Barcelona reúne más de doscientas obras de Andy Warhol en la mayor exposición que la ciudad ha dedicado al artista hasta la fecha.
Qué vas a ver en el Palau Martorell
La cita lleva por nombre Pop Icons. El Palau Martorell acoge hasta el próximo 4 de abril una muestra que reúne más de doscientas obras de colecciones privadas, con Edoardo Falcioni y Lola Durán como comisarios. Hablamos de pop art, el movimiento que convirtió los objetos de consumo y las caras conocidas en material artístico.
La primera sala lo dice todo: paredes plateadas al estilo de la Factory, el taller-estudio neoyorquino donde Warhol fabricaba su universo. Allí se enfrentan las serigrafías de Marilyn Monroe, Liz Taylor, y Mao, tres rostros que resumen su método.
Cada retrato tiene su historia. El de Marilyn parte de una imagen promocional de la película Niágara y se gesta poco después de la muerte de la actriz; Warhol toma solo el rostro y lo construye con colores planos y contrastes, casi como un cartel.
El de Liz Taylor llega tras Cleopatra, cuando era la actriz más reproducida en las revistas del momento. Los Mao, ya en los setenta, coinciden con el viaje de Nixon a China y con la aparición del líder en todas las televisiones occidentales.
Hay más salas. Una reconstruye el mundo de la Factory y sus estrellas, con la Velvet Underground que el propio Warhol gestionaba. Otra se detiene en la música: las portadas de discos también entran en el Palau Martorell, con trabajos para los Rolling Stones, Paul Anka o un Miguel Bosé que en 1983 publicó Made in Spain con diseño suyo.
Warhol no retrataba solo caras: convertía a las personas en imágenes que el mundo entero reconocería después.
La lectura que cambia la mirada
Aquí está la tesis de la muestra. Frente a la idea de una superficialidad divertida y colorista, los comisarios proponen leer esa repetición obsesiva casi como una liturgia. Falcioni lo llama «superficialidad sagrada».
Warhol creció en la liturgia católica bizantina de la Checoslovaquia de sus padres, no dejó de ir a misa en toda su vida y guardaba imágenes sagradas en casa. Casi nunca hablaba de ello.
En la muestra aparecen serigrafías de Santa Apolonia, madres con niños, un retrato de su madre y The Only Way Out Is In, un rostro de Jesús muy personal que invita a entrar en ese territorio íntimo. la espiritualidad atraviesa buena parte de la obra de Warhol y aquí se ve sin rodeos.
El contrapunto llega con la serie Ladies and Gentlemen: retratos de drag queens negras y latinas del downtown neoyorquino colgados frente a las celebridades. la serie cuestiona a quién se dedican las imágenes y quién decide dónde se colocan.
También están las fotografías de Christopher Makos que muestran a Warhol como mujer, la Lady Warhol, y las portadas de Interview, su revista, por las que pasaron Tom Cruise, Stevie Wonder, Yoko Ono o Madonna.
Del anuncio de zapatos al archivo visual de una época
El recorrido arranca antes de la fama. El joven Warhol llega desde Pittsburgh, hijo de inmigrantes checoslovacos, y trabaja en la publicidad neoyorquina: dibujaba zapatos cada semana para el New York Times por encargo del fabricante Miller. Para situar su trayectoria completa, la entrada de Wikipedia del artista sirve de mapa.
De ahí sale la litografía de 1955 À la recherche du shoe perdu, un juego con el título de Proust que resume su ironía y su manera de mezclar alta cultura y cultura comercial. Primero trabajó para esta última; después la convirtió en tema de su obra.
Lo más interesante es ver cómo nacía un retrato. Warhol partía de fotos de fotomatón y más tarde de Polaroids de estudio, imágenes muy contrastadas que coloreaba a mano. La repetición venía después, y de ahí surgía el icono.
Madrid ya acogió una muestra de Warhol en 1983, el mismo año del disco de Bosé, en la galería Vijande. Cuatro décadas después, Barcelona toma el relevo con una propuesta pensada para mirar despacio, sin la presión de las grandes retrospectivas antológicas.
Y una idea sobrevuela todo el recorrido: Warhol entendió antes que nadie que una imagen repetida construye una identidad. Por eso sigue siendo un faro para las generaciones que hoy viven entre pantallas.
La última sala cambia el tono. Aparecen el hombre en la luna, James Dean, la Guerra Fría y un mapa de la URSS con las bases de misiles, junto a la calavera, ese memento mori que recuerda que todo termina. Nada es casual en ese cierre.
Cómo y cuándo visitarla
en Barcelona, la exposición puede visitarse hasta el próximo 4 de abril en el Palau Martorell. Para horarios, precios y entradas conviene consultar la web oficial del recinto antes de la visita, porque las condiciones pueden variar en festivos y puentes.
Merece la pena. Pocas citas permiten recorrer de un tirón la publicidad, la fe, la música y la muerte de un siglo entero sin salir de unas pocas salas.
Ficha técnica
- Título: Pop Icons
- Autor o autora: Andy Warhol
- Qué puedes ver: Más de doscientas obras entre serigrafías, retratos, portadas de discos y revistas, Polaroids y piezas de temática religiosa.
- Recinto y ciudad: Palau Martorell, Barcelona
