Pocos eventos en la cultura pop son más sorprendentes que la explosión de CA7RIEL y Paco Amoroso. El dúo pasó de formar parte de un grupo de metal que nunca estalló a traperos de nicho y, finalmente, a fenómenos internacionales, tras fusionar las letras y el sentido del humor del trap con los sonidos del jazz ácido para crear un estilo propio que solo ellos pueden firmar. Todo gracias a un Tiny Desk que les dio la libertad de transformarse y alejarse de lo mainstream, al mismo tiempo que les permitió ser aceptados por él.
Desde entonces han jugado hasta el límite con su propia imagen; de hecho, el primer tema de "Papota", el EP posterior al Tiny Desk, va de cómo son una farsa que no podrá durar demasiado tiempo. Y tras una publicitaria crisis de ansiedad, volvieron a las andadas con un disco construido alrededor de lo absurdo del coaching, la autoayuda y el falso positivismo —con el perdón del espacio en mi CV dedicado a las soft skills—. Esta nueva versión, que aterrizó en el Movistar Arena de Madrid, sirvió para recordar en la capital española que son dos de las mentes más creativas del pop hispanohablante de los últimos años.
Dejando al público esperar con música suave de teclado y frases "inspiradoras" —que van desde Buda defendiendo la importancia de la paciencia hasta Gwyneth Paltrow haciendo lo propio con el ayuno intermitente—, CA7RIEL y Paco Amoroso se entregaban al absurdo desde antes de salir al escenario del antiguo Palacio de los Deportes.
El Free Spirit Wellness Center inició su presentación con su satírica oda a la avaricia, "No me sirve más", un chiste que no entenderían los fans de Jordan Belfort. La ambientación se movía entre un hospital psiquiátrico y un centro de wellness de esos que prometen arreglar tu vida en 12 simples pasos tras la terapia de luz roja y pagar cientos de euros. De allí vino la lluvia de grandes temas con el público entregado a canciones como "Nada nuevo", "Ay ay ay", "Mi diosa" o una "#Tetas" convertida, por truco de magia, en el centro temático del concierto.
La reinvención permanente de CA7RIEL y Paco Amoroso
Lo cierto es que, tras un mensaje de Sting superacelerado asumiendo nuestra poca capacidad de atención, el dúo recordó su capacidad de cambiar de género musical sin demasiada dificultad. Desde la versión más cargada de guitarra de "Jesús tuvo un mal día", el dueto rapeado de "Impostor", el encuentro entre el jazz y el calipso de "Dumbai" o el solo que cierra "Bad Bitch", que deja a CA7RIEL como el guitarrista más estilísticamente parecido a Prince en el pop actual.
Hasta metal se permitieron, con la interpretación del tema solista de Paco Amoroso "Todo el día". Lo cierto es que el juego de sonidos solo tiene como guía el deseo de que el público baile y se ría. Es evidente que una parte de su trabajo es satírica, pero como cualquier buen humorista, entienden que el chiste —y en este caso el ritmo— es más importante que el mensaje, sobre todo si quieres que ese mismo mensaje cuele en parte de tu público.
El control perfecto del público
Lo cierto es que ese juego marcó el tramo final del concierto. Desde la famosa "El único" hasta la despedida se permitieron hacer con el Movistar Arena lo que quisieron. El público saltó cuando quisieron en "Lo quiero ya", coreó las canciones cuando lo buscaron —incluso el complicado verso de CA7RIEL en "La que puede, puede"— y se puso a bailar en el medieval final que empezó con "Pirlo" y pasó por Crazy Frog de camino a "Beto's Horns", su canción junto a Fred again.. Del jazz al pop, pasando por el metal, hasta acabar en fiesta electrónica.
Tiene su encanto que, en la búsqueda de burlarse de los falsos sanadores, los influencers y los coaches, hayan conseguido ejercer algo de curadores. La música tiene estas ironías, y mientras dejaban que el público se fuera con "Himno del mediocre" y "Sexy Magic" (su canción para el GTA VI) de fondo y la ciudad de Madrid nos recordaba su caos, el Free Spirit Wellness Center sonaba atractivo. Y es que si vas a sumarte a un culto, que suene como CA7RIEL y Paco Amoroso y que lo dirija Sting.
