'Ser Noutras' ya puede visitarse en el Gaiás: una treintena de obras del Reina Sofía dialoga con dieciocho artistas gallegos.
La muestra, inaugurada este miércoles 4 de noviembre en el Museo Gaiás, sede expositiva de la Cidade da Cultura, permanecerá abierta hasta el 28 de marzo de 2027. Detrás del proyecto están las comisarias Chus Martínez y Verónica Santos, que han trabajado con fondos del Museo Reina Sofía para construir un relato completamente nuevo. En total, el Museo Gaiás reúne 45 artistas de los siglos XX y XXI.
Conviene aclarar el planteamiento desde el principio: no es una antológica ni una simple itinerancia de la colección del Reina Sofía. Son dieciocho diálogos. Cada pieza llegada de Madrid se empareja con una obra de un creador gallego —algunas inéditas— para ponerlas en relación con otras prácticas artísticas y con obras de diferentes momentos.
El resultado es una de esas muestras que se entienden mejor caminando que leyendo. De ahí que el montaje importe tanto como lo que cuelga de las paredes.
Qué vas a ver en 'Ser Noutras'
El eje espacial lo marca el diálogo entre la artista y diseñadora Marta Pazos y la obra de Maruja Mallo. A partir de ahí, el recorrido se organiza como un gran joyero o, en palabras de la comisaria Verónica Santos, como un crustáceo sometido a la geometría. En el centro hay una plaza abierta, coronada por una pieza vertical imponente.
De esa plaza salen las patas del marisco: pasillos laberínticos que funcionan casi como una galería de espejos donde se multiplican las narrativas y los temas. Allí se reparten las obras de los 45 artistas implicados.
Conviene saber que no todas las piezas del Reina Sofía llegan con la misma intención: algunas se muestran como documento, otras como pregunta. El montaje del Gaiás convierte la colección en un material vivo, sometido a afinidades, fricciones y desacuerdos.
Hay muestras que se recorren con la guía en la mano y otras que piden simplemente caminar, mirar y dejar que las obras se encuentren entre ellas.
Lo más interesante viene ahora: los nombres propios. Chelo Matesanz, Xisela Franco y Julia Huete firman piezas inéditas, y junto a ellas aparecen trabajos de Yoseba MP, Pablo Barreiro, Mar Vicente, Andrea Costas y el cineasta Lois Patiño.
Dieciocho diálogos que no se van a repetir
Chus Martínez lo explicó durante la inauguración: estos diálogos no se van a repetir y, por eso, las piezas nunca serán las mismas. Cada emparejamiento funciona como una lectura nueva de la colección, entendida como una construcción histórica abierta e incompleta.
Uno de los más celebrados es el de la pintora Menchu Lamas con su hijo, el cineasta Lois Patiño. Su cuadro 'O pescador' se superpone a una pantalla a escala cinematográfica con imágenes de un universo acuático y onírico. Además, decidieron girar el lienzo. Menchu Lamas señaló que el cuadro gana serenidad en horizontal.
Una decisión que lo cambia todo.
También hay performance, es decir, acción en vivo del artista ante el público. Carlos Rodríguez Méndez presentó 'Llamar, multiplicar', una instalación participativa en la que seis parejas de padres y madres intervienen sobre papeles amarillos con lentes graduadas. El gesto repetido de golpear se convierte en una reflexión sobre la comunicación, la experiencia compartida, y la multiplicación de los significados.
Una pieza que se vive, no solo se mira.
A ello se suma la voz de la poeta Yolanda Castaño, que se incorporó a la pieza 'Mi amigo' de Loreto Martínez Troncoso durante la inauguración. Y vuelve a activarse el 'Contedor de feminismos', creado en 2009 para poner el foco en las luchas laborales y en las experiencias de los movimientos feministas y lésbicos. La intención es reactivarlo con nuevas acciones a lo largo de la muestra.
Por qué el arte gallego sale ganando con esta muestra
La nómina de creadores históricos del recorrido explica buena parte del sentido de la propuesta: Arturo Souto, Julia Minguillón, Virxilio Viéitez, Berta Cáccamo, José María de Labra, Xurxo Lobato, Francisco Leiro y Menchu Lamas. La exposición del Gaiás recupera una genealogía artística gallega que no siempre ha ocupado el lugar que merece en los grandes relatos del arte español del siglo XX. Aquí no se trata de ilustrar un canon, sino de revisarlo y ampliarlo desde el presente.
El conselleiro de Cultura, Lingua e Xuventude, José López Campos, subrayó durante la inauguración que la colaboración con el Reina Sofía prestigia todos los proyectos culturales que se hacen en Galicia. Y la jefa de Relaciones Institucionales del museo, Carlota Álvarez Basso, acompañó a los artistas en una jornada con muchos de ellos presentes.
La muestra podrá visitarse en Santiago de Compostela hasta el 28 de marzo de 2027, así que hay margen sobrado para organizar la escapada y verla con calma.
Queda tiempo de sobra.
Cómo y cuándo visitarla
El Museo Gaiás es el edificio principal de la Cidade da Cultura, situado en el monte Gaiás, a las afueras de Santiago de Compostela. Para horarios, precios y posibles visitas guiadas, lo más fiable es consultar la web oficial de la Cidade da Cultura, donde se publican los datos actualizados de cada exposición.
La propuesta forma parte de un marco de colaboración con el Museo Reina Sofía, cuya colección en línea permite seguir la pista de muchas de las obras expuestas. Una buena forma de preparar la visita y llegar con las preguntas ya hechas.
Ficha técnica
- Título: Ser Noutras
- Autor o autora: Exposición colectiva: obras del Museo Reina Sofía en diálogo con 18 artistas gallegos, entre ellos Menchu Lamas, Chelo Matesanz, Lois Patiño y Julia Huete.
- Qué puedes ver: Una treintena de obras del Reina Sofía y 18 diálogos con piezas gallegas, algunas inéditas, además de performance e instalaciones participativas.
- Recinto y ciudad: Museo Gaiás, Cidade da Cultura, Santiago de Compostela.
