidad que tanto nos ha costado conseguir en la preparación.

El arte de la emulsión y la paciencia del reposo final

El aceite de oliva virgen extra no se echa al principio con todo el batiburrillo de verduras, sino al final y en hilo fino mientras batimos. Esto provoca una emulsión física que cambia el color del rojo sangre al naranja aterciopelado típico del mejor gazpacho andaluz casero bien hecho. De esta forma, se integra la grasa perfectamente y logramos una untuosidad en boca que se te queda grabada en la memoria.

Una vez terminado el proceso, la nevera no es solo para enfriar, es para que los sabores se conozcan, se peleen un rato y finalmente se casen. Unas horas de reposo hacen que el ajo baje su intensidad agresiva y el tomate gane el protagonismo real que merece en el plato. Al final, la espera es el ingrediente secreto que convertía la receta de las abuelas en algo insuperable que hoy intentamos replicar.

El lugar ideal para desconectar en febrero: Aldea de pallozas donde no hay tiendas ni cobertura y 17 horas de pura desconexión

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26 enero, 2026 07:00

El lugar ideal para desconectar en febrero: Aldea de pallozas donde no hay tiendas ni cobertura y 17 horas de pura desconexión

Poner un pie en esta aldea de pallozas es asumir que durante las próximas horas tu única notificación será el crujido de la madera o el viento bajando por la montaña. A diferencia de esos retiros espirituales de lujo que te cobran por respirar, aquí la soledad es un patrimonio tangible que te envuelve nada más llegar. No busques cobertura, porque los satélites parecen haber pactado ignorar estas coordenadas a propósito para proteger su esencia.

Febrero suele ser un mes hostil en la ciudad, pero en los Ancares leoneses se transforma en el escenario perfecto para desaparecer del mapa sin dejar rastro. Si te atreves a subir hasta aquí, descubrirás que el tiempo se detuvo hace siglos entre muros de piedra y techos de paja de centeno. Es el lugar exacto donde la ansiedad urbana viene a morir de frío y donde el estrés no tiene cabida.

Aldea de Pallozas Piedras que sobrevivieron al fuego y al olvido

La historia de Campo del Agua es dramática, marcada por un incendio devastador en 1989 que casi borra del mapa esta joya etnográfica y su memoria. Sin embargo, la tenacidad de los vecinos permitió que, años después, las viviendas circulares fueran restauradas devolviendo al valle su perfil inconfundible. Pasear hoy por sus calles de tierra es un acto de respeto hacia una aldea de pallozas que se niega a desaparecer del todo.

Estas construcciones no son simples casas de campo, son una lección de adaptación climática diseñada por celtas y perfeccionada por ganaderos leoneses durante generaciones. Entrar en una palloza significa entender que la vida se organizaba en torno al fuego, compartiendo calor con el ganado para sobrevivir a inviernos que helaban hasta el aliento de los animales. Aquí no hay diseño de interiores de revista, hay supervivencia pura y dura entre muros de mampostería.

Una aldea de pallozas donde el móvil es un pisapapeles

Lo advierten las guías y aun así el urbanita promedio entra en pánico al ver que las barras de 4G se desvanecen antes de llegar al pueblo leonés. Es liberador comprobar que, de repente, nadie puede localizarte aunque quiera, obligándote a mirar el paisaje en lugar de la pantalla negra de tu teléfono inteligente. Es una cura de desintoxicación digital forzosa en plena aldea de pallozas que te ahorra el terapeuta y te devuelve la paz mental.

Olvídate de bajar al supermercado a por pan o de buscar una tienda de souvenirs, porque aquí el comercio moderno brilla por su ausencia absoluta y reconfortante. La logística debe venir resuelta de casa, ya que la autogestión es la única norma en este paraje donde el consumo se reduce a lo que llevas en la mochila de viaje. Si te falta algo, tendrás que pedírselo prestado al silencio o apañártelas con lo que tengas a mano.

Senderismo para pulmones exigentes

El entorno de Campo del Agua ofrece rutas que no están pensadas para paseantes de domingo con mocasines, sino para quienes respetan la montaña de verdad y su crudeza. Caminar por la Sierra de Ancares en febrero implica aceptar que la nieve dicta el ritmo del paso y que el aire puro quema agradablemente al entrar en los pulmones tras la subida. Cada sendero que parte de esta aldea de pallozas es una invitación directa a perderse para encontrarse un poco más a uno mismo.

Desde las zonas altas, las vistas hacia el valle y los picos circundantes como el Miravalles son de una belleza tan agresiva que te dejan mudo sin remedio. Es en esas caminatas donde entiendes que la naturaleza no necesita filtros de Instagram para resultar abrumadora, basta con la luz del atardecer rebotando en la escarcha del camino. Cuidado con resbalar, que aquí las piedras no perdonan despistes y el terreno exige atención constante a cada pisada.

Cuando cae la noche y el silencio pesa

Cuando el sol se esconde tras las montañas, esta aldea de pallozas se sumerge en una oscuridad tan densa y profunda que casi se puede tocar con las manos desnudas. Sin farolas municipales que contaminen el cielo, descubrirás que las estrellas son mucho más numerosas de lo que recordabas desde tu ventana en la ciudad contaminada. Es un espectáculo gratuito que te hace sentir insignificantemente pequeño frente a la inmensidad del universo visible.

Dormir bajo un techo de paja (teito), sabiendo que fuera hiela y que el mundo sigue girando a un ritmo frenético que aquí no importa, es un lujo raro hoy día. Al final, vienes buscando una foto bonita y te marchas sabiendo que lo que necesitabas era parar el reloj y escuchar, por primera vez en años, tus propios pensamientos sin interferencias. Y eso, amigo, no tiene precio en esta aldea de pallozas perdida de la mano de Dios.

Los estafadores usan el SEPE para robar tus datos y vaciar tu cuenta a través de estos números

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26 enero, 2026 06:20

Los estafadores usan el SEPE para robar tus datos y vaciar tu cuenta a través de estos números

¿Te ha sonado el teléfono con un número “oficial” y has pensado que podía ser del SEPE? ¿Estás cobrando el paro o un subsidio y crees que podrían llamarte por cualquier incidencia? Esa duda, tan humana como cotidiana, es justo el punto de entrada que están aprovechando los estafadores para colarse en miles de móviles y cuentas bancarias en toda España.

El fraude no llega con grandes alardes tecnológicos ni mensajes imposibles de detectar. Al contrario, es directo, creíble y juega con la urgencia. Una llamada, un supuesto problema con el pago, una verificación pendiente. Y al otro lado, alguien que suena convincente y sabe exactamente qué decir para que bajes la guardia.

El propio Servicio Público de Empleo Estatal ha dado la voz de alarma. No es una advertencia genérica ni preventiva, es una estafa activa, detectada, y con un patrón claro. Y lo más preocupante es que está funcionando.

Así funciona la estafa que suplanta al SEPE

El mecanismo es simple y por eso resulta tan efectivo. Recibes una llamada de un número que parece legítimo, muchas veces con prefijos como 800 u 807. Al descolgar, una persona se presenta como trabajador del SEPE y te informa de un supuesto problema con tu prestación, un error bancario o una actualización pendiente para no bloquear el pago.

A partir de ahí, la conversación va escalando. El tono es serio, incluso amable, pero siempre con un punto de urgencia. Te piden confirmar datos personales, el número de cuenta, el DNI o incluso credenciales más sensibles. En algunos casos, la llamada no solo busca la información, también genera cargos por tarificación especial simplemente por mantenerte al teléfono.

El resultado es doblemente dañino. Por un lado, el robo de datos que permite acceder a cuentas o suplantar identidades. Por otro, un coste directo en la factura telefónica. Todo ello bajo la apariencia de una llamada “oficial” que, en realidad, el SEPE nunca haría.

Los números que debes ignorar sin dudar

El SEPE ha sido claro y rotundo en su advertencia pública. Los estafadores están utilizando numeraciones concretas para llevar a cabo el fraude, especialmente aquellas que comienzan por 800 y 807. Son números que pueden parecer institucionales, pero que en este contexto deben levantar todas las alarmas.

El organismo recuerda que solo utiliza dos vías telefónicas oficiales. El 060 para consultas generales y el 91 926 79 70 exclusivamente para cuestiones relacionadas con la cita previa. No hay excepciones, no hay llamadas salientes “por incidencias” y no hay solicitudes de datos personales por teléfono.

Si alguien te llama en nombre del SEPE desde cualquier otro número, la conclusión es sencilla, no es el SEPE. Da igual lo convincente que suene el discurso o lo bien que conozca tu situación. La llamada no es legítima y debe ser ignorada o colgada de inmediato.

Por qué este fraude está creciendo ahora

Este tipo de estafa no aparece por casualidad. Se apoya en un contexto muy concreto: más personas dependiendo de prestaciones, más trámites digitalizados y una sensación generalizada de que “todo se gestiona por teléfono”. Los delincuentes saben que muchos ciudadanos están pendientes de pagos, revisiones o renovaciones y explotan esa expectativa.

Además, la suplantación de organismos públicos genera una falsa sensación de seguridad. Cuando quien llama dice representar al SEPE, a Hacienda o a la Seguridad Social, la reacción natural es escuchar. No porque se confíe ciegamente, sino porque se teme que ignorar la llamada tenga consecuencias.

El problema es que ese pequeño gesto (responder, confirmar un dato, seguir la conversación) puede salir muy caro. Por eso el aviso del SEPE es tan relevante, no busca alarmar, sino cortar de raíz una estafa que se alimenta del silencio y la duda.

El mensaje oficial no puede ser más sencillo, el SEPE no llama para pedir datos bancarios, personales ni de seguridad. Nunca. Si no has iniciado tú el contacto, no existe ningún motivo legítimo para que te llamen.

En un momento en el que los fraudes se sofistican y se multiplican, la mejor defensa sigue siendo la más básica, desconfiar, contrastar y no actuar por miedo o prisa. Colgar una llamada no tiene consecuencias. Facilitar un dato sensible, sí.

El camino que ha convertido a Oliver Laxe ('Sirat') en candidato a dos premios Oscar

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26 enero, 2026 06:15

El camino que ha convertido a Oliver Laxe ('Sirat') en candidato a dos premios Oscar

El cine español vuelve a dar de que hablar y de la mejor manera, esta vez gracias al trabajo de Oliver Laxe y su obra maestra, Sirat. ¿En qué momento una película española deja de ser “una apuesta arriesgada” para convertirse en una firme candidata a los Oscar? ¿Es cuestión de presupuesto, de contactos o de insistir durante años en una forma muy personal de hacer cine? La historia de Sirat demuestra que, a veces, el camino importa tanto como la meta.

Oliver Laxe no ha llegado a Hollywood por accidente. Su presencia en las nominaciones a mejor película internacional y mejor sonido es el resultado de una carrera construida con paciencia, coherencia y una mirada propia que nunca ha buscado gustar a todo el mundo.

Sirat no solo ha colocado su nombre en la conversación internacional, también ha confirmado algo que muchos intuían desde hace tiempo, el cine de autor español, cuando es honesto y radical, también puede jugar en la primera división mundial.

De Cannes al mundo: una trayectoria forjada sin atajos

Oliver Laxe empezó lejos de los focos comerciales y nunca ha disimulado ese origen. Desde Todos vós sodes capitáns, premiada en Cannes en 2010, su filmografía ha seguido una línea clara, historias incómodas, rodajes exigentes y una relación casi física con los paisajes y los personajes. Cannes ha sido su casa creativa, el lugar donde su cine ha encontrado primero comprensión y después reconocimiento.

Películas como Mimosas o O que arde consolidaron su prestigio en festivales y le dieron algo más valioso que premios, credibilidad. Laxe construyó una carrera sin prisas, alejándose de modas y sin ceder a fórmulas fáciles. Ese recorrido previo es clave para entender por qué Sirat no aparece de la nada, sino como una evolución natural de todo lo anterior.

Cuando Sirat se presenta en Cannes y gana el Premio del Jurado, el mensaje queda claro, su cine ya no es una rareza de festival, es una propuesta sólida con alcance internacional. A partir de ahí, el salto a Estados Unidos no es inmediato, pero sí constante, apoyado por críticas entusiastas y un boca a boca que ha crecido proyección tras proyección.

Sirat: una película que rompe etiquetas y cruza fronteras

Hablar de Sirat es hablar de riesgo. Una película que mezcla búsqueda espiritual, cultura y desierto no encaja en ningún molde clásico, y precisamente ahí está su fuerza. La crítica estadounidense la ha definido como una experiencia sensorial, más cercana a un ritual que a un relato convencional, algo poco habitual en la carrera hacia los Oscar.

Ese carácter radical no ha sido un obstáculo, sino un elemento diferenciador. En un año con fuerte competencia internacional, Sirat ha logrado colarse en la shortlist en cinco categorías, un hito inédito para una producción española. Aunque finalmente las nominaciones se han concretado en mejor película internacional y mejor sonido, el recorrido previo ha sido decisivo para posicionarla como una de las propuestas más comentadas.

El trabajo sonoro, liderado por un equipo íntegramente femenino, ha sido especialmente reconocido por su papel narrativo dentro de la película. En Sirat, el sonido no acompaña, guía, golpea y transforma la experiencia del espectador. Esa apuesta técnica y artística ha sido clave para que la Academia mire hacia una película que no busca agradar, sino impactar.

El respaldo industrial y la calma de quien ya ha ganado

Nada de esto habría sido posible sin una estructura sólida detrás. El apoyo de El Deseo, la productora de los hermanos Almodóvar, y la distribución en Estados Unidos a cargo de Neon han sido determinantes. Neon no es solo una distribuidora: es una máquina de posicionamiento internacional que ya ha demostrado saber llevar cine no anglosajón hasta lo más alto.

Laxe ha recorrido Estados Unidos durante meses, presentando la película, hablando de ella y defendiendo su visión sin artificios. Ese trabajo constante, lejos de los grandes titulares, ha terminado dando sus frutos. Las dos nominaciones al Oscar colocan a Sirat en una lista muy corta dentro del cine español reciente.

Lo más llamativo es la actitud del propio director. Lejos de la euforia desmedida, Laxe ha insistido en que el verdadero triunfo fue hacer la película como quería. Esa calma, esa sensación de misión cumplida, resume bien su trayectoria, un cineasta que ha crecido sin ruido, que ha asumido riesgos cuando tocaba y que hoy recoge el reconocimiento internacional sin renunciar a su identidad.

Llegar a los Oscar no siempre es cuestión de llegar rápido, sino de llegar fiel a uno mismo. El camino de Oliver Laxe con Sirat demuestra que el cine personal, cuando es honesto y coherente, también puede cruzar océanos. Y quizá por eso esta historia merece ser contada, compartida y celebrada más allá de las estatuillas.

El largo éxito de Arde Bogotá: 'Cowboys de la A3' cerca de los 3 años continuos en la lista de discos

Ernesto Rodríguez Eiris

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26 enero, 2026 06:15

El largo éxito de Arde Bogotá: 'Cowboys de la A3' cerca de los 3 años continuos en la lista de discos

Pocas veces un fenómeno es tan difícil de explicar como el de Arde Bogotá. La banda de Cartagena puede presumir de tener bajo el brazo dos discos exitosos y de haber agotado ya algunas arenas clave del país, o de pasearse por festivales como el Mad Cool. Pero si hay una señal clara de su éxito en el país es el éxito de Cowboys de la A3, que tiene 140 semanas entre los 100 discos más vendidos del país, y que actualmente ocupa el 61.

Es un dato importante, sobre todo porque han pasado casi 3 años desde el lanzamiento del disco, pero un puñado de hits, que incluyen canciones como 'Los Perros' o 'La Salvación', los ha mantenido presentes en los top de ventas. Se suma que han sabido aprovechar comercialmente espacios como la interpretación de una de sus canciones en Operación Triunfo o el lanzamiento de un sencillo ajeno al disco para relanzarlo.

Sin embargo, si un dato explica la presencia permanente de Arde Bogotá en las listas es la venta de su disco en vinilo. La lista de Promusicae toma en cuenta la forma en que los oyentes consumen el disco, y dan más peso a la compra de un disco en formato físico que a un stream en plataformas. El disco, de hecho, ocupa el séptimo puesto en las listas de ventas de vinilos del año pasado y, aunque finalmente hay señales de agotamiento en sus ventas, como es de esperar tras tres años, el final de su gira internacional y la promesa de volver al estudio mantienen la buena salud comercial del grupo.

Es llamativo que una banda con un sonido que se diferencia incluso de sus contemporáneos en el rock español —su sonido debe más a grupos como Héroes del Silencio que al indie— tenga un éxito de este nivel. Al mismo tiempo, es cierto que en España hay varios grupos de guitarras que han conseguido éxito comercial; allí están también en la lista de fin de año discos como Elige tu propia aventura de Carolina Durante y El Amor de la Clase que Sea de Viva Suecia.

UNA APUESTA PULIDA DE UNA MAYOR

Aunque no sean una parte clara del mainstream, confundir a Arde Bogotá con un proyecto underground sería un error. La banda tiene detrás el apoyo de una major como lo es Sony Music, y han sabido pasarse por tarimas importantes y mantener una presencia clara dentro de los espacios que hay en la televisión o las redes sociales. Al mismo tiempo, no hay duda de que se trata de una apuesta creada en base a buscar formas de conectar con su público.

Allí está la "rivalidad" con Alcalá Norte, un grupo en rápido crecimiento que tiene un estilo parecido, pero que de momento no ha lanzado un disco de la mano de una de las majors; también está el humor autocrítico con el que manejaron la presencia de una de sus canciones en Operación Triunfo o incluso la forma en la que se manejan en entrevistas.

Arde Bogotá en concierto en Madrid. Fuente: Agencias

En cualquier caso, es un proyecto interesante para las discográficas que siguen dando por muerto el rock. Es cierto que producir a una banda es más costoso que hacerlo con artistas solistas, esto sin contar la dificultad extra que viene de la mano de su puesta en escena, sobre todo en un año en el que por Madrid hubo conciertos de solistas con montajes tan pobres como el de Myke Towers, pero que claramente son más fáciles de organizar que el de una banda con guitarras, bajo y batería.

LAS VENTAS DE ARDE BOGOTÁ Y EL ROCK

En cualquier caso, al menos en España, el rock parece ir consiguiendo su pequeño espacio en las listas de éxito tras años en el exilio underground. Esta misma semana a Arde Bogotá los acompañan grupos como Fito y Fitipaldis, Extremoduro, Siloé, Carolina Durante o Viva Suecia. Además, hay grupos que, sin ser del género, forman parte del espectro alternativo, como el caso de Spanish Leather de Guitarricadelafuente o ¿Dónde es el After? de Rawayana.

Es una buena señal, pero también recuerda la importancia de cuidar el ecosistema del género. No es solo la presencia de las majors o de las tiendas de discos, sino del circuito de salas de conciertos en las diferentes ciudades del país, o de festivales enfocados en el talento local. Será clave para el futuro inmediato del género recuperar y proteger estos espacios, que en los últimos años han sido ignorados por las instituciones culturales.

El estancamiento de la DGT: dos décadas bajo el mando de Pere Navarro ante el repunte de la siniestralidad

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26 enero, 2026 06:05

El estancamiento de la DGT: dos décadas bajo el mando de Pere Navarro ante el repunte de la siniestralidad

Con 73 años y una trayectoria que suma ya 17 ejercicios dirigiendo la DGT, la Dirección General de Tráfico, uno de los organismos más sensibles de la Administración, Pere Navarro representa una forma de entender la movilidad que parece haber chocado con la realidad de 2026.

Su gestión, personalista y a menudo calificada de inflexible, se divide en dos etapas muy diferenciadas. La primera, entre 2004 y 2012, le otorgó un prestigio sólido gracias a la implantación del carnet por puntos, un modelo importado de Francia que logró reducir la mortalidad en las carreteras españolas a menos de la mitad, pasando de los 4.741 fallecidos iniciales a los 1.903 al final de aquel periodo.

Sin embargo, tras su regreso al cargo en 2018, el escenario ha cambiado drásticamente. El 'efecto Navarro' parece haber tocado techo y el termómetro que mide el éxito de su oficina permanece plano. España registra cada año más de 1.000 víctimas mortales en carretera, una cifra que se ha estancado y que en los últimos meses ha mostrado repuntes preocupantes en las vías secundarias. Ante esta falta de resultados tangibles, la gestión se ha volcado en una política de vigilancia extrema que genera un rechazo creciente entre la población.

PERE NAVARRO Y LA DGT, EL MODELO DE LA SANCIÓN Y EL NEGOCIO DE LOS RADARES

El modelo actual de la DGT pivota de forma casi exclusiva sobre la velocidad y la recaudación. Mientras el país se llena de radares de última generación, tramos controlados y drones, muchos expertos denuncian que se ha descuidado la educación vial y la inversión en infraestructuras.

La fobia por reducir los límites de velocidad, tanto en autovías como en ciudades, no ha venido acompañada de una mejora en el estado del asfalto o en la eliminación de puntos negros. Los conductores perciben que la prioridad del organismo no es la prevención, sino la multa, especialmente cuando se comprueba que la recaudación por sanciones sanciones supera ya los 500 millones de euros anuales, una cifra récord que alimenta la teoría del afán recaudatorio.

El estancamiento de la DGT: dos décadas bajo el mando de Pere Navarro ante el repunte de la siniestralidad Fuente: Agencias — Pere Navarro, director de la DGT Fuente: Agencias

A este clima de desconfianza se suman errores de planificación que han mermado la credibilidad del director. Un ejemplo claro es el episodio de las balizas V16, un proyecto que nació con la ambición de revolucionar la señalización de emergencia y que ha acabado en una rectificación parcial autorizando de nuevo el uso de los triángulos. Esta inestabilidad normativa, que afecta a un mercado potencial de más de 30 millones de dispositivos, ha generado una sensación de improvisación que no favorece la seguridad en las vías y que ha dejado en el aire inversiones millonarias de fabricantes y usuarios.

El modelo de Pere Navarro se agota: las muertes en carretera no bajan pese al récord de recaudación de la DGT por multas

LA DGT DE PERE NAVARRO SE ENFRENTA CON LA INDUSTRIA Y EL USUARIO DE CIUDAD

Lo que más ha encendido los ánimos en este inicio de 2026 son las recientes declaraciones de Pere Navarro sobre el futuro de las ciudades. En un tono que ha sido calificado de brusco, el director general ha instado a los ciudadanos a olvidarse de circular con sus vehículos, independientemente de si son eléctricos o híbridos, para priorizar el uso del transporte público o el taxi. Estas afirmaciones han sentado especialmente mal en un país donde el sector del automóvil representa el 10% del Producto Interior Bruto y es el motor de la segunda industria nacional.

El estancamiento de la DGT: dos décadas bajo el mando de Pere Navarro ante el repunte de la siniestralidad Fuente: Dirección General de Tráfico — La sede central de la Dirección General de Tráfico desde donde se gestiona el tráfico de la zona centro del país. Fuente: Dirección General de Tráfico

La industria lamenta que, en lugar de incentivar la renovación de un parque móvil cuya edad media supera ya los 14 años, el máximo responsable de la Dirección General de Tráfico opte por un discurso que penaliza a quien necesita el coche para trabajar o desplazarse. Se le critica que su labor debería ser asegurar una movilidad libre y segura, presionando a la Administración para arreglar las carreteras y facilitando el acceso a vehículos más modernos, en lugar de intentar acabar con la circulación privada mediante limitaciones que muchos consideran desproporcionadas.

UN MANDATO AGOTADO

La longevidad de Pere Navarro al frente de la DGT también ha puesto sobre la mesa el debate sobre el relevo generacional. Resulta paradójico para muchos conductores que el organismo ponga bajo la lupa las capacidades de los conductores mayores de 65 años mientras su director, a los 73, mantiene un estilo de mando que parece desconectado de las necesidades de la España actual. La obsesión por asustar con campañas basadas en el impacto visual de los accidentes parece haber perdido eficacia frente a una ciudadanía que reclama más formación y mejores servicios.

Con todo, la gestión de Pere Navarro se enfrenta al agotamiento de sus propias recetas. El éxito del pasado ya no sirve para justificar un presente donde la siniestralidad no cede y el divorcio con el conductor es casi total. El reto de la seguridad vial en 2026 exige un cambio de paradigma que entienda la tecnología como una aliada de la prevención y no solo como una herramienta de castigo, recuperando el consenso que un día permitió a España ser un referente en la protección de la vida en el asfalto.

Más información: Así son los nuevos radares blindados de la DGT: sobre postes y a 2 metros.

El 2026 fatídico de Broncano: 'La Revuelta' y RTVE, en una posición muy incómoda

Sergio Bustos

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26 enero, 2026 06:00

El 2026 fatídico de Broncano: 'La Revuelta' y RTVE, en una posición muy incómoda

La 1 de RTVE encadena un arranque de año particularmente complicado con 'La Revuelta'. El programa de David Broncano ha firmado en enero de 2026 los dos peores datos de su segunda temporada, confirmando un desgaste que ya venía apuntándose en el tramo final de 2025. La caída por debajo de la barrera psicológica del 10 % en pleno mes de enero, con la competencia en buenos números y sin el atenuante de las fechas navideñas, nos hace arquear la ceja más de la cuenta, a pesar de que el formato continúa siendo de lo más sólido de la cadena pública.

En cualquier caso, de los ocho programas emitidos en 2026, cuatro (la mitad) están por debajo del 11 %. De hecho, solo uno ha superado el 11,7 % (el del 7 de enero, con un 12,6 %). Pero echemos más leña al fuego: el programa del pasado miércoles con Nani Roma, Romeo Santos y Prince Royce marcó mínimo de temporada con un pobre 9 %. Solo una semana antes, el 15 de enero de 2026, 'La Revuelta' ya había marcado su peor dato de temporada con un 9,4 %.

Hasta ese momento, el más bajo era de diciembre (9,8 % el día 2), igual que los otros dos mínimos anteriores, demostrando que la tendencia ya venía siendo negativa y la curva en la gráfica iba hacia abajo. Entonces estaba el asterisco de que se acercaba la época festiva, pero ahora en el nuevo año no sirve esta justificación.

Son datos que contrastan mucho con los de meses anteriores: en septiembre y octubre el show de La 1 de RTVE solía rondar el 14 % de share, y en noviembre incluso logró el programa más visto (20,4 %) de la historia del formato presentado por David Broncano con la visita de Rosalía para presentar su último disco 'Lux'. Y no hablemos de la temporada 1, con varios programas por encima del 19 % y de los dos millones y medio de espectadores.

A 'La Revuelta' le cuesta volver a competir con 'El Hormiguero'

Tenemos claro que el access prime time es, desde hace años, una franja dominada por la oferta privada y muy especialmente por 'El Hormiguero' de Antena 3, que continúa imponiéndose con comodidad en los duelos directos y ha reforzado su posición al calor de invitados de alto perfil y estrategias de promoción muy asentadas.

Cada vez que el programa de Pablo Motos anota un gran registro, el margen de maniobra de 'La Revuelta' se reduce, y los datos de enero apuntan a un escenario en el que la distancia se ensancha.

La franja del access prime time continúa dominada por 'El Hormiguero' y Antena 3, de manera más acusada en 2026

En paralelo, la competencia en el prime time posterior, con formatos de realities como 'La isla de las tentaciones' o 'GH Dúo', también condiciona la capacidad de La 1 para arrastrar y retener público desde su access. El canal público necesita que 'La Revuelta' actúe como rampa hacia una oferta de prime time que, en muchas noches, no logra consolidarse por encima del 10 % o el 11 %.

Ricardo Castella y Grison, del programa La Revuelta de La 1 de RTVE — Ricardo Castella y Grison, del programa La Revuelta de La 1 | Fuente: RTVE

Asimismo, no hay que olvidar que también juegan un papel clave los cambios en la programación. En La 1 de RTVE es sensiblemente más habitual debido a que la cadena pública tiene los derechos de ciertas competiciones deportivas (principalmente de fútbol, sobre todo de la selección española) que ocupan habitualmente el horario en el que se emite 'La Revuelta'. Lo mismo con eventos musicales y televisivos como el Benidorm Fest o Eurovisión (aunque este año no participará España). Además, los sucesos de especial calado, como el accidente ferroviario de la semana pasada, obligan a cambiar los planes y a reprogramar la parrilla para dejar sitio a la actualidad y a la última hora.

Pese a todo esto, no parece que a Broncano le pongan muy nervioso estas cifras. En julio del año pasado, celebraron el mínimo del programa con Juan José Millás: "Quiero agradecer a Juan José Millás, que vino en septiembre e hizo el programa más visto del año, y volvió ayer para hacer el programa menos visto del año", comentó ante el público después de estar por debajo del millón de espectadores.

Jorge Ponce con Broncano en La Revuelta | Fuente: RTVE

En Torrespaña no se han planteado cambios de calado en la estructura del formato ni en su ubicación horaria. La apuesta por Broncano fue, desde su inicio, una declaración de intenciones para rejuvenecer la audiencia, reforzar el entretenimiento y dotar a La 1 de un icono reconocible en una franja clave. Los datos de septiembre, octubre y noviembre de la segunda temporada lo avalan

La pregunta que se abre es si los dos peores datos de la temporada son un bache coyuntural, ligado a la presión competitiva de este inicio de año, o el síntoma de una fatiga más profunda del formato. Sea como fuere, la evolución de las próximas semanas será decisiva.

Horóscopo del 26 de enero de 2026

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26 enero, 2026 05:30

El horóscopo del lunes 26 de enero de 2026 marca el inicio de una semana llena de sorpresas astrológicas para los doce signos del zodiaco. Las configuraciones planetarias de este día generan una energía particular que influirá en decisiones clave tanto en el terreno profesional como personal.

Enero avanza y los astros se alinean de manera específica para cada signo. Este lunes representa una oportunidad única para reconectar con objetivos pendientes y resolver asuntos que quedaron en suspenso durante las semanas anteriores.

Aries, Tauro y Géminis: energía de fuego y tierra

Aries inicia la semana con una fuerza renovada que le impulsa a tomar decisiones audaces en el trabajo. La influencia de Marte favorece los proyectos nuevos y las conversaciones difíciles que habías pospuesto. Sin embargo, conviene moderar la impulsividad en asuntos económicos.

Tauro vive un lunes tranquilo donde la paciencia será tu mejor aliada. Las finanzas experimentan un pequeño respiro que te permite planificar con mayor claridad. Los nacidos bajo este signo deben prestar atención a las señales sutiles en el entorno laboral.

Géminis enfrenta un día de comunicación intensa donde tus palabras tendrán más peso del habitual. Las reuniones y conversaciones fluyen con naturalidad, abriendo puertas que parecían cerradas. La versatilidad característica de este signo se convierte en ventaja competitiva.

Cáncer, Leo y Virgo: emociones y razón

Los signos de agua y fuego atraviesan jornadas intensas donde el equilibrio emocional marca la diferencia. El horóscopo señala aspectos clave para estos tres signos que conviene considerar:

✓ Cáncer debe confiar en su intuición para resolver conflictos familiares pendientes
✓ Leo brilla con luz propia en presentaciones y encuentros sociales importantes
✓ Virgo encuentra soluciones prácticas a problemas que parecían complicados

Cáncer experimenta emociones encontradas que requieren tiempo de reflexión antes de actuar. La Luna influye poderosamente en tu estado de ánimo y conviene no tomar decisiones apresuradas. El entorno familiar ofrece el apoyo necesario para superar pequeños obstáculos.

Leo vive uno de sus mejores días del mes con oportunidades laborales que llegan de forma inesperada. Tu carisma natural atrae la atención de personas influyentes y las conversaciones fluyen con facilidad. La creatividad alcanza su punto máximo durante la tarde.

Libra, Escorpio y Sagitario: equilibrio y transformación

Libra busca armonía en un día donde las decisiones requieren sopesar múltiples opciones. Las relaciones personales ocupan un lugar central y conviene mantener la diplomacia habitual. Los proyectos colaborativos avanzan mejor de lo esperado si mantienes la mente abierta.

Escorpio atraviesa un lunes de introspección profunda donde emergen verdades ocultas. La intensidad emocional característica de este signo se canaliza hacia objetivos concretos que habías dejado de lado. Las finanzas requieren atención especial para evitar gastos innecesarios.

Sagitario disfruta de un día aventurero donde las ganas de explorar nuevas posibilidades se hacen evidentes. El optimismo natural de este signo contagia al entorno laboral y las propuestas innovadoras encuentran receptividad. Los viajes o planes fuera de la rutina traen satisfacciones inesperadas.

Capricornio, Acuario y Piscis: disciplina y sensibilidad

Capricornio mantiene su enfoque disciplinado en metas a largo plazo que empiezan a mostrar resultados tangibles. La perseverancia rinde frutos y el reconocimiento profesional llega desde sectores inesperados. El amor requiere dedicar tiempo de calidad a la pareja o relaciones cercanas.

Acuario vive un lunes donde la originalidad marca la diferencia en propuestas creativas. Las ideas innovadoras encuentran terreno fértil y las colaboraciones con personas afines abren puertas interesantes. La independencia característica del signo se equilibra con la necesidad de trabajo en equipo.

Piscis navega entre la realidad y la imaginación en un día donde la sensibilidad alcanza niveles elevados. Los proyectos artísticos o creativos fluyen con naturalidad y la conexión emocional con otros se intensifica. Conviene establecer límites claros para proteger tu energía personal de demandas externas.

Claves astrológicas para aprovechar el día

El lunes 26 de enero se presenta como jornada ideal para revisar prioridades y ajustar estrategias en todos los ámbitos. Las configuraciones planetarias favorecen especialmente las conversaciones sinceras y los acuerdos que benefician a todas las partes involucradas.

Los signos de fuego encuentran motivación extra para impulsar proyectos ambiciosos, mientras que los de tierra consolidan avances logrados en semanas anteriores. Los signos de aire brillan en comunicación y networking, y los de agua profundizan en conexiones emocionales auténticas.

La jornada invita a cada signo a aprovechar sus fortalezas naturales sin forzar situaciones que requieren tiempo de maduración. La paciencia combinada con acción oportuna genera los mejores resultados bajo estas influencias astrológicas del inicio de semana.

San Timoteo, santoral del 26 de enero

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26 enero, 2026 05:00

San Timoteo ocupa un lugar privilegiado entre los santos del cristianismo primitivo, reconocido como el discípulo más cercano y leal del apóstol Pablo. Su nombre, de origen griego, significa "que honra a Dios", un significado que refleja perfectamente la misión que desempeñó durante su vida.

El 26 de enero de 2026 marca una nueva conmemoración de este santo obispo cuya influencia se extiende a través de los siglos. La historia de Timoteo revela cómo la amistad espiritual y la dedicación transformaron las comunidades cristianas del Mediterráneo oriental en plena expansión del Imperio Romano.

El origen de un discípulo excepcional

La vida de Timoteo comenzó en una familia singular que marcó su destino espiritual. Hijo de madre judía creyente y padre griego, creció en un entorno que combinaba dos mundos culturales distintos. Esta mezcla de tradiciones le proporcionó una perspectiva única para la evangelización posterior.

Su encuentro con Pablo de Tarso transformó radicalmente su trayectoria vital. El apóstol reconoció en él cualidades extraordinarias que lo convertían en el colaborador ideal para las misiones evangelizadoras. Por ello, Timoteo se convirtió en su compañero inseparable durante numerosos viajes apostólicos.

Las Escrituras mencionan a este santo en múltiples ocasiones: aparece seis veces en los Hechos de los Apóstoles y diecisiete veces en las epístolas paulinas. Tal presencia evidencia la importancia capital que tuvo en la difusión del cristianismo primitivo.

Las misiones evangelizadoras que marcaron su vida

San Timoteo acompañó a Pablo en travesías que abarcaron territorios extensos del mundo antiguo. Sus viajes los llevaron por Frigia, Macedonia, Galacia, Corinto, Tesalónica, Filipos, Atenas y Jerusalén. En cada destino, actuaba como embajador especial del apóstol ante las comunidades cristianas.

Su labor consistía en reconstruir y fortalecer las comunidades que enfrentaban conflictos doctrinales o persecuciones. La confianza que Pablo depositaba en él era absoluta, describiéndolo como alguien de "iguales sentimientos" que se preocupaba sinceramente por los intereses de los fieles. Esta expresión sugería una identificación espiritual profunda entre maestro y discípulo.

✓ Viajes misioneros junto a Pablo por el Mediterráneo oriental
✓ Encargado de misiones especiales en Corinto y Tesalónica
✓ Fundación y consolidación de comunidades cristianas
✓ Mediador en conflictos doctrinales entre los primeros creyentes
✓ Transmisor de las enseñanzas paulinas a nuevas generaciones

El obispado de Éfeso y su legado pastoral

La ciudad de Éfeso se convirtió en el escenario principal del ministerio episcopal de Timoteo. Pablo lo consagró obispo de esta importante urbe del Asia Menor, uno de los centros culturales y comerciales más relevantes del Imperio Romano. Allí estableció su sede pastoral con apenas treinta años.

Como obispo, enfrentó el desafío de mantener la ortodoxia cristiana frente a doctrinas heréticas que amenazaban la pureza del mensaje evangélico. Las dos epístolas que Pablo le dirigió constituyen manuales pastorales que orientaban su labor como líder comunitario. Estos escritos forman parte del Nuevo Testamento y continúan guiando a los cristianos contemporáneos.

Su gobierno episcopal se caracterizó por la firmeza doctrinal combinada con la cercanía humana. Timoteo demostró que la juventud no era obstáculo para ejercer autoridad espiritual cuando se sustentaba en la convicción y el ejemplo personal coherente con las enseñanzas recibidas.

El martirio y la perseverancia en la fe

La tradición cristiana atribuye a Timoteo un final heroico que selló su testimonio de fe. Durante una festividad pagana en Éfeso dedicada a la diosa Diana, se opuso públicamente a las celebraciones idolátricas que dominaban la ciudad. Su valentía provocó la furia popular entre los devotos del culto tradicional romano.

La turba enfurecida lo atacó violentamente con palos y piedras hasta dejarlo inconsciente. Después lo expulsaron de la ciudad creyéndolo muerto. Sin embargo, algunos relatos señalan que sobrevivió inicialmente a esta agresión, aunque las heridas resultaron finalmente mortales. Este martirio ocurrió aproximadamente en el año 97, cuando contaba con ochenta años.

Su muerte representa el precio que muchos cristianos primitivos pagaron por defender sus convicciones religiosas. El martirio de Timoteo consolidó su reputación como modelo de fortaleza espiritual ante la adversidad y la persecución sistemática del cristianismo naciente.

La celebración conjunta con San Tito

Desde la reforma del calendario litúrgico en 1969, la Iglesia católica celebra conjuntamente a Timoteo y Tito cada 26 de enero. Anteriormente, la festividad de Tito se conmemoraba el 25 de febrero, pero la modificación reconoció el vínculo estrecho que ambos compartieron como discípulos predilectos de Pablo.

Tito, de origen griego y pagano, fue consagrado obispo de la isla de Creta mientras Timoteo gobernaba Éfeso. Ambos recibieron epístolas paulinas que llevan sus nombres, documentos fundamentales para comprender la organización de las primeras comunidades cristianas. La decisión de unificar sus celebraciones subraya su colaboración fraterna en la expansión del cristianismo.

Las reliquias de Timoteo reposan en la Catedral de Termoli, Italia, adonde fueron trasladadas en 1239 desde Constantinopla. Miles de fieles continúan venerándolas como testimonio tangible de su existencia histórica y su influencia perdurable en la tradición cristiana occidental.

Resultados del sorteo de la Bonoloto del 25 de enero

Qué!

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26 enero, 2026 04:30

Resultados del sorteo de la Bonoloto del 25 de enero

La combinación ganadora del sorteo de la Bonoloto celebrado este domingo, 25 de enero, ha estado formada por los números 12, 13, 19, 26, 30, 41. El número complementario es el 28 y el reintegro, el 7. La recaudación ha ascendido a 1.994.679,50 euros.

De Primera Categoría (seis aciertos) no existen boletos acertantes, por lo que con el bote generado que se pondrá en juego en el próximo sorteo de Bonoloto un único acertante podría ganar 600.000,00 euros.

De Segunda Categoría (cinco aciertos más Complementario) existen dos boletos acertantes, que recibirán 61.360,98 euros, y que han sido validados en el Despacho Receptor número 24.095 de Onda (Castellón), situado en Av. Ribesalbes, 11, y en la Administración de Loterías número 4 de Talavera de la Reina (Toledo), situada en San Francisco, 7.

De Tercera Categoría (cinco aciertos) existen 84 boletos acertantes, que recibirán 730,49 euros.

De Cuarta Categoría (cuatro aciertos) existen 3.720 boletos acertantes, que recibirán 24,74 euros.

De Quinta Categoría (tres aciertos) existen 70.999 boletos acertantes, que recibirán 4 euros.

“Con ella el mundo dejó de darme miedo”: Iñaki Urdangarin rompe su silencio y se sincera como nunca sobre Ainhoa Armentia

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25 enero, 2026 23:00

“Con ella el mundo dejó de darme miedo”: Iñaki Urdangarin rompe su silencio y se sincera como nunca sobre Ainhoa Armentia

Iñaki Urdangarin, el exmarido de la infanta Cristina, habla por primera vez de su relación con Ainhoa Armentia. Se conocieron en 2021 en un entorno laboral, en el despacho de abogados Imaz & Asociados en Vitoria. Para Urdangarin, era su primer trabajo remunerado tras obtener el tercer grado penitenciario.

En su libro, Iñaki Urdangarin define este encuentro como fundamental. Escribe que Armentia "supuso una energía nueva en mi vida". Y añade: "Con ella, el mundo había dejado de darme miedo para empezar, otra vez, a parecerme un desafío emocionante".

En aquel momento, su situación era extremadamente complicada. Aún no era plenamente libre; durante sus primeros meses en el bufete, debía pernoctar en la cárcel de Zaballa de lunes a jueves. No fue hasta junio de 2021, cuando se le aplicó un régimen más flexible, que pudo dormir en su domicilio. Su vida estaba bajo un microscopio, perseguido a diario por las cámaras.

Dentro de la oficina, sin embargo, encontraba un respiro. Y en ese espacio, la presencia de Ainhoa se volvió crucial. Iñaki Urdangarin explica que: "Cerca de ella, el pasado ya no pesaba con tanta rotundidad". Y reconoce: "Su cariño y su comprensión fueron claves para que pudiera encontrar el camino de mi reconstrucción".

Para entender la magnitud de este "nuevo mundo", hay que recordar el pasado que precedía a Iñaki Urdangarin

Iñaki Urdangarin fue condenado en el caso Nóos por delitos como prevaricación, malversación y fraude. La pena fue de 5 años y 10 meses de prisión. Entró en la cárcel de Brieva el 18 de junio de 2018 y recuperó la libertad, tras cumplir condena, el 8 de abril de 2024.

Durante ese proceso judicial y el encarcelamiento, su esposa entonces, la infanta Cristina, fue su apoyo constante. Él lo reconoce en el libro: la visitó en prisión "con una dignidad que siempre admiraré, sin límites, y siempre le estaré agradecido por ello".

Sin embargo, Iñaki Urdangarin explica que, durante ese tiempo, ambos "evolucionaron de manera distinta". Finalmente, tomaron caminos separados. Su divorcio se rubricó en diciembre de 2023. Sobre Cristina, el libro solo guarda palabras de respeto y cariño.

Asegura que "sigue siendo una parte importantísima de mi vida, alguien a quien quiero, admiro y respeto". La describe como la responsable de"haber sostenido nuestra familia con una fortaleza admirable". Y aclara que, a pesar del divorcio, mantienen una relación cordial:"Seguimos preocupándonos el uno por el otro, nos deseamos lo mejor, intentamos apoyarnos no solo como padres, sino como amigos".

La revelación pública de su relación con Ainhoa Armentia

La relación con Ainhoa Armentia saltó a la luz pública de manera brusca, en enero de 2022, cuando la revista Lecturas publicó fotografías de ambos paseando de la mano por la playa de Bidart, en Francia. Iñaki Urdangarin lamenta cómo se gestionó ese momento.

En sus memorias admite que su "mala gestión de los tiempos y de la comunicación hizo que el asunto fuera demasiado doloroso para todos. Y agrega que: "Hacer sufrir de nuevo a Cristina y a mis hijos jamás formó parte de mi idea de empezar de cero". También dedica palabras a sus cuatro hijos: Juan Valentín, Pablo Nicolás, Miguel e Irene. Les agradece su"fortaleza silenciosa" en los años más duros y el"amor incondicional" que siempre le han dado. Son, afirma, sus "maravillosos" hijos.

Hoy, Iñaki Urdangarin parece haber encontrado cierta estabilidad

Iñaki Urdangarin: "Materialmente lo perdí prácticamente todo y a uno de los grandes amores de mi vida que es Cristina” | Fuente: Europa Press

Con Ainhoa Armentia comparte, según describe, actividades cotidianas que "dan sentido a la vida", como practicar deporte, pasear por la naturaleza o hacer pequeñas escapadas. En su libro, no duda en definir su lugar en su vida actual: "Es una parte esencial de mi presente, ojalá de mi futuro y de mi felicidad actual". Escribe que cada paso que le tocó dar "era necesario para llegar exactamente hasta aquí, al momento vital en el que me encuentro hoy".

El propósito del libro no es una venganza. Es un acto de conciliación personal. "Necesitaba contar mi historia", afirma. Quiere mostrarse "así de vulnerable, así de imperfecto, con mis debilidades y mis fortalezas, con mis errores y mis aciertos". Su objetivo final es "cerrar definitivamente una etapa" y volver a "sentirme valioso".

¿Hay vida después de Santiago Segura? El ambicioso plan de 'Padre no hay más que uno' para reinventarse como serie en Atresplayer

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25 enero, 2026 22:20

¿Hay vida después de Santiago Segura? El ambicioso plan de 'Padre no hay más que uno' para reinventarse como serie en Atresplayer

Los directores de ‘Padre no hay más que uno’, Inés de León y Raúl Navarro, asumen el reto de mantener el espíritu de las películas mientras buscan una voz propia. Su objetivo es crear una comedia familiar que evolucione, que no sea una copia y que intente esquivar los estereotipos del pasado. Hablamos de una familia con cinco hijos, un padre que se queda en casa y una madre que trabaja. Suena familiar, pero promete giros.

'Padre no hay más que uno': La herencia del 'Padre de España' y la libertad creativa

‘Padre no hay más que uno’: Un formato distinto a lo habitual | Fuente: Antena 3

Las cinco películas de ‘Padre no hay más que uno’ han recaudado más de 65 millones de euros. Santiago Segura, a quien los directores llaman el 'Padre de España', es una figura central. Por eso, el mayor reto para la serie era encontrar su espacio. Según contaron Inés de León y Raúl Navarro en una entrevista para verTele durante el Atresplayer Day, Segura les dio plena autonomía. “Nos ha dejado total y absoluta libertad”, explicó De León.

Después de una reunión para plasmar la idea, el actor y creador original les dio pista libre. Esto supuso tanto una oportunidad como una presión enorme. La directora lo resumió así: “Si funciona es como otro éxito de Santiago Segura. Si no funciona, es como, '¿quién contrata a Inés y a Raúl para hacer nada?'”.

La serie bebe de la esencia “gamberra y familiar” de las películas, pero introduce una premisa distinta: la educación consciente. El personaje de Mateo, el padre, está obsesionado con este método moderno. Cree que lo hará increíble. La comedia surge cuando sus cinco hijos se encargan de demostrarle que la teoría y la práctica son mundos aparte.

Un formato corto para una comedia ágil, así es 'Padre no hay más que uno'

La serie de ‘Padre no hay más que uno’ apuesta por una anatomía distinta a lo habitual. En lugar de seis capítulos de 50 minutos, ofrece doce episodios breves, de entre 20 y 25 minutos cada uno. Para los directores, este formato es ideal para la comedia. Raúl Navarro lo considera “una maravilla”. Argumenta que “para la comedia, este formato va mucho mejor y las tramas son mucho más picadas. Se ve superfácil y que es muy divertida”.

Este cambio responde a una evolución en los hábitos de consumo. Los espectadores consumen contenido más rápido y en formatos más cortos, algo influenciado por el auge de los vídeos breves en redes sociales. La serie busca atrapar al público desde casa, con historias que se consumen de un tirón. “El cine es más complicado. Tienes que convencer a la gente para que salga de sus casas, pague sus dineritos y que se meta en la sala. Nosotros ya los tenemos en casa”, insistieron los directores. Es una adaptación a los nuevos tiempos, donde la atención es un bien escaso.

Mateo y Helena: invertir los roles sin caer en clichés

Crear nuevos protagonistas sin que se les compare constantemente con Santiago Segura y Toni Acosta fue otro desafío clave. Los directores querían diferenciarlos. El resultado es la familia formada por Helena (Mariam Hernández) y Mateo (Daniel Pérez Prada). Ella es una matriarca que cambia de trabajo y asume el liderazgo profesional en una aplicación llamada Conchy. Él abandona su carrera para encargarse del hogar y los cinco hijos. Inés de León fue contundente: “Quería diferenciar para que nadie comparase”.

La serie intenta decir adiós a un patriarcado aún vigente, pero usando el humor como herramienta. Mateo es un padre convencido de que aplicará la crianza responsiva a la perfección. Su confianza choca con el caos doméstico real. “Que este padre está obsesionado con la educación consciente. Aunque es el mismo paradigma, se introduce esta cosa de 'lo voy a hacer increíble'. Luego descubrirá que no es tan fácil”, insistió De León. La dinámica invierte los roles tradicionales, pero la intención es no caricaturizarlos.

El esfuerzo consciente por evitar estereotipos

La franquicia cinematográfica de ‘Padre no hay más que uno’ no ha estado exenta de críticas por algunos estereotipos. Los directores de la serie eran conscientes de este debate. Cuando verTele les preguntó al respecto, su respuesta fue reflexiva. “Siento que, como guionistas, aprendemos en el futuro. Entonces, ya nos diréis en qué hemos fallado, y lo intentaremos hacer mejor”, dijo Inés de León.

Ambos explicaron que intentaron aportar su “experiencia social” y cómo les gustaría “ver representada a una madre o a un padre”. Afirmaron que su “intención no es caer en estereotipos”. De León detalló su proceso: “Hemos intentado, dentro de lo posible, ser lo menos encorsetados con los personajes”. Puso el foco en “las relaciones” entre ellos y su “representación” en pantalla. Reconoció la imposibilidad de la perfección: “Nadie es perfecto, tampoco quiero ser yo una abanderada de la perfección. Pero me encantaría haberlo hecho bien”.

Raúl Navarro añadió una capa de realismo a esta intención diciendo que: “A veces no te das cuenta de que estás dibujando un estereotipo hasta que lo ves y te lo dicen. Es la forma de avanzar y de aprender”. Este diálogo muestra la voluntad de evolucionar con los tiempos, aunque asumiendo que el resultado final será juzgado por el público.

De la risa al infarto: El ranking definitivo de las 7 series de Can Yaman que te harán amarle (aún más)

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25 enero, 2026 21:25

De la risa al infarto: El ranking definitivo de las 7 series de Can Yaman que te harán amarle (aún más)

Su llegada a España para rodar su primera serie aquí, ‘El laberinto de las mariposas’, y el estreno de ‘El Turco’ en Movistar Plus+ han confirmado la enorme popularidad de Can Yaman. Pero antes de estos proyectos internacionales, su carrera se construyó en su país con una serie de ficciones que lo llevaron a lo más alto. Para los fans que quieren descubrir su trayectoria o revivir sus papeles, estas son las series clave que ningún seguidor debería perderse.

Erkenci Kuş: El flechazo con el que Can Yaman nos conquistó

Con Erkenci Kuş (Pájaro soñador), el mundo conoció a Can Yaman y él se catapultó al estrellato internacional. En España fue la ficción que lo dio a conocer. En ella interpreta a Can Divit, un fotógrafo joven, carismático y algo rebelde que debe regresar a Estambul para hacerse cargo de la empresa familiar.

Allí se cruzará con Sanem, una chica que sueña con ser escritora, interpretada por Demet Özdemir. La química entre ambos es el motor de una historia llena de encuentros, malentendidos divertidos y momentos tiernos. La serie mezcla romance, comedia y emoción de una forma tan adictiva que traspasó fronteras. Su impacto fue tal que hasta el actor Bradley Cooper confesó que su madre se volvió fan durante la pandemia y que él mismo vio la ficción, encontrando a los actores y la historia muy buenos. Es el punto de partida esencial para entender el fenómeno.

İnadına Aşk: Su primer protagonista absoluto

Antes de Erkenci Kuş, Can Yaman ya había dado el salto a ser protagonista absoluto. Lo hizo con İnadına Aşk (Amor obstinado). En esta serie da vida a Yalın Aras, un CEO enigmático de una empresa tecnológica que oculta su verdadera identidad. Su mundo se cruza con el de Defne, una ingeniera recién licenciada que empieza a trabajar en su compañía.

Su primer encuentro es un desastre: un incidente en el aparcamiento hace que ella llegue tarde, marcando el tono de una relación basada en choques y tensión. Sin embargo, como suele pasar en estos dramas, la enemistad inicial da paso a una historia de amor que crece capítulo a capítulo. Esta serie muestra a un Can Yaman más joven, asentando las bases del carisma y la presencia que lo definirían después.

Dolunay: Un romance de cuento

Can Yaman al límite en 'El Turco' con la peligrosa decisión de rodar sin dobles que casi le cuesta su integridad física — Dolunay: Un romance de cuento | Fuente: Movistar Plus+

En Dolunay (Luna llena), el actor se mete en la piel de Ferit Aslan, un empresario exitoso y extremadamente ordenado cuya vida es una rutina perfecta. Todo se altera con la llegada de Nazlı, una estudiante de gastronomía con talento que comienza a trabajar como su cocinera privada. Ella prepara sus cenas antes de que él llegue a casa, sin que él sepa al principio quién está detrás de esos platos. Sus personalidades chocan, pero poco a poco esa relación estrictamente laboral se transforma.

La serie es una comedia romántica clásica al estilo turco, con todos los ingredientes del género: líos, dramas familiares y situaciones cómicas. Can Yaman y su compañera Özge Gürel crean una pareja creíble que engancha a quien busca un romance de final feliz.

El hombre equivocado: Un acuerdo peligroso

La química entre Can Yaman y Özge Gürel funcionó tan bien que repitieron como pareja protagonista en El hombre equivocado. Esta serie es una de las favoritas del actor por la libertad que le dieron para improvisar. Aquí interpreta a Özgür Atasoy, un soltero empedernido que cree no estar hecho para el amor. Su camino se cruza con el de Ezgi, una joven que, tras un desengaño, se lanza a la búsqueda del hombre perfecto.

Hacen un pacto peculiar: él la aconsejará en su búsqueda y ella lo acompañará a una boda familiar fingiendo ser su pareja. Este acuerdo, como es de esperar, les lleva a descubrir que el amor puede aparecer donde menos lo buscas. La serie tiene un tono más moderno y ágil que sus antecesoras, mostrando a un Can Yaman más maduro y seguro en un registro de comedia romántica actual.

Violeta como el mar: Su salto al thriller italiano

‘La Revuelta' le hace un peculiar regalo a Can Yaman — La carrera internacional de Can Yaman y su presente en España | Fuente: La Revuelta en X

Con Violeta como el mar, Can Yaman dio un giro radical. Fue su primer trabajo en Italia y su estreno en el género policíaco. Interpreta a Francesco Demir, un inspector de policía impulsivo y poco dado a seguir las reglas. Su vida profesional se enreda con la de Violeta Vitale, una periodista que llega a Palermo para buscar a su padre y termina colaborando en la investigación de un asesinato.

A pesar de sus diferencias, forman un tándem eficaz. Ella tiene sinestesia, un don que le permite leer las emociones a través de los colores, lo que añade un elemento único a la investigación. La serie mezcla intriga, thriller y, por supuesto, una tensión romántica que crece entre los casos. Demostró la versatilidad de Can Yaman para salir del molde del galán romántico y adentrarse en terrenos más dramáticos.

El Turco: La apuesta histórica internacional

El Turco representa una de las apuestas más ambiciosas de su carrera. Es la primera serie turca rodada íntegramente en inglés. En este drama histórico, Can Yaman es Balaban Aga, un soldado otomano gravemente herido y traicionado durante el segundo asedio de Viena en 1683. Tras escapar de una condena a muerte, es acogido y cuidado en un pequeño pueblo italiano llamado Moena.

Aquí, renace como "El Turco" y se convierte en el protector y líder de la resistencia del pueblo contra su antiguo hermano, convertido en un señor feudal opresor. La serie, disponible en Movistar Plus+, combina acción, intriga y romance en una producción de gran escala. El propio actor ha dicho que la historia habla de "amor, identidad y libertad". Es un papel que lo muestra en un registro épico y mucho más físico.

Sandokan: La gran aventura pirata

Si hay un proyecto que supuso un desafío total para Can Yaman, ese es Sandokan. Por esta serie se mudó a Italia y se sometió a un exigente entrenamiento físico. Encarna al pirata y aventurero Sandokan, un personaje literario clásico creado por Emilio Salgari. La acción se sitúa en el Borneo del siglo XIX, donde Sandokan lucha por su libertad y la de su tripulación al margen del Imperio británico.

Su destino cambia cuando conoce a Marianna, la hija del cónsul británico, dando inicio a una historia de amor tan peligrosa como apasionada. Mientras, el cazador de piratas James Brooke lo persigue sin descanso. La serie es pura aventura, con un espíritu clásico, grandes dosis de acción y un romance épico. Tras arrasar en Italia, se espera con impaciencia su llegada a España. Este papel consolida a Can Yaman como un actor de proyecto internacional, capaz de liderar producciones de gran envergadura.

El tenis se rompe: Djokovic señala a Alcaraz y Sinner en plena batalla por los 1.000 millones de Arabia Saudí

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25 enero, 2026 20:00

El tenis se rompe: Djokovic señala a Alcaraz y Sinner en plena batalla por los 1.000 millones de Arabia Saudí

Novak Djokovic, Carlos Alcaraz y Jannik Sinner se encuentran en el centro de una disputa que maneja cifras de 1.000 millones de dólares y que amenaza con romper el tenis profesional. La irrupción de Arabia Saudí y la demanda por prácticas anticompetitivas contra la ATP han generado una fractura entre quienes buscan un nuevo modelo de negocio y quienes prefieren mantener la estructura tradicional de los Grand Slam.

El modelo del tenis que ha imperado durante décadas se encuentra en un punto de no retorno. Los despachos y las pistas son hoy el escenario de un enfrentamiento donde el control del dinero y el bienestar físico de los deportistas centran el debate. Por un lado, el Open de Australia y una base de más de 600 jugadores reclaman un cambio profundo.

Oor el otro, los circuitos oficiales y los tres grandes torneos restantes intentan blindar un sistema que empieza a mostrar grietas insalvables. La sombra de lo ocurrido en el golf profesional, con la aparición de ligas paralelas financiadas con fortunas externas, sobrevuela cada negociación en los vestuarios.

El sindicato de Djokovic exige aumentar el reparto de beneficios del 17% actual

El origen de esta fractura reside en la Professional Tennis Players Association (PTPA), la plataforma impulsada por el tenista serbio para dar voz a los profesionales. Djokovic ha insistido en que el reparto actual de los beneficios es injusto, ya que los jugadores perciben apenas el 17% de los ingresos totales generados por el deporte.

Esta cifra es mínima si se compara con el 50% que obtienen los jugadores de la NBA o los porcentajes mayoritarios en el fútbol europeo. Para los impulsores de la rebelión, el tenis opera de forma similar a un cartel, limitando la capacidad de los deportistas para explotar su propia marca.

Djokovic señala a Alcaraz y Sinner en plena batalla por los 1.000 millones de Arabia Saudí Fuente: USO — El sindicato de Djokovic pone contra las cuerdas en orden del tenis Fuente: USO

La ampliación de los torneos Masters 1000 a dos semanas de duración ha sido el detonante final. Muchos profesionales consideran que el ritmo de competición es físicamente insostenible y que las decisiones se toman en los despachos sin tener en cuenta la salud de los protagonistas.

Ante el silencio de los organismos oficiales durante años, el sindicato de los jugadores decidió elevar el tono el pasado año, presentando demandas legales en Estados Unidos y la Unión Europea. Esta estrategia busca romper el monopolio actual para abrir el mercado a nuevos inversores y patrocinadores.

Los tenistas solo perciben el 17% de los ingresos totales, una cifra que choca con el 50% que reciben las estrellas de la NBA

La inversión de 1.000 millones busca crear un circuito alternativo con el apoyo de Arabia Saudí

En este escenario aparece la figura de Bill Ackman, el multimillonario estadounidense que respalda económicamente este movimiento. Su objetivo es recaudar 1.000 millones de dólares para poner en marcha el Pinnacle Tour, un circuito unificado que promete una distribución de ingresos más equitativa y un calendario más racional.

Sin embargo, este movimiento ha provocado una respuesta inmediata de la ATP, que ha buscado alianzas estratégicas para mantener su dominio. La organización ha logrado atraer el apoyo del Fondo de Inversión Pública de Arabia Saudí con la promesa de otorgar un nuevo torneo de máxima categoría en territorio saudí a partir de 2028.

El tenis se rompe: Djokovic señala a Alcaraz y Sinner en plena batalla por los 1.000 millones de Arabia Saudí Fuente: ATP — Carlos Alcaraz y Sinner en Wimbledon Fuente: ATP

Alcaraz y Sinner se mantienen al margen de la rebelión

La división no es solo institucional, sino también entre las propias estrellas del circuito. Novak Djokovic ha manifestado recientemente su malestar por lo que considera una falta de unión entre sus compañeros.

Esta crítica apunta directamente a la postura de Alcaraz y Sinner, quienes han preferido mantenerse al margen del conflicto político para centrarse exclusivamente en la competición. Sin el respaldo explícito de los dos jóvenes que dominan el ranking actual, el proyecto de un nuevo circuito pierde fuerza, aunque la vía judicial sigue su curso y podría dar resultados inesperados en los próximos meses.

El futuro de este deporte depende ahora de la capacidad de resistencia de las instituciones tradicionales o del éxito del nuevo sindicato en su búsqueda de financiación internacional. Si los tribunales dan la razón a los jugadores o si el capital necesario llega finalmente a las manos de los promotores de la rebelión, la organización del tenis cambiará para siempre. Por ahora, la incertidumbre reina en un escenario donde la armonía ha dejado paso a los litigios y a una lucha de poder que definirá quién manda realmente en la raqueta durante la próxima década.

Más información: El tenista malagueño Davidovich se consolida en 2026 como el gran escudero de Alcaraz en la cima de la ATP.

Funciones ocultas de iOS: las 12 herramientas de tu iPhone que no estás usando y deberías utilizar

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25 enero, 2026 12:01

Funciones ocultas de iOS: las 12 herramientas de tu iPhone que no estás usando y deberías utilizar

Si tienes un iPhone, no puedes perderte las funciones ocultas de iOS, el sistema operativo de Apple que está repleto de características que, por parte de muchos usuarios son desconocidas, pero que pueden ayudarte a mejorar de manera significativa tu experiencia como usuario al hacer uso de sus smartphones.

Te traemos las 12 herramientas de tu iPhone que no estás usando, pero que deberías utilizar, y que van desde la personalización de algunos botones para hacerte la vida más cómoda hasta otras opciones de accesibilidad y seguridad, todo ello para que aproveches al máximo el dispositivo sin recurrir a aplicaciones externas.

Guía completa de características escondidas en iOS para sacar el máximo partido a tu dispositivo — Fuente: Unsplash

BOTÓN DE ACCIÓN DEL IPHONE

iOS, el sistema operativo de Apple, posee infinidad de funciones que, aunque son desconocidas, pueden llegar a ser realmente interesantes por ayudar a mejorar la experiencia de los usuarios. Una de ellas es todo lo que podemos hacer con el botón de acción que incorporan los dispositivos de la compañía desde los iPhone 15.

Aunque para muchos es un botón que pasa totalmente desapercibido, la realidad es que es un botón personalizable, siendo compatible con la aplicación de Atajos, lo que hace que se pueda hacer prácticamente cualquier cosa al pulsarlo.

Asimismo, se puede personalizar para tener un acceso directo a diferentes funciones del dispositivo. Para ello es suficiente con acudir a Ajustes -> Botón de acción y desplazarse por las diferentes opciones para elegir la opción preferida.

Por defecto, la configuración establece que el botón sirva para silenciar el teléfono, pero se puede adaptar a las preferencias de cada usuario.

VISUAL INTELLIGENCE CON CHAT GPT

La inteligencia visual permite conocer lo que pasa en la pantalla del iPhone, como guardar teléfonos y direcciones, copiar y pegar texto, traducir textos, buscar artículos similares y otras muchas funciones que nos ofrece el iPhone.

Esta función usa habitualmente Apple Intelligence, pero también se puede usar ChatGPT si así lo deseas. En este caso solo tendrás que acudir a Ajustes -> Apple Intelligence y Siri -> ChatGPT y activarlo.

EVITA LLAMADAS DE SPAM EN TU IPHONE

Una función oculta que te ayudará a exprimir tu iPhone es a través del filtro de llamadas desconocidas, con lo que se consigue combatir en gran medida el spam. Con esta función se pueden silenciar números no guardados, solicitar que se identifiquen antes de sonar o dejarlos pasar sin responder. Es tan sencillo activar esta función como acudir a Ajustes -> Teléfono y seleccionarlo.

Las funciones secretas de iOS que Apple no promociona pero que potencian la productividad de tu iPhone — Fuente: Unsplash

OCULTA APLICACIONES EN EL IPHONE

Tras conocer las 8 configuraciones ocultas que maximizan el rendimiento del iPhone, tienes que saber que desde iOS 18 puedes ocultar apps en tu iPhone, haciendo que la aplicación no aparezca en la pantalla de inicio y solo puedas acceder a ella a través de Face ID.

Para ocultar una app de esta manera, solo tienes que mantener pulsado sobre ella y, en la ventana de opciones, seleccionar "Requerir Face ID" y luego elegir "Ocultar y requerir Face ID". A estas aplicaciones ocultas solo se puede acceder desde la Biblioteca de apps del iPhone.

OCULTA FOTOGRAFÍAS CON FACE ID

Al igual que se ocultan aplicaciones, también se pueden ocultar fotos en el iPhone para que desaparezcan de la biblioteca principal. Igualmente, aparecerán en la sección "Ocultos", a la que solo se puede acceder con Face ID.

Para ocultar fotos o vídeos, solo hay que acudir a la app de Fotos, abrir el archivo en cuestión, pulsar en "Compartir" y seleccionar "Ocultar". A partir de ese momento, el contenido pasará a un álbum oculto protegido.

DESTACA MENSAJES IMPORTANTES EN MAIL

Por otro lado, hay que hablar de una función que puede ayudarte con tu bandeja de correo de Mail. Para poder recuperar fácilmente un mensaje, simplemente hay que marcarlos con un indicador. Simplemente hay que deslizar el correo hacia la derecha, pulsar en "Más" y luego en "Marcar con indicador", para luego, pulsando abajo a la izquierda, filtrar por los que estén marcados con el mismo.

Herramientas avanzadas de tu iPhone que desconocías y que mejorarán significativamente tu experiencia — Fuente: Unsplash

TRACKPAD EN EL TECLADO DEL IPHONE

Además de tener en cuenta que hay un botón que puede estar matando la batería de tu iPhone, es posible recurrir a un truco clásico de iOS, pero que aun así muchos usuarios de iPhone desconocen. Cuando se está escribiendo, solo hay que mantener pulsada la barra espaciadora para que el teclado se convierta en un trackpad virtual que permite mover el cursor hacia cualquier lugar del texto.

RECONOCIMIENTO DE SONIDOS

Aunque muchos propietarios de iPhone lo ignoran, iOS tiene un sistema de reconocimiento de sonidos, de manera que es capaz de detectar el llanto de un bebé, el timbre de la puerta o una sirena. Para activarlo, solo hay que ir a Ajustes -> Accesibilidad -> Reconocimiento de sonidos, y encender la función para seleccionar los sonidos que quieras que el iPhone te notifique.

MEDIR DESDE EL IPHONE

La app Medidas es poco conocida y utilizada, pero es realmente útil, ya que permite medir tanto el desnivel como tomar medidas de cualquier objeto. Usa la realidad aumentada para indicar con precisión lo que mide un objeto. Solo hay que entrar en la app Medidas y tocar el "+" para ir colocando puntos y hacer la medición.

Descubre las 12 funciones ocultas de iOS que tu iPhone posee y que estás ignorando completamente — Fuente: Unsplash

INDICADORES DE MOVIMIENTO

Esta es una función del iPhone pensada para evitar mareos en el coche. Para ello aparecerán unos puntos que se mueven en función de la dirección del coche. Para activarlo, hay que acudir a Ajustes -> Accesibilidad -> Movimiento y activar la opción. Se puede dejar siempre activado o para que lo haga automáticamente al detectar un vehículo.

NIVEL Y GUÍA EN LA APP CÁMARA DEL IPHONE

Se trata de una función que permite tomar las fotos mejor encuadradas, apareciendo en pantalla una cuadrícula y el nivel. Esta ayuda para capturar contenido se puede activar a través de Ajustes -> Cámara, y luego pulsando sobre "Cuadrícula y Nivel".

ESCANEA EL TEXTO DESDE LA CÁMARA DE TU IPHONE

En cualquier cuadro de texto, puedes mantener pulsado para pulsar en "Autorrellenar" y luego en "Escanear texto". Después solo tienes que enfocar el texto y seleccionar la parte del texto que deseas copiar.

Misterio cósmico: el Hubble localiza un objeto masivo compuesto casi íntegramente por materia oscura

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25 enero, 2026 11:46

Misterio cósmico: el Hubble localiza un objeto masivo compuesto casi íntegramente por materia oscura

La exploración del universo no deja de sorprendernos y ahora ha sido el telescopio espacial Hubble el que ha sido capaz de localizar en una región del cosmos un objeto masivo compuesto casi íntegramente por materia oscura, un hallazgo inédito que puede ayudar a entender mejor la formación de las primeras galaxias.

Nos encontramos ante un nuevo misterio cósmico que ha sido hallado por un equipo internacional de astrónomos, que con ayuda del telescopio de la NASA y la ESA, han podido aportar más información sobre este objeto cósmico inédito que ayuda a confirmar algunas teorías sobre la formación de las galaxias.

EL TELESCOPIO HUBBLE CONFIRMA UN OBJETO CÓSMICO INÉDITO

El universo no solo se entiende a través de galaxias y estrellas, y ahora ha sido un equipo internacional de astrónomos el que ha podido confirmar, con el uso del telescopio espacial Hubble de la NASA y la ESA, que existe un objeto cósmico inédito al que han apodado Cloud-9.

El investigador principal del estudio publicado en la revista científica Astrophysical Journal Letters, Alejandro Benítez-Llambay, asegura que nos encontramos ante la "historia de una galaxia fallida". No obstante, el hecho de que este objeto cósmico carezca de estrellas es un dato clave para poder conocer cómo era el universo primigenio.

Es por ello que se ha concluido que Cloud-9 sería una estructura del universo que nunca llegó a convertirse en una galaxia. Este tipo de objeto es el primer ejemplo conocido de lo que se identificaba como RELHIC.

Se trata de una nube de hidrógeno que quedó atrapada alrededor de materia oscura, pero que, sin embargo, no llegó a contar con la masa suficiente como para dar lugar a que se pudiesen formar estrellas.

Aunque existía la sospecha de la existencia de este tipo de objetos en el universo, era realmente complicado demostrar que no escondían estrellas, pero ahora, gracias al telescopio espacial Hubble, sí ha sido posible confirmarlo.

TEORÍAS CONFIRMADAS GRACIAS AL TELESCOPIO HUBBLE

Descubrimiento cósmico del Hubble revela un cuerpo celeste formado principalmente por materia oscura — Fuente: Unsplash

Después de que el James Webb haya localizado una "gemela" de la Vía Láctea, ahora es el telescopio espacial Hubble el que nos aporta información interesante sobre el cosmos, confirmando las teorías sobre cómo se formaron las primeras galaxias.

A través de las observaciones de los expertos ha sido posible descartar que sea una galaxia enana demasiado débil para que se pudiese ver desde nuestro planeta. La Agencia Espacial Europea califica a Cloud-9 como una ventana directa al lado oscuro del cosmos, pues la mayor parte de ella es materia oscura.

Los científicos han descubierto que el hidrógeno en su interior equivale a un millón de soles, aunque todo el sistema se encontraría integrado por aproximadamente 5.000 millones de masas solares en materia oscura.

EL HUBBLE CONFIRMA LA DETECCIÓN DE CLOUD-9

El telescopio Hubble detecta un objeto masivo compuesto casi completamente por materia oscura misteriosa — Fuente: Unsplash

Después de que la NASA haya confirmado de qué se trata el misterioso cometa 3I/ATLAS, podemos conocer gracias a Hubble nuevos datos sobre Cloud-9, un objeto que se encuentra situado cerca de Messier 94, una galaxia espiral. Además, se sugiere que hay una posible interacción entre ambas por las distorsiones detectadas en el gas.

En lo que respecta a su tamaño, las investigaciones hablan de unos 4.900 años luz de diámetro, además de contar con una forma casi esférica que hace que se pueda diferenciar de otras nubes de hidrógeno ya conocidas alrededor de la Vía Láctea.

Un dato interesante con respecto a Cloud-9 es que la primera vez que fue detectada por un grupo de científicos fue en observaciones de radio realizadas en China y que, a posteriori, usando radiotelescopios de Estados Unidos, pudo ser confirmado. El motivo por el que ha sido nombrada de esta manera es porque fue la novena nube catalogada en esa región del cielo.

Este hallazgo no hace más que confirmar que el universo se encuentra repleto de muchos objetos aún por descubrir, en el que hay galaxias que por unas u otras razones no llegaron a formarse y que, en muchos casos, pasan desapercibidas.

El descubrimiento de Cloud-9 ha sido de gran ayuda para la comunidad científica, pues ayuda a entender cómo se formaron las galaxias, así como cuál es la naturaleza de la materia oscura, contribuyendo todo ello a poder seguir comprendiendo el universo.

¿Puede este Real Madrid ganar la Champions?

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25 enero, 2026 11:00

¿Puede este Real Madrid ganar la Champions?

El Real Madrid recupera su ambición en Europa, en la Champions. La goleada ante el Mónaco en el Santiago Bernabéu ha transformado la tensión reciente en una corriente de optimismo. Tras meses de dudas y la sonora pitada frente al Levante, que marcó el punto más bajo de la temporada, la plantilla dirigida por Álvaro Arbeloa ha encontrado un punto de cambio. Esta sintonía entre el equipo y la grada precede a las grandes noches continentales.

Y es que la posibilidad de que el Real Madrid pueda conquistar la 16ª Champions se apoya en una serie de coincidencias que guardan un parecido asombroso con lo sucedido hace exactamente una década.

Las opciones del Real Madrid en la Champions bajo la dirección de Arbeloa

En el entorno del club y en las plataformas digitales gana fuerza una cábala que conecta el presente con la gesta de la Undécima en Milán. El punto de partida se sitúa en el año anterior a ambos éxitos: 2015 y 2025. En ambos casos, el Real Madrid cerró el año natural sin títulos en sus vitrinas, sufriendo eliminaciones dolorosas y atravesando una crisis de resultados que terminó con la etapa de Carlo Ancelotti en el banquillo.

Fin de la era Xabi Alonso: Florentino Pérez entrega el banquillo a Álvaro Arbeloa Fuente: Europa Press — Álvaro Arbeloa Fuente: Europa Press

Tras la salida del técnico italiano, el club apostó por entrenadores españoles que llegaron en el mes de junio para liderar el proyecto. Si en 2015 el elegido fue Rafa Benítez, en 2025 la responsabilidad recayó en Xabi Alonso. En ambos escenarios, la intención de la directiva era recuperar el rigor competitivo de un vestuario que parecía haber perdido la brújula.

Sin embargo, las dos temporadas transcurrieron de forma casi idéntica, con un rendimiento irregular y episodios accidentados en la Copa del Rey. La eliminación ante el Cádiz en 2015 guarda un paralelismo simbólico con la derrota frente al Albacete en la presente campaña.

El factor Luis Enrique y el ascenso de Álvaro Arbeloa

La llegada de Álvaro Arbeloa al primer equipo guarda una relación directa con el ascenso de Zinedine Zidane en enero de 2016. Al igual que el francés, Arbeloa asume el mando con la misión de restaurar el orden en un momento crítico de la temporada.

Existe además un detalle estadístico que refuerza esta teoría: Zidane levantó el trofeo después de que Luis Enrique lo hiciera en la edición anterior como técnico del FC Barcelona. En la actualidad, el escenario se repite, ya que el técnico asturiano es el vigente campeón de Europa tras su reciente éxito con el PSG.

¿Puede este Real Madrid ganar la Champions? Fuente: Agencias — Álvaro Arbeloa dirige al Real Madrid el Santiago Bernabéu Fuente: Agencias

Estas similitudes alimentan la creencia de que Budapest podría ser el escenario de otra coronación inesperada. El vestuario ha reaccionado de forma positiva al cambio de liderazgo, mostrando una solidez defensiva y una pegada que habían desaparecido en el último tramo del año anterior. La figura de Arbeloa, conocedor de la casa y de la exigencia máxima de la competición europea, ha servido para unificar a la afición y a los jugadores en un objetivo común.

El plan de Arbeloa para asegurar el top 8

El propio Arbeloa, en la rueda de prensa posterior al encuentro ante el Mónaco, trató de mantener la calma pese a la euforia creciente. El técnico destacó que el Real Madrid siempre figura como candidato natural en su competición predilecta, aunque prefirió centrarse en la realidad inmediata del calendario. El equipo tiene ahora el reto de confirmar su mejoría en la visita liguera a Villarreal, aprovechando el reciente tropiezo del Barcelona para recortar distancias en el campeonato doméstico.

En el horizonte europeo, el objetivo prioritario es asegurar una plaza en el top 8 durante la próxima visita a Portugal. Clasificarse de forma directa para los octavos de final permitiría al cuerpo técnico disponer de un mes de febrero más liviano para trabajar en la recuperación física de los jugadores y asentar los conceptos tácticos. Aunque el entrenador afirma confiar únicamente en el trabajo diario, la historia del club demuestra que, cuando el Real Madrid y la Champions alinean sus caminos de esta manera, los pronósticos suelen cumplirse.

La plantilla ha recuperado sensaciones clave y nombres propios como Vinícius y Bellingham parecen haber encontrado su mejor versión bajo el nuevo sistema. El camino hacia la final de Hungría es largo, pero las señales enviadas por el equipo en las últimas semanas sugieren que el Real Madrid está preparado para volver a reinar en el continente, apoyado tanto en el fútbol como en el peso de su propia historia.

Más información: El Real Madrid recupera la sonrisa: las claves del cambio con Arbeloa.

Recordamos la casa de Xirivella, Valencia: 2 policías huyeron despavoridos y se negaron a volver tras presenciar esto

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25 enero, 2026 07:45

Recordamos la casa de Xirivella, Valencia: 2 policías huyeron despavoridos y se negaron a volver tras presenciar esto

La casa de Xirivella, en Valencia, protagonizó uno de los sucesos paranormales más estremecedores documentados en España. Entre el 16 y el 21 de junio de 1999, Manuela Ledo y su hijo Raúl vivieron cinco días de terror que obligaron a la Policía Local a levantar un acta oficial reconociendo fenómenos sin explicación lógica.

El origen del caos se remonta a una ouija realizada por Raúl y sus compañeros en clase, con permiso del profesor, durante la década de los 90. Los jóvenes, asustados por lo que sucedió durante la sesión, no cerraron correctamente el tablero. A partir de ese momento, una entidad desconocida pareció seguir al adolescente hasta su domicilio familiar.

Golpes salvajes y objetos volando solos

La madrugada del 16 de junio comenzó la pesadilla. Manuela y Raúl escucharon golpes brutales en las paredes que resonaban por toda la vivienda. Las cortinas se agitaban con violencia, como si manos invisibles las sacudieran sin control. Los objetos de la mesa caían al suelo empujados por fuerzas inexplicables.

Durante los días siguientes, la intensidad aumentó. Las persianas se abrían y cerraban solas mientras la familia intentaba comprender qué estaba ocurriendo. Gotas de un líquido blanquecino aparecían en el techo sin origen aparente. El caos era tal que Manuela decidió llamar a las autoridades.

Policía Local redacta parte oficial 164/99

La Policía Local acudió hasta dos veces a la vivienda. En la segunda visita, tres agentes presenciaron fenómenos que les dejaron completamente desconcertados. Las paredes sonaban solas delante de ellos. Objetos se movían impulsados por presencias invisibles mientras los uniformados observaban atónitos.

Los agentes redactaron el parte oficial 164/99, un documento en el que reconocieron haber presenciado sucesos sin explicación racional. En el informe mencionaron la inspección de la vivienda y la presencia de elementos relacionados con una anciana fallecida años atrás cuyo fantasma, según una médium, no descansaba en paz. El caso quedó registrado oficialmente como actividad paranormal.

Canal 9 documenta el fenómeno televisado

La noticia del poltergeist trascendió rápidamente. Periodistas de Canal 9 acudieron a la casa para documentar lo que estaba sucediendo. Los profesionales de televisión fueron testigos directos de los fenómenos mientras grababan reportajes.

✓ Cortinas moviéndose violentamente sin corriente de aire
✓ Golpes en paredes sin origen físico identificable
✓ Objetos desplazándose solos ante múltiples testigos
✓ Persianas accionándose sin intervención humana
✓ Apariciones de líquidos en techos sin filtración

La cobertura mediática convirtió el caso de Xirivella en uno de los más conocidos de la Comunidad Valenciana. Vecinos, autoridades y medios coincidieron en que algo inexplicable estaba ocurriendo en esa vivienda durante aquellos días de junio.

Médium fracasa y actividad se intensifica

Desesperada por encontrar una solución, la familia contrató a una médium para realizar una limpieza espiritual. La mujer recorrió las habitaciones susurrando oraciones mientras encendía sahumerios similares al palo santo. Según ella, detectó la presencia de una entidad demoníaca vinculada al espíritu de la anciana fallecida.

Lejos de solucionar el problema, la intervención provocó el efecto contrario. La actividad paranormal se incrementó de forma alarmante tras el intento de exorcismo. Los fenómenos se volvieron más violentos y frecuentes, obligando a Manuela a llamar nuevamente a la policía para que presenciaran la escalada de sucesos.

Familia abandona la vivienda para siempre

La situación se volvió insostenible. Tras cinco días de terror constante, con autoridades como testigos y medios documentando los hechos, la familia tomó una decisión drástica. Manuela y Raúl abandonaron la casa de Xirivella y nunca regresaron.

El caso quedó sin resolver. Ninguna explicación científica pudo dar respuesta a lo que decenas de testigos presenciaron durante aquellos días. El parte policial 164/99 sigue siendo uno de los pocos documentos oficiales en España donde agentes reconocen haber sido testigos de fenómenos paranormales. La casa de Xirivella pasó a la historia como uno de los episodios poltergeist más impactantes registrados en el país durante los años 90.

Salmorreta: el ingrediente SECRETO que chefs profesionales añaden sin que nadie lo note

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25 enero, 2026 07:00

Salmorreta: el ingrediente SECRETO que chefs profesionales añaden sin que nadie lo note

La Salmorreta no es un invento moderno de la alta cocina para vender libros, sino el pilar fundamental de los arroces levantinos que llevamos décadas disfrutando sin conocer su nombre. Mientras medio país discute acaloradamente en redes sobre si la cebolla es un crimen gastronómico, los viejos maestros arroceros saben que el verdadero secreto reside en esta pasta de ñora, ajo y tomate que lo cambia todo. Es esa magia invisible que, irónicamente, suele pasar desapercibida para el ojo inexperto pero nunca para el paladar.

Muchos aficionados cometen el error de confiar ciegamente en un buen fumet, olvidando que el sofrito previo es donde realmente se juega la partida del sabor y la textura final. Lo curioso es que añadir esta preparación casera garantiza un fondo con matices ahumados imposible de conseguir con el mejor pimentón de bote del supermercado. Si quieres dejar de hacer "arroz con cosas" y empezar a cocinar con criterio, presta mucha atención a lo que viene ahora.

¿Por qué el tomate es tu seguro de vida en la paella?

Cuando tienes la carne, el marisco y las especias en la paella, el riesgo de que el pimentón o el ajo se quemen y amarguen el plato es altísimo por el calor acumulado. Aquí es donde entra el tomate rallado (parte esencial de la mezcla), pues su agua natural frena de golpe la subida de temperatura del metal, protegiendo los aromas delicados que tanto nos ha costado conseguir en los pasos previos.

No solo actúa como un eficaz escudo térmico, sino que aprovecha ese choque de temperaturas para desglasar el fondo, recuperando esos restos caramelizados pegados al acero que son puro umami. Al rascar suavemente ese fondo con la paleta, verás que todo ese sabor tostado se integra en la salsa, creando la base perfecta y untuosa para recibir al arroz y al caldo unos minutos después.

Los cuatro jinetes del sabor alicantino

Para preparar una auténtica Salmorreta no necesitas un máster en química molecular ni ingredientes imposibles de encontrar en el mercado de tu barrio. La fórmula magistral combina ñoras fritas, ajos, tomate y un buen aceite de oliva, una mezcla sencilla que aporta un color rojizo oscuro espectacular y una profundidad aromática que el colorante artificial amarillo jamás podrá imitar.

La clave diferencial está en freír la ñora ligeramente antes de hidratarla o triturarla, un paso crítico que muchos se saltan por pereza y que cambia radicalmente el resultado final del plato. Este pequeño gesto técnico libera los aceites esenciales del pimiento seco y genera ese retrogusto ligeramente ahumado y terroso que te hace cerrar los ojos instintivamente al probar la primera cucharada.

El momento exacto para incorporar la mezcla

No se trata de echar cucharadas a lo loco como si no hubiera un mañana, pues es un concentrado muy potente que debe usarse con mesura, equilibrio y respeto por el producto principal. La regla general sugiere una cucharada por persona justo antes de nacarar el arroz, permitiendo que la pasta se sofría un minuto más para perder la acidez del tomate y concentrar sus azúcares naturales.

Lo mejor de este recurso culinario es que puedes preparar un bote grande, cubrirlo de aceite de oliva y tenerlo en la nevera listo para cualquier emergencia arrocera que surja. Tener este as bajo la manga significa que tus improvisaciones culinarias subirán de nivel al instante, convirtiendo un arroz rápido de martes en algo digno de un chiringuito con lista de espera.

Más allá de la paella valenciana tradicional

Aunque la paella valenciana canónica tiene sus normas estrictas y su "policía del arroz" vigilando cada paso, en Alicante juegan con esta ventaja táctica que aporta una untuosidad muy diferente y característica. Allí entienden perfectamente que el arroz es un conductor de sabor y que necesita un vehículo graso y potente para que el grano absorba toda la esencia del mar o la montaña.

Incorporar este truco a tu repertorio no es traicionar la tradición, sino abrazar una técnica centenaria que garantiza el éxito en la mesa incluso si el caldo no es perfecto ese día. Al final, cocinar bien se trata de entender estos procesos físicos, sabiendo que un buen sofrito salva cualquier plato, y que la diferencia entre comer y disfrutar está en ese matiz rojo oscuro.

Fuga de médicos jóvenes: el nuevo Estatuto Marco no logra frenar el rechazo a la Medicina de Familia

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25 enero, 2026 06:20

Fuga de médicos jóvenes: el nuevo Estatuto Marco no logra frenar el rechazo a la Medicina de Familia

El Sistema Nacional de Salud se enfrenta a una de sus pruebas más difíciles este mes de enero. Esta vez a través de sus médicos jóvenes, y todo debido al problemático Estatuto Marco. Mientras el Ministerio de Sanidad última los detalles para las pruebas de formación sanitaria especializada, el clima entre los aspirantes a médico es de escepticismo.

Las proyecciones internas de las comunidades autónomas sugieren que 2026 será el año con mayor número de plazas desiertas en la especialidad de Medicina de Familia y Comunitaria. Este fenómeno no responde a una falta de graduados, sino a una decisión consciente de los nuevos facultativos, que prefieren esperar un año o cambiar de rumbo antes que aceptar un puesto en los centros de salud actuales.

La publicación de las listas definitivas de admitidos para el examen de este año llega en un momento de máxima tensión por la tramitación del nuevo Estatuto Marco. A pesar de las promesas de mejora, el borrador actual no ha incluido las demandas de los jóvenes profesionales. La falta de una estructura que garantice horarios conciliables y salarios competitivos ha provocado que la Atención Primaria pierda su atractivo frente a otras especialidades hospitalarias o, de forma cada vez más frecuente, frente a las ofertas de empleo en el extranjero.

Fuga de médicos jóvenes: el nuevo Estatuto Marco no logra frenar el rechazo a la Medicina de Familia Fuente: Agencias — Última manifestación de los médicos en Madrid, el 14 de enero de 2026 Fuente: Europa Press

EL FRACASO DE LOS INCENTIVOS EN EL NUEVO ESTATUTO MARCO

El desinterés por la Medicina de Familia se ha agudizado tras conocerse que la reforma del Estatuto Marco no contempla un complemento salarial específico ni contundente para los jóvenes médicos de los ambulatorios. Los aspirantes consideran que el nivel de responsabilidad y la presión asistencial, con agendas que a menudo superan los 40 pacientes diarios, no se ven compensados en el nuevo texto legal. Esta situación empuja a los licenciados hacia especialidades con mayor prestigio o mejores condiciones laborales dentro del entorno hospitalario, como las urgencias o las unidades de cuidados intensivos.

Los médicos jóvenes se van al extranjero o a hospitales porque el nuevo ESTATUTO MARCO no ofrece ni buenos sueldos ni horarios para vivir

La crisis es especialmente grave en las zonas rurales y en los centros de salud de la periferia de las grandes ciudades. En estos lugares, la dificultad para cubrir las vacantes es crónica, y el nuevo marco normativo tampoco ofrece soluciones para los puestos de difícil cobertura.

La falta de apoyo y de futuro para los jóvenes ha provocado que no haya nadie para ocupar los puestos que quedan libres. Los médicos que se jubilan este año no encuentran sustitutos, lo que obliga a los centros a cerrar consultas o a sobrecargar aún más al personal que permanece en activo.

EL ESTATUTO MARCO Y LA FALTA DE MÉDICOS, GENERARÁ UN AUMENTO EN LAS LISTAS DE ESPERA

Las consecuencias de este vacío en las plazas MIR se traducen en un aumento inmediato de las listas de espera. Si no se cubren las vacantes de Medicina de Familia, el primer filtro del sistema sanitario desaparece, provocando un efecto dominó que termina saturando las urgencias de los hospitales. El Ministerio de Sanidad se encuentra en una encrucijada este mes de enero: o modifica el Estatuto Marco para incluir mejoras de calado para estos profesionales o acepta un sistema donde el acceso al médico de cabecera dejará de ser inmediato para muchos.

La fuga de talento hacia otros países de la Unión Europea es el otro gran quebradero de cabeza cada vez más presente. Mientras España invierte en la formación académica de miles de médicos, las condiciones laborales que ofrece el Estatuto Marco actúan como un repelente.

Fuga de médicos jóvenes: el nuevo Estatuto Marco no logra frenar el rechazo a la Medicina de Familia Fuente: Europa Press — Imagen la manifestación ‘Todos unidos por un objetivo común: el estatuto propio’, en el Ministerio de Sanidad, a 15 de noviembre de 2025, en Madrid Fuente: Europa Press

Es ahí donde países vecinos aprovechan esta coyuntura para captar a los especialistas españoles, ofreciendo contratos de larga duración y jornadas que permiten una práctica clínica más pausada y eficaz. Sin una rectificación urgente en las políticas de contratación y formación, la sanidad pública corre el riesgo de convertirse en un sistema de paso para profesionales que buscan su futuro fuera de nuestras fronteras. De momento, los sanitarios ya han convocado una huelga indefinida a partir del 16 de febrero en contra de este plan de Sanidad.

Más información: Huelga nacional de médicos: 30.000 afectados piden no dejar caer la sanidad pública.

'El jardinero', 'Dos tumbas', 'Olympo'... las series españolas 'pequeñas' funcionan mejor que las grandes apuestas de Netflix

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25 enero, 2026 06:15

'El jardinero', 'Dos tumbas', 'Olympo'... las series españolas 'pequeñas' funcionan mejor que las grandes apuestas de Netflix

España lleva años demostrando que sabe jugar en la primera división de Netflix, pero 2025 ha dejado una conclusión especialmente llamativa. No han sido las grandes superproducciones ni las apuestas más ruidosas las que han dominado el consumo, sino series más compactas, directas y, en apariencia, modestas. ¿Por qué títulos como El jardinero, Dos tumbas y Olympo han conectado mejor que proyectos más ambiciosos?

Los datos publicados por la propia plataforma ayudan a entenderlo. Netflix ya no habla solo de estrenos exitosos, sino de horas vistas y visualizaciones completas, una métrica que premia a las series que se devoran rápido y se comentan mucho. En ese terreno, las ficciones españolas “pequeñas” han jugado con ventaja.

El resultado es un cambio de tendencia que dice mucho sobre cómo consumimos series hoy y sobre qué tipo de historias funcionan mejor en el ecosistema actual del streaming.

Series cortas, impacto inmediato y cero relleno

El jardinero es el ejemplo perfecto de este nuevo escenario. Seis episodios, una historia cerrada y un arranque potente que no da tregua. Estrenada en primavera, arrasó desde la primera semana y acumuló más de 37 millones de visualizaciones, una cifra que muchas grandes producciones no alcanzan ni sumando varias temporadas. Su éxito no se explica solo por el thriller o el reparto, sino por su facilidad para enganchar y terminarse rápido.

Algo muy parecido ha ocurrido con Dos tumbas. Tres capítulos, duración contenida y un planteamiento claro que invita a verla de una sentada. Esa combinación la llevó a colarse entre las series españolas más vistas del año y a funcionar incluso fuera de España. En un catálogo saturado, la brevedad se ha convertido en una ventaja competitiva real.

Este patrón se repite en otras ficciones del ranking. Series que no exigen un compromiso largo, que no prometen universos infinitos ni temporadas eternas, pero que cumplen lo que ofrecen. Netflix parece premiar cada vez más ese consumo rápido y completo, donde el espectador no abandona a mitad de camino.

Cuando el género pesa más que el presupuesto

Otro factor clave está en el tipo de historias. El refugio atómico, Dos tumbas y Olympo se mueven en géneros muy reconocibles, thriller, suspense psicológico o drama juvenil con conflicto constante. No reinventan la rueda, pero la hacen girar con ritmo y tensión suficientes como para mantener la atención.

Olympo, por ejemplo, no es la serie más cara ni la más ambiciosa del año, pero su ambientación en un centro de alto rendimiento deportivo, su reparto joven y sus conflictos extremos la han convertido en una de las revelaciones de la temporada. Con 23 millones de visualizaciones, ha demostrado que el drama intenso sigue funcionando si se presenta con claridad y sin excesos.

Frente a esto, algunas grandes apuestas han tenido recorridos más irregulares. Producciones con más capítulos, mayores presupuestos o planteamientos más complejos han sufrido un desgaste rápido tras el estreno. En Netflix, el impacto inicial lo es casi todo, y ahí las series más directas parten con ventaja.

Netflix y el nuevo termómetro del éxito español

Los informes semestrales de Netflix han cambiado la forma de medir el éxito. Ya no basta con entrar en el Top 10 una semana, lo que cuenta es cuántas personas terminan la serie. En ese contexto, las ficciones españolas de formato corto han salido especialmente bien paradas en 2025.

El ranking lo deja claro. El jardinero, Ángela, El refugio atómico, Dos tumbas y Olympo concentran buena parte del impacto real del año. Incluso series consolidadas como Machos Alfa o Valeria mantienen cifras sólidas, pero ya no dominan como antes. El desgaste de las franquicias largas es evidente.

El caso de Superestar, con cifras muy por debajo de la media, sirve como contraste. Una serie con visibilidad y promoción que, sin embargo, no logró conectar con la audiencia. En Netflix, el margen de error es mínimo y cada estreno se la juega desde el primer fin de semana.

2025 deja una lección clara: en la era del streaming, menos puede ser más. Historias bien contadas, temporadas cortas y un arranque potente valen más que grandes despliegues sin foco. Las series españolas lo han entendido y los datos lo confirman. Quizá por eso este sea el mejor momento para mirar al catálogo nacional con otros ojos… y darle al play sin pensarlo demasiado.

El milagro marquetiniano de la Fórmula 1 ha convertido un deporte de nicho en una plataforma global con presencia incluso en los Oscar

Sergio Bustos

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25 enero, 2026 06:10

El milagro marquetiniano de la Fórmula 1 ha convertido un deporte de nicho en una plataforma global con presencia incluso en los Oscar

Desde que Liberty Media tomó los mandos de la Fórmula 1 en 2017, el "Gran Circo" ha dejado de ser un club casi hermético para convertirse en un producto global de entretenimiento, capaz de competir en la misma liga que la NBA o la NFL en términos de narrativa, conversación social y valor comercial.

El éxito no responde a una única decisión, sino a una estrategia de marketing sostenida que ha transformado la forma de ver, consumir y vivir la Fórmula 1, y que pone ahora la guinda con las cuatro nominaciones a los premios Oscar de la película 'F1' (incluida la de Mejor Película), consolidando a la competición como fenómeno cultural y no solo deportivo.

Anteriormente, bajo la era Bernie Ecclestone, la F1 se apoyaba casi en exclusiva en la televisión lineal y en acuerdos tradicionales de derechos, con un ecosistema digital muy limitado y un control férreo de las imágenes y los contenidos generados alrededor de los Grandes Premios. Liberty Media llegó con un diagnóstico claro: sin abrir la ventana digital y sin construir relato alrededor de pilotos y equipos, el campeonato corría el riesgo de envejecer junto a su audiencia más fiel.

De este modo, la apuesta fue inmediata, empezando por la flexibilización del uso de imágenes en redes sociales, impulsando a los canales propios de la F1 y llevando a cabo una estrategia de contenidos que convierte cada fin de semana de carrera en una narrativa que comienza el lunes anterior y acaba días después. Por supuesto, amplificada por vídeos cortos, memes, radios de equipo y fragmentos detrás de cámaras (aunque cuidadosamente editados). El resultado es un consumo continuo, mucho más allá de las dos horas de carrera.

Esa transformación ha tenido impacto directo en la marca. La cuenta oficial de F1 en Instagram ha superado los decenas de millones de seguidores con niveles de engagement sin precedentes, mientras los Grandes Premios se conciben ya como grandes eventos de entretenimiento urbano —música, gastronomía, celebrities— más que como citas puramente deportivas. Un ecosistema capaz de atraer marcas de lujo que encuentran en la Fórmula 1 una plataforma aspiracional y crecientemente joven, algo importantísimo históricamente para una competición carísima.

En paralelo a esta transformación mediática, el ecosistema deportivo de la Fórmula 1 también se ha renovado con la llegada de nuevas escuderías y motoristas que han reforzado el relato de modernización de la categoría. La irrupción de equipos como Aston Martin —reconvertida desde Racing Point bajo una marca histórica del motor— ha aportado una imagen de lujo y tecnología alineada con el posicionamiento premium de la F1, mientras que el desembarco de Audi como motorista y equipo oficial a partir de la nueva normativa de este 2026 (de hecho, estamos en medio de las presentaciones de los nuevos monoplazas de los equipos de Fórmula 1) se presenta como uno de los grandes hitos de la próxima década, al integrar a un gigante de la automoción en un proyecto de largo recorrido.

A ello se suman asociaciones estratégicas como la de Sauber con Stake o el rebranding de Renault en Alpine, que muestran cómo la Fórmula 1 se ha convertido en un escaparate prioritario para fabricantes y marcas tecnológicas que buscan vincularse a la electrificación, la sostenibilidad y la innovación

La Fórmula 1 en Estados Unidos, nuevos circuitos y la conquista de mercados clave

Pero el foco en Estados Unidos es el caso más paradigmático de la nueva F1. Históricamente ha sido un mercado frío para el campeonato, pero ahora el país se ha convertido en prioridad estratégica. De una única carrera en Austin (tras abandonar Indianápolis) se ha pasado a un calendario con citas también en Miami y Las Vegas, construidas no solo como trazados urbanos espectaculares, sino como productos de entretenimiento pensados para televisión, redes sociales y turismo internacional.

El modelo se replica en otros territorios. La apuesta por Oriente Medio, con Grandes Premios en circuitos como Yeda, Catar o Abu Dabi, está íntimamente ligada tanto al atractivo económico del capital árabe como a la voluntad de afianzarse en regiones que buscan posicionarse como hubs globales del deporte y el entretenimiento.

Al mismo tiempo, qué te voy a contar de Europa. Aunque se pierdan los trazados clásicos y algún que otro templo del automovilismo, el Viejo Continente sigue siendo un eje clave, con proyectos como el de Madrid —denominado 'Madring'— para albergar un Gran Premio urbano de larga duración y alto componente experiencial, pensado expresamente para integrar la carrera en la ciudad y maximizar impacto turístico y mediático.

Todo ello responde a la lógica de una menor dependencia de trazados históricos aislados y más Grandes Premios ubicados en grandes áreas metropolitanas, con capacidad hotelera, atractivo para patrocinadores y un entorno urbano fotogénico que multiplica el retorno en redes y televisión.

Toto Wolf y sus pilotos de Mercedes, Kimi Antonelli y George Russell | Fuente: Netflix

Las audiencias respaldan esta apuesta más allá de las retransmisiones. La mencionada película 'F1', producida junto a un gran estudio tecnológico y protagonizada por una estrella de Hollywood como Brad Pitt, encaja perfectamente. El rodaje se ha realizado de la mano de Liberty Media y de la propia Fórmula 1, integrando al filme en Grandes Premios reales y aprovechando el campeonato como decorado vivo. Que la película haya superado ampliamente los 600 millones de dólares en taquilla y haya logrado cuatro nominaciones al Oscar, incluida Mejor Película, refuerza el nuevo camino seguido por la Fórmula 1.

Asimismo, la serie 'Drive to Survive' en Netflix ha actuado como puerta de entrada a millones de espectadores estadounidenses que no seguían el deporte, hasta el punto de que muchos analistas la señalan como factor clave en la subida de audiencia y en el rejuvenecimiento de la base de fans. La sinergia se ha cerrado con acuerdos de retransmisión más ambiciosos y con contratos exclusivos en televisión de pago y plataformas que refuerzan la presencia de la F1 en el prime time estadounidense.

Comunicación, redes y fans

Si el cambio geográfico y comercial es llamativo, el giro en la comunicación ha sido aún más profundo. Donde antes había opacidad y distancias, ahora hay una estrategia deliberada de humanización de pilotos y equipos. La F1 ha pasado de enseñar coches a contar historias. 'Drive to Survive' es el mejor ejemplo porque la docuserie ha convertido en protagonistas a ingenieros, directores de equipo y pilotos que antes pasaban desapercibidos, enfatizando rivalidades, tensiones internas, procesos de decisión y emociones que rara vez se veían por televisión.

En paralelo, los pilotos han profesionalizado sus marcas personales. Lo que antes era terreno casi exclusivo de figuras excepcionales como Lewis Hamilton es ahora parte del estándar. La mayoría de la parrilla alimenta canales en Instagram, TikTok o YouTube con una mezcla de entrenamiento, vida privada controlada y contenido de humor, construyendo comunidades propias que refuerzan la base de fans de la F1.

Este giro también se percibe en la estrategia idiomática y territorial del campeonato. La F1 produce ya contenidos específicos en español dirigidos a audiencias de España y Latinoamérica, desde entrevistas subtituladas y cápsulas explicativas hasta piezas ad hoc para redes de México, Argentina (con la tremenda importancia de la llegada del piloto Franco Colapinto) o Colombia, con locutores y community managers nativos.

Más allá de ello, eventos como la presentación de temporada en grandes recintos como el O2 Arena de Londres, con actuaciones musicales, puesta en escena espectacular y emisión en abierto en YouTube y redes sociales para millones de espectadores, ilustran hasta qué punto la F1 piensa hoy como una productora de entretenimiento multiplataforma más que como un simple organizador de carreras. Cada anuncio, cada cambio de normativa y cada movimiento de mercado se cuentan con lógica de serie, teaser y temporada para fidelizar a una audiencia acostumbrada al consumo por capítulos.

El megaproyecto educativo que el Atlético de Madrid impulsa en suelo municipal: piscinas olímpicas, campus privado...

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25 enero, 2026 06:05

El megaproyecto educativo que el Atlético de Madrid impulsa en suelo municipal: piscinas olímpicas, campus privado...

El Atlético de Madrid lleva años repitiendo que quiere ser algo más que un club de fútbol. ¿Pero hasta dónde llega realmente esa ambición? ¿Y qué implica que una entidad privada impulse un campus universitario y un complejo educativo sobre suelo municipal cedido durante 75 años?

El viejo Centro Acuático de Madrid, símbolo de las frustradas aspiraciones olímpicas de la ciudad, vuelve a estar en el centro del debate. Esta vez no por piscinas vacías ni obras abandonadas, sino por un proyecto millonario que mezcla educación privada, deporte, conciertos y negocio a gran escala.

La alianza del Atlético con la Universidad Alfonso X el Sabio y gigantes como Live Nation promete transformar por completo esta zona de San Blas-Canillejas. Pero también abre preguntas incómodas sobre el modelo de ciudad, el uso de lo público y quién gana (y quién pierde) con este tipo de operaciones.

Un campus privado sobre suelo público: así es el plan educativo del Atlético

El acuerdo entre el Atlético de Madrid y el Grupo UAX convierte a la universidad privada en la pata educativa de la futura Ciudad del Deporte. En la práctica, supone la creación de un centro de formación de unos 20.000 metros cuadrados dentro del antiguo Centro Acuático, con capacidad para hasta 2.200 alumnos al año, según los pliegos del concurso municipal. Allí se impartirán titulaciones de FP, Grado y Posgrado ligadas a la salud, la gestión deportiva, la tecnología y la industria del entretenimiento.

Las clases se ubicarán en una parcela de titularidad municipal que el Ayuntamiento de Madrid cederá durante 75 años a una sociedad controlada por el club rojiblanco. El Atlético, a través de su filial y junto a Live Nation y Oak View Group, aspira a gestionar este espacio como parte de un complejo mucho mayor. La universidad será “oficial” del club y de la promotora de conciertos, y contará con profesionales de ambas entidades como docentes y mentores.

Más allá del discurso de empleabilidad y formación práctica, el proyecto consolida un modelo muy concreto, educación privada integrada en un macrocomplejo de ocio y negocio. Un campus que no nace aislado, sino como una pieza más de una operación urbanística valorada en cientos de millones y diseñada para generar actividad económica durante décadas.

Piscinas olímpicas, conciertos y negocio: el corazón del megaproyecto

El campus universitario es solo una parte del plan. El elemento central será un pabellón cubierto para entre 15.000 y 20.000 personas, pensado para grandes conciertos y eventos culturales, gestionado por Live Nation y OVG. A su alrededor, el proyecto incluye un hotel de unas 250 habitaciones, zonas comerciales, espacios deportivos y un centro acuático reconvertido en instalación de bienestar y alto rendimiento.

La inversión prevista para el conjunto del Centro Acuático ronda los 405 millones de euros, dentro de un proyecto global (la Ciudad del Deporte) que eleva la cifra hasta los 800 millones. Según las previsiones económicas presentadas, el complejo podría facturar cerca de 145 millones anuales en 2045 y superar los 400 millones al final de la concesión, con beneficios antes de impuestos próximos a los 95 millones al año.

Todo esto se desarrollará sobre 115 hectáreas de suelo municipal, en una de las mayores concesiones demaniales otorgadas en Madrid. El Ayuntamiento recibirá un canon progresivo que podría superar los 60 millones de euros a lo largo de los 75 años, mientras el riesgo económico recae formalmente en el concesionario. El equilibrio entre interés público y rentabilidad privada es, precisamente, uno de los puntos más discutidos del proyecto.

Una operación en el aire: tribunales, recalificaciones y polémica política

El calendario del Atlético choca ahora con la realidad judicial. Una sentencia conocida en diciembre tumbó la recalificación urbanística que el Ayuntamiento había aprobado para facilitar el proyecto, poniendo en cuestión la legalidad del concurso que sigue abierto. Aunque el proceso continúa y las ofertas se mantienen, el futuro del Centro Acuático ya no es tan lineal como parecía hace unos meses.

La operación se percibe, además, como un ejemplo de colaboración público-privada diseñada a medida de un gran actor económico. La sociedad favorita para quedarse la concesión, Barsento SL, está formada por el propio Atlético y sus socios en el negocio del entretenimiento. Para los críticos, el riesgo es convertir suelo público en un espacio prácticamente privatizado durante tres generaciones.

El club defiende que el proyecto revitaliza una zona degradada, crea empleo y devuelve a la ciudad una infraestructura abandonada desde 2010. Sus detractores cuestionan si ese objetivo justifica entregar durante 75 años un activo municipal estratégico a una iniciativa privada con universidad incluida. El desenlace judicial y político será clave para saber si este megaproyecto educativo se convierte en realidad o en otro capítulo más del eterno Centro Acuático.

Lo que está claro es que el Atlético ya no juega solo en el campo. Con este plan, entra de lleno en el debate sobre cómo se construye la ciudad, quién decide su futuro y qué papel deben tener el deporte, la educación y el negocio en el uso de lo público. Un debate que, gane quien gane, va mucho más allá del fútbol.

Los informes técnicos y policiales que le dan una primera victoria a 'Ruido Bernabéu' contra Florentino Pérez

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25 enero, 2026 06:00

Los informes técnicos y policiales que le dan una primera victoria a 'Ruido Bernabéu' contra Florentino Pérez

El tema del “Ruido Bernabéu” pica y se extiende, con la más reciente decisión judicial de llevar a juicio al equipo más representativo de España, el Real Madrid, el tema vuelve a generar polémica. ¿Hasta qué punto puede un estadio reinventado convivir con un barrio residencial? ¿Dónde está la línea entre el negocio del espectáculo y el derecho al descanso? Durante meses, estas preguntas han planeado sobre el Santiago Bernabéu mientras los conciertos llenaban el calendario… y las noches de los vecinos.

Lo que empezó como un malestar vecinal acabó convirtiéndose en una batalla técnica, administrativa y judicial. Medidas de decibelios, informes policiales, expedientes sancionadores y una cuenta en redes sociales (Ruido Bernabéu) han terminado llevando al Real Madrid a una situación inédita.

La decisión de la jueza de enviar el caso a juicio no es una sentencia, pero sí supone una primera victoria clara para quienes denunciaron el problema. Y esa victoria se apoya en documentos, fechas y datos muy concretos.

De los conciertos al juzgado: cómo arranca el conflicto

El origen del caso se remonta a la primavera de 2024, cuando el nuevo Bernabéu empezó a funcionar como gran recinto para conciertos. Entre abril y septiembre se celebraron al menos 18 eventos musicales y de entretenimiento, con nombres de primer nivel como Taylor Swift, Karol G, Manuel Carrasco, Duki o espectáculos multitudinarios como La Velada del Año de Ibai Llanos. Miles de personas llenaron el estadio; miles de vecinos, según denuncian, no pudieron dormir.

Durante esos meses, el Ayuntamiento de Madrid recibió numerosas quejas por ruido “insoportable” en las inmediaciones del estadio. A raíz de esas denuncias, la Policía Municipal realizó mediciones acústicas y se abrieron varios expedientes sancionadores contra los promotores de los conciertos, con multas que oscilaron entre los 16.000 y los 148.000 euros, calificadas como infracciones muy graves.

En paralelo, la Asociación Vecinal de Perjudicados por el Bernabéu presentó una querella que acabaría siendo clave. El foco no estaba solo en las molestias, sino en la falta de un aislamiento acústico adecuado y en la celebración de eventos a sabiendas de que se superaban los límites fijados por la normativa municipal.

Los informes que sostienen la causa: ruido, salud y reiteración

La jueza Mónica Aguirre, titular del Juzgado de Instrucción número 53 de Madrid, ha tomado su decisión apoyándose en un volumen importante de pruebas técnicas. En total, la querella aportó cerca de 150 mediciones de ruido, realizadas tanto por agentes municipales como por empresas de ingeniería acústica independientes.

Según esos informes, en todos los conciertos investigados se superaron los niveles máximos permitidos, fijados en 63 decibelios en horario diurno y 53 en horario nocturno para una zona residencial como la del Bernabéu. Algunas mediciones llegaron a registrar picos muy por encima de esos límites, lo que llevó a los peritos a advertir de un posible riesgo para la salud de los residentes.

La magistrada considera relevante no solo la superación puntual del ruido, sino su carácter reiterado. En su auto señala que los conciertos se celebraron de forma continuada durante meses, pese a las denuncias, las sanciones y la evidencia de que el estadio no contaba con la insonorización necesaria para este tipo de eventos. Ese contexto es el que le lleva a apreciar indicios de un presunto delito contra el medio ambiente en su modalidad de contaminación acústica.

Ruido Bernabéu y el giro judicial que cambia el escenario

En todo este proceso ha tenido un papel destacado la cuenta Ruido Bernabéu, que desde redes sociales fue documentando vídeos, mediciones y testimonios vecinales. Su actividad ayudó a visibilizar el conflicto y a mantener la presión pública mientras avanzaban las vías administrativa y judicial. Que el caso llegue ahora a juicio se interpreta como una primera victoria de esa movilización constante.

El auto judicial transforma las diligencias previas en procedimiento abreviado, lo que en la práctica equivale a un procesamiento. Se sienta en el banquillo al Real Madrid, a través de su filial Real Madrid Estadio S.L.U., y a su director general, José Ángel Sánchez. Quedan fuera, en cambio, el alcalde de Madrid y el concejal de Medio Ambiente, al no apreciar la jueza indicios de prevaricación en su actuación.

El club, por su parte, ha defendido que trabaja en soluciones técnicas para poder recuperar los conciertos en el futuro. Entre ellas, una mejora sustancial de la insonorización del estadio y ajustes en el calendario y los horarios. De momento, los conciertos están suspendidos desde septiembre de 2024 y las grandes giras han buscado alternativas como el Metropolitano o el Estadi Olímpic de Barcelona.

La causa judicial aún tiene recorrido y será en el juicio donde se diriman responsabilidades. Pero el simple hecho de que haya llegado hasta aquí ya marca un antes y un después. El caso del Bernabéu deja una lección clara, en la transformación de los grandes espacios urbanos, los informes técnicos y la voz organizada de los vecinos pueden pesar tanto como los planes de negocio más ambiciosos.

Pelucas, visitas a escondidas y una historia inconclusa: La declaración de Borja a Almudena que dejó mudo a Darío en '¡De viernes!’

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24 enero, 2026 22:45

Pelucas, visitas a escondidas y una historia inconclusa: La declaración de Borja a Almudena que dejó mudo a Darío en '¡De viernes!’

El espacio ‘¡De viernes!’ reunió a los tres protagonistas de una de las historias más comentadas de la última edición de ‘La isla de las tentaciones’. Allí, frente a las cámaras, se habló del pasado, del presente y de los sentimientos que han quedado tras el reality. Borja aprovechó el momento para hacer algo que llevaba tiempo esperando: declararse públicamente a Almudena.

Para entender el presente, hay que mirar al pasado. Almudena Porras y Darío Linero llegaron a ‘La isla de las tentaciones’ con una relación de once años a sus espaldas. Se conocieron en Málaga cuando tenían catorce años. Jamás se habían separado. Confiaban en que su amor superaría la prueba del reality. Pero las cosas no salieron como esperaban.

El programa de Telecinco mostró las grietas que ya existían. En ‘¡De viernes!’, se recordó ese momento crucial. Durante el confesionario de la villa, Darío soltó una frase que lo cambió todo: “Estoy con mi novia por costumbre, no estoy enamorado al cien por cien. Estoy con ella por miedo al cambio”. Esas palabras, vistas por miles de personas, sellaron el final.

En ‘¡De Viernes!’ hablaron de los difíciles inicios en secreto de Almudena y Borja

Tras romper con Darío, Almudena inició una nueva historia. Su compañero fue Borja Silva, otro concursante del mismo reality. Sin embargo, su relación no nació a la luz pública. Al contrario, decidieron protegerse. En ‘¡De viernes!’, Borja contó hasta qué punto llegaron para mantener su intimidad. Dijo que llevaban seis meses de relación en secreto.

Explicó los detalles: “Ella se ponía una peluca para venir a verme a Tenerife. Yo iba a su casa y me tiraba seis días encerrado en cuatro paredes”. Para él, esos comienzos fueron duros.“Yo lo único que pido es dar un paseo con ella. Tomar un café. No he disfrutado con ella”, confesó con sinceridad. Borja reconoció el esfuerzo que ha supuesto. “Hemos luchado, hemos sufrido y hemos tenido conversaciones incómodas para poder estar aquí hoy. Fácil no es, pero va a merecer la pena”, afirmó.

La declaración pública de Borja a Almudena, en directo

El programa ‘¡De viernes!’ fue el escenario elegido por Borja para dar un paso al frente. Consideró que ya era el momento de dejar de esconderse. Mirando a Almudena, se declaró ante el público. Sus palabras fueron claras y emocionadas. “El día que te conocí te vi como una persona normal, pero que tenía un brillo especial. Algo que la hacía única”, empezó diciendo.

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Luego describió cómo creció su conexión: “Poquito a poco, sin quererlo ni tú ni yo, hemos ido calando en el corazón del otro”. Borja le dejó claro su lugar: “Eres una persona superimportante. Quiero pasar más tiempo contigo”. Y terminó con la petición que resumía todo: “Me gustaría que la gente supiera que estamos juntos”. Esta declaración pública en ‘¡De viernes!’ marcó el fin oficial de su etapa en la sombra.

La reacción conciliadora de Darío

Todos los ojos se giraron hacia Darío. ¿Qué diría al escuchar la declaración de Borja a su expareja? Su respuesta fue de una madurez sorprendente. Lejos de mostrar resentimiento o crear drama, optó por el apoyo.

Tomó la palabra y se dirigió a ellos: “Les deseo felicidad y que os vaya genial”. Reconoció que el momento era complicado para él: “Es un momento complicado, no lo voy a negar”. Pero insistió en su buena voluntad: “Yo, de verdad, que os apoyo. No tengo nada en contra”. Darío aprovechó su turno para explicar su propia perspectiva de lo ocurrido en la isla.

Almudena relata que asumía toda la culpa y que había llegado a convencerse de que era dependiente de Darío: “Lo llegué a comprender, pero me costó”

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— De Viernes (@deviernestv) January 24, 2026

Dijo que no entró con la intención de romper. “Sabía que estaba mal, pero pensaba que nos iba a servir para mejorar. Cuando entré allí mi cabeza me empezó a decir otras cosas. No me gustaba mi vida y no era feliz. Si no soy sincero ahora, no lo voy a ser nunca”, explicó.

Mostró un profundo arrepentimiento por el daño causado. “Me daba miedo hacerle daño, pero estando en la villa no sabía la magnitud del daño que estaba haciendo. No veía esa Almudena destrozada que he visto en mi casa”, admitió. Y se culpó a sí mismo sin atenuantes: “No tengo excusas para cómo hice las cosas. Me siento fatal. Fui cobarde. En mi casa he llorado muchas veces por ella. Me he roto cuando la he visto mal”. Su intervención cerró así un ciclo de once años.

¿Un portal desconocido en las Pirámides? El hallazgo arqueológico que descoloca a los expertos

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24 enero, 2026 15:00

¿Un portal desconocido en las Pirámides? El hallazgo arqueológico que descoloca a los expertos

Un portal antiguo y desconocido en las pirámides de Egipto ha sido descubierto por parte de un grupo de investigadores, convirtiéndose de esta manera en un importante hallazgo arqueológico que ha supuesto toda una sorpresa para los expertos, que ya comienzan a hacer hipótesis sobre el mismo.

Gracias a las nuevas herramientas que hay en la actualidad, los científicos consiguen nuevos descubrimientos en lugares en los que durante décadas a habido diferentes investigaciones. Con una técnica avanzada, se ha podido encontrar este portal que podría marcar un antes y un después en la exploración de las pirámides.

IMPORTANTE HALLAZGO EN LAS PIRÁMIDES DE GIZA

Hallazgo revolucionario en las Pirámides revela estructuras ocultas nunca antes documentadas — Fuente: Unsplash

Los avances tecnológicos han contribuido a que se puedan explorar nuevos caminos en el terreno de la investigación científica. Gracias a todos los avances de los últimos años, ya es posible usar nuevas herramientas que contribuyen directamente a encontrar nuevos descubrimientos de gran relevancia.

Uno de los mayores ejemplos lo encontramos en el radar de penetración en el suelo (GPR), una técnica geofísica que recurre al empleo de pulsos de radar con los que obtener imágenes del subsuelo. Gracias a esta tecnología, los arqueólogos han podido descubrir algunos restos del pasado que hasta el momento eran totalmente desconocidos y que nunca hubieran sido posibles de encontrar sin este sistema.

En esta ocasión, gracias al GPR, se ha podido dar un nuevo e importante hallazgo en las pirámides de Giza, en Egipto, tal y como ha desvelado un grupo de investigadores dirigidos por Motoyuki Sato, de la Universidad de Tohoku (Japón).

Utilizando este sistema con un método conocido como tomografía de resistividad eléctrica (ERT), que usa la resistencia eléctrica para cartografiar estructuras subterráneas, encontraron una "anomalía" cerca de las pirámides.

UN PORTAL DESCUBIERTO EN LAS PIRÁMIDES DE GIZA

El misterioso acceso subterráneo encontrado en las Pirámides desafía teorías arqueológicas conocidas — Fuente: Unsplash

Después de que los arqueólogos hayan sacado a la luz una nueva civilización que cambia la cronología de la historia, ahora un artículo de investigación realizado por el equipo de investigadores desvela la existencia de un portal secreto en las pirámides de Giza.

Concretamente se trata de una estructura con forma de "L" gigante que se encuentra situada a unos dos metros de la superficie, que mide 10 metros de largo y fue rellenada tras su construcción. Los investigadores se han encargado de estudiar los datos recabados para desvelar de qué se trata.

Los expertos han destacado que lo más probable es que esta estructura no sea natural, pues su forma es demasiado afilada. Por este motivo, considera que es posible que sea la entrada a una estructura más profunda, y que se parece sospechosamente a una tumba.

OTROS DESCUBRIMIENTOS RECIENTES EN LAS PIRÁMIDES DE GIZA

Arqueólogos desconcertados por un portal desconocido hallado en las Pirámides de Egipto — Fuente: Unsplash

Tras conocer la verdad oculta de las pirámides de Egipto, seguimos encontrando diferentes secretos milenarios sobre las pirámides de Giza que salen a la luz gracias a las tecnologías de escaneo avanzadas.

Uno de los más llamativos es el corredor oculto de 30 metros situado dentro de la Gran Pirámide de Khufu. El reconocido egiptólogo Zahi Hawass confirmó que, a través de diferentes técnicas no invasivas, localizaron este pasaje previamente desconocido. Aunque sus contenidos aún no han sido revelados, Hawass asegura que es un hallazgo que "reescribirá un capítulo de la historia de los faraones".

En la pirámide de Menkaure, investigadores de la Universidad Técnica de Múnich y la Universidad de El Cairo identificaron dos anomalías llenas de aire bajo su fachada oriental, lo que hizo que se sugiriera la posibilidad de que haya una segunda entrada.

Otro descubrimiento significativo en las pirámides de Egipto se ha dado con motivo de la investigación de un grupo de científicos italianos que han hablado de la existencia de unas estructuras cilíndricas verticales situadas bajo la pirámide de Khafre, con pozos espirales y plataformas cubiertas.

Estudios recientes sobre la construcción sugieren que antiguos egipcios usaban complejos sistemas de poleas y contrapesos con los que podían colocar bloques de hasta 60 toneladas con un ritmo extraordinario.

Lo que está claro es que las pirámides de Egipto aún albergan una infinidad de secretos que desconocemos y que, a medida que avanza la tecnología, estaremos más cerca de poder conocer todos sus entresijos. Todo ello nos permite ampliar nuestros conocimientos sobre la historia de las pirámides.

Carreras universitarias con riesgo en 2026: las profesiones que la IA desaconseja estudiar hoy en día

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24 enero, 2026 12:30

Carreras universitarias con riesgo en 2026: las profesiones que la IA desaconseja estudiar hoy en día

La inteligencia artificial está poniendo en riesgo algunas profesiones, y es por ello por lo que muchos estudiantes que llegan a la etapa formativa en la que deben tomar una decisión clave para su futuro deben tener muy en cuenta las previsiones para no tomar un rumbo equivocado.

Para evitarlo, es necesario conocer las carreras universitarias con riesgo en 2026, y gracias a la propia IA podemos conocer cuáles son esas profesiones que la IA desaconseja estudiar en estos momentos. Te desvelamos cuáles son esas carreras que hoy en día deberías evitar.

LA IA PONE EN RIESGO ALGUNAS PROFESIONES

Qué estudios enfrentan riesgo de obsolescencia debido al avance acelerado de la inteligencia artificial — Fuente: Unsplash

La IA está destrozando empleos administrativos, pero también lo hará con otras muchas salidas profesionales, por lo que no está de más conocer cuáles son las carreras universitarias que deberías evitar estudiar.

Este avance tecnológico ha llegado para quedarse y sus efectos ya se aprecian en toda la sociedad. Nos encontramos ante una era en la que la inteligencia artificial tendrá cada vez más presencia y afectará de manera directa a determinados empleos.

La automatización, sumada a la digitalización y la incertidumbre económica, hará que haya una serie de profesiones que están en riesgo, de ahí que sea tan importante saber por qué carrera universitaria decantarse pensando en el futuro.

LAS CARRERAS UNIVERSITARIAS MÁS AFECTADAS POR LA IA

Las profesiones que la IA pone en jaque y por qué los estudiantes deben repensar sus opciones académicas — Fuente: Unsplash

Aunque la inteligencia artificial no solo reemplaza trabajos, sino que también crea nuevas oportunidades, existen determinadas carreras universitarias que no se recomiendan estudiar hoy en día por el riesgo que tienen algunas profesiones.

Según la IA, las carreras de humanidades, como son literatura, filosofía o historia, no son nada recomendable. Los sistemas de inteligencia artificial aseguran que la capacidad de generar y analizar textos de manera automática reducen las oportunidades de salidas profesionales en terrenos de traducción, investigación o docencia.

También preocupan los estudios de periodismo y administración de empresas, pues los algoritmos que producen contenidos y los sistemas que gestionan tareas administrativas han desplazado funciones que con anterioridad realizaban profesionales humanos.

OTRAS CARRERAS UNIVERSITARIAS CON UN ESCENARIO COMPLEJO

Carreras universitarias con futuro incierto_ la IA desaconseja estudiar estas profesiones en 2026 — Fuente: Unsplash

Además de las mencionadas, hay otras carreras universitarias que afrontan una situación compleja, como son hostelería, turismo o derecho. Tanto la hostelería como las plataformas de reservas online están recortando puestos de trabajo tradicionales, mientras que en el terreno jurídico, el auge de la IA permite automatizar tareas rutinarias.

Es una realidad que las profesiones se están renovando, obligando a muchos profesionales a buscar formación complementaria o incluso a iniciar un proceso de reconversión profesional. Tal y como destaca la propia inteligencia artificial, solo aquellos perfiles especializados en tecnología, digitalización y modelos sostenibles podrán mantener mejores perspectivas laborales futuras.

LAS 5 CARRERAS UNIVERSITARIAS QUE DEBERÍAS ESTUDIAR SEGÚN LA IA

Análisis de la IA sobre carreras universitarias con alto riesgo de desaparición laboral en 2026 — Fuente: Unsplash

En un mundo cada vez más digitalizado, la inteligencia artificial moldea la sociedad y el mercado laboral, generando nuevas oportunidades al mismo tiempo que transforma las demandas de las empresas.

Según la IA, las cinco carreras universitarias que se deberían estudiar hoy en día pensando en el futuro son:

Ingeniería en inteligencia artificial y aprendizaje automático: Son unos estudios recomendados ante la creciente demanda de ingenieros especializados en IA y algoritmos que permitan a las máquinas aprender y tomar decisiones. Estos profesionales se encargan, entre otras cosas, de diseñar y optimizar sistemas que permitan la automatización de tareas.
Ciencia de datos: El análisis de grandes volúmenes de datos, conocido como Big Data, es una de las áreas de mayor proyección a futuro. Los científicos de datos utilizan algoritmos, estadísticas y herramientas de IA para extraer patrones y conocimientos que ayuden a las empresas a tomar decisiones estratégicas.
Ciberseguridad: A medida que las amenazas digitales son más complejas, una carrera universitaria en ingeniería de la ciberseguridad es una salida interesante, pues este asunto ya es una prioridad para las empresas. Estos profesionales diseñan y aplican estrategias para proteger los datos, redes y sistemas informáticos frente a diferentes intrusiones.
Ingeniería en robótica y automatización: La robótica y la automatización están revolucionando diferentes sectores como la logística, la salud y la manufactura. La integración de la IA es una realidad y un ingeniero especializado será una figura muy solicitada en el futuro. Ellos se encargan de diseñar robots y sistemas automatizados que mejoran la eficiencia de la producción y los servicios.
Realidad aumentada y realidad virtual: Ambas tecnologías están cambiando la manera en la que interactuamos con el entorno digital. Los profesionales de AR y VR se encargan de crear experiencias inmersivas a través de la combinación de dispositivos físicos y digitales, y están llamados a ser más demandados en el futuro.

La alianza definitiva: Pedro Acosta y Márquez compartirán el box de Ducati en 2027

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24 enero, 2026 11:00

La alianza definitiva: Pedro Acosta y Márquez compartirán el box de Ducati en 2027

El mercado de fichajes de MotoGP ha saltado por los aires mucho antes de lo previsto. Y esta con Pedro Acosta y Marc Márquez en el mismo escenario. Lo que hasta hace unos días se manejaba como una filtración persistente en los pasillos de los circuitos ha cobrado una dimensión oficial tras las palabras de Massimo Rivola sobre el joven español y Ducati.

El máximo responsable de Aprilia, durante la presentación de su nuevo prototipo, ha sido tajante al señalar que el futuro de Pedro Acosta está ligado a Ducati. Según el dirigente italiano, el piloto murciano ya tiene un compromiso en firme para vestir el rojo de Borgo Panigale a partir de la temporada 2027, cerrando así su etapa con KTM.

La revelación de Rivola no solo afecta al joven talento de Mazarrón. El análisis del jefe de Aprilia va más allá y da por sentada la continuidad de Marc Márquez en la estructura italiana. La combinación de ambos nombres daría lugar a un equipo sin precedentes en la historia reciente del motociclismo. Márquez, cuyo contrato actual expira al final de la presente campaña 2026, parece haber despejado las dudas sobre una posible retirada o un romántico regreso a Honda. El rendimiento de la Desmosedici y la ambición del octocampeón apuntan a una prórroga de su vinculación con la marca que domina actualmente el campeonato.

El adiós de Acosta a KTM y el "efecto dominó" en el paddock de MotoGP

La salida de Pedro Acosta de la órbita de KTM es una decisión basada en la búsqueda del arma más competitiva de la parrilla. A pesar del esfuerzo de la marca austriaca por retener a su joya, el deseo del piloto por pilotar la Ducati a toda costa ha pesado más que cualquier oferta económica.

Rivola afirma que el acuerdo está hecho y que la intención de Acosta es integrarse en el ecosistema de Bolonia, incluso si eso implica pasar por un equipo satélite antes de dar el salto definitivo a la estructura oficial. Este movimiento obliga al resto de fábricas a replantear sus estrategias de cara al nuevo reglamento técnico.

Pedro Acosta MotoGP — Pedro Acosta en 2025 Fuente: KTM

La agresividad del mercado actual ha sorprendido incluso a los veteranos como Rivola. El CEO de Aprilia reconoce que la velocidad de las negociaciones es asfixiante, con fábricas ofreciendo contratos millonarios para blindar a los pilotos más rápidos. Esta presión es la que ha llevado a Aprilia a acelerar sus propios trámites. En Noale confían plenamente en la renovación de Marco Bezzecchi hasta 2028, considerándolo el pilar sobre el cual construir un proyecto histórico que pueda plantar cara a la hegemonía de Ducati.

La incertidumbre de Jorge Martín y el futuro de Aprilia

Mientras el camino de Acosta y Márquez parece despejado hacia el box de Ducati, otros nombres propios de la parrilla se encuentran en una situación de incertidumbre. Jorge Martín es el gran interrogante del mercado. Tras los desencuentros vividos el año pasado, su continuidad en Aprilia no está garantizada.

Marcas como Honda y Yamaha han iniciado contactos con el entorno del piloto madrileño, aprovechando las dudas sobre su encaje físico y deportivo en el proyecto italiano. Rivola ha sido claro: quiere ver a Martín al cien por cien antes de comprometerse a largo plazo.

El tablero de MotoGP para 2027 empieza a definirse con una claridad meridiana en su parte alta. Con Maverick Viñales rumbo a KTM y Bezzecchi cerca de asegurar su asiento en Aprilia, el gran golpe de efecto lo habría dado Ducati al asegurarse la dupla más mediática y talentosa del campeonato. La confirmación por parte de un rival directo como es el jefe de Aprilia otorga a esta información una credibilidad absoluta, dibujando un escenario donde el resto de equipos deberán luchar por las migajas que deje el gigante italiano.

Más información: Pedro Acosta, el 'Tiburón de Mazarrón' que sueña con ganar a Marc Márquez en MotoGP.

El momento de la verdad para Vinícius

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24 enero, 2026 09:00

El fútbol es capaz de cambiar el destino de un jugador en apenas 90 minutos. El Santiago Bernabéu, que el pasado fin de semana alcanzó niveles de crispación inauditos contra Vinícius, ha optado por el indulto tras la exhibición del equipo ante el Mónaco. La goleada por 6-1 no solo asegura prácticamente el pase directo a octavos de Champions, sino que sirve como bálsamo para un vestuario que viajó al límite de sus emociones.

El Real Madrid respira aliviado este sábado mientras prepara su visita al Estadio de la Cerámica. Lo que hace seis días era un clima de guerra civil tras el partido ante el Levante, se ha transformado en una atmósfera de optimismo renovado.

Vinícius hace las paces con el Bernabéu

La victoria contundente ante el Mónaco sirvió para que los 83 decibelios de pitos que sufrió Vinícius se convirtieran en aplausos cerrados. El brasileño, lejos de esconderse, respondió con un gol y dos asistencias, dejando claro que su compromiso con el club sigue intacto a pesar de las tiranteces por su renovación.

El momento de la verdad para Vinícius Fuente: Agencias — Vinícius Fuente: Europa Press

El gesto más significativo de la noche se produjo tras el quinto gol. Vinícius, en lugar de reivindicarse ante la grada con gestos desafiantes, corrió directamente a la banda para fundirse en un abrazo con Álvaro Arbeloa. El técnico ha sido su principal escudo durante esta semana crítica, insistiendo en que el brasileño es "emocional" y que necesita sentir el calor de Chamartín para ser imparable. Ese abrazo simboliza el nuevo pacto de no agresión entre la estrella y una afición que exige, pero que también sabe premiar el esfuerzo.

El papel protector de Mbappé y la eclosión de Mastantuono

En el vestuario, el liderazgo de Kylian Mbappé ha resultado fundamental para reconducir la situación. El francés, que firmó un doblete ante el equipo que le vio nacer, no dudó en pedir clemencia para su compañero en las horas previas al choque europeo. Mbappé ha asumido un rol de protector, recordando que la responsabilidad de los malos resultados es compartida y que señalar a un solo jugador es injusto. Esta unidad ha permitido que otros talentos, como el joven Franco Mastantuono, brillen sin la presión de un ambiente tóxico.

El argentino fue otra de las grandes noticias en la goleada al Mónaco. Su entendimiento con los delanteros y su capacidad para generar juego han dado a Arbeloa una alternativa de peso para dar descanso a piezas clave. Con la clasificación en el bolsillo en Europa, el foco vuelve ahora a la competición doméstica, donde el Madrid no puede permitirse más tropiezos si no quiere que el Barcelona se escape definitivamente en la tabla.

Próxima parada, el examen de Villarreal

Este sábado 24 de enero, el Real Madrid se enfrenta a un nuevo reto a domicilio. El Villarreal siempre es un rival incómodo que mide con precisión la solidez defensiva y la paciencia de los blancos. Para Vinícius, este partido supone la oportunidad de confirmar que su crisis personal ha quedado atrás. Tras romper su silencio en la zona mixta de la Champions, donde aseguró que "arreglarán en su momento" su continuidad, el brasileño parece haber recuperado la tranquilidad necesaria para centrarse exclusivamente en el balón.

La expedición madridista viaja a Castellón con la moral reforzada y con la convicción de que el '2025 maldito' ha dado paso a un 2026 de reconciliación. Arbeloa ha logrado apagar un incendio que amenazaba con devorar la temporada en apenas un mes, demostrando que su conocimiento del club es una herramienta tan valiosa como su pizarra táctica. La paz ha vuelto a Chamartín, pero en el Real Madrid, la calma solo se mantiene si los resultados acompañan en cada salida.

Más información: El Real Madrid acelera con Vinícius.

Sombras, gritos y crucifijos: el caso Vallecas que marcó la historia del misterio en España

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24 enero, 2026 07:45

Sombras, gritos y crucifijos: el caso Vallecas que marcó la historia del misterio en España

El Expediente Vallecas representa un punto de inflexión en la documentación oficial de fenómenos inexplicables en territorio español. Este caso, surgido en el distrito madrileño de Vallecas, se convirtió en el primer expediente policial que incluyó testimonios oficiales sobre actividad paranormal por parte de agentes en activo.

La historia comenzó con la muerte de Estefanía Gutiérrez Lázaro en julio de 1991, una adolescente que había participado en una sesión de ouija en su instituto meses antes. Lo que siguió después en su hogar familiar desafió toda explicación racional y obligó a las autoridades a documentar lo imposible.

La muerte que lo desencadenó todo

Estefanía tenía apenas 17 años cuando falleció en circunstancias que nunca quedaron completamente esclarecidas. Según relató su familia, la joven había participado en una sesión de espiritismo con compañeros de clase utilizando una tabla ouija. Durante aquella sesión, un profesor interrumpió el ritual y, según testigos, una extraña humareda blanca salió del tablero y entró por la boca y nariz de Estefanía.

Desde aquel momento, la adolescente comenzó a sufrir episodios inexplicables: ataques de ansiedad, alucinaciones y un deterioro físico progresivo. Los médicos no encontraron causas orgánicas evidentes que justificaran su estado. Meses después, un día cualquiera de julio, Estefanía sufrió un ataque repentino mientras estaba con su madre y falleció en el hospital sin que los facultativos pudieran determinar con exactitud la causa de la muerte.

La autopsia arrojó resultados confusos. No había intoxicación, no había patologías previas conocidas. Lo único destacable fue una supuesta afectación pulmonar que no justificaba completamente su fallecimiento.

La noche que cambió la historia policial

El 27 de noviembre de 1992, diecisiete meses después de la muerte de Estefanía, su familia realizó una llamada desesperada a la Policía Nacional. En plena madrugada, relataron que fenómenos inexplicables estaban ocurriendo en su domicilio: crucifijos que se invertían solos, ruidos atronadores sin origen aparente y una presencia oscura que les vigilaba desde el pasillo.

Cuatro agentes de la comisaría de Vallecas acudieron a la vivienda. Lo que presenciaron durante apenas veinte minutos quedó plasmado en un informe oficial firmado por el inspector José Pedro Negri. Según el documento policial, fueron testigos de cómo la puerta de un armario cerrado con llave se abría violentamente, llegando a rozar sus rostros. Escucharon golpes ensordecedores provenientes del balcón donde no había nada. Observaron una sustancia marrón de aspecto viscoso en un mueble del dormitorio.

Los agentes, profesionales con años de experiencia, admitieron posteriormente que aquellos minutos les resultaron eternos e inexplicables. El informe oficial se convirtió en el primer documento policial español que reconocía haber presenciado actividad paranormal sin poder ofrecer una explicación lógica.

Los fenómenos que aterrorizaron a una familia

Los padres y hermanos de Estefanía relataron vivir durante más de un año episodios de terror constante en su hogar. Los crucifijos de las paredes aparecían invertidos cada mañana, sin que nadie los hubiera tocado durante la noche. Fotografías familiares ardían espontáneamente sin que hubiera fuego cerca. Objetos se movían de lugar o desaparecían para reaparecer días después en sitios imposibles.

La familia describía también la presencia de una sombra alta y oscura que se manifestaba en el pasillo, especialmente durante la noche. Varios vecinos del inmueble confirmaron haber escuchado ruidos extraños provenientes del piso, y algunos incluso relataron haber percibido sensaciones inquietantes al pasar cerca de la puerta.

El caso atrajo la atención de parapsicólogos y medios de comunicación. Investigadores con equipos especializados visitaron la vivienda, capturando supuestas psicofonías y anomalías térmicas. Sin embargo, ninguna de estas investigaciones privadas alcanzó el valor probatorio del informe policial oficial.

El impacto mediático y cultural

El Expediente Vallecas se convirtió rápidamente en un fenómeno mediático nacional. Programas de televisión dedicaron especiales al caso, entrevistaron a la familia y a los agentes que firmaron el informe. El investigador Iker Jiménez dedicó extensos reportajes al suceso, consolidándolo como uno de los casos más emblemáticos de la historia del misterio en España.

Décadas después, el caso continúa generando interés. En 2025, la plataforma HBO estrenó una serie documental que revisita los hechos, reconstruyendo la historia con testimonios actualizados de los protagonistas. La producción explora no solo los fenómenos paranormales, sino también el impacto psicológico y el trauma que la familia sufrió durante años.

El caso también ha alimentado debates entre escépticos y creyentes. Mientras algunos defienden la autenticidad de los fenómenos basándose en el testimonio policial, otros sugieren explicaciones alternativas relacionadas con el duelo traumático y posibles fenómenos psicológicos colectivos.

La huella imborrable del misterio

El Expediente Vallecas permanece como un caso único en los archivos policiales españoles. Ningún otro expediente oficial ha documentado con similar detalle la presencia de agentes del Estado como testigos directos de fenómenos sin explicación científica. El informe firmado por el inspector Negri sigue siendo objeto de análisis y consulta.

Para la familia Gutiérrez Lázaro, el caso representó años de sufrimiento, estigmatización social y un dolor que trascendió la pérdida de Estefanía. Aunque los fenómenos cesaron gradualmente después de que abandonaran la vivienda, las cicatrices emocionales perduraron durante décadas. Treinta años después, los supervivientes aún relatan con visible emoción aquellos acontecimientos que marcaron sus vidas para siempre.

El caso de Vallecas trasciende lo paranormal para convertirse en una reflexión sobre los límites del conocimiento humano, la naturaleza del miedo y la dificultad de las instituciones para enfrentar aquello que desafía toda lógica. Sea cual sea la explicación real, el expediente permanece abierto en el imaginario colectivo español como el misterio que ninguna autoridad pudo resolver.

Sierra de Gata, Cáceres: la montaña donde no hay señal móvil ni turistas, y eso es lo mejor ideal para cortar febrero

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24 enero, 2026 07:00

Sierra de Gata, Cáceres: la montaña donde no hay señal móvil ni turistas, y eso es lo mejor ideal para cortar febrero

Olvida todo lo que crees saber sobre el turismo rural convencional, porque adentrarse en la Sierra de Gata, al noroeste de la provincia de Cáceres, es aceptar un pacto de silencio innegociable con la naturaleza. Aquí no vas a encontrar colas para hacerte una foto ni coberturas 5G que te interrumpan la siesta, pero ten claro que descubrirás una desconexión tan profunda que asusta al principio y luego, sencillamente, cura. Es el antídoto perfecto contra el estrés moderno.

Esta comarca fronteriza con Portugal no es solo un conjunto de paisajes bonitos, sino un territorio con identidad propia donde incluso se habla una lengua distinta, A Fala, que resuena misteriosa entre las callejuelas empedradas. Mientras caminas por sus senderos olvidados, notarás cómo el ritmo frenético de la vida diaria se disuelve entre castaños y olivares centenarios casi sin esfuerzo. Si buscas soledad real, acabas de encontrar tu sitio.

Cáceres: ¿Pueblos de cuento o escenarios de película medieval?

No es una exageración decir que lugares como Trevejo o Robledillo de Gata parecen decorados puestos ahí por un director de arte caprichoso que buscaba la perfección estética en cada esquina. Al pasear por sus cuestas imposibles, verás que la arquitectura de pizarra y madera se funde con la montaña de una manera tan orgánica que cuesta distinguir dónde acaba la roca y empieza la casa. Nadie tiene prisa aquí.

Lo curioso es que, a pesar de su belleza indiscutible, estas aldeas han logrado esquivar la masificación turística que sufren otros destinos rurales más famosos de la península, manteniendo un aire de autenticidad difícil de ver hoy día. Es un alivio comprobar que todavía quedan rincones auténticos donde el viajero es un invitado bienvenido y no un mero consumidor de experiencias prefabricadas. Y lo mejor está por llegar.

El agua que no necesita ser mar para hipnotizar

Aunque la geografía manda y aquí no rompen las olas, la fuerza hidrográfica de esta zona de Cáceres crea paisajes que nada tienen que envidiar a la costa, con embalses y piscinas naturales que en febrero son espejos de agua pura. Muchos se sorprenden al ver que los arroyos bajan con una fuerza capaz de limpiar cualquier preocupación acumulada durante la semana laboral.

El sonido constante del agua fluyendo es la única banda sonora que vas a escuchar, sustituyendo al molesto zumbido de las notificaciones del móvil que, por suerte o por orografía, aquí apenas llegan. Resulta fascinante cómo el silencio absoluto de los valles te obliga a reconectar contigo mismo casi sin que te des cuenta, un lujo que ya no se paga con dinero. Pero hay algo más que paisaje.

Un dialecto secreto y platos que resucitan muertos

En San Martín de Trevejo o Eljas, escucharás a los vecinos hablar en mañego, lagarteiru o valverdeiru, las variantes de A Fala, un tesoro lingüístico protegido que ha sobrevivido gracias al aislamiento histórico de la zona. Entenderás rápido que la riqueza cultural de esta frontera es tan densa y rica como el aceite de oliva virgen que producen sus cooperativas locales. Es historia viva en cada saludo.

Y ya que hablamos de aceite, la gastronomía aquí no entiende de florituras innecesarias ni de esferificaciones pretenciosas, sino de producto rotundo, guisos de cabrito y ensaladas de naranjas y limones. No puedes irte sin probar cómo los sabores tradicionales de la sierra te devuelven la energía necesaria para seguir explorando caminos que no salen en Google Maps. Porque aún queda un secreto.

Por qué febrero es el mes dorado para desaparecer

Elegir estas fechas para visitar la Sierra de Gata es una jugada maestra, justo cuando los almendros empiezan a salpicar tímidamente de blanco y rosa las laderas verdes y húmedas tras las lluvias. La luz de invierno hace que los atardeceres sobre los castillos tengan un dramatismo y una claridad que no verás jamás en agosto, y encima sin nadie a tu alrededor.

Apenas hay señal de teléfono, los pocos alojamientos disponibles son casas rurales de muros gruesos y chimenea encendida, y la sensación de estar en el fin del mundo es, irónicamente, lo que más te conecta a la vida. Créeme que volver a la rutina tras este viaje será duro, pero lo harás con la batería mental cargada al cien por cien.

La cesta de Amazon cambia sin avisar por culpa de Trump, generando productos más caros, versiones más pequeñas y compras a la baja

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24 enero, 2026 06:15

La cesta de Amazon cambia sin avisar por culpa de Trump, generando productos más caros, versiones más pequeñas y compras a la baja

¿Has notado que tu último pedido en Amazon cuesta un poco más o trae menos cantidad que antes? ¿Que ese producto que comprabas siempre ahora tiene un formato “ligeramente” más pequeño o una versión más básica? No es una percepción aislada ni una casualidad del algoritmo.

Detrás de estos cambios silenciosos hay una razón concreta, los aranceles impulsados por Donald Trump empiezan a trasladarse, sin carteles ni avisos, al bolsillo de millones de consumidores. Y Amazon, el mayor escaparate del mundo, se ha convertido en el mejor termómetro para medir ese impacto.

Lo ha reconocido su propio CEO, Andy Jassy, desde Davos. Los precios están subiendo en parte del catálogo, los vendedores ya no pueden absorber los costes y los consumidores están ajustando sus decisiones de compra. El resultado es una cesta distinta, aunque nadie haya tocado el botón de “actualizar”.

Amazon empieza a reflejar el impacto real de los aranceles

Durante meses, Amazon y sus vendedores jugaron a ganar tiempo. Ante el anuncio de los aranceles, muchos acumularon inventario para seguir vendiendo al mismo precio mientras durara el stock antiguo. Esa estrategia funcionó… hasta que dejó de hacerlo. Según explicó Andy Jassy, esos inventarios se agotaron en otoño y ahora los nuevos productos llegan con costes más altos.

Es ahí cuando el impacto empieza a notarse de verdad. Algunos vendedores han decidido subir precios directamente; otros prefieren reducir márgenes para no perder ventas. Pero en un negocio con márgenes operativos muy ajustados, esa capacidad de absorción es limitada. Cuando los costes suben un 10%, alguien acaba pagándolo.

Este reconocimiento marca un cambio de discurso claro por parte de Amazon. Hace apenas unos meses, la compañía aseguraba que no veía incrementos apreciables en los precios. Hoy el mensaje es distinto, se está haciendo todo lo posible por contenerlos, pero no hay soluciones mágicas cuando las reglas del comercio internacional cambian.

Productos más caros y formatos más pequeños: el ajuste silencioso

El encarecimiento no siempre llega con una subida directa del precio. En muchos casos, el ajuste es más sutil y pasa casi desapercibido. El mismo producto, misma marca, mismo envase… pero con menos cantidad. O una versión “light” que sustituye a la anterior sin demasiada explicación.

Este fenómeno, cada vez más común, permite a los vendedores mantener precios psicológicos similares mientras reducen costes. El consumidor paga lo mismo, pero recibe menos. Y en una plataforma como Amazon, donde la comparación rápida prima sobre el detalle, estos cambios suelen colarse sin resistencia.

Al mismo tiempo, empiezan a desaparecer algunas opciones intermedias. Se amplía la oferta de productos básicos y se reducen las gamas medias, más sensibles al precio. El catálogo no se vacía, pero se transforma: menos extras, menos volumen y más énfasis en lo esencial.

Compradores resilientes, pero cada vez más prudentes

Pese a todo, Amazon no detecta un frenazo brusco del consumo. Los clientes siguen comprando, pero lo hacen de otra manera. Se priorizan versiones más baratas, tamaños más pequeños y compras más pensadas. El carrito sigue llenándose, pero con una lógica distinta a la de hace uno o dos años.

Este comportamiento refleja una adaptación progresiva, no un pánico inmediato. Los aranceles no han vaciado la cesta, pero sí han cambiado su composición. El consumidor compara más, ajusta expectativas y acepta renuncias pequeñas para no disparar el gasto total.

Para Amazon, el reto es evidente, mantener precios competitivos en un contexto de costes al alza sin erosionar su propuesta de valor. Para el comprador, el desafío es otro, entender que, aunque nadie avise, la cesta de siempre ya no es exactamente la misma.

Al final, lo que está ocurriendo en Amazon es solo el reflejo de algo más grande. Decisiones políticas tomadas a miles de kilómetros terminan influyendo en el tamaño de un paquete, en el precio de un producto cotidiano o en la forma en la que compramos. Cambios pequeños, acumulativos y silenciosos que redefinen hábitos sin pedir permiso.

Los planes con la saga The Witcher vuelven una década atrás en el tiempo mientras se cocina la cuarta entrega

Sergio Bustos

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24 enero, 2026 06:10

Los planes con la saga The Witcher vuelven una década atrás en el tiempo mientras se cocina la cuarta entrega

The Witcher es, a estas alturas, mucho más que la adaptación de las novelas de Andrzej Sapkowski. Hablamos de la piedra angular sobre la que CD Projekt RED ha construido su identidad y su futuro. El impacto comercial de la saga explica por sí solo por qué, casi once años después del lanzamiento de Wild Hunt, el estudio polaco estaría preparando una maniobra inédita en forma de una nueva expansión de pago para The Witcher 3 que serviría de puente directo hacia la próxima gran entrega numerada (conocida internamente como Polaris) al tiempo que se perfila una nueva trilogía.

Las cifras ayudan a entender el contexto. Según ha confirmado recientemente la propia CD Projekt RED, el primer The Witcher alcanzó los 10 millones de copias vendidas, mientras que su secuela, Assassins of Kings, llegó a los 15 millones.

Pero el salto cualitativo y comercial cristalizó con The Witcher 3: Wild Hunt, que ha superado los 60 millones de unidades y se ha convertido en uno de los RPG más influyentes de la última década. Además, provocó la creación de la serie de Netflix y es evidente que las entregas anteriores se han visto beneficiadas a nivel comercial por el éxito de la tercera.

Ciri en plena acción en el tráiler de The Witcher 4 | Fuente: CD Projekt RED

Con semejante legado, regresar al juego de 2015 con contenido nuevo más allá de las remasterizaciones y parches de la nueva generación ya no suena a simple nostalgia, sino a estrategia de largo recorrido y a una inyección de dinero que quizá sea necesaria para seguir tomándose con calma los desarrollos de las nuevas entregas tanto de la saga del Lobo Blanco como de Cyberpunk.

Las pistas de la rumoreada nueva expansión para The Witcher 3

Los primeros indicios de una tercera expansión de pago para The Witcher 3 aparecieron en el circuito polaco de creadores y analistas. El cineasta y divulgador Borys Nieśpielak aseguró haber verificado la existencia del proyecto con "muchas" fuentes independientes, y situó su lanzamiento en 2026, más de una década después del estreno original del juego.

La información, inicialmente recogida en un canal de YouTube local, se amplificó cuando el analista de Noble Securities Mateusz Chrzanowski incluyó esa nueva expansión en un informe, dando por hecho que CD Projekt lanzará contenido significativo de The Witcher 3 en ese año.

Chrzanowski no ha rebajado el tono tras aquello. En declaraciones posteriores insistió en que es "100 % seguro" que CD Projekt RED publicará nuevo contenido significativo este año, apoyándose en el programa de incentivos internos de la compañía. Ese plan fija objetivos de beneficios netos extremadamente ambiciosos: 2000 millones de eslotis entre 2023 y 2026, 3000 millones entre 2024 y 2027 y 4000 millones entre 2025 y 2028. Según sus cálculos, el estudio aún necesitaría generar unos 700 millones adicionales para alcanzar la primera meta que expira en 2026, una cifra que difícilmente se consigue sin sacar al mercado un nuevo producto o contenido.

El propio director financiero de CD Projekt, Piotr Nielubowicz, alimentó las especulaciones en una sesión de preguntas y respuestas con inversores. Sin mencionar títulos concretos, afirmó que "existe la posibilidad de que el nuevo contenido insinuado en recientes comunicados e informes se publique el próximo año", subrayando que dicho contenido podría tener un impacto relevante en los resultados y en el cumplimiento de las condiciones del programa de incentivos.

solo una expansión de pago de gran calibre asociada a The Witcher parece cuadrar con el objetivo de ingresos

Oficialmente, CD Projekt se mantiene en silencio y se ha negado a comentar estos rumores cuando ha sido preguntada, remitiéndose únicamente a su hoja de ruta pública. Pero el ruido es ya difícil de ignorar, y en Polonia se da prácticamente por hecho que Geralt de Rivia volverá a cabalgar en forma de DLC antes de que llegue la nueva entrega numerada.

Zerrikania, un desierto exótico con vínculos directos con Ciri

En este contexto, uno de los datos más llamativos lo firma la edición polaca de IGN, que ha decidido romper el silencio que —aseguran— mantenían desde hace años. El medio afirma que conoce desde tiempo atrás la existencia de un nuevo DLC para The Witcher 3 y que, según su información, ese contenido nos llevará a Zerrikania, una región muy famosa dentro del universo de Sapkowski.

Zerrikania se ha mencionado tanto en los libros como en los juegos, pero nunca se ha explorado a fondo en pantalla. Es un territorio desértico, exótico, con una fauna particular y una cultura muy distinta a la de los Reinos del Norte, y se asocia directamente a la escuela de la Mantícora, una de las órdenes de brujos menos conocidas por el gran público. Blood and Wine, la segunda expansión de The Witcher 3, ya apuntaba a esa conexión al situar allí el origen de la escuela.

Geralt de Rivia con la armadura de Netflix en The Witcher 3 — Geralt de Rivia con la armadura de la serie de Netflix en The Witcher 3 | Fuente: CD Projekt RED

Las filtraciones más recientes van un paso más allá y sugieren que Zerrikania podría ser el escenario donde Ciri complete la prueba definitiva para convertirse en bruja antes de los acontecimientos de The Witcher 4. Una idea que tendría pleno sentido si el objetivo narrativo de este nuevo DLC es precisamente tender un puente entre el cierre de Wild Hunt y el arranque de la próxima trilogía, resolviendo algunas incógnitas sobre el destino de la Leoncilla de Cintra y su papel en el futuro de la saga.

Cómo encaja The Witcher 4 en la estrategia de CD Projekt

Mientras el debate se centra en el nuevo contenido de The Witcher 3, el futuro de la saga ya tiene nombre en clave: Polaris. CD Projekt RED ha confirmado públicamente que este proyecto será el inicio de una nueva trilogía AAA ambientada en el universo de The Witcher, construida desde cero sobre Unreal Engine 5 y con la colaboración estrecha de Epic Games en el desarrollo de herramientas específicas para mundos abiertos.

Además, nos enseñó un primer tráiler cinemático en la gala de The Game Awards de 2024 que confirmó a Ciri como protagonista, sin rastro de Geralt:

En sus últimos informes financieros, la compañía ha explicado que la nueva trilogía se encuentra en pleno crecimiento y que el desarrollo del primer título de la misma se acerca al final de la fase de preproducción, el paso previo antes de entrar en producción a gran escala. Aunque no hay fecha oficial, el propio estudio ha rebajado las expectativas y no se espera que la próxima entrega llegue antes de 2027. Es, sin duda, un margen que encaja con la necesidad de consolidar el cambio de motor y evitar repetir los problemas de lanzamiento que lastraron a Cyberpunk 2077.

En este sentido, CD Projekt busca mantener viva la marca gracias a proyectos paralelos como el multijugador Project Sirius, el confirmado remake del primer The Witcher y una nueva propiedad intelectual bajo el nombre en clave Hadar, además de una colaboración con Scopely en el terreno del juego para móviles. En ese ecosistema, una expansión tardía pero ambiciosa de The Witcher 3 funcionaría como una pieza de transición ideal, tanto a nivel narrativo como comercial.

La trayectoria histórica de la saga respalda esta apuesta. El crecimiento sostenido de ventas desde aquel primer The Witcher de 2007, pasando por una secuela que dobló cifras y culminando en un Wild Hunt convertido en fenómeno cultural, ha colocado a CD Projekt en una posición singular dentro de la industria europea del videojuego.

Reabrir el mundo de Geralt con nuevo contenido años después de Blood and Wine no solo capitalizaría la base de usuarios existente, también podría reenganchar a jugadores que han llegado a la marca a través de la serie de Netflix u otras adaptaciones transmedia. Y, además, quién sabe si hay que darle una merecida despedida al cínico, ingenioso y profesional brujo de Rivia. Al Carnicero de Blaviken. Al Lobo Blanco.

Presión en los taxistas de Madrid, Barcelona y Málaga por las últimas cifras de los VTC

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24 enero, 2026 06:05

Presión en los taxistas de Madrid, Barcelona y Málaga por las últimas cifras de los VTC

El mapa de la movilidad urbana en España está cambiando a gran velocidad y las últimas cifras lo confirman. ¿Qué está pasando para que Málaga tenga ya más VTC por habitante que Madrid o Barcelona? ¿Y por qué este crecimiento vuelve a poner contra las cuerdas al sector del taxi en las grandes ciudades?

Los datos oficiales del Ministerio de Transportes (datos oficiales) muestran un avance imparable, sobre todo en los últimos años, de los vehículos de alquiler con conductor, especialmente en los grandes polos turísticos y económicos. Mientras el número de taxis crece de forma moderada, las licencias VTC se disparan y alteran un equilibrio que llevaba décadas prácticamente intacto.

Madrid, Barcelona y Málaga concentran hoy más del 70% de todas las VTC del país, una cifra que se entiende, ya que estamos de las principales ciudades del país. Y no se trata de una casualidad. Es el reflejo de un cambio profundo en la forma de moverse, consumir transporte y regular la competencia en las grandes áreas urbanas.

Málaga, el nuevo epicentro de las VTC en España

Málaga se ha convertido en el caso más llamativo del fenómeno VTC. A comienzos de 2026, la provincia cuenta con 2.766 licencias de vehículos con conductor, lo que supone un coche por cada 648 habitantes. Es la ratio más alta entre las grandes provincias españolas y sitúa a la Costa del Sol por delante de Madrid y muy por encima de Barcelona en términos relativos.

El crecimiento ha sido constante y acelerado. Antes de la pandemia, a finales de 2019, Málaga tenía 1.650 VTC. En diciembre de 2023 ya eran 2.517 y en apenas un año ha sumado otras 157 licencias más. El turismo, el aeropuerto con casi 27 millones de pasajeros anuales y una demanda sostenida durante todo el año explican por qué las plataformas han encontrado aquí un terreno especialmente fértil.

Madrid y Barcelona: dos modelos bajo presión

Madrid, por su parte, sigue liderando en volumen absoluto, con cerca de 9.700 VTC frente a unos 16.000 taxis, una cifra que entendida por muchos ya estamos hablando de la capital de España, pero incomprendida por otros por el impacto que genera en el sector del taxi tradicional. La proporción, de una VTC por cada 1,6 taxis, refleja un modelo de convivencia más equilibrado que en otras ciudades. La regulación más flexible ha permitido que la oferta crezca lo suficiente como para contener precios y normalizar el uso de estas plataformas en el día a día.

Barcelona, en cambio, muestra la otra cara de la moneda, siendo la segunda ciudad más importante de España. Con algo más de 4.100 VTC frente a más de 11.500 taxis, la proporción se dispara hasta casi tres taxis por cada VTC. Las restricciones normativas han limitado la expansión del sector y eso se traduce en menor disponibilidad y precios más volátiles. El resultado es un mercado más tensionado, donde el taxi mantiene su hegemonía (que ha sabido conservar por años además), pero bajo una presión creciente.

El taxi ante un cambio estructural del transporte urbano

El avance de las VTC no es un fenómeno puntual ni una moda pasajera, se trata de una variante dentro del sector transporte que crece a una gran velocidad generando un impacto a su alrededor. En 2025, España sumó 3.470 nuevas licencias de este tipo, un aumento del 18,2% en solo un año, mientras que las licencias de taxi crecieron apenas un 1,7%. A nivel nacional ya hay más de 24.200 VTC operativas, una cifra impensable hace apenas una década.

Para el sector del taxi, especialmente en Madrid, Barcelona y Málaga, estas cifras suponen una presión constante. No solo por la competencia directa, sino por el cambio en los hábitos de los usuarios, cada vez más acostumbrados a precios dinámicos, aplicaciones móviles y disponibilidad inmediata, todas estas variables que se adaptan mejor a las nuevas generaciones, vamos que el sector se ha venid adaptando a las nuevas necesidades del cliente. El debate ya no gira solo en torno a cuántos vehículos hay, sino a cómo se regula un mercado que ha cambiado mucho más rápido que las normas que lo ordenan.

Lo que nos ha quedado bastante claro hasta el momento es que el pulso entre taxi y VTC seguirá marcando la agenda de la movilidad urbana en 2026. Las cifras dejan claro que el crecimiento no se ha frenado y que las grandes ciudades seguirán siendo el campo de batalla. La pregunta ya no es si este modelo ha llegado para quedarse, sino cómo se adaptarán los distintos actores para convivir en un escenario que, año tras año, se vuelve más competitivo y complejo.

El naufragio de Telecinco y la medida desesperada para una parrilla que no logra conectar con el público

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24 enero, 2026 06:00

El naufragio de Telecinco y la medida desesperada para una parrilla que no logra conectar con el público

El panorama televisivo en España ha cambiado de forma drástica para la cadena que una vez fue imbatible. Telecinco se encuentra en una situación de deriva tras varios intentos fallidos de renovar su identidad. La salida de figuras históricas y la cancelación de formatos que fueron la columna vertebral de su programación, como el emblemático 'Sálvame'.

Y es que han sido este tipo de espacios los que dejaron un vacío que los nuevos estrenos no han conseguido llenar. La audiencia, acostumbrada a un tipo de televisión de entretenimiento en directo y alta intensidad emocional, ha ido migrando hacia otras opciones, dejando a la cadena en mínimos históricos de cuota de pantalla.

La gravedad de la situación se refleja en las mediciones mensuales. Por primera vez en su historia reciente, la cadena ha cerrado varios meses consecutivos con una cuota de pantalla media inferior al 10%, situándose por debajo de la barrera de los dos dígitos. Este descenso la coloca a una distancia de más de tres puntos respecto a Antena 3, que consolida su liderazgo con un 13,5% de share medio.

LA CAÍDA DEL UNIVERSO 'SÁLVAME': EL VACÍO QUE LOS NUEVOS ESTRENOS DE TELECINCO NO LOGRAN CUBRIR

El fracaso de la actual parrilla no se debe a un único factor, sino a una acumulación de apuestas que no han terminado de cuajar. Programas diseñados para ser los nuevos buques insignia de la cadena han tenido recorridos muy cortos o han sido relegados a horarios con menor exposición debido a sus discretos resultados.

Los estrenos más recientes de la franja de tarde apenas alcanzan los 800.000 espectadores de media, lo que supone una pérdida de casi el 40% de la audiencia que el canal retenía en esa misma franja hace apenas tres años. Esta sangría de seguidores ha provocado que el target comercial -el público de 13 a 59 años más atractivo para los anunciantes- también haya empezado a dar la espalda a la cadena.

Ha sido esta falta de conexión con el público lo que ha generado un efecto dominó que afecta desde la franja de tarde hasta el horario estelar, provocando que Mediaset pierda el control sobre las grandes cifras que antes garantizaban su rentabilidad publicitaria.

El naufragio de Telecinco y la medida desesperada para una parrilla que no logra conectar con el público Fuente: Mediaset — Plató de Informativos Telecinco Fuente: Mediaset

Ante este naufragio evidente, la dirección ha puesto en marcha un plan de emergencia basado en la recuperación de programas antiguos. La premisa es sencilla; si los nuevos experimentos no funcionan, hay que recurrir a lo que ya demostró ser un éxito en el pasado.

TELECINCO VUELVE A GRAN HERMANO Y AL RETORNO A LOS ANÓNIMOS, LA ÚLTIMA ESPERANZA DEL HORARIO ESTELAR

Esta vuelta a la nostalgia no es una decisión aislada, sino una respuesta directa a la necesidad de estabilizar los datos de audiencia con formatos que el espectador asocia a la época dorada de la cadena. Se trata de una medida que busca rescatar al público fiel que se sintió desorientado tras el cambio de rumbo editorial iniciado hace un par de años.

Casos concretos como el regreso de 'Gran Hermano' en su versión con concursantes anónimos son el ejemplo más claro de esta tendencia. Tras años de descanso forzoso y polémicas, el formato de telerrealidad ha vuelto a ser la gran esperanza de Telecinco para revitalizar sus noches.

El intento de transformar Telecinco en una televisión más blanca no ha convencido al espectador tradicional, que ahora prefiere la estabilidad de la competencia

Sin embargo, no es el único movimiento. Mediaset ha sondeado o puesto en marcha la vuelta de otros concursos y programas de variedades que marcaron una época, intentando replicar la atmósfera de acompañamiento constante que tanto éxito les dio en los años 90' y principios de los 2000.

Otro buen ejemplo de esta medida desesperada es la recuperación de programas de entrevistas y actualidad que siguen el esquema de los antiguos 'late shows'. El objetivo es recuperar la frescura y la irreverencia que caracterizó a Telecinco durante años, una cualidad que se había diluido en su intento de ofrecer una imagen más blanca y familiar.

MEDIASET RECUPERARÁ LOS PROGRAMAS DE ACTUALIDAD Y ENTREVISTAS

La realidad de los datos muestra que esa transición hacia un contenido más neutro no ha convencido al espectador tradicional, que ahora prefiere la oferta informativa de la competencia o el entretenimiento más consolidado de otras cadenas.

El problema estructural de este plan por parte de la casa es el riesgo de agotamiento del modelo. Recuperar programas antiguos puede funcionar como un parche temporal para frenar la caída, pero no soluciona la falta de nuevos creadores y formatos innovadores capaces de captar a las nuevas generaciones.

De hecho, el análisis de los audímetros revela que el perfil del espectador que consume estos regresos nostálgicos supera mayoritariamente los 60 años. Esto confirma que, aunque se logre frenar la caída total de la audiencia, la cadena no está logrando captar a los jóvenes, donde plataformas como TikTok o Twitch ya consumen más del 65% del tiempo de ocio audiovisual.

El naufragio de Telecinco y la medida desesperada para una parrilla que no logra conectar con el público Fuente: Telecinco — Nuevos programas de Telecinco en 2026 Fuente: T5

Telecinco se enfrenta al reto de equilibrar este regreso al pasado con la necesidad imperiosa de encontrar una voz propia para el futuro. Si la cadena se limita a vivir de los éxitos de antaño, corre el riesgo de convertirse en un museo televisivo que solo atraiga a una audiencia envejecida, alejándose de los perfiles comerciales que buscan los anunciantes.

ANTENA 3 ESTRECHA EL MARGEN A TELECINCO

La competencia, mientras tanto, no se ha quedado parada, ni mucho menos. El crecimiento de Antena 3 como referente de un entretenimiento más estable y el auge de las plataformas de contenido bajo demanda han estrechado el margen de error para Telecinco.

Cada programa que fracasa supone una pérdida de confianza por parte del espectador, que cada vez tarda menos en cambiar de canal. Por ello, la recuperación de clásicos se presenta como la última bala de un equipo directivo presionado por los resultados económicos y la necesidad de volver a ser relevantes en la conversación del día a día.

La medida desesperada incluye también el regreso de concursos icónicos. Se ha visto cómo programas que ya tuvieron su ciclo hace décadas vuelven a primera línea de fuego para intentar atraer a ese público que se sintió desatendido. El problema de esto es el riesgo de convertir la cadena en una especie de 'museo televisivo'. Porque si bien rescatar éxitos antiguos puede funcionar como un parche temporal para frenar la caída, no soluciona la dificultad de generar nuevos contenidos capaces de conectar con las generaciones actuales.

Con todo, la situación de Telecinco este 2026 es el reflejo de una transición inacabada. El naufragio en las audiencias ha obligado a la cadena a mirar atrás para intentar salvar el presente. Solo el tiempo dirá si este regreso a la televisión del ayer es suficiente para reconstruir el liderazgo perdido o si, por el contrario, es la confirmación definitiva de que el modelo de televisión generalista que representaba Mediaset necesita una revolución mucho más profunda que el simple rescate de viejas glorias.

Más información: TVE, Antena 3 y Telecinco sacan la artillería: así queda el mapa de televisión en el nuevo año.

Horóscopo del 24 de enero de 2026

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24 enero, 2026 05:30

El horóscopo del sábado 24 de enero de 2026 marca una jornada especialmente intensa en la que los astros configuran un escenario perfecto para transformaciones profundas en todos los ámbitos de la vida. Este fin de semana arranca con energías renovadoras que invitan a cada signo a conectar con su verdadera esencia y tomar decisiones que venían postergando por miedo o incertidumbre.

Las posiciones planetarias de este sábado crean un ambiente propicio para conversaciones pendientes, reconciliaciones inesperadas y revelaciones que cambiarán la perspectiva de muchos sobre situaciones enquistadas durante semanas. El universo susurra respuestas a través de sincronicidades, encuentros casuales y sueños reveladores que merecen atención especial.

Aries, Tauro y Géminis: energía de fuego y tierra

Aries experimenta un despertar de valentía que le permite enfrentar conversaciones difíciles con la madurez necesaria para obtener resultados favorables. La configuración celeste refuerza su capacidad natural de liderazgo, convirtiéndole en referente para quienes buscan inspiración ante cambios laborales o personales que generan vértigo.

Tauro transita una fase de reconexión emocional con personas del pasado que resurgen portando mensajes importantes sobre ciclos que necesitan cierre definitivo. Este sábado le ofrece claridad mental para distinguir entre nostalgia romántica y vínculos genuinos que merecen segunda oportunidad bajo nuevas condiciones.

Géminis descubre oportunidades profesionales en conversaciones informales que parecían simples intercambios sociales pero esconden propuestas concretas. Su versatilidad característica resulta especialmente valiosa para resolver conflictos que mantenían bloqueados proyectos colectivos durante el último mes.

Cáncer, Leo y Virgo: intuición y creatividad

Cáncer atraviesa un momento de fortalecimiento emocional que le permite establecer límites saludables sin culpa ni temor al rechazo ajeno. Las configuraciones planetarias ✓ favorecen el autocuidado consciente, ✓ impulsan decisiones financieras inteligentes que garantizan estabilidad futura, ✓ abren canales de comunicación familiar bloqueados por malentendidos antiguos y ✓ despiertan creatividad dormida durante temporadas de excesiva responsabilidad hacia otros.

Leo brilla con intensidad renovada tras semanas de introspección que le permitieron identificar patrones tóxicos en relaciones personales y profesionales. Este sábado marca el inicio de una etapa donde su generosidad natural encuentra reciprocidad genuina en vínculos que honran su esfuerzo sin aprovecharse de su horoscopo naturaleza protectora.

Virgo recibe señales claras sobre cambios necesarios en rutinas que drenan energía sin aportar satisfacción real ni crecimiento personal. Su capacidad analítica encuentra el equilibrio perfecto entre planificación meticulosa y flexibilidad ante imprevistos que podrían convertirse en bendiciones disfrazadas.

Libra, Escorpio y Sagitario: equilibrio y pasión

Libra experimenta claridad inusual para tomar decisiones que venía posponiendo por exceso de análisis y miedo a equivocarse. Las energías celestes disuelven la parálisis típica de sopesar eternamente opciones, permitiéndole actuar con determinación mientras mantiene su característico sentido de justicia.

Escorpio enfrenta el desafío de soltar resentimientos acumulados que bloquean su capacidad de confiar nuevamente en el amor y vínculos profundos. Este sábado le ofrece oportunidades de liberación emocional mediante conversaciones honestas que disuelven malentendidos enquistados durante meses de silencio tenso cargado de suposiciones incorrectas.

Sagitario descubre que su optimismo natural atrae colaboraciones inesperadas con personas que comparten su visión expansiva de la vida. Las configuraciones astrológicas favorecen viajes cortos que resultan reveladores y conexiones románticas que nacen de afinidades intelectuales antes que de atracción superficial.

Capricornio, Acuario y Piscis: transformación y cierre

Capricornio cosecha frutos de esfuerzos sostenidos durante el año anterior, recibiendo reconocimiento tangible que valida su dedicación inquebrantable. Este sábado le invita a celebrar logros sin caer en la trampa de la falsa modestia que minimiza sus méritos genuinos ante el temor social al éxito visible.

Acuario domina el escenario cósmico con el Sol transitando su territorio zodiacal, amplificando su originalidad natural y su capacidad de visualizar soluciones innovadoras para problemas que desconciertan a otros. Su independencia característica encuentra el equilibrio perfecto entre autonomía necesaria y colaboración enriquecedora con mentes afines.

Piscis mantiene su conexión espiritual fortalecida, permitiéndole distinguir entre intuiciones genuinas y miedos proyectados que disfrazan de premoniciones. Las energías planetarias refuerzan su sensibilidad artística, creando el ambiente perfecto para expresar emociones complejas mediante canales creativos que sanan tanto al creador como al espectador.

Recomendaciones generales para todos los signos

Este sábado 24 de enero invita a todos los signos a prestar atención especial a sueños matutinos que contienen mensajes simbólicos sobre situaciones presentes. Las configuraciones astrológicas favorecen la meditación, las caminatas contemplativas y las conversaciones profundas que evitan superficialidades sociales cómodas pero vacías de sustancia real.

Los encuentros casuales de esta jornada podrían no ser tan aleatorios como parecen, portando lecciones importantes sobre patrones repetitivos que necesitan reconocimiento consciente. El universo orquesta sincronicidades diseñadas para captar la atención de quienes están listos para recibir orientación celestial sobre decisiones pendientes que afectan el rumbo de los próximos meses.

Las relaciones afectivas experimentan intensidad renovada bajo estas energías planetarias que disuelven barreras comunicativas y permiten expresar sentimientos auténticos sin temor al juicio ajeno. La vulnerabilidad consciente se convierte en fortaleza que atrae reciprocidad genuina en vínculos que honran la autenticidad mutua por encima de expectativas sociales limitantes.

San Francisco de Sales, santoral del 24 de enero

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24 enero, 2026 05:30

San Francisco de Sales, santoral del 24 de enero

San Francisco de Sales transforma cada 24 de enero en una jornada de profunda reflexión espiritual para millones de católicos. Nacido en 1567 en el Ducado de Saboya, este obispo de Ginebra dedicó su existencia a difundir la fe con una delicadeza excepcional. La conmemoración de su santoral adquiere especial relevancia porque representa el triunfo de la palabra sobre la imposición y del amor divino frente al conflicto religioso.

Su festividad recuerda la fecha en que su cuerpo fue trasladado solemnemente a Annecy en 1623, apenas meses después de su fallecimiento en Lyon. Aquel viaje final simbolizó el retorno del pastor a su rebaño y convirtió el 24 de enero en una celebración perpetua. Desde entonces, esta jornada resuena con oraciones, misas y homenajes que perpetúan su memoria.

De noble a pastor en tiempos de reforma

La familia Sales esperaba que Francisco siguiera los pasos aristocráticos habituales en su círculo social. Sin embargo, tras estudiar en París y en Padua, donde se doctoró en Derecho, rechazó matrimonios ventajosos y títulos de nobleza. Su vocación religiosa emergió con tal fuerza que su padre, inicialmente contrario, terminó aceptando la decisión de su primogénito.

Ordenado sacerdote en 1593, Francisco se lanzó inmediatamente a una misión arriesgada en la región de Chablais, dominada por el San Francisco calvinismo. Recorrió aldeas, predicó en plazas y distribuyó octavillas que él mismo redactaba para explicar la doctrina católica. Sus métodos pacíficos contrastaban con la violencia de la época y demostraron que la persuasión amable podía reconquistar corazones sin derramar sangre.

Tres años después, miles de habitantes habían regresado al catolicismo gracias a su trabajo incansable. Aquel éxito misionero lo catapultó al obispado de Ginebra en 1602, cargo desde el cual renovó la vida pastoral con innovaciones educativas. Estableció catequesis regulares, formó a su clero con rigor y visitó personalmente cada rincón de su extensa diócesis montañosa.

Fundador de la Orden de la Visitación

En 1610, Francisco colaboró con la baronesa Juana de Chantal para crear una congregación religiosa revolucionaria. La Orden de la Visitación admitía mujeres rechazadas por otras comunidades debido a su edad, salud o falta de dote. Esta apertura escandalizó a los círculos eclesiásticos conservadores que exigían conventos más estrictos y cerrados al mundo exterior.

El proyecto original contemplaba que las religiosas combinaran vida contemplativa con visitas a enfermos y necesitados. Sin embargo, presiones de otros obispos forzaron a transformar la orden en congregación de clausura monástica convencional. A pesar de esta imposición, las Visitandinas mantuvieron el espíritu compasivo de su fundador y se expandieron rápidamente por Francia, Saboya e Italia.

Las constituciones redactadas por Francisco priorizaban la caridad sobre la austeridad extrema, permitiendo así que más mujeres accedieran a la iglesia consagrada sin sacrificar su salud. Este enfoque humanista anticipó reformas que la Iglesia Católica adoptaría siglos después. Actualmente, cientos de monasterios visitandinos continúan su legado en cinco continentes, manteniendo viva la visión inclusiva de su fundador.

Escritor y doctor de la Iglesia

Francisco volcó su sabiduría teológica en obras que revolucionaron la espiritualidad católica. Su libro Introducción a la vida devota, publicado en 1609, desmontó la idea de que la santidad era exclusiva de monjes y ermitaños. Con lenguaje directo y ejemplos cotidianos, demostró que cualquier persona podía cultivar una vida espiritual profunda sin abandonar sus responsabilidades familiares o laborales.

El Tratado del amor de Dios, escrito en 1615, profundiza en la mística del amor divino con una elegancia literaria excepcional. Ambas obras se tradujeron inmediatamente a varios idiomas y circularon por Europa como manuales de cabecera. Su prosa clara, desprovista de tecnicismos innecesarios, conquistó tanto a aristócratas como a campesinos que buscaban orientación espiritual accesible.

El papa Pío IX lo proclamó Doctor de la Iglesia en 1877, reconociendo formalmente la excelencia de su magisterio. Posteriormente, en 1923, Pío XI lo designó patrono de periodistas y escritores católicos, subrayando su habilidad para comunicar verdades complejas con sencillez. Sus textos siguen siendo referencia obligada en seminarios, facultades de teología y grupos de estudio espiritual contemporáneos.

Legado y celebración del 24 de enero

San Francisco de Sales falleció el 28 de diciembre de 1622 en Lyon, donde había viajado por asuntos diplomáticos. Multitudes acudieron a venerar sus restos y la ciudad francesa intentó retenerlos como reliquia propia. Sin embargo, tras intensas negociaciones, su cuerpo fue trasladado solemnemente a Annecy el 24 de enero de 1623, fecha que la Iglesia eligió como su festividad litúrgica oficial.

✓ Beatificado en 1661 por Alejandro VII
✓ Canonizado en 1665 tras evidenciarse numerosos milagros
✓ Patrono de escritores, periodistas y personas sordas
✓ Inspiración para congregaciones salesianas fundadas siglos después
✓ Su corazón se conserva en Venecia como reliquia venerada

Cada 24 de enero, parroquias dedicadas a su advocación organizan eucaristías especiales donde se leen fragmentos de sus escritos. Los fieles que llevan Francisco como nombre celebran su onomástico con reuniones familiares y tradiciones locales que varían según regiones. En ciudades saboyanas y suizas, procesiones y actos culturales conmemoran al obispo que transformó conflictos religiosos en oportunidades de diálogo y reconciliación pacífica.

"Es una tontería": Can Yaman rompe el silencio tras la abrupta cancelación de 'El Turco' por sus polémicas declaraciones

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23 enero, 2026 23:00

Mientras la polémica se entabla en Turquía, el actor Can Yaman sigue su camino internacional, con proyectos en Italia y ahora en España. Desde el 15 de enero, los espectadores españoles podemos ver los seis capítulos completos de ‘El Turco’ en Movistar Plus+. La serie está basada en la novela homónima de Orhan Yeniaras y se ambienta en el siglo XVII, durante el Segundo Asedio de Viena por parte del Imperio Otomano.

Can Yaman interpreta a Balaban Ağa, un oficial de inteligencia herido que es rescatado por los habitantes de un pueblo y termina liderando su resistencia. Sin embargo, este lanzamiento en España contrasta con lo que pasó en su tierra de origen. En Turquía, la serie estuvo disponible muy poco tiempo en la plataforma de streaming Gain Media. La compañía decidió cancelarla. En un comunicado, Gain Media explicó el motivo: "Algunas de las expresiones utilizadas por Can Yaman han sido motivo de diferentes valoraciones en la opinión pública y han despertado diversas sensibilidades".

Ese fue el eufemismo oficial para una polémica que estalló por unas palabras del actor. ‘El Turco’ se convirtió así en un caso curioso: una serie histórica turca, con un actor turco estrella, que no puede verse oficialmente en Turquía por problemas con sus declaraciones, no con su contenido.

Las declaraciones de Can Yaman que encendieron la polémica y cancelaron a ‘El Turco’

Todo ocurrió durante la promoción de la serie en Rusia. Can Yaman, en una comparecencia, dijo que le gustaba más Italia que Turquía. El comentario no cayó bien entre una parte de la audiencia turca. Para muchos, sonó a deslealtad. En una entrevista posterior con el medio verTele, el actor se explicó. Intentó quitar hierro al asunto con un símil futbolístico. “Dije que Italia porque vivía allí en aquel momento, pero no es algo malo. Yo estoy enamorado de Estambul. Si eliges a Cristiano Ronaldo, no dices que Messi es malo o viceversa”, argumentó.

Para Yaman, la reacción fue exagerada. Considera que la cancelación fue “una tontería”. En la misma entrevista, dejó clara su postura: “Se han ofendido y han cancelado. Pero nuestro objetivo era internacional y estoy muy contento porque lo está petando”. Su mensaje es que el verdadero destino de ‘El Turco’ nunca fue solo el mercado local.

La serie se grabó íntegramente en inglés, un dato clave, pensando desde el primer momento en una distribución global. El actor incluso resta importancia al impacto de la polémica en su imagen dentro de Turquía, señalando el éxito de su otra serie, ‘Sandokan’, en Italia.

La censura en la ficción turca y el “coraje” de ‘El Turco’

La rápida resolución y la libertad de Can Yaman — La censura en la ficción turca y el “coraje” de ‘El Turco’ | Fuente: X

La polémica de ‘El Turco’ no es un hecho aislado. Es un ejemplo más de la tensión entre la industria audiovisual turca y los organismos reguladores. En Turquía, el Consejo Supremo de Radio y Televisión (RTÜK) supervisa los contenidos y vela por lo que denominan “valores familiares”. Esto se traduce en restricciones conocidas: no hay representación LGTBIQ+, se limitan escenas de sexo explícito, besos intensos o consumo de alcohol.

Can Yaman fue preguntado por este tema en la entrevista con verTele. Su respuesta fue que ‘El Turco’ se hizo con otra mentalidad. “Nosotros hicimos esta serie con una mentalidad internacional, con coraje”, afirmó. Además, matizó que la censura no es un problema exclusivo de su país. Puso un ejemplo: “Mediaset adquirió esta serie en Italia, y canceló todas las escenas de sexo”. Su punto es que cada mercado y cada cadena aplica sus filtros.

La carrera internacional de Can Yaman y su presente en España

Mientras ‘El Turco’ llegaba a España, Can Yaman estaba físicamente en el país. El actor se ha instalado temporalmente en Madrid por el rodaje de su primer proyecto español, ‘El laberinto de las mariposas’, una serie de Secuoya Studios donde comparte reparto con actrices como María de Nati y Andrea Duro.

Este trabajo le ha llevado a estudiar castellano. En la entrevista, habló de esta “buena racha” en su carrera. Dijo estar “muy ilusionado” con la experiencia en España y no descartó un futuro aquí: "A lo mejor un día decido venir a vivir a Madrid como vivo en Roma”. Su consolidación internacional es notable. En Italia es una estrella gracias a series como ‘Sandokan’, que según él está “triunfando”.

Su estrategia es no limitarse a un solo mercado. ‘El Turco’ forma parte de esa hoja de ruta. El actor reveló que, durante el rodaje, otros colegas le decían que el papel “estaba escrito para mí, que habían cosido todas las características para mí”. Interpretar a un héroe cubierto de barro, lejos de la imagen de “hombre perfecto”, fue un reto que asumió grabando por primera vez una serie completa en inglés.

El rompecabezas de Hansi Flick: un mes sin Pedri para jugarse la temporada

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23 enero, 2026 20:00

El rompecabezas de Hansi Flick: un mes sin Pedri para jugarse la temporada

El FC Barcelona ha logrado salvar los muebles en Praga, pero el precio a pagar ha sido altísimo, la lesión de Pedri. Y es que el triunfo ante el Slavia deja al equipo con opciones de entrar en el selecto grupo de los ocho mejores de Europa, aunque la confirmación de la lesión de Pedri supone un contratiempo mayúsculo. El canario, pieza angular del sistema de Hansi Flick, obliga al técnico a replantearse toda la estructura de la sala de máquinas en el momento más delicado del curso.

Pedri sufre una lesión muscular en el bíceps femoral de su pierna derecha que le mantendrá alejado de los terrenos de juego durante las próximas cuatro semanas. Se trata de la tercera dolencia muscular del tinerfeño en lo que va de campaña, un dato que preocupa especialmente por la dependencia que el equipo ha mostrado de su visión de juego y control del ritmo.

La lesión de Pedri llega en el peor momento para el barça de Hansi Flick

El momento de la caída de Pedri en el minuto 61 del último partido fue revelador. Sus gestos de dolor y la inmediata petición de cambio presagiaban un diagnóstico complicado. Aunque Dani Olmo entró en su lugar y anotó el gol decisivo casi al instante, la realidad es que el Barça pierde a su organizador principal para un carrusel de encuentros que definirán las aspiraciones a los tres títulos en juego.

El tiempo estimado de baja sitúa el regreso de Pedri, en el mejor de los casos, para el duelo liguero contra el Levante a finales de febrero. Por el camino, el conjunto azulgrana se juega el ser o no ser en la Champions League. El partido más crítico es el que se disputará en el Camp Nou frente al Copenhague el próximo 28 de enero. En esa cita, Flick no solo echará de menos al canario, sino que tampoco podrá contar con Frenkie de Jong por sanción. Perder a sus dos piezas de mayor jerarquía en la medular obliga al entrenador alemán a una intervención de emergencia en su dibujo táctico.

El rompecabezas de Hansi Flick: un mes sin Pedri para jugarse la temporada Fuente: Agencias — Pedri estará un mes de baja Fuente: Agencias

Además del frente europeo, el equipo deberá afrontar desplazamientos complicados en Liga ante el Oviedo, el Elche y el Girona. A esto se suman los cuartos de final de la Copa del Rey contra el Albacete y una hipotética ida de semifinales. Si el Barça no logra colarse directamente en el top 8 de la Champions, Pedri también se perdería el partido de ida de los 'playoffs' continentales, una cita donde la presencia del tinerfeño se antojaba fundamental.

Flick optará por soluciones de emergencia en el banquillo: Casadó, Bernal...

Ante este escenario, Hansi Flick maneja varias alternativas para reconstruir el centro del campo. La opción más natural parece ser adelantar de forma definitiva a Dani Olmo a la posición de interior, permitiendo que el egarense asuma las labores de distribución y llegada. Sin embargo, esto dejaría una vacante en el frente de ataque que el técnico deberá cubrir con inteligencia.

Otra posibilidad que ha ganado fuerza en los últimos entrenamientos es el retorno de Eric García a la posición de pivote defensivo, una solución que ya dio buenos resultados en el pasado por su capacidad de salida de balón. No obstante, el barcelonismo también mira con esperanza hacia La Masia. Jugadores como Marc Casadó o Marc Bernal están ante la oportunidad definitiva de dar un paso al frente y consolidarse en el primer equipo. En la recámara, nombres como Tommy Marqués o el joven Juan Hernández esperan su turno para demostrar que la cantera sigue siendo la red de seguridad del club.

Flick tiene ahora la difícil misión de gestionar los esfuerzos de una plantilla castigada por las lesiones. La capacidad del técnico para mantener la competitividad del equipo sin su brújula tinerfeña será la prueba de fuego definitiva para un proyecto que, a pesar de los contratiempos, sigue vivo en todas las competiciones de este 2026.

Más información: La energía de Fermín, el recurso inagotable del Barça de Flick.

María León y Julia Medina superan las 250.000 reproducciones en camino al Benidorm Fest

Ernesto Rodríguez Eiris

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23 enero, 2026 17:44

María León y Julia Medina superan las 250.000 reproducciones en camino al Benidorm Fest

María León ft. Julia Medina forman un tándem mexicano-español lleno de carisma, talento y experiencia y con su cancion candidata para Benidorm Fest "Las Damas y El Vagabundo" ya suma más de 250.000 reproducciones en plataformas digitales.

"Las Damas y el Vagabundo" es una canción que celebra la sororidad, la fortaleza femenina y la amistad desde un tono luminoso y festivo. Para María León, el tema une todos esos valores en una sola historia "hecha celebración", reivindicando la importancia de celebrarse como mujeres y convertir ese camino —que tanto ha costado recorrer— en una auténtica fiesta. Julia coincide en esa lectura y subraya el fuerte componente de empoderamiento femenino que atraviesa toda la canción, constrida como un himno de unión y complicidad entre mujeres.

El tema, que se originó durante los campamentos de composición del Benidorm Fest ha sido compuesto por María León, Teresa Ferrer y ATY, producida por Pablo Cebrián y cuenta en la ingeniería de sonido con Iñaki de las Cuevas. Además su videoclip ha sido dirigido por Hibrido Abraxas.

El "tsunami" Bruno Mars revienta todos los récords con su nueva gira

Qué!

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23 enero, 2026 17:07

El fenómeno Bruno Mars ha dejado de ser una cuestión puramente musical para convertirse en un tsunami financiero que ha desbordado todas las previsiones de la industria del entretenimiento.

Bruno Mars ha pulverizado el récord histórico de ventas en un solo día con 2,1 millones de entradas vendidas para su nueva gira mundial, ‘The Romantic Tour’. Esta cifra no solo deja en evidencia la magnitud del artista hawaiano, sino que marca un hito sin precedentes en la historia de Ticketmaster y Live Nation, superando incluso las marcas de otros titanes del pop en un frenesí de compra que ha colapsado servidores en medio mundo.

El regreso triunfal tras una década de silencio

Hacía casi diez años que el 16 veces ganador del Grammy no se embarcaba en una gira de estadios propia, tras el arrollador éxito de su 24K Magic World Tour entre 2017 y 2018. El anuncio de The Romantic Tour ha servido para confirmar que el hambre del público por ver al artista sobre el escenario sigue intacta, o incluso potenciada por sus recientes colaboraciones estratégicas.

La gira, que contará con 70 espectáculos tras añadir 32 nuevas fechas de urgencia, se perfila como el evento del año. Es evidente que el lanzamiento de su nuevo álbum, titulado simplemente The Romantic y previsto para el 27 de febrero, ha sido el catalizador perfecto para una preventa que ha dejado sin palabras a los analistas de la industria musical en Estados Unidos y Europa.

El efecto multiplicador de Lady Gaga y Rosé

Gran parte de este éxito de taquilla se debe a la inercia ganadora que Mars ha mantenido en 2024 y 2025 con singles que han roto internet. Su colaboración con Lady Gaga, el himno "Die With A Smile", no solo se convirtió en el tema más rápido en alcanzar los mil millones de reproducciones en Spotify, sino que ayudó a Mars a ser el primer artista en llegar a los 150 millones de oyentes mensuales.

Tampoco podemos olvidar el impacto global de "APT.", su pegadizo tema junto a Rosé de BLACKPINK, que dominó las listas durante 19 semanas consecutivas. Estos movimientos demuestran que, aunque Mars no ha sacado disco en solitario en años, ha sabido mantener su relevancia cultural mediante alianzas que mezclan el pop clásico con el fenómeno K-pop, preparando el terreno para este récord histórico.

Wembley, París y Berlín: Europa se rinde al estilo Silk Sonic

La gira europea del 2026 será un despliegue de fuerza sin igual, con seis noches consecutivas en el estadio de Wembley en Londres y paradas de varios días en París, Ámsterdam y Berlín. Además, Mars no viene solo; se ha asegurado de que el espectáculo sea una fiesta completa al incluir a Anderson .Paak (como DJ Pee .Wee), reuniendo de nuevo el alma del proyecto Silk Sonic.

La logística de este tour es mareante, con patrocinios de lujo y una puesta en escena que promete ser la más ambiciosa de su carrera. Resulta refrescante ver cómo un artista centrado en el talento puro y el espectáculo de la vieja escuela logra estas cifras en la era de los algoritmos y la música de usar y tirar.

La conquista definitiva del mercado global y Brasil

Antes de este récord, Mars ya había dado señales de su poder de convocatoria en mercados tradicionalmente difíciles para los artistas internacionales. En Brasil, protagonizó la gira con mayor recaudación de la historia del país con 14 estadios llenos, mientras que en Japón se convirtió en el primer artista extranjero del siglo en agotar siete conciertos en el Tokyo Dome.

Este éxito transversal demuestra que su música conecta con todas las edades y culturas, desde el funk más bailable hasta las baladas románticas que dan nombre a su nuevo trabajo. Al final, lo que los fans están comprando es la garantía de un show impecable, una rareza en un mercado saturado de "autotune" y artistas que apenas saben sostener una nota en directo.

Un negocio milmillonario que apenas acaba de empezar

El impacto económico de "The Romantic Tour" irá mucho más allá del precio de la entrada, movilizando sectores como la hostelería y el transporte en cada ciudad que visite. Con el primer single, "I Just Might", sumando ya millones de escuchas, está claro que la maquinaria de Atlantic Records ha diseñado una estrategia de regreso que estudiarán en las facultades de marketing.

La gira arrancará el 10 de abril en Las Vegas y se extenderá hasta octubre, prometiendo ser la más rentable de la década para Live Nation. Queda por ver si la voz de Mars aguantará el ritmo de 70 estadios, pero de momento, ya ha ganado la batalla de las carteras y ha demostrado que el trono del pop mundial tiene un dueño indiscutible que sabe cómo hacer que el mundo entero se ponga a bailar.

Mejores 8 software de facturación en España en 2026

Comunicados

Sofía Morales

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23 enero, 2026 16:53

Mejores 8 software de facturación en España en 2026

Estos son los mejores software de facturación disponibles en España:

Banktrack
FacturaDirecta
Quipu
Anfix
Sage 50 / Sage FacturaPlus
Zoho Invoice
Cuéntica
Xero

La facturación en España ha cambiado radicalmente en muy poco tiempo. Lo que antes era una tarea administrativa aislada, hoy se ha convertido en un elemento central de la salud financiera de cualquier empresa. La llegada de la factura electrónica obligatoria, la consolidación de sistemas como SII, TicketBAI o VeriFACTU, y la presión por automatizar procesos han elevado el nivel de exigencia.

En 2026, emitir facturas ya no es suficiente. Las empresas necesitan entender cómo esas facturas afectan a su liquidez, a sus cobros reales, a su tesorería y a su capacidad de crecer sin sobresaltos. En este contexto, Banktrack se posiciona como el software de facturación más completo y orientado al futuro del mercado español.

Este artículo no pretende listar herramientas sin contexto. Su objetivo es explicar qué debe ofrecer hoy un software de facturación moderno y por qué Banktrack encabeza esta nueva generación.

La nueva realidad de la facturación en España

La facturación ha dejado de ser un simple documento legal. Hoy es un punto de conexión entre varias áreas críticas del negocio:

Cumplimiento normativo y fiscal
Cobros reales y retrasos
Relación con bancos y pasarelas de pago
Control de gastos y proveedores
Previsión de liquidez
Toma de decisiones financieras

Las empresas que siguen facturando “a ciegas”, sin conexión con su tesorería, se encuentran con problemas recurrentes: facturas emitidas pero no cobradas, impuestos que llegan sin liquidez suficiente, dificultades para planificar pagos y una dependencia excesiva del Excel o de la gestoría.

Aquí es donde Banktrack cambia el enfoque.

Mejores 8 Software de facturación en España

1. Banktrack

Banktrack encabeza esta lista por ofrecer no solamente facturación, sino una visión global de la salud financiera del negocio. Su enfoque va más allá de emitir documentos: integra facturación con conciliación bancaria, tesorería en tiempo real y previsiones financieras.

Por qué destaca

Facturación completa: Permite crear facturas, presupuestos, albaranes y rectificativas, con numeración automática y envío por email.
Conciliación bancaria automatizada: Relaciona facturas con movimientos reales del banco sin intervención manual.
Visión financiera en tiempo real: Paneles que muestran ingresos, gastos, liquidez y tendencias.
Previsiones de tesorería: Proyecciones de flujo de caja en semanas o meses, con simulación de escenarios.
Clasificación automática de movimientos: Categoriza ingresos y gastos sin intervención.

Ideal para: pymes, empresas en crecimiento y negocios que quieren unir facturación y control financiero en una sola herramienta.

2. FacturaDirecta

FacturaDirecta es una opción ligera, práctica y muy fácil de usar, pensada para autónomos y empresas pequeñas que necesitan emitir facturas rápidamente sin complejidad.

Por qué destaca

Emisión rápida y sencilla de facturas y presupuestos.
Interfaz limpia y accesible para usuarios sin experiencia técnica.
Gestión básica de clientes y productos.
Informes de ingresos y gastos muy fáciles de interpretar.
Seguimiento del estado de las facturas (enviadas, pagadas, vencidas).

Ideal para: autónomos y pequeñas empresas que buscan simplicidad sin sacrificar funcionalidad esencial.

3. Quipu

Quipu pone su fuerza en la automatización documental. Combina facturación con captura automática de tickets y facturas mediante OCR, sincronización bancaria y conexión con gestorías.

Por qué destaca

Escaneo automático de documentos: transforma fotos o PDFs en datos contables.
Sincronización con bancos y clasificación automática.
Envío directo de documentación a gestoría.
Emisión de facturas profesionales con seguimiento fiscal.
Control de IVA e impuestos adaptado al mercado español.

Ideal para: autónomos y pymes con alto volumen de tickets y documentos en papel.

4. Anfix

Anfix es una plataforma integral enfocada en la automatización y la colaboración entre empresas y asesorías. Su módulo de facturación es sólido y fácil de usar.

Por qué destaca

Digitalización avanzada de documentos con OCR.
Panel fiscal automatizado con resúmenes de impuestos.
Integración con gestorías para compartir información sin errores.
Gestión de ingresos y gastos conectada con facturación.
Informes fiscales listos para presentación.

Ideal para: negocios que desean digitalizar toda su contabilidad con foco en colaboración con asesores.

5. Sage 50 / Sage FacturaPlus

Sage es una de las opciones más veteranas del mercado, reconocida por su robustez, estabilidad y amplitud funcional. Aunque su interfaz puede parecer más tradicional, ofrece capacidades muy completas para facturación y contabilidad.

Por qué destaca

Integración total de facturación y contabilidad.
Gestión de stock y compras para entornos con inventario.
Informes avanzados y analítica de negocio.
Soporte profesional y amplia comunidad de usuarios.
Opciones multiplataforma y cuentas de usuario segmentadas.

Ideal para: empresas consolidadas y entornos con alto volumen y procesos estructurados.

6. Zoho Invoice

Zoho Invoice forma parte del ecosistema Zoho, que incluye CRM, proyectos, contabilidad y más. Su módulo de facturación destaca por su flexibilidad e integración con el resto de herramientas.

Por qué destaca

Automatizaciones avanzadas como facturación recurrente y recordatorios automáticos.
Integración con CRM, proyectos e inventario dentro de Zoho.
Plantillas profesionales personalizables.
Control de horas y facturación por proyectos.
Informes visuales y útiles para la toma de decisiones.

Ideal para: empresas digitales, agencias y quienes ya utilizan otras herramientas del ecosistema Zoho.

7. Cuéntica

Cuéntica combina facturación con control fiscal, ofreciendo una plataforma especialmente bien adaptada a las necesidades del mercado español y pensada para autónomos que quieren claridad fiscal sin complicaciones.

Por qué destaca

Facturación sencilla y clara con plantillas intuitivas.
Previsiones automáticas de IVA e IRPF.
Panel fiscal enfocado en España con indicadores clave.
Soporte personalizado y cercano.
Informes que ayudan a planificar impuestos y cargas fiscales.

Ideal para: autónomos y profesionales que quieren entender su situación fiscal sin depender exclusivamente de su asesor.

8. Xero

Xero es una solución global de contabilidad y facturación que combina facilidad de uso con potencia funcional. Aunque es conocida principalmente por su contabilidad, su módulo de facturación es sólido e intuitivo.

Por qué destaca

Sincronización automática con bancos.
Paneles de flujo de caja y facturación actualizados.
Marketplace de aplicaciones que amplían su funcionalidad.
Interfaz muy amigable incluso para principiantes.
Control de facturas emitidas y pendientes de cobro.

Ideal para: pymes y profesionales que buscan una solución integrada sin complicaciones de uso.

Cómo elegir el mejor software de facturación para tu negocio

Antes de tomar una decisión, es conveniente evaluar estas preguntas:

¿Solo necesito emitir facturas o también controlar mis cobros y gastos?
¿Quiero conexión automática con mi banco?
¿Mi negocio debe cumplir sistemas como SII, TicketBAI o VeriFACTU?
¿Necesito previsiones de tesorería o análisis financiero?
¿Busco integración con asesoría, contabilidad o ERP?

La respuesta a estas preguntas te ayudará a separar lo que es suficiente de lo que es realmente estratégico.

Cómo elegir un software de facturación en 2026

Antes de decidir, conviene hacerse preguntas clave:

¿Solo necesito emitir facturas o entender mi tesorería?
¿Quiero saber cuándo cobro realmente, no solo cuándo facturo?
¿Necesito conciliación bancaria automática?
¿Mi negocio requiere previsiones financieras?
¿Trabajo con gestoría y necesito datos claros y ordenados?

Si la respuesta va más allá de “emitir documentos”, la elección cambia.

La evolución reciente de la facturación en España

En los últimos años, la facturación ha evolucionado en varias direcciones claras:

Universalización de la factura electrónica
Conexión directa con bancos como estándar
Automatización como prioridad frente a tareas manuales
Entrada de la tesorería en el centro del negocio
Acceso a análisis financiero sin conocimientos técnicos

Banktrack encaja exactamente en este nuevo paradigma.

7 Tendencias del software de facturación para 2026–2028

El mercado se dirige hacia:

Facturación totalmente integrada con bancos
Conciliación automática como requisito mínimo
IA para detectar errores y prever impagos
Control de liquidez diario, no mensual
Automatización del cobro y recordatorios inteligentes
Conexión directa con gestorías y asesores
Predicción financiera accesible para cualquier empresa

Conclusión

En 2026, el software de facturación ya no se mide solo por lo bien que emite documentos, sino por cómo ayuda a controlar el dinero real del negocio. Emitir facturas sin visibilidad financiera es un riesgo innecesario.

Banktrack destaca porque une en una sola plataforma:

Facturación profesional
Conciliación bancaria
Control de cobros y pagos
Paneles financieros claros
Previsiones de tesorería avanzadas

No es solo un programa para facturar. Es una herramienta para entender, controlar y anticipar la salud financiera del negocio.

Si lo que buscas es facturar mejor, hay muchas opciones.

Si lo que buscas es facturar con control y visión de futuro, Banktrack es la referencia en España para 2026.

IVI, única clínica de fertilidad y reproducción asistida entre las 100 empresas con mejor reputación, según Forbes

Estilo de vida

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23 enero, 2026 16:25

IVI, única clínica de fertilidad y reproducción asistida entre las 100 empresas con mejor reputación, según Forbes

IVI ha sido reconocida entre las 100 empresas con mejor reputación de España en Forbes Best Reputation España 2026, publicado este mes por Forbes España. En esta edición, el sector de Salud y Farma cuenta con doce compañías incluidas, siendo IVI la única clínica especializada en fertilidad y cuidado integral de la mujer que figura en la lista.

Desde IVI explican que, en un contexto marcado por el desafío demográfico, este tipo de reconocimientos refuerzan su responsabilidad como compañía sanitaria, especialmente en un ámbito tan sensible como la salud reproductiva. Subrayan que la reputación se construye a largo plazo, acompañando a las personas y a las familias en decisiones vitales a través de la evidencia científica, la innovación médica y un compromiso sostenido con la calidad asistencial.

Forbes señala que esta compañía destaca por su enfoque altamente humano que combina investigación, tecnología y atención personalizada, con el objetivo de ofrecer soluciones que respondan a las nuevas realidades sociales y demográficas, manteniendo siempre a los pacientes y a sus proyectos de vida en el centro de su actividad.

De este modo, el reconocimiento sitúa a la compañía como una organización con una reputación sólida en un contexto especialmente crítico, marcado por el invierno demográfico y los desafíos sociales derivados de la baja natalidad. Ante este escenario, IVI se posiciona como un actor relevante en la búsqueda de soluciones, más allá del diagnóstico, a un problema estructural que afecta al conjunto del país.

El reconocimiento de Forbes coincide con el 35.º aniversario de IVI, una trayectoria de más de tres décadas sustentada en la excelencia científica, la innovación médica y un impacto social tangible. La presencia de IVI en el ranking se produce, además, en un momento de consolidación y proyección internacional, marcado por la inminente adquisición de ART Fertility en Emiratos Árabes Unidos, una operación que refuerza su liderazgo global, solvencia y capacidad de crecimiento en mercados altamente competitivos.

En este contexto, IVI indicó que refuerza un modelo centrado en la calidad médica, el uso avanzado de la tecnología y el acompañamiento a las familias, consolidando su papel como referente ético y sanitario en el ámbito de la salud reproductiva y el cuidado integral de la mujer. Añadió que la inclusión de IVI en Forbes Best Reputation España 2026 refleja así "una reputación construida a largo plazo, ligada no solo a resultados clínicos, sino a su contribución social, visión estratégica y respuesta a uno de los grandes retos demográficos del presente y del futuro".

Gilead y la Fundación EIT Health Spain anuncian los ganadores de la II edición de Visionarium Innovation by Gilead

Estilo de vida

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23 enero, 2026 16:09