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Tyson Fury suelta la bomba: 'Joshua no tiene agallas para pelear conmigo'

Tyson Fury no ha esperado ni a que se enfríe el ring de Tailandia. El campeón británico acaba de soltar la frase que va a incendiar el verano boxístico: 'Joshua no tiene agallas para pelear conmigo'. Y el mundo del boxeo ya está que arde.

Salseo-O-Meter

Nivel de salseo: 9/10. Fury ha vuelto a sacar los cuchillos verbales mientras Joshua se prepara para su regreso este sábado. El fuego está a punto de propagarse en cuanto el británico pise el ring en Arabia Saudí.

El dardo envenenado de Fury: 'No tiene agallas'

La cosa viene de su pelea de esta semana contra Mariusz Wach. Fury paró al polaco en el séptimo asalto en un combate sin televisar, y en la rueda de prensa posterior fue directamente a la yugular de su eterno rival. 'La gran prueba es ver cómo de grandes son sus pelotas. Creo que es un gallina', soltó, traduciendo al español coloquial esa frase que ya es tendencia: 'big s***house'.

El origen del enfado está en abril pasado. Tras la victoria de Joshua sobre Arslanbek Makhmudov en el Tottenham Hotspur Stadium, con 70.000 personas rugiendo, AJ no quiso subirse al ring a encararse con Fury. 'No tuvo las agallas', recordó el de Mánchester, que viene de ganar a Makhmudov se refirió a aquel plantón. Y acto seguido, soltó la frase que ya retumba en todos los gimnasios: 'Veamos si algún día lo hace. No estoy convencido'.

Una pelea que se cocina a fuego lento y ya tiene hasta destino de película

El combate entre ambos es el unicornio del boxeo moderno. Lleva años flotando en el aire, y cada vez que uno de los dos gana, se reaviva el fuego. Ahora, con Fury recién salido de su parón —solo ha peleado dos veces en los últimos dos años—, el propio púgil ha soltado una lista de posibles sedes que parece sacada de un concurso de geografía: Las Vegas, Nueva York, Irlanda, Londres, Belfast o incluso Pattaya, en Tailandia.

Pero hay un detalle que demuestra que esto va en serio: el combate podría celebrarse en Wembley a las 2 de la madrugada para encajar en la audiencia global. Y aunque Fury ha dicho que este sábado no irá a Jeddah a ver la pelea de Joshua —'me voy a casa con mi mujer y mis hijos, llevo diez semanas de campamento'—, lo cierto es que las negociaciones están más calientes que nunca. 'Espero que la próxima gran pelea se firme la semana que viene', soltó.

La paciencia del aficionado británico es infinita, pero cada cruce de declaraciones la pone al límite.

Joshua, entre la tragedia personal y la necesidad de demostrar quién manda

Anthony Joshua no es un púgil cualquiera, y su situación vital añade una capa de drama que va más allá del ring. El sábado peleará contra Kristian Prenga en Arabia Saudí, su primer combate desde el brutal accidente de coche en Nigeria en diciembre, del que fue pasajero y en el que murieron dos amigos íntimos. Un golpe emocional que pone a AJ en el punto de mira de todos: ¿Podrá gestionar la presión de volver y, además, con las provocaciones de Fury retumbando en los oídos?

Aquí está la clave. En el boxeo de pesos pesados, los duelos verbales son casi tan importantes como los puñetazos. La historia reciente nos ha dado ejemplos como la trilogía Fury-Wilder, donde la guerra psicológica definió el desenlace. Fury quiere desestabilizar a Joshua antes de que suene la campana, y sabe que la herida anímica del accidente puede ser un flanco débil. Si AJ acepta el reto y se sube al ring, no solo peleará contra un gigante de 2,06 metros: también peleará contra sus propios fantasmas. Y si no lo hace, el relato de 'cobarde' le perseguirá para siempre. El tablero está servido: la pelota está en el tejado de Joshua, y el mundo del boxeo contiene la respiración.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 Qué ha pasado: Tyson Fury ha llamado 'gallina' a Anthony Joshua y duda de que tenga valor para enfrentarlo.
  • 🔥 Por qué arde: La pelea lleva años en el aire; ahora hay fechas y sedes tentativas, y cada palabra es gasolina.
  • 📲 Lo que viene: La firma del contrato podría ser inminente, mientras Joshua regresa a pelear este sábado en Arabia Saudí.

Ferrari domina Hungría 2026 con Hamilton al frente: el doblete que sorprende la parrilla

Vale, Ferrari ha volado en los libres de Hungría. Hamilton primero, Leclerc segundo y la parrilla mirando de reojo al Cavallino Rampante. Un doblete que huele a resurgir de la Scuderia después de un arranque de temporada con altibajos. Pero ojo, porque esto es la F1 y los viernes engañan más que un espejismo en el desierto.

El espejismo de los viernes: dominio rojo a una vuelta

Los números cantan: Hamilton marcó el mejor crono en la segunda sesión de entrenamientos, con Leclerc a solo 83 milésimas, firmando un doblete incontestable. Las gradas del Hungaroring vibraron con el mejor tiempo del inglés, que se adapta como un guante al SF-26. Pero si alguien pensó que esto era el fin de los problemas, se equivoca de plano.

Según la web oficial de la Fórmula 1, la ventaja sobre el tercero, Lando Norris, superó las cuatro décimas. En el garaje rojo se respiraba optimismo… hasta que llegaron las tandas largas.

El jarro de agua fría: las tandas largas que encienden todas las alarmas

Cuando los monoplazas cargaron depósito lleno, el cuento cambió por completo. Kimi Antonelli, con el Mercedes, se comió a los Ferrari con una facilidad pasmosa. El campeón del mundo promedió 0,46 segundos por vuelta más rápido que Leclerc en las simulaciones de carrera, y 0,67 mejor que Hamilton. Sí, has leído bien: el ritmo de carrera de los rojos está a un mundo del de la flecha plateada.

Y no solo Mercedes. Russell y Norris también rodaron más rápido que Hamilton en tanda larga, y hasta Red Bull, con Verstappen a 0,82 segundos de Antonelli, mostró más consistencia de lo que sugiere su cuarto puesto en la tabla de libres. La mayoría de los equipos están ahora mismo más cerca de lo que los tiempos a una vuelta dejan entrever.

Ferrari lidera la tabla de tiempos, pero el ritmo de carrera está a medio segundo del Mercedes de Antonelli. Y en Hungaroring, adelantar es casi imposible.

El precedente que no quieren recordar en Maranello

No es la primera vez que un viernes ilusionante se convierte en un sábado de dudas y un domingo de desastre. En las últimas temporadas, Ferrari ha pecado de monoplaza rápido a una vuelta pero incapaz de gestionar los neumáticos en carrera. El año pasado, en este mismo circuito, Leclerc salió segundo y acabó quinto, devorado por la degradación. El guion se repite como una broma de mal gusto.

Y ojo a Red Bull, que también ha brillado en clasificación pero pinchado en carrera. Verstappen, cuarto en FP2, se dejó 0,82 segundos frente a Antonelli en tandas largas, y su compañero Hadjar perdió 0,79. La bebida energética no termina de encontrar el punto dulce.

Mientras, Aston Martin sigue en tierra de nadie. La gran actualización que trajeron a Hungría no ha obrado el milagro: Alonso fue el segundo más lento en los long runs, a 3,42 segundos de Antonelli, y el equipo verde se mantiene al fondo de la parrilla. Ni siquiera el nuevo paquete les saca del pozo.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 Qué ha pasado: Ferrari firmó un doblete en los libres del GP de Hungría con Hamilton liderando, pero las tandas largas revelan un ritmo mediocre.
  • 🔥 Por qué arde: Antonelli (Mercedes) fue hasta 0,67s más rápido que Hamilton en simulación de carrera, y tanto Red Bull como Aston Martin pinchan.
  • 📲 Lo que viene: La clasificación del sábado decidirá si los rojos pueden aguantar en una pista donde adelantar es casi imposible.

No te pierdas el eclipse total de sol en Aragón 2026: puntos oficiales de observación y reserva

Si hay un plan astronómico que no puedes perderte este verano, es el eclipse total de sol que cruzará Aragón el próximo 12 de agosto de 2026. La franja de totalidad convertirá el día en noche durante unos minutos y, por primera vez, el Gobierno aragonés ha habilitado cuatro puntos oficiales para que disfrutes del fenómeno con todas las comodidades.

Que Aragón se haya convertido en uno de los mejores lugares de España para este eclipse no es casualidad: la franja de totalidad recorre la comunidad de noroeste a sureste, y durante aproximadamente dos minutos la Luna tapará por completo el disco solar, dejando ver la impresionante corona. Un espectáculo que no se repetirá en la península hasta dentro de décadas.

Los cuatro puntos oficiales de observación para el eclipse en Aragón

El Gobierno de Aragón ha habilitado los Puntos Oficiales de Observación (POGA) para ordenar la afluencia de visitantes y ofrecer un espacio seguro. Son cuatro, repartidos por todo el territorio, con un aforo conjunto de 15.000 vehículos. Estos son:

  • Javalambre (Teruel): a los pies del pico Javalambre y muy cerca del observatorio astrofísico, es el más demandado hasta ahora y presume de unos cielos inmejorables.
  • Calamocha (Teruel): en pleno corazón de la provincia, bien comunicado y con una capacidad que lo convierte en una opción muy cómoda.
  • Épila (Zaragoza): el punto más cercano a la capital aragonesa, ideal si llegas desde el valle del Ebro y no quieres alejarte demasiado.
  • MotorLand Aragón (Alcañiz, Teruel): el circuito internacional de velocidad se transforma en un colosal observatorio al aire libre, con enormes zonas de estacionamiento.

Tres de los cuatro puntos se sitúan en Teruel, dentro de la franja donde el eclipse será total. Si aún no has decidido dónde ir, reservar cuanto antes te garantiza sitio en el que prefieras.

Javalambre encabeza las reservas con razón: su observatorio astrofísico es un referente internacional y las condiciones de visibilidad son casi perfectas. MotorLand, por su parte, ofrece un espacio tan amplio que prácticamente puedes montar tu campamento base sin agobios. Épila es la opción idónea si quieres aprovechar para conocer Zaragoza y dormir en la ciudad esa noche.

Todo lo que incluyen los puntos POGA (y por qué es un planazo)

Cada punto POGA está pensado para que no tengas que preocuparte de nada. Disponen de aparcamiento seguro, zona para pernoctar, baños, restauración y agua potable. Además, un completo programa divulgativo con charlas de astrofísicos y astrónomos aficionados explicará el fenómeno minuto a minuto. Y si el cielo se nubla, una carpa con pantalla gigante retransmitirá el eclipse en directo para que nadie se quede sin verlo.

La inclusión también está garantizada: los dispositivos LightSound convierten la luz en sonido y vibraciones, permitiendo que las personas con discapacidad visual experimenten la emoción del eclipse. Los POGA convierten una excursión astronómica en un plan cómodo, seguro y apto para todos los públicos.

Eso sí, agosto aprieta con ganas. Lleva agua, protección solar gorra y sombra, y vístete con ropa ligera de colores claros. Antes de salir de casa, revisa la previsión del tiempo y equipa el coche con todo lo necesario para una jornada al aire libre: comida, bebida, alguna silla plegable y, por supuesto, las gafas de eclipse. Recuerda que en el recinto no se venden gafas, así que llévalas compradas con antelación.

dónde ver eclipse total

Ver un eclipse total de sol es una de esas experiencias que se recuerdan toda la vida. Aragón te ofrece un escenario único el 12 de agosto, con plazas limitadas que conviene asegurar sin prisas.

Cómo reservar tu plaza y ver el eclipse con seguridad

La reserva se realiza exclusivamente a través de la web oficial de Turismo de Aragón, en su sección dedicada al eclipse solar 2026. Puedes escoger entre tres modalidades de acceso por vehículo: turismo, turismo con acampada y autocaravana. La reserva es gratuita pero obligatoria, y las inscripciones están volando: llegan confirmaciones desde la Comunidad Valenciana, Cataluña, Madrid e incluso desde Francia, Estados Unidos, Alemania, Reino Unido e Italia.

La fase total del eclipse comenzará alrededor de las 14:00 (hora peninsular) y durará algo más de dos minutos, aunque la Luna empezará a morder el sol casi una hora antes. Por eso conviene llegar con tiempo a tu punto POGA: los accesos abrirán desde primera hora de la mañana.

Y ahora, los imprescindibles de seguridad:
- Usa siempre gafas homologadas con certificación ISO 12312-2. Jamás mires al sol directamente ni con gafas de sol convencionales.
- Hidrátate bien antes y durante la observación, y protege la piel con crema solar de alta protección.
- Planifica tu ruta de llegada y salida para evitar atascos; sé paciente, ese día habrá mucho movimiento.
- Extrema la precaución con el fuego y respeta la naturaleza: el riesgo de incendios en agosto es alto.

El eclipse del 12 de agosto será uno de esos recuerdos que se quedan grabados. Contarlo desde un punto oficial, con todas las comodidades y la seguridad de una buena organización, es un planazo que no deberías dejar pasar.

🎟️ La ficha del plan

  • 📍 Local o recinto: Puntos POGA en Javalambre, Calamocha, Épila y MotorLand Aragón.
  • 🎭 Tipo de ocio: Experiencia astronómica.
  • 💶 Precio medio: Gratuito con reserva previa (consulta condiciones en turismodearagon.com).
  • 👥 Para quién es: Familias, parejas, grupos de amigos y aficionados a la astronomía.

Roro confiesa sus miedos en La Velada: 'Lo más duro fue superar la falta de confianza en mí misma'

A pocas horas de subirse al ring en La Velada del Año VI, Roro ha confesado que lo más duro no han sido los entrenamientos. La streamer madrileña ha abierto en canal sus miedos y admite que la falta de confianza en sí misma casi la aparta del combate. Todo esto, mientras Sevilla hierve a 25 grados y La Cartuja ultima los detalles para la noche más bestia del streaming.

La confesión que nadie esperaba de Roro

"Lo más difícil para mí ha sido superar retos psicológicos, dudas y problemas de falta de confianza en mí misma", ha soltado la creadora de contenido durante las entrevistas previas. Roro vuelve a La Velada tras caer el año pasado frente a Abby y el peso de aquella derrota fuera del ring la ha perseguido todo este tiempo. La lesión de tobillo de la quinta edición es ahora una broma recurrente: "Yo para este año voy a intentar no torcerme el pie", dice entre risas, pero el tono cambia cuando habla de la mochila mental.

Cinco meses de preparación profesional no solo han esculpido los músculos; han sido una trinchera donde ha peleado contra sí misma. Y lo cuenta sin postureo, con la honestidad de quien ya ha llorado lo suficiente en el gimnasio como para que las cámaras no le den miedo.

Sammy Rivers, la rival que se ha convertido en aliada

Enfrente estará Sammy Rivers, streamer mexicana que también sabe lo que es perder en la Velada (cayó contra Marina Rivers en la tercera edición). Y sin embargo, la atmósfera entre ellas es de pura camaradería. "Si gano me iría a México a cocinarle", suelta Roro, fiel a su faceta culinaria. Sammy, sin perder ripio, le promete un sándwich en España si la invita a su casa. Se ríen, bromean, se miden con la mirada pero sin mal rollo.

Durante el pesaje del viernes, ambas dieron la misma marca y coincidieron en su punto débil: "Creo que las dos somos bastante brutas. Nos gusta mucho intercambiar golpes". El casco de Roro quizá no fue el acordado o quizá el detalle no se comunicó a tiempo. Fuera del cuadrilátero, da igual. Dentro, será otro cantar.

El verdadero combate de Roro no se libra contra Sammy, sino contra la vocecita que le dice que no es suficiente.

Cuando el boxeo amateur se convierte en terapia

La Velada del Año VI ya no es solo un evento de entretenimiento; es un termómetro emocional donde historias como la de Roro eclipsan al K.O. más técnico. Recordemos la edición pasada: Ibai reventó el récord de Twitch, La Macarena sonó con Guinness incluido, pero lo que mantuvo pegada a la audiencia fueron los relatos de superación. La de Abby contra Roro, por ejemplo, fue una pelea cocinada a fuego lento durante meses fuera del streaming.

Hoy, con las gradas de La Cartuja llenas de más de 80.000 personas y millones conectados, el fenómeno se repite. Roro encarna justo lo que la comunidad pide a gritos: autenticidad sin filtros. Y quizá por eso sus palabras resuenan tanto, porque hablan del miedo universal a no estar a la altura, con el plus de hacerlo en directo para un estadio entero. ¿Es el boxeo amateur la nueva terapia de choque para creadores quemados por la exposición constante? La respuesta no está en los puños, sino en la valentía de subirse ahí con las dudas al aire.

Al terminar, a Roro le espera una hamburguesa con tarta de queso y a Sammy, un cubata. Ambas han dejado la piel en el camino y lo saben. "Quiero que se reconozca el esfuerzo. Llevamos cinco meses dejándonos la vida, y lo hemos dado todo", remata Roro. El ring dictará sentencia esta noche, pero la victoria personal ya la ha ganado.

El Salseómetro

Nivel de salseo: 5.5/10. No hay beef ni trifulca, pero la historia de superación de Roro ha llenado el timeline de corazones y pañuelos. A veces internet necesita menos drama y más tarta de queso.

📱 El TL;DR (Too Long; Didn't Read)

  • 👤 De quién hablamos: Roro (Rocío López Bueno), streamer madrileña.
  • 📲 En qué red social ha pasado: Twitch, YouTube y TikTok durante La Velada del Año VI.
  • 🔥 Por qué es viral: Su confesión sobre la falta de confianza y el esfuerzo psicológico ha humanizado el evento más bruto del streaming.

Caída de PSN hoy durante la beta de Marvel Tokon reaviva el debate sobre el fin de los discos físicos

Se suponía que hoy tocaba pegarse en las calles de Tokio digital y probar el nuevo Marvel Tōkon: Fighting Souls. En lugar de eso, medio mundo se ha quedado mirando un cartel de error. PlayStation Network se ha caído durante varias horas justo cuando arrancaba la beta abierta del exclusivo de consolas. Y claro, las redes se han convertido en un campo de minas para Sony.

No es solo la caída. Es el timing. Desde que Sony anunció que en enero de 2028 dirá adiós al formato físico, cada tropiezo de PSN se convierte en munición para los defensores del disco. Esta vez, además, con un fighting game de por medio que nadie podía jugar porque los servidores decidieron tomarse la tarde libre.

A Sony se le cae el servicio justo cuando está pidiendo que confiemos ciegamente en sus servidores. Es un gol en propia puerta que ni firmado por la competencia.

Lo que pasó: PSN se fue a tomar viento

La caída empezó a registrarse a media tarde del jueves y se prolongó durante al menos cuatro horas. Al escribir esto, hay quien sigue sin poder conectarse. No es un microcorte: es una de esas desconexiones que hacen que medio Twitter se ponga a contar los minutos hasta que vuelve la conexión. Y los usuarios han sido implacables.

“PlayStation está demostrando día sí y día también su incompetencia. No están preparados para un futuro únicamente digital y es una vergüenza que PSN se caiga constantemente”, soltó el usuario @kikegames97 en un tuit que ha acumulado miles de interacciones. El mensaje va acompañado de una larga retahíla de quejas similares y el dato de que, si no habías iniciado sesión antes del apagón, lo mismo te quedabas sin jugar ni al Modo Historia.

Hay que ser justos: los juegos para un jugador funcionan sin conexión si ya los tenías instalados y la licencia estaba verificada. Pero prueba tú a explicarle eso a alguien que acaba de pagar 80 euros por un juego digital y se encuentra con una pantalla de error el día del estreno de su beta. No hay forma humana de que esa conversación termine bien.

Casualidades que no lo son tanto

Que el batacazo coincida con la beta abierta de Marvel Tōkon: Fighting Souls, el nuevo fighter exclusivo de PlayStation, es pura mala suerte para Sony. Pero también es un recordatorio de lo frágil que es el castillo digital que están construyendo. La compañía no ha emitido ningún comunicado oficial, así que no sabemos si es un fallo técnico o si alguien, sencillamente, tropezó con un cable.

Lo que sí sabemos es que este tipo de incidentes no son nuevos. PSN acumula un historial de caídas que los jugadores veteranos recitan como quien canta las alineaciones de su equipo. Y cada vez que pasa, el argumento de “lo digital es más cómodo” se queda súbitamente cojo. Porque sí, llevas tu biblioteca a todas partes, hasta que los servidores dicen basta y entonces tu biblioteca se vuelve un pisapapeles.

Un debate que va a arder hasta enero de 2028

El anuncio del fin del formato físico no pilló a nadie desprevenido. Las ventas de juegos en disco caen cada año y los costes de distribución aprietan. Pero el salto al abismo totalmente digital lo van a tener que ganar con hechos, no con promesas. Y hechos como el de ayer no ayudan precisamente a calmar los ánimos.

Pensemos en la otra cara: cuando todo es digital, la preservación depende exclusivamente de que el publisher mantenga las luces encendidas. Esa dependencia asusta, y con razón. La caída de PSN durante la beta de un juego exclusivo no es una catástrofe, pero la suma de estos episodios erosiona la confianza en un modelo que Sony quiere hacer pasar como inevitable. Mientras tanto, la comunidad guarda sus discos como oro en paño y cada error de conexión se convierte en un “te lo dije”.

Hype-O-Meter

Nivel de hype: 7,5/10. No por el juego (que pinta bien, todo sea dicho), sino por la tormenta que se ha montado. La polémica digital va a seguir viva hasta 2028, y cada caída de PSN será un nuevo capítulo de esta telenovela. Si te gustan los dramas de servidores caídos, reserva palomitas; si solo quieres jugar, reza para que Sony invierta en infraestructura.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? PSN se ha caído durante horas coincidiendo con la beta de Marvel Tōkon: Fighting Souls.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Reabre el debate sobre si PlayStation está preparada para eliminar el formato físico en 2028.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Afecta si confías solo en lo digital; si guardas tus discos, es un meme con moraleja.

Madrid planea un segundo aeropuerto para acabar con la saturación de Barajas

Madrid se prepara para un cambio de gigante: la posibilidad de tener un segundo aeropuerto comercial que alivie la saturación de Barajas y abra la puerta a vuelos low cost todavía más asequibles. El proyecto Air City Madrid Sur lleva casi una década sobre la mesa, pero esta semana ha vuelto a encender los focos con el respaldo directo del CEO de Ryanair. ¿El plan? Convertir el actual aeródromo de Casarrubios en una terminal para vuelos comerciales con tarifas de derribo.

El atasco de Barajas pide una segunda vía de escape

El tráfico aéreo en el aeropuerto Adolfo Suárez Madrid-Barajas no deja de crecer y las previsiones apuntan a que alcanzará su capacidad máxima alrededor de 2032. La última gran ampliación apenas servirá, según los promotores del nuevo proyecto, para aguantar uno o dos años más. Madrid es la única capital europea que cuenta con un solo aeropuerto internacional y el atasco empieza a notarse.

La solución que impulsa la Comunidad de Madrid, con el visto bueno de Castilla-La Mancha, está a solo 30 kilómetros al sur de la capital: el aeródromo de Casarrubios. La idea es transformarlo en el segundo aeropuerto de la ciudad y descongestionar el tráfico de pasajeros y mercancías, sobre todo en la zona sur.

Así sería Air City Madrid Sur: más pequeño, pero con precios para llenar maletas

Los planes originales soñaban con mover a diez millones de pasajeros al año. Ahora, la propuesta se ha redimensionado a un millón de viajeros, lo que permite buscar un gestor alternativo a Aena y escapar de las tasas que tanto critican las aerolíneas low cost. La jugada se resume en una pista actual de 1.000 metros que crecerá a 1.800, una segunda pista de 3.200 metros y una terminal para vuelos comerciales, además de otras dos para aviones privados.

La ubicación, justo en la frontera entre Madrid y Toledo con salida rápida a la A-5, es un imán para el transporte de mercancías. Pero para los viajeros de a pie, la gran pega hoy es la desconexión: no hay tren que lo comunique directamente con el centro de Madrid, lo que lo hace menos atractivo para el turismo de fin de semana.

Un segundo aeropuerto en Madrid significaría más competencia entre terminales y, casi seguro, billetes más baratos para los viajeros.

Eddie Wilson, consejero delegado de Ryanair, lo dejó claro durante su intervención en el Foro de Nueva Economía de Madrid: la aerolínea irlandesa apoya cualquier iniciativa que aumente la competencia y baje las tasas aeroportuarias para a ahorrar en billetes. No es un sí definitivo a operar en Casarrubios, pero sí una señal potente para el proyecto. Otras compañías de bajo coste podrían seguir el mismo camino, aprovechando que no estarían atadas a las tarifas de Aena, como ya ocurre en aeropuertos más pequeños como Lleida o Andorra-La Seu d’Urgell.

¿Cuándo podremos despegar desde el nuevo aeropuerto?

Todavía no hay plazos concretos. El proyecto se ha topado con el rechazo frontal de Aena, que insiste en que Madrid no necesita una segunda terminal. Sin embargo, el respaldo político de la Comunidad de Madrid y Castilla-La Mancha, junto con el interés de gigantes del bajo coste, mantiene viva la posibilidad. Si los ministerios implicados dan luz verde a la ampliación en esta versión reducida, los primeros vuelos comerciales podrían estar operativos en la próxima década.

Para los viajeros madrileños, el verdadero chollo llegaría si este aeropuerto se convierte en la base de operaciones de Ryanair o de otras aerolíneas low cost que hoy compiten ferozmente en Barajas. Tener una alternativa a solo 30 kilómetros podría equilibrar los precios y abrir rutas nuevas hacia el sur de Europa y el norte de África, justo lo que muchos viajeros buscan para una escapada de fin de semana a precio de risa.

✈️ La hoja de ruta

  • 📍 ¿A dónde vamos?: A un futuro segundo aeropuerto en Madrid (todavía en fase de proyecto) que quiere atraer vuelos low cost.
  • 💰 ¿Es caro o barato?: Sería una puerta de entrada para tarifas por menos de 20 euros, el santo grial del viajero con mochila.
  • 🎒 ¿Qué tienes que llevarte?: Paciencia. El aeropuerto no tiene fecha, pero mientras tanto puedes seguir buscando chollos desde Barajas.

50 Cent confirma una colaboración inédita de Eminem y 2Pac para la banda sonora de 'Street Fighter'

50 Cent suelta la bomba que muchos llevaban años esperando: una colaboración entre Eminem y 2Pac es real y será el tema principal de la película 'Street Fighter'. El rapero y actor lo reveló ayer (24 de julio) en el programa 'Today with Jenna & Sheinelle', donde explicó que ha estado trabajando en música para la adaptación del videojuego que llegará a los cines el próximo 16 de octubre.

«Tengo música en la que estoy trabajando. Hice algo actualmente: yo, Eminem y 2Pac», dijo 50 Cent, dejando a las presentadoras con la boca abierta. La sorpresa no fue para menos: ¿cómo aparece un artista fallecido en una canción nueva sin recurrir a la inteligencia artificial? La respuesta la dio él mismo al instante: «No es IA, es su estate el que lo ha entregado». Las vocales provienen del archivo autorizado por la familia de Tupac Shakur.

La pieza que faltaba era 'Street Fighter', la película en la que 50 Cent interpreta al boxeador Balrog. Según contó, la familia y el estate de 2Pac «amaron» el resultado y dieron luz verde para usar las grabaciones originales. La canción no tiene título oficial ni fecha de lanzamiento, aunque el propio 50 Cent aseguró que saldrá «pronto».

Un «temazo» que nadie vio venir

El anuncio pilló a todo el mundo desprevenido. No es un rumor de pasillo: 50 Cent confirmó en directo que él, Eminem y 2Pac han grabado un tema conjunto para la banda sonora de la cinta. El dato de que no se ha usado inteligencia artificial dispara todavía más la expectación. En plena era de voces recreadas digitalmente, que el legado de 2Pac entregue vocales reales desde su archivo es un gesto que los fans del hip hop van a valorar como un tesoro.

Que 50 Cent consiga unir a Eminem con vocales inéditas de 2Pac para una película de culto demuestra que el hip hop sabe mejor que nadie cómo cruzar generaciones.

Conexión que viene de lejos

La colaboración no parte de cero. Eminem ya produjo gran parte del álbum póstumo de 2Pac 'Loyal To The Game' en 2004 y el single 'Runnin' (Dying To Live)', lo que le convierte casi en un guardián del legado del rapero. Además, 50 Cent y Eminem llevan dos décadas trabajando juntos: desde 'Patiently Waiting' hasta 'Gunz N Smoke', el último tema que compartieron con Snoop Dogg en 2024. La trayectoria de Eminem con las vocales de 2Pac es tan sólida que esta nueva pieza se siente como un cruce natural de caminos.

En diciembre de 2025, 50 Cent ya había dejado caer sus intenciones en Instagram: «Voy a meter a Eminem para que haga música para Street Fighter». Dicho y, al parecer, hecho.

Lo que aún no sabemos (y lo que sí)

El misterio ahora es doble: ¿cuándo se estrenará la canción y cómo sonará? Sin título ni adelanto, toca esperar. Lo que sí está claro es que el tema será la carta de presentación de la película, que llegará a los cines el 16 de octubre con un reparto de lujo y un director que promete acción a raudales. A falta de confirmación oficial, todo apunta a que el single podría aterrizar en las próximas semanas para calentar motores antes del estreno.

Medidor de hype

Nivel de hype: 8.5/10. Tres pesos pesados del rap unidos por una producción pensada para la gran pantalla y con vocales 100% reales de 2Pac. Hasta que no escuchemos un adelanto no podemos hablar de obra maestra, pero el combo nombres + nostalgia + película es un imán para cualquier melómano.

🎧 El backstage de la noticia

  • 🔑 ¿Qué tienes que saber sí o sí?: 50 Cent ha confirmado una canción con Eminem y vocales reales de 2Pac para la banda sonora de 'Street Fighter'.
  • 📅 Fechas y nombres a tener en cuenta: Eminem, 2Pac, 50 Cent como Balrog; la película se estrena el 16 de octubre.
  • 🎵 Una canción para esta noticia: 'Runnin' (Dying To Live)' - 2Pac.

Bardem y Cruz llevan 'Búnker' a Venecia 2026: competirá en la Sección Oficial

España vuelve a colarse en la carrera por el León de Oro. Javier Bardem y Penélope Cruz acaban de confirmar su presencia en el Festival de Venecia 2026 con Búnker, la nueva película del francés Florian Zeller que se suma a la Sección Oficial de la Mostra.

La coproducción española —que también tendrá gala en el Toronto International Film Festival— llegará a los cines de nuestro país de la mano de Elástica. Una jugada perfecta para una cinta que ya huele a temporada de premios.

De qué va exactamente la película: un arquitecto, un búnker y una crisis

Zeller ha partido de una anécdota real: «Hace unos años me encontré con un artículo sobre Mark Zuckerberg construyendo un búnker de supervivencia en Hawái. La idea me cautivó de inmediato», explica. A partir de ahí, el director de The Father teje un drama conyugal con trasfondo de thriller moral.

Miguel, un arquitecto de prestigio, acepta el encargo de un multimillonario tecnológico: diseñar un refugio de lujo para el fin del mundo. Sofía, su mujer, empieza a preguntarse si los dos siguen compartiendo los mismos valores o solo sobreviven en una burbuja de apariencias. Diecisiete años de matrimonio puestos a prueba mientras él se hunde en el proyecto más oscuro de su carrera.

El factor Bardem-Cruz: la pareja que siempre suma

Juntar a Javier Bardem y Penélope Cruz en pantalla es un seguro de atención mediática y, casi siempre, de calidad. Ya lo demostraron en Vicky Cristina Barcelona, Jamón Jamón o Todos lo saben. Aquí los dos vuelven a compartir plano con un texto que promete tensión, silencios y explosiones contenidas.

La química entre ellos está más que probada, pero lo interesante de Búnker es que les obliga a interpretar una crisis desde dentro, sin concesiones al melodrama fácil. A mí, solo con leer la sinopsis, ya me han entrado ganas de ver cómo se desangra esa relación.

Zeller ha apostado por un reparto en el que los actores españoles son el corazón, y la jugada le ha salido redonda: Venecia es el escaparate ideal para una cinta que huele a León de Oro y, con un poco de suerte, a futuras nominaciones.

La Mostra como plataforma de lanzamiento (y lo que significa)

El Festival de Venecia se ha convertido en la rampa de salida perfecta para los títulos que luego arrasan en los Oscar. Bardem y Cruz ya saben lo que es pisar esa alfombra roja y ahora vuelven con una historia que bebe de las ansiedades contemporáneas: el aislamiento de los multimillonarios, el fin de las certezas y la distancia que crece en una cama compartida.

El hombre que había construido su fortuna sobre la idea de conectar a las personas se estaba preparando para un futuro que lo aislaría del resto del mundo.

La película no solo se medirá con el jurado de la Mostra; también tendrá su pase de gala en Toronto, lo que refuerza una estrategia de doble festival que ya hemos visto en títulos como Roma o La forma del agua. Eso sí, los espectadores españoles tendremos que esperar unos meses hasta que Elástica fije la fecha definitiva en nuestra cartelera.

🎬 Corte final: lo que debes saber

  • 🍿 Te lo resumo: Bardem y Cruz protagonizan Búnker, el nuevo drama de Florian Zeller que competirá por el León de Oro en Venecia.
  • El personaje clave: La pareja protagonista al completo: Miguel y Sofía, un matrimonio que estalla cuando él acepta un encargo turbio.
  • 📅 Fechas a tener en cuenta: Festival de Venecia (del 26 de agosto al 5 de septiembre de 2026) y TIFF en septiembre. Estreno en cines españoles: próximamente.

El final secreto de Halo Campaign Evolved insinúa un remake de Halo 2

Alguien en Halo Studios ha decidido que la mejor forma de insinuar una secuela es rompiendo la cuarta pared con el Sargento Johnson en una escena post-créditos. Y no, no es una broma: es el final secreto de Halo: Campaign Evolved.

Para desbloquearlo, necesitas superar la campaña en dificultad Legendario —algo que, spoiler mediante, ya han hecho los compradores de la edición premium desde el 24 de julio—. Al terminar, apareces en una playa con Johnson relajado viendo el final alternativo del Halo original (el de 2001) mientras la instalación Halo explota de fondo. Luego, un Pelican le recoge y él se gira a cámara para soltar: 'Nos vemos en la secuela'. Directo, sin anestesia.

El detalle no está solo en el guiño nostálgico, sino en que Halo Studios no se ha molestado en disimular. Johnson habla directamente al jugador, rompe la cuarta pared y deja claro que esto no es un adiós. Es una promesa.

Un final que no se guarda nada

La escena es una recreación mejorada del chiste original del final Legendario de Halo: Combat Evolved, donde un marine y un élite se abrazaban mirando la explosión. Aquí, Johnson toma el relevo con su carisma habitual, y el mensaje es cristalino: la historia de Master Chief no se detiene en el primer anillo.

Este easter egg se ha hecho viral entre la comunidad porque llega en un momento de sequía informativa sobre el futuro de la saga. Halo Studios, antes 343 Industries, ha apostado fuerte por este remake del primer título, y los resultados están gustando. GameSpot lo califica como 'el nuevo estándar de oro para jugar el primer Halo', y las primeras impresiones de la edición premium, pese a algunos tropiezos técnicos en PC y Xbox, han sido positivas.

Halo Studios no está haciendo un juego nostálgico al azar: está sentando las bases de una línea de remakes que cambien la percepción de la saga.

Los rumores que llevaban meses pidiendo pista

Este guiño no surge de la nada. En mayo, el insider Rebs Gaming filtró que los remakes de Halo 2 y Halo 3 seguían en desarrollo 'independientemente de cómo le fuera a Campaign Evolved'. La novedad más jugosa era que llegarían sin multijugador, algo lógico si recordamos que el estudio también trabaja en un juego como servicio de Halo. La estrategia sería similar a la de Capcom con Resident Evil: alternar remakes de clásicos con entregas nuevas.

Ahora, con un Sargento Johnson guiñando un ojo a cámara, la teoría se convierte en casi una confirmación. No es un teaser oficial, pero es lo más parecido a un anuncio sin serlo. Y la comunidad, que llevaba meses especulando, tiene por fin una miga de pan que morder.

Remakes a la Capcom: la fórmula que puede salvar Halo

La comparación con Resident Evil no es casual. Desde 2019, Capcom ha encadenado remakes del 2, 3 y 4 con un éxito arrollador, manteniendo la esencia pero actualizando gráficos y jugabilidad. Halo Studios parece haber tomado nota: si Campaign Evolved funciona, tendremos una línea de remakes de la trilogía original que revitalice la franquicia sin los riesgos de un desarrollo desde cero.

El hecho de que Halo 2 ya tuviera un lavado de cara en 2014 con Halo 2 Anniversary no invalida el plan: aquello fue un remaster visual, no un remake completo como el que se ha hecho ahora con el primer juego. La diferencia es abismal, y los fans lo saben. Si Halo Studios consigue replicar la fórmula con la secuela, la saga podría recuperar el terreno perdido en los últimos años.

El 28 de julio, cuando Campaign Evolved se lance en Xbox Series X|S, PS5 y PC, veremos si las cifras acompañan. De momento, con un final secreto que rompe la cuarta pared y un Sargento Johnson diciendo 'nos vemos en la secuela', el hype está más que justificado.

Hype-O-Meter

Nivel de hype: 8.5/10. El easter egg es un golpe maestro de comunicación: sin confirmar nada oficialmente, Halo Studios ha puesto a toda la comunidad a soñar con un Halo 2 rehecho. Si las filtraciones de mayo se cumplen, esto pinta a estrategia ganadora. Solo falta que no se eternice en desarrollo.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? El final Legendario de Halo: Campaign Evolved esconde un guiño del Sargento Johnson anunciando una secuela.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Confirma los rumores de un remake de Halo 2 y muestra la nueva hoja de ruta del estudio.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si eres fan, es la mejor noticia en años. Si no, te dará igual hasta que salga el Halo 2 rehecho.

Tomb Raider: Catalyst se retrasa oficialmente a 2028 y los fans pierden el doble lanzamiento

La doble ración de Lara Croft que muchos estábamos imaginando para 2027 se acabó.

Amazon ha confirmado que Tomb Raider: Catalyst no llegará hasta algún momento de 2028, dejando helados a los que esperaban dos entregas de la saga en el mismo año. Eso sí, Tomb Raider: Legacy of Atlantis, el remake que reinicia los orígenes de la arqueóloga, mantiene su fecha del 12 de febrero de 2027. Al menos una de las dos promesas se cumple.

El doble asalto de Lara se queda en un solo golpe

La noticia parte de la propia Amazon Games, que ha pospuesto Catalyst sin dar una ventana más concreta que '2028'. Legacy of Atlantis ya había sufrido su propio retraso —de 2026 a febrero de 2027—, pero se mantenía en el calendario. La idea de tener dos juegos de la franquicia en el mismo año, algo que muchos ya veían demasiado bonito para ser verdad, se desvanece.

Catalyst es la entrega completamente nueva, situada cronológicamente después de Tomb Raider: Underworld, mientras que Legacy of Atlantis es una reimaginación de la primera aventura de Lara para sentar las bases de un nuevo universo. La expectativa de que ambos coincidieran en 2027 era alta, pero la logística de dos AAA de ese calibre en doce meses siempre fue un castillo de naipes.

¿Por qué Amazon ha movido ficha (y por qué tiene sentido)?

A nadie debería pillarle por sorpresa. Crystal Dynamics y Amazon se han propuesto una nueva era para Lara Croft, y las declaraciones de la actriz que la interpreta apuntan a un personaje mucho más ágil, lleno de volteretas y saltos imposibles. Dar vida a esa visión en un juego completamente nuevo y al mismo tiempo pulir un remake ambicioso era una empresa titánica.

De hecho, la decisión de separar los lanzamientos puede leerse como un movimiento inteligente: Legacy of Atlantis refrescará los orígenes en febrero de 2027, generando inercia para que Catalyst aterrice con más fuerza en 2028. Dicho de otro modo, Amazon prefiere evitar un lanzamiento doble que canibalice ventas o que ninguno de los dos esté a la altura.

El doble lanzamiento de 2027 se desvanece, pero tener un remake sólido en febrero y una entrega nueva en 2028 no es poca cosa.

La nueva era de Lara Croft se cocina a fuego lento

Si hacemos memoria, la trilogía Survivor de Tomb Raider también vivió sus propios retrasos y acabó consolidando una Lara más realista y descarnada. Ahora el plan es volver a la acrobacia clásica con una vuelta de tuerca. El retraso de Catalyst es, en el fondo, una señal de que se busca un producto que marque diferencias, no un refrito apresurado.

En la web oficial de Tomb Raider ya se pueden ver algunos esbozos de esta doble estrategia. Por ahora, el 12 de febrero de 2027 será la fecha de salida de Legacy of Atlantis, mientras que Catalyst queda para 2028. Los fans tendrán que elegir entre consolarse con un remake o rascarse el bolsillo más adelante.

Hype-O-Meter

Nivel de hype: 7/10. Perder el doble lanzamiento enfría el ánimo, pero el regreso de la Lara más atlética y el reinicio de sus orígenes en Legacy of Atlantis prometen. El hype se mantiene por Legacy, y Catalyst guarda as en la manga. Paciencia, arqueóloga.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? Tomb Raider: Catalyst se retrasa a 2028 y ya no habrá doble lanzamiento en 2027.
  • 🔥 ¿Por qué importa? El remake Legacy of Atlantis sigue para el 12 de febrero de 2027, pero la idea de dos juegos de Lara Croft el mismo año se esfuma.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Nos afecta: habrá que esperar más para el nuevo capítulo, pero al menos tendremos un juego en 2027 para ir abriendo boca.

10 hoteles en España para ver el eclipse del siglo el 12 de agosto de 2026 (plazas disponibles)

El 12 de agosto de 2026 el cielo español se tiñe de magia: un eclipse solar total, el más esperado del siglo, cruzará la península. Y todavía hay hoteles con habitaciones libres para verlo en primera línea.

Apodado ya el ‘Eclipse del siglo’, este fenómeno astronómico será visible en condiciones privilegiadas desde buena parte del país, especialmente en zonas con poca contaminación lumínica. La expectación ha disparado las reservas, pero aún quedan alojamientos estratégicamente situados para vivir una escapada astronómica única. Aquí tienes diez donde el espectáculo está asegurado, siempre que el tiempo acompañe.

Las mejores zonas de España para ver el eclipse

Aunque el eclipse se verá en casi toda España, las comunidades del interior y del norte parten con ventaja: Aragón, Castilla y León, Castilla-La Mancha, Navarra o La Rioja ofrecen cielos limpios y horizontes abiertos. También las islas Baleares, con sus noches estrelladas, son un escenario perfecto. Elegir un hotel rural o alejado de los núcleos urbanos marca la diferencia entre ver el eclipse… y recordarlo para siempre.

10 hoteles con plazas libres para el 12 de agosto

1. Villa Le Blanc, un lujo astronómico en Menorca

El Villa Le Blanc, de la marca Gran Meliá, propone una experiencia pensada para vivir el eclipse a lo grande: vuelos en jet privado, itinerarios a medida y navegación en embarcación privada para alejarse de cualquier foco de luz artificial. En plena costa menorquina, la combinación de gastronomía, mar y cielos limpios lo convierten en un plan difícil de superar.

2. Helguera Palacio Boutique & Antique, el refugio cantábrico

En los Valles Pasiegos, este antiguo palacio del siglo XVII reconvertido en hotel solo para adultos ofrece un remanso de paz. Sus once habitaciones, el spa con vistas y la piscina rodeada de prados son el mejor aperitivo para observar el eclipse desde un jardín histórico, con la contaminación lumínica reducida al mínimo.

3. Iberostar Selection Es Trenc, frente al horizonte mallorquín

Cerca de la famosa playa de Es Trenc, este hotel combina espacios abiertos al Mediterráneo con la tranquilidad de la Colònia de Sant Jordi. Sus terrazas y la lejanía de los núcleos urbanos garantizan cielos limpios para ver la corona solar sin obstáculos.

4. Finca Gomera Agroturismo, calma rural en el sur de Mallorca

Lejos del bullicio turístico, este agroturismo regala horizontes abiertos y total oscuridad nocturna. Los terrenos rurales permiten colocar la manta donde mejor se vea el eclipse, y su cercanía a Cala Pi añade un plan playero irresistible.

5. Hospedería Palacio de Allepuz, altura y silencio en Teruel

En la sierra de Gúdar, uno de los rincones menos masificados de Aragón, este alojamiento presume de cielos excepcionales gracias a su altitud y aire limpio. Un lugar perfecto para quienes buscan silencio, paisajes abiertos y un eclipse en estado puro.

6. Hotel SPA Balneario de Arnedillo, astroturismo y aguas termales

En el valle riojano del Cidacos, las instalaciones termales de este balneario invitan a alargar la estancia después del eclipse. El entorno poco urbanizado y las vistas abiertas al cielo son el complemento ideal para una escapada de bienestar astronómico.

7. Hotel Palacio de Luko, un tesoro en la Llanada Alavesa

Este pequeño hotel ocupa un edificio histórico rodeado de campos de cultivo. La ausencia de grandes ciudades cercanas favorece cielos despejados que invitan a tumbarse a mirar el eclipse, en un ambiente tranquilo y cuidado al detalle.

8. Hotel Boutique Villa de Palacios – Palacio de Aras, elegancia entre verdes

En una zona rural de Cantabria, este boutique combina el encanto de un palacio con jardines amplios y cercanía a miradores costeros. Es la opción perfecta para quienes quieren un toque señorial sin renunciar a la observación astronómica.

9. Hotel Menorca Binibeca, tres piscinas mirando al mar

Junto al pintoresco pueblo de Binibèquer Vell, este hotel ofrece habitaciones con terraza y tres piscinas que se asoman al Mediterráneo. La baja contaminación lumínica de la zona convierte el eclipse en un espectáculo aún más hipnótico.

10. Hotel Cerro La Niña, a los pies de los Picos de Europa

Con los Picos de Europa como telón de fondo, el Hotel Cerro La Niña es uno de esos alojamientos donde de el paisaje forma parte de la experiencia. A pocos kilómetros de Cangas de Onís, sus habitaciones con vistas y la piscina exterior permiten disfrutar del eclipse lejos de cualquier foco artificial.

Consejos para ver el eclipse solar sin riesgos

Para que la experiencia sea segura y redonda, sigue estas pautas básicas pero imprescindibles: usa siempre gafas homologadas para eclipse, no mires directamente al sol sin protección aunque esté parcialmente cubierto, llega con antelación al lugar elegido, revisa la previsión meteorológica y no olvides agua, gorra, y protección solar. Si el presupuesto lo permite, alargar la escapada un par de días convierte el eclipse en unas mini vacaciones de astroturismo que recordarás siempre.

Las mejores experiencias astronómicas no están solo en el cielo: un hotel con poca luz artificial y un horizonte limpio es el verdadero lujo para ver un eclipse.

Este eclipse total es un evento que no se repetirá hasta 2027 en latitudes lejanas, así que la demanda se ha disparado y las plazas vuelan. Reservar directamente en la web del hotel, llevar las gafas adecuadas y madrugar para elegir el mejor rincón del jardín son los tres gestos que separan una observación normal de una experiencia inolvidable. Más información sobre las características del fenómeno en la entrada de Wikipedia del eclipse.

✈️ La hoja de ruta

  • 📍 ¿A dónde vamos?: A cualquiera de estos diez hoteles repartidos por la España rural y de costa, ideales para ver el eclipse.
  • 💰 ¿Es caro o barato?: Varía desde agroturismos económicos hasta hoteles de lujo; todos caben en una escapada especial.
  • 🎒 ¿Qué tienes que llevarte?: Gafas de eclipse homologadas, ropa cómoda y un plan B por si el tiempo cambia.

Shakira presenta Macondo Park: una ciudad efímera en Madrid para 12 conciertos históricos

Shakira ha confirmado la guinda de su residencia madrileña: Macondo Park, una ciudad efímera de 185.000 m² con ocho zonas temáticas que abrirá junto al Estadio Shakira durante los 12 conciertos de septiembre y octubre. No es solo una antesala de los shows; es un homenaje al universo latino que la ha inspirado desde los tiempos de Pies Descalzos.

Macondo Park no es un recinto cualquiera

El nombre ya lo dice todo: Macondo, ese pueblo ficticio de Cien años de soledad, se materializa ahora en un parque temático por el que pasarán miles de fans antes de cada concierto. Según detalló Cadena Dial, la cantante colombiana quiere que los asistentes se empapen de cultura latina mientras esperan el show. El espacio, de acceso gratuito los días de concierto, estará a tope de propuestas que van de la música a la moda.

Y no es para menos: la artista ha cuidado hasta el último detalle para que Macondo Park funcione como una auténtica ciudad en miniatura, con su propia plaza de bienvenida y un recorrido que te lleva por ocho edificios distintos. La idea es que cada visitante descubra algo nuevo en cada esquina.

Los ocho mundos que se despliegan antes del concierto

El paseo empieza en la Plaza Macondo, un guiño directo a la obra de García Márquez y punto de encuentro para todo el público. Desde ahí, los asistentes se pueden perder en el pabellón de la música, donde se repasa la discografía de Shakira con actuaciones sorpresa, o en la zona de gastronomía latinoamericana, que trae platos de varios países.

El arte contemporáneo también tiene su sitio, con exposiciones de artistas plásticos, y el cine y la literatura se cuelan en otro edificio donde escritores invitados presentarán sus libros. La moda no podía faltar: allí se exhiben los estilismos más icónicos de la colombiana. Los peques cuentan con Macondito, un área de juegos inspirada en la artista, y la Fan Zone despacha el merchandising oficial.

Para quien quiera darse un capricho, el recinto ofrece una experiencia VIP con terraza y jardín a partir de 550 euros. Un precio que convierte la espera en un lujo, pero que seguro agota entradas tan rápido como los conciertos. De hecho, el propio estadio —que lleva su nombre— podrá visitarse de 12:00 a 00:00 horas, y en los días sin show abrirá para colegios, acercando la cultura latina a los más jóvenes en un formato nunca visto en una gira.

Shakira ha logrado que una residencia de conciertos se convierta en en un festival cultural que trasciende el escenario.

Una apuesta que redefine las giras de las estrellas globales

Mientras otros artistas se limitan a vender entradas y poco más, Shakira ha montado un parque temático de 185.000 metros cuadrados. La jugada recuerda a las experiencias inmersivas que artistas como Taylor Swift han llevado a sus giras, pero con un sello latino único. Con Macondo Park, la colombiana demuestra que su residencia en Madrid no es un simple ciclo de conciertos: es un homenaje a sus raíces y una forma de fidelizar a su público con algo que va mucho más allá de las dos horas de escenario.

El reto ahora es que todo el montaje funcione a la perfección durante un mes. Si lo consigue —y todo apunta a que sí—, Macondo Park puede sentar precedente. La pregunta es si otras figuras se atreverán a replicar el modelo o si esto quedará como el sello personal de una artista que nunca ha tenido miedo a arriesgar.

Medidor de hype

Nivel de hype: 8,5/10. La combinación de 185.000 m² de experiencia inmersiva, 12 conciertos en un estadio con su nombre y un acceso VIP de lujo hace que Macondo Park sea uno de los eventos más ambiciosos del año. Solo la ausencia de un single de adelanto para la residencia enfría un pelín la nota; cuando suene el primer acorde en septiembre, esto va a ser un no parar.

🎧 El backstage de la noticia

  • 🔑 ¿Qué tienes que saber sí o sí?: Shakira monta una ciudad efímera de 185.000 m² con ocho zonas temáticas junto a su estadio en Madrid.
  • 📅 Fechas y nombres a tener en cuenta: Macondo Park abre en septiembre y octubre de 2026, coincidiendo con los 12 conciertos de la residencia. Shakira, Estadio Shakira.
  • 🎵 Una canción para esta noticia: 'Acróstico' - Shakira.

Cathay Pacific lanza nuevas rutas desde Madrid: vuelos a Hong Kong, Buenos Aires y Santo Domingo

Prepara la maleta porque Cathay Pacific acaba de dar un buen empujón a las conexiones entre España y dos continentes. La aerolínea con sede en Hong Kong ha anunciado nuevas rutas en código compartido con Iberia que, por primera vez, ponen en su mapa a Argentina y República Dominicana. Desde Madrid, ya se puede volar hasta Buenos Aires y Santo Domingo enlazando con la compañía asiática, y la conexión con Asia se vuelve aún más sólida: a partir del 25 de octubre de 2026, el vuelo Madrid-Hong Kong será diario.

El movimiento forma parte de una ampliación de la cobertura de Cathay Pacific en Iberoamérica. Hasta ahora, la aerolínea ofrecía seis destinos en cuatro países de América Latina —Río de Janeiro y São Paulo en Brasil, Ciudad de México y Guadalajara en México, Lima en Perú y Santiago de Chile— gracias a acuerdos de código compartido con otras aerolíneas. Ahora suma Fortaleza y Recife, también brasileños, y las dos grandes novedades: Buenos Aires y Santo Domingo, los primeros puntos de Argentina y República Dominicana en su red.

Gracias a este acuerdo, los viajeros pueden comprar un único billete que incluye los dos tramos y facturar la maleta hasta el destino final sin recogerla en Madrid. Una ventaja que, para los españoles que vuelan desde la capital o hacen escala en Barajas, supone ahorrar tiempo y quebraderos de de cabeza en las conexiones.

Buenos Aires y Santo Domingo, más cerca desde España

El mecanismo es sencillo: Iberia opera el tramo entre Madrid y Buenos Aires o Santo Domingo, y Cathay Pacific vende el billete como parte de su red. Esto significa que quien vuele desde Madrid puede elegir entre la aerolínea española o la de Hong Kong, pero lo más relevante es que los viajeros procedentes de Asia que aterricen en Madrid podrán seguir hasta cualquiera de estos destinos sin cambiar de aerolínea. Para los españoles que busquen volar a Asia, la ruta inversa también ofrece combinaciones cómodas.

Es la primera vez que Cathay Pacific incluye a Argentina y República Dominicana. Según la propia compañía, la ampliación refuerza la conectividad entre Hong Kong e Iberoamérica y responde a la creciente demanda de vuelos hacia la región. Buenos Aires se convierte en un puente natural para los negocios y el turismo, mientras que Santo Domingo abre la puerta al Caribe con un solo billete.

Vuelo diario entre Madrid y Hong Kong a partir de octubre

A partir del 25 de octubre de 2026, Cathay Pacific añadirá tres frecuencias semanales a su ruta directa entre la capital española y la ciudad asiática, operando así un vuelo cada día. Las nuevas salidas serán los lunes, jueves y sábados, y ofrecerán la posibilidad de despegar de Madrid en horario nocturno.

Llegar a Hong Kong tras una noche de vuelo y empezar el día en Asia es una de esas pequeñas victorias que los viajeros frecuentes valoran como un tesoro.

Además, durante los meses de verano, la compañía también opera una ruta estacional entre Hong Kong y Barcelona con cuatro vuelos a la semana, lo que demuestra el interés de Cathay Pacific por consolidarse en el mercado español.

Una alianza que facilita la vida al viajero español

El matrimonio Iberia-Cathay Pacific es un buen ejemplo de cómo un código compartido puede abrir destinos sin necesidad de que una aerolínea vuele directamente. Ambas compañías pertenecen a la alianza Oneworld, por lo que los pasajeros pueden acumular y canjear puntos en cualquiera de las dos. Para los que aún no la conocen, Cathay Pacific es la aerolínea de bandera de Hong Kong y, como recoge su perfil en Wikipedia, lleva décadas conectando Asia con el resto del mundo con un servicio de cinco estrellas.

Para quienes salen desde Madrid, la posibilidad de volar a Hong Kong con un solo billete y, desde allí, conectar con el resto de Asia y Oceanía convierte a esta ruta en una opción muy práctica. Y si el destino final está en América Latina, el enlace en Madrid es rápido y sin necesidad de pasar aduanas adicionales.

¿Compensa hacer escala en Madrid para volar a estos destinos?

La respuesta corta es que sí, sobre todo si se buscan tarifas competitivas en un solo billete. A menudo, los vuelos con código compartido permiten ahorrar tiempo y dinero al evitar reservas separadas y, en tiempos de overbooking, tener un único ticket da más protección si hay cancelaciones. Cathay Pacific tiene fama de ofrecer un muy buen servicio en clase económica y, para los más viajeros, la conexión a través de Hong Kong permite explorar Asia con escalas gratuitas en algunos itinerarios.

La letra pequeña, eso sí, es la misma de siempre: conviene revisar las condiciones de equipaje y de cambios antes de comprar, porque cada tramo puede regirse por las normas de la aerolínea que lo opera. La web de Cathay Pacific ya tiene habilitadas las búsquedas para estos destinos y, si todo va según lo previsto, la frecuencia diaria desde Madrid estará plenamente operativa a tiempo para el puente de la Constitución y las vacaciones de Navidad.

✈️ La hoja de ruta

  • 📍 ¿A dónde vamos?: Hong Kong, Buenos Aires y Santo Domingo, conectados con Madrid gracias al código compartido entre Cathay Pacific e Iberia.
  • 💰 ¿Es caro o barato?: Depende de la temporada, pero al volar con una sola reserva se evitan sobrecostes de equipaje y tránsitos innecesarios.
  • 🎒 ¿Qué tienes que llevarte?: Si vuelas a Buenos Aires o Santo Domingo, revisa las normas de equipaje de Iberia para el tramo europeo.

Presentan su dimisión en Plus Ultra Julio Martínez Sola y Roberto Roselli, investigados por el rescate público

Plus Ultra se ha quedado sin timón. Su presidente, Julio Martínez Sola, y su consejero delegado, Roberto Roselli, han presentado la dimisión este jueves mientras siguen investigados por el rescate público de 53 millones de euros que la aerolínea recibió en la pandemia. Ambos están citados a declarar ante el juez en septiembre por presunto tráfico de influencias y blanqueo.

Indignómetro

Nivel de impacto social: 9/10. La salida de los dos máximos responsables de Plus Ultra reabre el debate sobre el uso de fondos públicos en rescates empresariales. El caso arrastra a figuras políticas y pone el foco sobre los controles de la SEPI, el brazo financiero del Estado.

Un rescate bajo sospecha desde hace más de un año

La trama se remonta a 2025, cuando la Unidad de Delincuencia Económica y Fiscal (UDEF) detuvo a Martínez Sola y Roselli en una operación impulsada por la Fiscalía Anticorrupción. Desde entonces, la investigación ha tratado de aclarar si la obtención del préstamo de la Sociedad Española de Participaciones Industriales (SEPI) —unos 53 millones de euros aprobados para evitar la quiebra de la compañía— estuvo condicionada por pagos ilegales.

Según los escritos que los directivos remitieron a la Audiencia Nacional, la aerolínea contrató a una empresa de Julio Martínez Martínez —padre del dimitido presidente— para labores de “acompañamiento” en la negociación con la SEPI. El contrato fijaba una comisión del 1 % del importe finalmente concedido, que se tradujo en un pago de 530.000 euros repartidos entre tres sociedades vinculadas a Martínez Martínez.

De la dimisión a la presidencia de Hugo Castaño

Apenas 24 horas después de trascender las renuncias, el accionista minoritario Hugo Castaño asumirá la presidencia ejecutiva de la aerolínea, unificando los puestos de presidente y consejero delegado. Castaño, comandante de vuelo e instructor del A330, es consejero de Plus Ultra desde 2014 y tendrá que recibir el visto bueno de la SEPI para formalizar su nombramiento, ya que la empresa sigue bajo supervisión pública.

La sustitución no cierra el caso. El juez que instruye las diligencias ya había citado a Martínez Sola y Roselli para el próximo mes de septiembre, y la investigación continúa abierta para determinar si existió tráfico de influencias real o si los pagos se limitaron a una intermediación legítima.

Zapatero, los vuelos en ‘business’ y la llamada de abril

Uno de los datos más llamativos de la instrucción es la supuesta intervención del expresidente del Gobierno José Luis Rodríguez Zapatero. Martínez Sola declara haber recibido una llamada suya en abril de 2020, cuando la empresa buscaba financiación desesperadamente. Según su versión, Zapatero le indicó que a partir de entonces las gestiones las llevaría Julio Martínez Martínez, sin hablar de honorarios ni de contraprestación alguna.

Además de la comisión, los directivos reconocen haber entregado pagos en especie: 46 vuelos en clase business solicitados por Martínez Martínez y nunca abonados, que completan la cifra de 530.000 euros equivalente al 1 % del rescate.

El pago de 530.000 euros a tres sociedades de Martínez Martínez se corresponde con el 1 % exacto de los 53 millones del préstamo público.

Qué lecciones deja el caso para la transparencia en los rescates

El episodio recuerda a otros rescates públicos que terminaron en los tribunales, como el de Abengoa o el fallido de Duro Felguera. En todos ellos, la falta de claridad sobre los criterios de adjudicación y de control posterior ha alimentado la desconfianza ciudadana. En el entorno de la SEPI se defiende que el análisis técnico fue riguroso, pero la oposición exige que se publiquen las actas completas de la comisión que concedió el dinero.

Hacia adelante, el relevo en Plus Ultra y la cita judicial de septiembre mantendrán el foco mediático en un caso que ya ha salpicado a altas esferas políticas. Mientras, la SEPI deberá decidir si refuerza las condiciones de supervisión de la aerolínea o si, con la nueva cúpula, considera que el expediente queda saneado. El contribuyente, de momento, no ha recuperado un euro.

📌 En claves: lo que debes saber

  • Qué ha pasado: El presidente y el CEO de Plus Ultra han dimitido tras más de un año de investigación por el rescate público de 53 millones.
  • Por qué te importa: Es dinero público concedido durante la pandemia y con sospechas de comisiones ilegales que aún no se han aclarado.
  • A quién afecta: A la credibilidad de los controles de la SEPI, a la confianza en la gestión de fondos públicos y a los trabajadores de la aerolínea.
  • Hacia dónde vamos: Ambos directivos declararán ante el juez en septiembre; el nuevo presidente, Hugo Castaño, necesita el visto bueno de la SEPI.

El vestido de telaraña de Zendaya en Shanghái ha roto las redes en menos de una hora

Zendaya acaba de bajarse del avión en Shanghái y ya le ha dado la vuelta a internet con un vestido que es pura telaraña. Literal. Menos de una hora después de pisar la alfombra roja de 'Spider-Man: Brand New Day', su look ya es trending topic mundial.

Salseo-O-Meter

Nivel de salseo: 9/10. Zendaya no solo estrena película, estrena momentazo de moda que va a dar que hablar toda la semana. Y encima acompañada de Tom Holland, que ya es el pack completo. Esto va a llenar timelines.

El vestido de telaraña que ha dejado a todos con la boca abierta

Firmado por Versace, el diseño es un vestido completamente transparente con un entramado de hilos que simula una tela de araña sobre el cuerpo de Zendaya. Unas tiras blancas recorren la silueta formando una Z gigante —un guiño nada disimulado a su nombre y al universo arácnido de la película— y un broche de Chopard con forma de araña remata el conjunto. El peinado, con un corte de pelo baby bang, completa un look que no todo el mundo podría defender. Pero ella sí.

La apuesta es tan arriesgada como efectiva. La transparencia del tejido, el patrón de la tela de araña que abraza cada curva y el detalle dorado del broche convierten a Zendaya en una especie de superheroína gótica. Es imposible no pensar en un villano de cómic cuando la ves caminar con ese porte.

Lo que dice internet (y no es poco)

En X, TikTok y los comentarios de BuzzFeed no se habla de otra cosa. «Zendaya y Tom han convertido un evento de fans en un desfile de moda», «El detalle de la Z en el vestido es de madre. Nunca falla, su racha necesita un estudio científico». Las comparaciones con un villano arácnido también se han multiplicado: el look tiene un aire oscuro y poderoso que se sale de lo que esperas en en una premiere de superhéroes.

Y para redondear la noche, Zendaya apareció del brazo de Tom Holland, que tampoco se quedó corto con un traje impecable. Juntos, la pareja ha vuelto a demostrar que son la realeza millennial de Hollywood y que cualquier aparición conjunta es un evento en sí mismo.

Zendaya no necesita un personaje de cómic para ser la superheroína de cualquier alfombra roja. Cada estreno es una pasarela y cada look, un golpe de efecto que el algoritmo no se cansa de replicar.

El enésimo acierto de una racha que ya es legendaria

Lo de Zendaya con la moda no es casualidad. Con Law Roach, su estilista de confianza, ha encadenado una serie de looks icónicos que convierten cada promoción en una pasarela paralela. Del vestido nupcial de Cenicienta en los Oscar a los conjuntos tenísticos de 'Challengers', la actriz ha sabido usar la alfombra roja como extensión de su personaje. Y ahora, con 'Spider-Man: Brand New Day', la tela de araña no es solo un guiño al universo del superhéroe, es un statement de que ella controla hasta el último hilo de su imagen pública.

El resultado es un look que ya está en el imaginario colectivo de la cultura pop, y que probablemente marcará la gira promocional entera de la película. No es solo un vestido bonito: es un golpe de efecto que demuestra que Zendaya entiende el poder de una imagen viral mejor que nadie en su generación.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 ¿Quiénes son los protagonistas? Zendaya y Tom Holland en la premiere de 'Spider‑Man: Brand New Day'.
  • 🔥 ¿Cuál es el drama? Un vestido de Versace transparente con efecto telaraña, una Z monograma y un broche de araña que ha parado internet.
  • 📲 ¿Por qué todo internet habla de esto? Porque la racha imparable de Zendaya en la moda convierte cada estreno en un evento viral y este look es de los que dejan huella.

Imputación firme para Jéssica Rodríguez, expareja de Ábalos, por cobrar sin trabajar

Jéssica Rodríguez, la ex de José Luis Ábalos, ya tiene una imputación firme por cobrar de dos empresas públicas sin aparecer por el trabajo. El juez del caso Koldo ha confirmado este viernes su citación como investigada, y le ha dejado claro que aquellos 43.978 euros que ingresó de Ineco y Tragsatec no estaban justificados porque no realizó 'trabajo alguno'.

En un auto fechado el 24 de julio de 2026, el magistrado Ismael Moreno desestimó el recurso de la defensa de Rodríguez y mantuvo la imputación por presunta prevaricación. La expareja del exministro de Transportes ya había sido citada a declarar como investigada el pasado 20 de julio, pero sus abogados pidieron tumbar esa decisión alegando falta de motivación. El juez, sin embargo, considera que la citación era clara y que la investigada sabía perfectamente de qué se le acusa.

El auto que confirma la imputación

Moreno subraya que 'es evidente que, sin su conducta, el presunto delito de malversación no se podría haber cometido'. La razón es tan sencilla como demoledora: cobró casi 44.000 euros de dos empresas públicas sin haber ido a trabajar. Según el auto, el dinero que recibió de Ineco (Ingeniería y Economía del Transporte) y Tragsatec (Tecnologías y Servicios Agrarios) fue un ingreso sin contraprestación real.

La defensa de Rodríguez intentó que se archivara la causa argumentando que los hechos ya habían sido juzgados en la sentencia del 'caso mascarillas' dictada por el Tribunal Supremo. Pero el instructor ha sido tajante: aquella sentencia condenó a Ábalos, a su exasesor Koldo García y al empresario Víctor de Aldama, pero no se pronunció sobre la responsabilidad penal de Rodríguez, que solo declaró como testigo.

Por qué el Supremo no la juzgó

El juez explica que el proceso anterior se limitó a las personas acusadas —el aforado Ábalos y otros cuyos hechos eran inseparables— y que sobre Rodríguez no recayó acusación ni decisión judicial. Por tanto, no hay 'cosa juzgada' que impida llamarla ahora como investigada.

La sentencia del Supremo, que impuso 24 años de prisión a Ábalos, 19 a Koldo García y 4 años y medio a De Aldama, ya dejó acreditado que Rodríguez percibió esos 43.978 euros sin contraprestación laboral. Ahora, el magistrado de la Audiencia Nacional utiliza ese mismo relato para sostener la imputación y avanzar en la pieza separada del caso Koldo. El foco ya no es solo el exministro, sino las personas de su entorno que pudieron facilitar la trama.

Cobrar 43.978 euros sin haber trabajado nunca en las empresas públicas es la base de la imputación firme que la expareja de Ábalos no ha logrado tumbar.

Qué viene ahora para Jéssica Rodríguez

Con la imputación confirmada, Rodríguez deberá declarar como investigada en la Audiencia Nacional. Su situación procesal añade presión sobre el entorno del expresidente Pedro Sánchez, ya que el caso Koldo —que investiga comisiones ilegales en contratos de mascarillas— sigue salpicando a antiguos cargos socialistas. El juez no ha fijado aún fecha para la declaración, pero el auto deja claro que la causa sigue viva y que la conducta de Rodríguez se considera clave para entender la malversación.

Esta nueva fase recuerda a otros procedimientos en los que las parejas o familiares de políticos acabaron en el banquillo por beneficiarse de contratos públicos sin justificación. En el caso Koldo, la investigación ya ha superado la barrera del aforamiento de Ábalos y ahora apunta a quienes, sin cargo público, habrían colaborado en el desvío de fondos.

📌 En claves: lo que debes saber

  • Qué ha pasado: El juez Ismael Moreno ha confirmado la imputación de Jéssica Rodríguez por prevaricación tras cobrar 43.978 euros de Ineco y Tragsatec sin trabajar.
  • Por qué te importa: El caso Koldo sigue investigando el desvío de dinero público a través de empresas estatales y alcanza ahora al círculo más cercano de un exministro.
  • A quién afecta: A la expareja de José Luis Ábalos, que tendrá que defenderse como investigada, y al entorno político del PSOE por el desgaste que supone.
  • Hacia dónde vamos: Rodríguez declarará próximamente como investigada; la causa puede ampliarse a otras personas que facilitaran los cobros sin contraprestación.

Oficinas convertidas en pisos: la ley de vivienda protegida en Cataluña que Junts tacha de 'parche'

Si eres joven y andas buscando piso, la Generalitat prepara una ley para que puedas estrenar una vivienda protegida en una antigua oficina o en un bajo comercial. La idea es buena sobre el papel, pero ya ha levantado ampollas: Junts la ha recibido con un portazo y la ha calificado de “parche”.

El Govern de Pere Aragonès y los Comuns han registrado juntos una proposición de ley para acelerar la construcción de Vivienda de Protección Oficial (VPO) en toda Cataluña. La norma permitirá transformar todo el suelo reservado para oficinas o locales en vivienda protegida, y además autorizará a levantar un 20% más de pisos en los terrenos todavía por desarrollar. La urgencia es máxima: se tramitará por la vía rápida en otoño y los impulsores quieren tenerla aprobada antes de que termine el año.

El objetivo es engordar el parque público con una previsión de entre 15.000 y 20.000 VPO nuevas en los próximos cuatro años, un plazo prorrogable. La iniciativa, que se registrará en el Parlament el lunes 27 de julio, es la concreción del acuerdo de presupuestos que salvó las cuentas de la coalición.

Qué dice la ley y a quién beneficia

Traducido a la vida real: si un bloque de oficinas se queda vacío, el propietario podría verse obligado a reconvertirlo en vivienda protegida. Lo mismo ocurre con plantas bajas comerciales sin uso. La ley habilita un cambio de uso automático en zonas tensionadas para que esos metros cuadrados sirvan de piso, ya sea en alquiler o en compra, siempre dentro del régimen de protección oficial. Además, en los planes urbanísticos pendientes se podrá construir más altura o más fondo: un 20% extra de viviendas protegidas en el mismo solar.

Estas excepciones estarán vigentes durante cuatro años, ampliables si la crisis de vivienda no remite. La intención es clara: ganar tiempo y aprovechar cada rincón edificable para que los jóvenes y las familias con rentas ajustadas no sigan expulsados de las ciudades catalanas.

El rechazo de Junts: “esto es un parche y ataca la propiedad”

Pero no todo el arco parlamentario aplaude el plan. Junts, el socio necesario para sacar adelante muchas votaciones, ha cargado contra la fórmula del Govern y los Comuns. La diputada Judith Toronjo ha acusado al Ejecutivo de “improvisación permanente” y de someterse a los dictados de los Comuns, en una rueda de prensa en el Parlament. La crítica de fondo no es menor: para los posconvergentes, la ley ataca el derecho a la propiedad privada porque impone la transformación en lugar de incentivarla con ayudas fiscales.

“Nosotros hablábamos de dotar de ayudas con incentivos a través de la fiscalidad, en ningún caso de obligatoriedad ni de atacar a la propiedad”, ha recalcado Toronjo. Y ha ido más allá, al preguntarse si socialistas y Comuns están planteándose “expropiaciones” para conseguir más vivienda. La palabra es dura, y el contexto no ayuda: la misma semana, la votación de otra ley impulsada por el Govern —la que limitaba la compra especulativa de inmuebles— tuvo que aplazarse hasta octubre después de que Junts y el PP pidieran un dictamen al Consell de Garanties Estatutàries.

La ley prevé sumar entre 15.000 y 20.000 VPO en cuatro años, pero Junts la ve como un nuevo parche sin estrategia estable.

La diputada ha hablado de “tres cambios normativos en menos de un mes” para ilustrar lo que, a su juicio, es una “suma de parches marcada por los dictados de los Comuns”. Y ha rechazado la densificación de Barcelona y su área metropolitana: “No somos partidarios de estas medidas de densificación, creemos que hace falta un país bien conectado y no una Cataluña a dos velocidades”. En otras palabras, prefiere que la Generalitat mejore la movilidad y reparta oportunidades por todo el territorio antes que exprimir el ladrillo en la capital.

Un pulso que va más allá de la vivienda

El rifirrafe no es solo urbanístico. Detrás late un pulso político más amplio: los presupuestos catalanes dependen de un equilibrio frágil entre el PSC, los Comuns y la abstención de Junts. Cada choque normativo amenaza con descarrilar acuerdos futuros y deja al Govern sin la estabilidad que necesita para legislar. La vivienda es el campo de batalla más visible porque es el problema número uno para los menores de 40 años, pero la forma de gestionarlo también enseña las costuras de un tripartito en tensión.

En la práctica, la conversión de oficinas en pisos protegidos tiene sentido para aprovechar espacios vacíos y aliviar la presión en alquileres. Pero la obligatoriedad, en lugar de los estímulos fiscales, choca con la cultura de la propiedad que Junts defiende. Así que el recorrido parlamentario de la norma no será un paseo.

📌 En claves: lo que debes saber

  • Qué ha pasado: El Govern y los Comuns han registrado una proposición de ley para reconvertir oficinas y bajos comerciales en VPO y aumentar la edificabilidad un 20% en suelo por desarrollar.
  • Por qué te importa: Si buscas un alquiler o una compra asequible, la medida puede crear decenas de miles de pisos protegidos, pero su éxito dependerá de cómo se aplique y de que no encalle en el Parlament.
  • A quién afecta: A jóvenes, familias y cualquiera con rentas medias y bajas en las zonas tensionadas de Cataluña. También a propietarios de oficinas vacías, que verían limitada su libertad de uso.
  • Hacia dónde vamos: La ley se tramitará por urgencia en otoño, con el objetivo de aprobarla antes de Navidad. La oposición de Junts y el PP augura un debate intenso y la posibilidad de nuevos retrasos.

Claude Opus 5 ya está aquí: la IA de Anthropic que rinde como Fable 5 a menor precio

Anthropic ha soltado este 25 de julio de 2026 el modelo que le faltaba para asaltar el trono de los desarrolladores: Claude Opus 5. Y no lo ha hecho con fuegos artificiales, sino con una jugada de las que dejan huella: duplicar la potencia en código manteniendo el mismo precio.

Según el comunicado oficial de Anthropic, el nuevo modelo se acerca al rendimiento de Fable 5 sin disparar la factura. En programación agéntica, razonamiento multidisciplinario y tareas científicas (sobre todo en biología) Opus 5 está en otra liga. La clave está en que, además de mejores gráficos, el coste por tarea en benchmarks como Frontier-Bench v0.1 es incluso más bajo que el de su predecesor.

El doble de potencia en código (y sin subir el precio)

Anthropic asegura que Claude Opus 5 duplica el rendimiento de Opus 4.8 en varios escenarios de ingeniería de software. Eso no es poca cosa: Opus 4.8 ya era uno de los favoritos de los programadores. Ahora, con una mejora de de 2x en potencia, el combo es realmente tentador para quien pase el día entre IDEs y pipelines.

Los precios de la API son exactamente los mismos: 5 dólares por millón de tokens de entrada y 25 por millón de salida. La caché también mantiene las tarifas anteriores, lo que significa que cuesta la mitad que Fable 5. Si tienes un proyecto con cientos de miles de llamadas, la diferencia es abismal.

Eso sí, Anthropic ha añadido un «modo rápido» que permite obtener respuestas casi instantáneas, pero al doble del coste base en la API y con un mayor consumo de créditos en Claude Code. Vamos, el típico atajo que solo usarás cuando el deadline apriete y el café ya no haga efecto.

Duplicar el rendimiento en programación sin tocar los precios es el tipo de movimiento que cambia el tablero.

Fable 5 tiembla (pero no demasiado)

Lo más llamativo es que, en tareas cotidianas, Opus 5 llega a igualar o superar a Fable 5 en algunos benchmarks. Anthropic, escarmentada por el revuelo que causó Fable cuando asustó con sus capacidades, ha dotado a esta nueva versión de salvaguardias más robustas. Según la compañía, el modelo es «menos susceptible a ser engañado para su mal uso». Palabras mayores.

Para los suscriptores de pago, la cosa queda así: los usuarios de Claude Pro tendrán Opus 5 como el modelo más potente disponible, mientras que los de Claude Max lo verán como opción por defecto. Es decir, Anthropic está empujando esta IA a todos los rincones de su ecosistema sin subir de precio.

Por qué este movimiento es más importante de lo que parece

En la guerra de los modelos de lenguaje, el coste se ha convertido en el verdadero campo de batalla. Hasta ahora, tener un rendimiento cercano a Fable 5 era sinónimo de facturas astronómicas. Si Anthropic consigue mantener esta cadencia de mejoras sin tocar los precios, pone contra las cuerdas a cualquier competidor que intente cobrar más por menos. El precedente era Opus 4.8, que sorprendió por su eficiencia, y ahora Opus 5 sube la apuesta mientras OpenAI y el resto miran de reojo.

El siguiente capítulo será ver qué tal escala este modelo en entornos empresariales con miles de usuarios simultáneos. De momento, la pinta es buena. Pero ya sabes: en IA, lo prometido por la mañana puede ser noticia vieja por la tarde.

Hype-O-Meter

Nivel de hype: 8.5/10. Anthropic duplica el rendimiento en programación sin aumentar el coste, justo lo que los desarrolladores pedían a gritos. La pelea con Fable 5 es real: si mantienen este ritmo, el trono está a un par de iteraciones (o semanas). Mientras tanto, en OpenAI calculan cuánto cuesta hacer un benchmark de Fable sin hipotecar la oficina.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? Anthropic ha lanzado Claude Opus 5, duplicando rendimiento en programación sin subir precios.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Cuesta la mitad que Fable 5 y rinde casi igual, con salvaguardias mejoradas.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si programas, afecta y mucho; si no, es otra batalla del hype que veremos resuelta en semanas.

Facebook acepta que ya no es relevante y se convertirá en un clon de TikTok

Facebook sabe que su época dorada se acabó. La red social que fue el centro del universo digital de los millennials ahora es territorio comanche para boomers, y Meta ya no se engaña: si quiere sobrevivir, tiene que convertirse en TikTok.

La compañía ha confirmado que empezará a probar una versión rediseñada de la aplicación con un feed de vídeo inmersivo a pantalla completa. El nuevo formato imita al milímetro el scroll vertical que popularizó la app china. Tom Alison, el responsable de Facebook, ha explicado que la gente prefiere contenidos visuales y que «es en el vídeo donde ahora se concentran las conversaciones, comunidades, y buena parte de los ingresos».

El plan: borrar el pasado con un carrusel infinito

La prueba empezará en países donde el consumo de vídeo ya es dominante y se extenderá a Estados Unidos en 2027. Quienes se resistan al cambio podrán volver a la versión clásica desde una segunda pestaña, pero en en la práctica, el algoritmo dictará qué ves y cuándo lo ves. Los vídeos virales ocuparán el espacio que antes llenaban las fotos del cumpleaños de tu primo, una metáfora perfecta del relevo generacional.

La estrategia es un grito de socorro. Facebook perdió 20 millones de usuarios durante el primer trimestre de 2026 y, aunque sigue siendo la red social más usada del planeta, TikTok le pisa los talones con 1.000 millones de usuarios mensuales conseguidos en apenas tres años. A Facebook le costó casi ocho años y medio alcanzar esa cifra. El espejismo de la hegemonía se ha roto.

Marketplace cumple 10 años y Meta se pone generosa

Junto al lavado de cara, Meta ha anunciado un programa de verificación gratuito con insignia visible (similar al check azul pero sin pagar: bastará con una selfie para confirmar que eres un humano) y dos nuevas aplicaciones independientes: Seller, para vendedores frecuentes del Marketplace, y Forum, para los adictos a los Grupos. La celebración del décimo aniversario del bazar de segunda mano sirve de telón de fondo, irónicamente, para esta reinvención en la que el escaparate de clips de 15 segundos sustituye al catálogo de sofás usados.

El responsable de Facebook, Tom Alison, ya dijo en 2022 que percibía a TikTok como la plataforma que perseguía a Facebook y no al revés. Cuatro años después, la realidad le ha dado la vuelta a aquella percepción. Ahora es Meta la que va a rebufo, y el rediseño es la prueba más evidente de que la compañía de Mark Zuckerberg ha entrado en modo imitación desesperada.

No es la primera vez que Meta copia a TikTok: los Stories y los Reels ya allanaron el camino, pero esta renovación total del feed marca un antes y un después en la identidad de la red social más veterana.

La copia como modelo de negocio: ya lo intentó dos veces (y no le fue tan mal)

Meta tiene experiencia clonando formatos ajenos. Con los Stories de Instagram (calcados de Snapchat) y los Reels (réplica de TikTok), la empresa demostró que copiar sin complejos puede ser rentable. Incluso lanzó Lasso en 2018, un clon que fracasó y fue retirado en 2020. El problema ahora es de escala: Facebook ya no es la aplicación cool, y los jóvenes de entre 16 y 24 años apenas la usan. Convertir el feed en un híbrido de For You Page es una maniobra lógica desde el punto de vista financiero, pero diluye aún más la personalidad de una red que nació para conectar amigos, no para dictar tendencias de baile.

La pregunta no es si el clon funcionará — lo más probable es que sí, a corto plazo, entre los usuarios que ya están en la plataforma — sino si bastará para detener la fuga hacia TikTok e Instagram. Los creadores de contenido que generan el engagement que Meta persigue ya han establecido sus bases en otras apps, y dudo que una interfaz parecida les haga volver a un ecosistema que asocian con sus padres y sus tías.

Hype-O-Meter

Nivel de hype: 5/10. La desesperación se huele desde Menlo Park. La copia tiene sentido comercial, pero la autenticidad que hizo grande a Facebook se pierde por el camino. Seguramente retendrá a los que quedan, pero difícilmente conquistará a la Generación Z — ellos ya tienen su propio doomscrolling.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? Facebook se rediseña para copiar a TikTok con un feed de vídeo a pantalla completa.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Ha perdido 20 millones de usuarios en 2026 y necesita desesperadamente un gancho visual.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si eres menor de 25, seguirás pasando de Facebook; si eres mayor, te tocará adaptarte o huir del doomscrolling vertical.

Midjourney compra Co-Star: la IA generativa se alía con la astrología

Si pensabas que la inteligencia artificial iba a acabar con los astrólogos, Midjourney tiene noticias para ti: quiere ser su mejor amigo. La startup que pasó de generar imágenes de gatos con IA a crear ecografías completas acaba de comprar Co‑Star, la app de astrología personalizada que llevas viendo en los móviles de media oficina. La operación, cerrada en primavera y anunciada este jueves, une dos mundos que parecían opuestos y abre un debate que da un poco de grima.

Según han confirmado han fuentes oficiales, los términos económicos no se han hecho públicos. Co‑Star combina datos de la NASA con inteligencia artificial y toque humano para ofrecer horóscopos diarios y puntuaciones de compatibilidad entre amigos. Su base de usuarios es enorme, y Midjourney quiere meterle mano con su propia tecnología de generación de imágenes. El resultado promete cartas astrales ilustradas con un estilo visual que solo la IA de David Holz puede cocinar.

De generar gatos por IA a escribir tu carta astral

Midjourney ya no se conforma con crear las imágenes que decoran presentaciones y portadas de discos. Su salto a la astrología no es un capricho: hay una lógica de negocio aplastante. La generación de imágenes lleva meses estancada en un debate sobre derechos de autor y deepfakes; la astrología, en cambio, mueve millones de usuarios cada mes con muy poca regulación. Meterle IA generativa es como ponerle azúcar a un donut: todo el mundo quiere más.

La app Co‑Star ya usaba modelos de lenguaje para redactar mensajes personalizados, así que la integración con los sistemas de Midjourney podría dar lugar a experiencias visuales interactivas: imagina que tu horóscopo del día viene acompañado de una obra de arte única, generada en segundos según tu signo y los tránsitos planetarios. Suena tentador, pero también un poco distópico.

Por qué esta compra es más lógica de lo que parece (y también un poco inquietante)

Hay que reconocerlo: la astrología y la IA generativa comparten un punto débil incómodo. Ambas funcionan mejor cuanto más ambiguas son sus predicciones, y las dos tienen legiones de defensores dispuestos a perdonar cualquier error. Un horóscopo que te dice «hoy es un buen día para tomar decisiones» acierta por pura estadística; una IA que genera una imagen «inspirada en tu energía» también va a parecer mágica aunque no tenga ni idea de lo que eres.

Midjourney ha fichado además a Banu Guler, la fundadora de Co‑Star, que se queda para liderar el proyecto. Una mente creativa con experiencia en producto digital masivo. La jugada, sobre el papel, es redonda. Otra cosa es que los usuarios más escépticos empiecen a preguntarse si realmente quieren que una inteligencia artificial entrenada con billones de imágenes decida con quién tienen más afinidad sentimental.

La IA ya no solo crea imágenes, ahora también fabrica destinos. Y nadie sabe quién ha puesto los planetas en el prompt.

¿Nos fiamos de una IA que nos dice con quién nos llevamos bien?

Aquí viene el subidón de adrenalina. La astrología siempre ha tenido un componente lúdico y otro de consuelo existencial. Cuando le añades inteligencia artificial con capacidad para generar imágenes hiperrealistas, el cóctel puede ser fascinante o directamente peligroso. Co‑Star ya ha tenido polémicas por notificaciones demasiado agresivas («tu jornada laboral va a ser un infierno»); con una capa visual de Midjourney, esos mensajes podrían llegar envueltos en ilustraciones que se te graban en la retina.

El precedente más cercano es Replika, el chatbot emocional que tantos quebraderos de cabeza dio cuando empezó a generar contenido subido de tono. Midjourney insiste en que su enfoque será ético y opt-in, pero yo me pregunto cuántas personas mirarán las cartas astrales generadas por IA con el mismo escepticismo que yo. Pistas: pocas.

La compra de Co‑Star no es una anécdota ni una boutade. Es un movimiento estratégico que demuestra hacia dónde va la inteligencia artificial aplicada al bienestar (o al entretenimiento con aires de pseudociencia). Habrá que seguirle la pista muy de cerca, porque si aciertan, veremos a más startups de IA colándose en el negocio del horóscopo, los cristales y las limpias energéticas. Y si fallan, al menos tendremos memes gloriosos.

Hype-O-Meter

Nivel de hype: 7/10. La alianza entre Midjourney y Co‑Star es tan disparatada como brillante. El potencial visual es enorme, pero la credibilidad de ambas industrias baila sobre el filo de la navaja. Veremos si la magia aguanta cuando la IA tenga que vaticinar si tu ex volverá.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? Midjourney ha comprado Co‑Star, la app de astrología más popular.
  • 🔥 ¿Por qué importa? La IA generativa se mete en horóscopos con imágenes únicas y un negocio millonario.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Afecta si te tomas en serio lo que una IA diga de tu vida amorosa. Y sí, habrá memes.

Ibai Llanos revela que políticos sin nombre se ofrecieron para pelear en La Velada

Si algo le faltaba a La Velada del Año era un capítulo de índole política. A 24 horas de que el estadio de La Cartuja en Sevilla se llene con 80.000 personas, Ibai Llanos ha soltado una revelación que ha dejado a media internet con la ceja levantada: varios políticos sin identificar han intentado colarse en el ring. La respuesta del streamer vasco ha sido tan clara como su última retransmisión.

Ibai lo ha dejado claro en en una entrevista concedida a EFE: 'No me gustaría involucrar La Velada con alguna pelea entre políticos'. El creador de contenidos de 31 años ha reconocido que ha tenido la opción, pero que ninguno de los que se ofrecieron era de 'nivel Presidencia del Gobierno o incluso de la oposición', sino de un perfil más bajo. Y ha sido tajante: 'Se han ofrecido, pero son cosas que a mí no me gustan'.

La confesión que ha pillado a todos por sorpresa

Las peticiones no solo llegaron por vías oficiales. El propio Ibai ha admitido que también le llueven propuestas a través de las redes sociales, pero las ignora directamente porque 'no pegan'. Un ruido que, vista la cercanía del evento, parece más un intento de subirse al carro que una oferta seria de combate.

La Velada del Año VI, que este sábado 26 de julio arrancará a las 19.00 horas con la alfombra roja y los combates a las 19.45, reunirá a creadores como TheGrefg, IlloJuan, YoSoyPlex o la mexicana Rivers en un cartel que se prolongará hasta cerca de las dos de la madrugada. Todo ello retransmitido de manera gratuita en su canal de Twitch, donde el año pasado ya superaron los 3,4 millones de espectadores simultáneos.

Por qué Ibai no quiere políticos en su ring

Para el streamer, meter un político —aunque fuera de relleno— supondría dinamitar el ambiente de fiesta que ha construido durante seis ediciones. Y la comunidad lo ha entendido al instante: en X y Twitch se han multiplicado los memes celebrando que el evento se mantenga como territorio libre de discursos partidistas.

Para Ibai, la Velada no es un mitin: es un espectáculo donde la única bandera es el entretenimiento.

De hecho, no es la primera vez que una gran producción de creadores recibe coletazos de la política. Otros eventos masivos han coqueteado con la presencia de cargos públicos para ganar repercusión, pero Ibai prefiere blindar la esencia lúdica de La Velada antes que arriesgarse a que cualquier gesto se convierta en munición para tertulias.

La postura refuerza la marca personal del bilbaíno: entretenimiento puro y duro, sin atajos moralizantes. Mientras los focos apunten hacia el ring y hacia los artistas invitados —este año pasarán Yandel, Anuel o Bad Gyal—, no habrá espacio para que nadie intente colar su agenda.

La decisión que blinda la esencia de La Velada

El movimiento de Ibai es también un guiño a la autenticidad que le pide su audiencia. En un ecosistema donde la Generación Z y los millennials huyen del postureo político, mantener el evento como un refugio de humor y hostias (con guantes, claro) es una declaración de principios. No se trata de rehuir el debate, sino de proteger un formato que funciona porque está pensado para desconectar.

Con La Velada VI a la vuelta de la esquina, la polémica —o, más bien, la anécdota— se disolverá en cuanto suene la primera campana. Pero queda claro que ningún político, por mucha labia que tenga, va a robarle un asalto a IlloJuan o a TheGrefg. Y eso, hoy, medio internet lo celebra.

El Salseómetro

Nivel de salseo: 7/10. La revelación es jugosa porque Ibai nunca había hablado de ello, pero la falta de nombres y la contundencia del streamer al zanjarlo rebajan la tensión. Un salseo de los que dejan buen sabor de boca (y cero papeletas para un debate electoral).

📱 El TL;DR (Too Long; Didn't Read)

  • 👤 De quién hablamos: Ibai Llanos, el streamer español detrás de La Velada del Año.
  • 📲 En qué red social ha pasado: La noticia surgió de una entrevista con EFE, pero ha corrido como la pólvora en Twitch y X.
  • 🔥 Por qué es viral: Porque Ibai ha desvelado que políticos de bajo perfil intentaron pelear en La Velada y él los rechazó sin miramientos.

Blade Runner 2099 tráiler: Michelle Yeoh brilla en la nueva serie de Prime Video que llega el 25 de noviembre

Prime Video rescata el universo de Ridley Scott nueve años después de Blade Runner 2049. Y lo hace con una miniserie que tiene dos nombres de relumbrón: Michelle Yeoh y Hunter Schafer. El primer tráiler, de apenas dos minutos, se ha presentado en la Comic-Con de San Diego y ha dejado claras un par de cosas: el tono no se suaviza y los replicantes van a dar mucha guerra.

Lo que esconde el tráiler (spoiler: el futuro no pinta bien)

En dos minutos de metraje, el avance muestra una Tierra sombría y tecnológicamente asfixiante, fiel al estilo de la saga. La fotografía de Praga y Barcelona se nota: la producción ha rodado principalmente en en los estudios Barrandov de Praga, con algunas escenas en la Ciudad Condal. Ese aire europeo decadente le sienta como un guante al universo Blade Runner.

Si Blade Runner 2049 fue un lento paseo filosófico, 2099 promete ser un sprint distópico con Michelle Yeoh como arma secreta.

La trama se sitúa después de los eventos de la película de 1982 y de su secuela de 2017. Michelle Yeoh interpreta a Olwen, una replicante que se enfrenta al final de su vida. En el otro extremo, Hunter Schafer encarna a Cora, una humana que huye de los Blade Runners. Las dos se unen en medio de una guerra abierta entre humanos y androides.

El equipo que está detrás: Ridley Scott no es el showrunner, pero vigila de cerca

Ridley Scott ejerce de productor ejecutivo, pero quien maneja los mandos creativos es Silka Luisa, conocida por Shining Girls. La dirección de los primeros episodios corre a cargo de Jonathan van Tulleken, que ya dejó huella en Shōgun. La combinación promete un enfoque más seriéfilo y menos cinematográfico, algo que muchos fans agradecerán: contar este universo en una miniserie permite más respiro. El rodaje en la República Checa y España ya anticipa una ambientación que combina el brutalismo post-soviético con el modernismo mediterráneo, un maridaje visual que será uno de los grandes reclamos.

¿Era necesario seguir exprimiendo a los replicantes?

La pregunta es inevitable. Blade Runner 2049, a pesar del aplauso de la crítica, no funcionó en taquilla. ¿Por qué volver ahora? La respuesta puede estar en el modelo de negocio del streaming: una miniserie de alto presupuesto no necesita llenar salas, solo mantener suscriptores. Amazon lleva tiempo apostando por grandes producciones de ciencia ficción, desde La rueda del tiempo hasta El Señor de los Anillos, pero Blade Runner aporta un pedigrí cultural que no se compra. Además, el tirón de Michelle Yeoh tras Everything Everywhere All at Once es incontestable, y Hunter Schafer arrastra a la generación Z que la venera desde Euphoria (la misma que convirtió la serie en fenómeno viral). La jugada es astuta: un relato autoconclusivo que amplía la mitología sin obligarte a haber visto las películas previas, pero con suficientes guiños para los acérrimos.

El riesgo es repetir la fórmula de secuelas tardías que no añaden nada. Sin embargo, el tráiler sugiere que la serie no se limitará a repetir la lluvia y los neones. La frase que cierra el avance —“Ahora es nuestro momento”— apunta a un relevo generacional y a un conflicto político que aún no habíamos explorado. Si Luisa consigue lo mismo que hizo con la perturbadora Shining Girls, podemos estar ante una de las sorpresas del año.

El resumen para vagos (TL;DR)

  • 🎯 ¿Qué ha pasado? Prime Video ha enseñado el primer tráiler de su nueva serie Blade Runner 2099 en la Comic-Con de San Diego.
  • 🔥 ¿Por qué importa? Michelle Yeoh y Hunter Schafer lideran un reparto potente para una miniserie que promete guerra abierta entre replicantes y humanos.
  • 🤔 ¿Nos afecta o es solo un meme? Si amas la ciencia ficción con personalidad, noviembre tiene una cita obligada. Si no, igual te pica la curiosidad.

Cancelación de 'The Morning Show': Apple TV+ pone fecha final a la serie con Jennifer Aniston en 2027

Apple TV+ ha confirmado el final de The Morning Show: la quinta temporada, prevista para 2027, cerrará la serie de Jennifer Aniston.

La plataforma ha anunciado en un comunicado oficial que la ficción dirá adiós tras cinco entregas y 50 episodios. Con ello se despide uno de los títulos más emblemáticos de su catálogo, el que acompañó a Apple TV+ desde su nacimiento en noviembre de 2019.

Creada por Kerry Ehrin y protagonizada por Jennifer Aniston y Reese Witherspoon, The Morning Show ha sabido ganarse a la crítica y al público a lo largo de cuatro temporadas. Su mezcla de drama periodístico y temas de actualidad —los incendios de California, la pandemia o el asalto al Capitolio— le ha valido premios como el Emmy y el Critics Choice Award.

El adiós de la serie que lo empezó todo

Cuando Apple TV+ aterrizó con apenas un puñado de títulos originales, The Morning Show funcionó como buque insignia. Siete años después, la plataforma ha crecido con apuestas como Ted Lasso, Separación o Silo, pero la despedida de esta serie duele por lo que significa: el cierre de la primera gran producción original de Apple. Puedes consultar la ficha completa en su página de IMDb.

Junto a ella, solo For All Mankind sobrevivía de aquella hornada inicial. Y también tiene fecha de caducidad, según ha trascendido. Apple TV+ pasa página a su primera etapa mientras mira hacia el futuro con series cada vez más ambiciosas.

Sobrevivir siete años en el streaming y hacerlo como buque insignia desde el minuto uno es algo que muy pocas series pueden contar.

La quinta temporada aún no tiene fecha concreta más allá de 2027, pero se espera que mantenga los diez episodios por tanda. Los detalles de la trama son un misterio, aunque la showrunner ha adelantado que será un cierre a la altura de lo que los fans esperan.

Por qué la quinta temporada será la última

Aunque Apple no ha explicado los motivos, todo apunta a una decisión creativa pactada. La serie nunca ha sido de esas que se alargan sin rumbo. Desde el principio ha apostado por tramas cerradas que dialogan con la realidad. Una quinta y última temporada permite cerrar las historias con coherencia, sin desgastar una marca que aún cotiza al alza.

El reparto, encabezado por Aniston y Witherspoon, ha sido una de las claves del éxito. A lo largo de las temporadas han desfilado nombres como Steve Carell, Billy Crudup o Jon Hamm, pero el núcleo siempre ha girado en torno a las dos protagonistas. Ese factor diferencial —un drama con dos mujeres al frente y sin concesiones— seguirá siendo el motor del desenlace.

El fin de una era: la nostalgia del catálogo fundacional

Decir adiós a The Morning Show es también cerrar un capítulo emocional para los suscriptores que apostaron por Apple TV+ desde el día uno. La serie no solo ha acumulado premios, sino que ha construido una comunidad fiel que ha seguido cada temporada con devoción. El hecho de que aguante siete años en un ecosistema tan voraz como el del streaming ya es un logro.

En Applesfera, compañeros de sector, ya hablan de la nostalgia de aquel noviembre de 2019, cuando Apple llamó a la puerta del streaming con dos series que hoy empiezan a despedirse. Para la plataforma, la marcha de The Morning Show no es un vacío: es una oportunidad para reforzar su catálogo con nuevas producciones. Pero para los fans, será difícil no sentir que algo se va para siempre.

Mientras tanto, la cuenta atrás para la quinta temporada ya ha comenzado. Aún queda año y medio por delante, tiempo suficiente para revisionar las temporadas anteriores y prepararse para el final. El 2027 será el año en que digamos adiós a Alex Levy y Bradley Jackson, y con ellas, a una serie que entendió como pocas el pulso del periodismo en el siglo XXI.

Medidor de hype

Nivel de hype: 7/10. Que el final esté confirmado sin detalles concretos alimenta la expectación. Para los incondicionales, la emoción de un cierre planeado vale más que una cancelación abrupta. Si eres fan, apunta 2027 en rojo.

🍿 El maratón en corto

  • 🎬 Lo importante: Apple TV+ ha confirmado que la quinta temporada de 'The Morning Show' será la última y llegará en 2027.
  • 📺 A qué suscriptores le interesa: A los usuarios de Apple TV+ amantes de los dramas adultos y el periodismo.
  • 📅 Cuándo tendremos más novedades: A la espera de una fecha concreta de estreno en 2027.

Antes y después: decorar casa con IKEA para transformar salón y cocina sin obras

Convertir un salón y una cocina vacíos en espacios llenos de calidez es posible con IKEA. El proyecto de El Mueble demuestra que no hacen falta obras.

El antes y el después: de piso vacío a hogar con alma

El punto de partida no podía ser más sencillo: un piso diáfano con techos altos y suelos de madera, pero completamente desnudo. Un lienzo en blanco que pedía a gritos personalidad. Sin muebles, sin texturas y sin puntos de interés visual.

La transformación vino de la mano de IKEA, que en colaboración con El Mueble convirtió ese espacio en un hogar donde la calidez y la funcionalidad se dan la mano. El salón pasó a ser un refugio envolvente con un sofá blanco amplio, mantas de cuadros y una chimenea vestida con guirnaldas y un espejo dorado.

La cocina, por su parte, se abrió al salón con una isla central que funciona como punto de encuentro. Muebles blancos, estantes vistos, textiles en tonos naturales y detalles en cobre crearon un espacio luminoso donde cocinar se convierte en un placer compartido. Una cocina bañada en luz natural, con cestas de fibras madera clara y velas que crean un ambiente hogareño.

¿El secreto? Aprovechar las líneas modulares de IKEA para adaptar cada mueble al espacio sin necesidad de hacer obra. Los productos estrella fueron el sofá HYLTARP, la librería STOCKHOLM y la encimera MOCKLARP, combinados con accesorios textiles y mucha iluminación indirecta.

En decoración, los muebles modulares y los textiles son la obra que no necesita permiso de obra.

Las claves para copiar el look en tu salón y cocina

1. Un sofá blanco que lo aguanta todo. HYLTARP es perfecto porque sus fundas se lavan. Acompáñalo con mantas y cojines de cuadros para un aire nórdico.

2. La chimenea, aunque no tengas, la puedes recrear con una consola y un gran espejo dorado encima, rodeado de velas y ramas verdes.

3. En la cocina, apuesta por muebles METOD con puertas lisas y añade baldas TORNVIKEN para tenerlo todo a la vista sin perder orden. La isla, si el espacio lo permite, es un plus de almacenaje y socialización.

4. Para la mesa, fibras naturales, vajilla blanca y un centro vegetal sencillo. Nada de excesos.

Por qué IKEA es el gran aliado para renovar sin obras

El gigante sueco se ha ganado un hueco en el corazón de los amantes de la decoración práctica. Su sistema modular permite adaptar medidas, combinar colores y cambiar puertas más adelante si te cansas. Sin fisuras en paredes ni largas esperas.

Además, la relación calidad-precio es difícil de superar. Puedes empezar con un par de estanterías e ir ampliando según el presupuesto. La clave está en la planificación: visita la web de IKEA, usa su planificador y mide bien cada rincón.

Como muestra el proyecto de El Mueble, con una selección inteligente de muebles y complementos cualquiera puede lograr un cambio radical en un fin de semana. Es la demostración de que renovar no es sinónimo de obra.

🏠 Las llaves de la noticia

  • 🔑 Qué te importa: Puedes transformar tu salón y cocina sin tocar una pared, usando muebles IKEA modulares y accesorios.
  • 💡 Por qué te importa: Ahorras tiempo, dinero y el estrés de una reforma tradicional, consiguiendo un resultado acogedor y personal.
  • 📊 Apunta estas cifras: No hay una factura fija; el coste depende de los módulos elegidos. Consulta los precios actualizados en la web de IKEA para calcular tu proyecto.

Dark Matter temporada 2 ya tiene fecha de estreno en Apple TV+ y Joel Edgerton adelanta pistas del multiverso

Apple TV+ ha puesto fecha al regreso de una de sus series de ciencia ficción más ambiciosas. 'Dark Matter' estrena su segunda temporada el 28 de agosto, y las primeras pistas del equipo prometen un salto narrativo que va mucho más allá del multiverso. La familia Dessen dejó atrás una realidad en llamas para adentrarse en un pasillo infinito, y ahora toca ver qué hay al otro lado. Sin paracaídas.

El regreso de 'Dark Matter' y la fecha que hay que apuntar

La confirmación oficial llega directamente de Apple TV+ y del creador Blake Crouch. La segunda temporada se estrena el viernes 28 de agosto y, a diferencia de la primera entrega que adaptó fielmente la novela, estos nuevos episodios han nacido de una hoja en blanco. “Fue el mayor reto creativo al que me he enfrentado”, admite Crouch, que tuvo que construir la historia desde cero sin la red de su propio libro.

El cambio de tono es evidente desde las primeras pistas. Crouch explica que la primera temporada era “una historia muy idealista” sobre valorar lo que tienes, pero ahora toca hablar de supervivencia y realización personal. La pregunta que vertebra todo es cómo mantener a una familia unida cuando no hay nada más que incertidumbre. La serie de Apple TV+ pasa del drama de la añoranza al dilema ético de la tecnología liberada.

Joel Edgerton y la metáfora de la pistola

El actor que da vida a Jason Dessen (y a sus múltiples versiones) lo resume con una imagen que se te queda grabada: “La caja es como una pistola que puede estar encima de una mesa sin hacer daño durante cien años. La pregunta es qué mano la sostiene”. En la nueva temporada, veremos distintas manos agarrando esa tecnología y las consecuencias de cada uso. No solo hablamos de viajes entre realidades, sino de cómo el ego, el poder y el deseo de salvar el mundo se tuercen cuando uno se cree el salvador.

Edgerton confiesa que el personaje de Jason 2, el villano que inició todo el lío, le parece “quizá incluso más interesante que Jason 1”. La culpa, la necesidad de redención y la conciencia de haber hecho algo mal desde el principio serán el motor de ese arco. A mí, personalmente, me flipa que un actor diga eso: suele ser señal de que el guion le ha dado munición de verdad.

Pero no todo gira alrededor de los Jason. Leighton Vance, el inversor que financió el proyecto, tendrá un papel mucho más relevante. Dayo Okeniyi avanza que veremos a un Leighton hedonista que ha probado “todas las drogas espaciales posibles” y que, cuando ya no queda placer por descubrir, tocará un punto de trascendencia casi místico. El showrunner añade que la visión original de Leighton —mundos donde el cáncer tiene cura o los conflictos globales se han solucionado— chocará con su deseo de llevarse la medalla del cambio. Ego puro.

Del libro agotado a la reinvención total

Aquí llega el dato que más respeto me da: la primera temporada adaptó la novela entera. Blake Crouch y su equipo tuvieron que crear la segunda entrega desde cero, con todas las posibilidades del multiverso abiertas de par en par. “Fue el mayor reto creativo al que me he enfrentado”, repite, y ojo, porque en esa hoja en blanco también decidieron contestar a una de las preguntas que más obsesionaba a los fans en Reddit: ¿de dónde sacaba Jason el dinero para pagar hoteles y comida en cada realidad?

Sí, en serio. Crouch lo confirma: “Una de las primeras cosas que escribimos en la pizarra fue ‘vamos a responder la cuestión del dinero’”. La temporada 2 se tomará muy en serio la logística de vivir en un mundo paralelo sin papeles, sin historial médico y sin identificación. Aplausos para ese nivel de atención al detalle.

La segunda temporada no va de elegir entre realidades, sino de asumir las consecuencias una vez que ya has elegido.

El gran tema de la temporada es el “entrelazamiento”: esa razón por la que los personajes se cruzan una y otra vez en un universo infinito de realidades. No es casualidad, y Crouch asegura que esa idea fue la llave que les abrió toda la historia. Mi pronóstico: si juegan bien sus cartas, la serie podría convertirse en un referente de la ciencia ficción televisiva que mira de frente las implicaciones morales de la tecnología. El riesgo de perderse en el multiverso existe, pero con un reparto tan implicado y un creador que escucha a la audiencia, el hype está más que justificado.

Medidor de hype

Nivel de hype: 8,5/10. La primera temporada fue un viaje redondo y ahora toca inventar desde cero, sin red literaria. Los ingredientes son sólidos: dilemas morales, un reparto implicado y un showrunner que escucha a los fans. Eso sí, el riesgo de perderse en el multiverso existe. Yo ya tengo el mando preparado para el 28 de agosto.

🍿 El maratón en corto

  • 🎬 Lo importante: 'Dark Matter' vuelve con segunda temporada el 28 de agosto en Apple TV+.
  • 📺 A qué suscriptores le interesa: A los usuarios de Apple TV+ fans de la ciencia ficción con carga filosófica.
  • 📅 Cuándo tendremos más novedades: Hasta el estreno, el 28 de agosto. A la espera de un posible tráiler.

TikTok se enfrenta a una multa millonaria de la UE por no proteger a los menores

TikTok se enfrenta a una multa millonaria de la UE por no proteger a los menores. Bruselas acaba de apretar las tuercas a la plataforma de origen chino y el motivo no es menor: la Comisión Europea considera que no está haciendo lo suficiente para proteger la privacidad y la seguridad de los adolescentes.

El portavoz Thomas Regnier lo dejó claro este viernes. 'El contenido de los menores nunca debe ser visible para extraños', afirmó, y subrayó que los jóvenes de 13 a 15 años pueden cambiar 'fácilmente' sus cuentas de privadas a públicas, mientras que las de los de 16 y 17 años son accesibles a cualquiera en internet. Algo que, según el ejecutivo comunitario, los expone a 'depredadores, grooming y ciberacoso'.

Qué implica la multa y por qué es un aviso para cualquier creador

La sanción podría alcanzar el 6% de los ingresos anuales totales de la plataforma. Para que te hagas una idea, con 170 millones de usuarios en la UE –la mayoría menores–, hablamos de una cifra que se cuenta en miles de millones de euros. No es un pellizco, es un golpe directo a la línea de flotación de un negocio que vive de mantenernos enganchados.

El impacto en los creadores de contenido que basan todo su alcance en TikTok no es anecdótico. Si la plataforma se ve forzada a cambiar sus algoritmos o a restringir la visibilidad de cuentas públicas, muchos de los grandes streamers e influencers que han construido su comunidad aquí podrían ver cómo se desploma su alcance. Nombres que van desde los bailes virales hasta los canales de análisis o gaming dependen del 'para ti' como gasolina diaria.

Los precedentes que ya dejó la Ley de Servicios Digitales

No es la primera vez que Bruselas pone el foco en el diseño adictivo de TikTok. En febrero ya determinó que funciones como la reproducción automática y el scroll infinito infringían la normativa digital europea. Esta nueva investigación se suma a las que ya tienen abiertas gigantes como Meta o Apple, y confirma que la UE va en serio.

Mientras, TikTok ha respondido con un comunicado en el que dice que 'revisará las conclusiones' y que está comprometida con 'la mejora continua'. Pero la pelota está en el tejado de Bruselas, que no ha dudado en señalar que las configuraciones predeterminadas para menores deben ser efectivas, no cosméticas. Si la Comisión no queda satisfecha, emitirá una decisión de incumplimiento y ejecutará la multa.

El Salseómetro

Nivel de salseo: 7,5/10. No es un beef entre creadores, pero la tensión entre la UE y una de las apps más usadas del mundo está servida. La comunidad de streamers y tiktokers españoles está pendiente, porque lo que pase aquí afecta directamente a sus carreras. (Y Bruselas no suele dejar los aperitivos a medias.)

📱 El TL;DR (Too Long; Didn't Read)

  • 👤 De quién hablamos: TikTok y la Comisión Europea, con los creadores de contenido en medio.
  • 📲 En qué red social ha pasado: TikTok, aunque el anuncio se ha hecho desde Bruselas.
  • 🔥 Por qué es viral: Una multa de hasta el 6% de los ingresos anuales por fallos en la protección de menores pone en jaque el modelo de la plataforma que alimenta a millones de creadores.

Aislar ventanas del calor sin obras: el truco barato del ferretero que se ha hecho viral

Si este verano notas que el aire acondicionado no termina de refrescar y la factura de la luz se dispara, no siempre es culpa del aparato. A menudo el calor se cuela por las ventanas, y un pequeño detalle que pocos miran puede cambiarlo todo.

Lo ha explicado el ferretero Toño Escrivá en un vídeo de Instagram que se ha hecho viral este año. Su truco, ideado para el invierno, sirve igual contra el calor estival: aislar correctamente el cajón de la persiana.

El cajón de la persiana: el coladero que dispara la factura

La mayoría de las viviendas, sobre todo las más antiguas, tienen un punto débil del que casi nadie se acuerda. La caja que esconde la persiana enrollable queda sin aislar y se convierte en un coladero de calor: por ahí entra el bochorno como por una chimenea invertida.

Escrivá lo muestra con un gesto: retiras la tapa del cajón y ves un hueco enorme por el que circula el aire exterior. Al rellenar ese vacío con un material aislante, creas una barrera que reduce el intercambio de temperatura y mantiene la casa más fresca sin forzar el aire acondicionado.

Y no es algo que le ocurra a unos pocos: en la mayoría de los pisos con más de 20 años, el cajón de la persiana es un coladero térmico al que casi nunca se le hace caso. De hecho, los ferreteros aseguran que este producto se agota en cuanto llega el calor.

Qué necesitas y cómo se hace paso a paso

El proceso es sencillo y no exige bricolaje avanzado. Primero, retira la tapa del cajón de la persiana —con un destornillador suele bastar— y limpia bien la zona de polvo y suciedad. Luego mide el hueco para elegir un aislante del grosor adecuado.

Es como ponerle una trampilla al calor: una solución barata que, además, funciona todo el año.

Entre los materiales más eficaces y fáciles de encontrar en cualquier ferretería están los paneles rígidos de poliestireno extruido, la espuma de poliuretano en plancha o las láminas reflectantes de aluminio. Todos se venden en formato de plancha y se cortan con un cúter a medida. La clave está en forrar el interior de la caja, no la persiana, para que esta siga funcionando sin atascos.

Una vez colocado el aislante, vuelve a poner la tapa y comprueba que la persiana sube y baja con normalidad. El cambio se nota enseguida: reduces la entrada de calor gratuito y el aire acondicionado deja de luchar contra una fuga invisible.

Burletes, láminas y otros remedios que cuestan calderilla

Los hay de varios grosores, así que elige el que mejor encaje en tu marco. Los marcos de las ventanas también dejan escapar el frío por pequeñas rendijas. Un burlete adhesivo de silicona o espuma, que se compra en cualquier ferretería por menos de 5 euros, sella esos huecos en cinco minutos.

Si tus ventanas son de un solo cristal, las láminas aislantes térmicas —un plástico transparente que se pega con calor— crean una cámara de aire y reducen la transmisión de calor. Son especialmente útiles en climas extremos, porque duplican la capacidad aislante del vidrio. Y para un efecto inmediato, las cortinas térmicas bloquean la radiación solar y bajan la temperatura de la habitación varios grados sin enchufar nada.

Antes de gastar un euro, haz esta prueba: pasa la mano por los marcos y el cajón en un día caluroso. Si notas una corriente de aire, ahí tienes la fuga. Con un mechero o una vela, si la llama baila cerca de las juntas, confirma que el aislamiento es mejorable.

¿Cuánto ahorras de verdad? La física del calor y la factura

El calor se mueve siempre hacia las zonas más frías. Si el interior de tu casa está a 25 grados y en la calle hay 38, el aire caliente intenta entrar por cualquier rendija. Al sellar el cajón y los marcos, reduces esa entrada y estabilizas la temperatura, de modo que el aire acondicionado no tiene que arrancar tantas veces.

Los expertos estiman que un sellado completo de las ventanas puede recortar la demanda de climatización entre un 5% y un 15%. En una factura mensual de 80 euros, ese ahorro supone de 4 a 12 euros al mes durante el verano, y otro tanto en invierno. Una inversión de menos de 20 euros se amortiza en una sola temporada.

Lo mejor es que no necesitas permiso del casero si vives de alquiler, ni obra, ni herramientas caras. Es la típica chapuza bien hecha que agradecerás cada vez que te llegue el recibo y que, de paso, hace más habitable tu casa en plena ola de calor.

Además, al aislar el cajón, reduces las corrientes molestas y el ruido exterior. Es un gesto de confort integral que, si lo combinas con burletes y láminas, convierte una ventana antigua en un escudo térmico decente por menos de lo que cuesta una cena fuera.

🏠 Las llaves de la noticia

  • 🔑 Qué te importa: Puedes aislar tus ventanas del calor en media hora y sin obras, con materiales de ferretería.
  • 💡 Por qué te importa: Bajarás la factura del aire acondicionado y ganarás confort sin cambiar las ventanas.
  • 📊 Apunta estas cifras: Inversión: menos de 20 euros en aislante y burlete; ahorro potencial: hasta un 15% en climatización; plazo: una tarde.

Pogacar incendia Alpe d'Huez y deja el Tour sentenciado en la etapa 19

Tadej Pogacar ha volado en Alpe d'Huez y ha sentenciado el Tour de Francia 2026 con una exhibición que huele a quinto título. El esloveno atacó en solitario desde el pie del puerto alpino en la decimonovena etapa y amplió su ventaja al frente de la clasificación general.

Salseo-O-Meter

Nivel de salseo: 9/10. La subida más icónica del ciclismo, una escapada que parecía suicida y una renta que deja la carrera liquidada. Los memes no dan abasto y los haters del esloveno ya tiran la toalla.

El 'kamikaze' que rompió Alpe d'Huez

No fue una estrategia conservadora: Pogacar arrancó a 13 kilómetros de meta, justo al inicio de las 21 curvas de Huez, y nadie pudo seguirle. El maillot amarillo volvió a demostrar que está en otra dimensión. A rueda, Vingegaard y Roglic se miraron sin respuesta. La diferencia en meta superó los dos minutos, dejando a sus rivales con la moral por los suelos.

Sin Vingegaard a su rueda —el danés se quedó clavado en los primeros rampas—, el esloveno amplió la brecha como si fuera un rodillo. 'Hoy he querido honrar la historia de este puerto', declaró luego. Su ventaja en la general ya roza lo indecente y hace casi imposible que alguien le arrebate el amarillo en París.

Internet arde con el 'Pogacar Tour'

En X, los memes han corrido como la pólvora: desde comparaciones con terminator hasta montajes que sitúan al esloveno en la cima del Olimpo. La mayoría de los aficionados, eso sí, cree que esto ya es historia.

El espectáculo no es solo ganar, sino cómo se gana: Alpe d'Huez volvió a ser testigo de una clase magistral.

La nostalgia patria también se ha disparado. Cada vez que Pogacar desata un ataque así, las comparaciones con Miguel Indurain se multiplican en los timelines españoles. Al fin y al cabo, el navarro fue el último en hacer de la ronda gala un monólogo para deleite del público local.

El Tour de la historia: hacia dónde mira este dominio

El quinto Tour de Pogacar —que se da ya por hecho— igualará el récord de victorias en la Grande Boucle de Anquetil, Merckx, Hinault e Indurain. Pero más allá del número, lo que impresiona es el modo: con exhibiciones como la de ayer, el esloveno está transformando la carrera en un monólogo. La pregunta ya no es quién le ganará, sino cuántos récords más puede pulverizar. A sus 26 años (cumplirá 27 en septiembre), el horizonte se antoja aterrador para sus rivales. El Tour 2026 ha dejado de ser una competición para ser una coronación.

La etapa 19 no ha sido solo una victoria más; ha sido un golpe sobre la mesa de un deportista empeñado en escribir su nombre con letras de oro en los libros. Mientras el pelotón miraba hacia la etapa de los Campos Elíseos, Pogacar ya estaba en su propia galaxia. La clasificación oficial de la etapa refleja ya una diferencia que haría historia si se mantiene en París.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 Qué ha pasado: Pogacar ganó la etapa reina de Alpe d'Huez con un ataque en solitario y sentenció el Tour de Francia 2026.
  • 🔥 Por qué arde: La exhibición fue tan aplastante que las redes estallaron de memes y comparaciones con los más grandes.
  • 📲 Lo que viene: Paseo triunfal hacia París y el quinto título que le pone a la altura de las leyendas.

Danvila se hace con 33 millones de deuda del Levante y despeja la crisis financiera

José Danvila ha puesto el foco en la deuda del Levante y la jugada es de las que marcan un antes y un después: 33 millones de euros que el club arrastraba con el principal acreedor, EDR, están en proceso de ser adquiridos por su patrimonial, Bizas Sports. La movida, aún en negociación, puede despejar de un plumazo la crisis financiera y dar aire al Fair Play de la entidad granota.

Cómo es la operación que puede salvar al Levante

El máximo accionista lleva meses cocinando la compra de la deuda privilegiada que el Levante tenía con EDR. Esa deuda, cercana a los 33 millones, está respaldada por la hipoteca del Ciutat de València y la Ciudad Deportiva de Buñol, además de estar vinculada a derechos de televisión, patrocinios y ticketing. Danvila quiere ejecutar la operación a través de Bizas Sports, su sociedad patrimonial, y así reordenar el calendario financiero del club.

El plan es ambicioso: reducir de golpe la carga de intereses y amortizaciones que asfixian la tesorería. Con menos presión financiera, el club podría destinar más recursos al césped en lugar de a los bancos. Y eso, en un fútbol cada vez más intervenido por los números, es oro puro.

Lo que gana el club en el campo (y en el césped)

La consecuencia inmediata de esta compra de deuda es un respiro en las cuentas. Pero la guinda es el margen que se abre en el Fair Play Financiero de LaLiga. De materializarse el acuerdo, el Levante tendría más músculo para renovar a sus jugadores franquicia y, sobre todo, para fichar sin que cada euro duela en los despachos.

Danvila ya lo dejó claro en la última junta de accionistas: su objetivo es 'seguir reduciendo deuda y fortaleciendo el bienestar financiero del club', para 'generar valor deportivo y económico'. Con este movimiento, el discurso se convierte en estrategia y la estrategia en una posible tabla de salvación. La permanencia en el fútbol profesional se juega también en los despachos, y el Levante acaba de mover ficha con astucia.

Comprar deuda no es solo un alivio contable; es la llave para que el proyecto deportivo vuelva a respirar sin el yugo de las hipotecas.

Operaciones de rescate que sí funcionaron (y algún que otro chasco)

No es la primera vez que un accionista mete la mano en la caja para liberar al club de sus ataduras financieras. Equipos como el Betis o el Celta también recurrieron a reestructuraciones de deuda con sus acreedores, aunque en este caso la vivienda hipotecada (el estadio, la ciudad deportiva y los derechos de televisión) añade un plus de tensión.

Lo cierto es que, si la operación se cierra, el Levante daría un salto de gigante no solo en los despachos sino en la planificación deportiva de las próximas temporadas. El mensaje a LaLiga y a la afición es nítido: el club deja de ser un zombi financiero y se pone al frente de su propio destino. Habrá que ver si las negociaciones culminan antes de que termine el verano y qué margen real queda para fichar, pero de momento Danvila ha dado el paso que muchos aficionados pedían a gritos.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 Qué ha pasado: El máximo accionista del Levante negocia comprar 33 millones de deuda a EDR a través de su sociedad Bizas Sports.
  • 🔥 Por qué arde: La operación aliviaría la tesorería, reduciría los intereses y ampliaría el margen del Fair Play Financiero para fichar y renovar.
  • 📲 Lo que viene: Las negociaciones siguen abiertas y el desenlace puede marcar el mercado de fichajes granota antes del cierre estival.

Sergio Llull renueva con el Real Madrid hasta 2027 y alarga su leyenda blanca

El plan es que se jubile en el Madrid. O no, porque Sergio Llull ha decidido seguir escribiendo la historia más rara del baloncesto español: la de un base que desde 2007 lleva poniendo patas arriba los partidos con triples imposibles. Y el club acaba de confirmar que la historia no se termina: renueva hasta 2027.

«Ojalá que me renueven»: el deseo cumplido

En marzo, Llull lanzó el guante en BasketNews: «Espero que me renueven por otro año para poder seguir disfrutando de este deporte y compitiendo en el Real Madrid». Dicho y hecho. El Real Madrid ha emitido un comunicado para alargar la relación con el menorquín, que el 30 de junio de 2027 cerrará su contrato. Un año más, el número 23 seguirá en la calle Goya, que es como decir que el Palacio seguirá teniendo dueño.

La leyenda de los récords

Llull es el jugador que más veces se ha enfundado la camiseta blanca: más de 1200 partidos entre todas las competiciones. Además, con esta renovación supera a Jankunas y Printezis y se convierte en el que más temporadas acumula en la Euroliga con un mismo club (20). Nadie ha vestido tanto de blanco en la era moderna. Y sus 29 títulos —tres Euroligas, una Copa Intercontinental, nueve ligas, siete Copas del Rey y nueve Supercopas— le colocan tercero en el palmarés histórico del club, solo por detrás de Clifford Luyk (33) y Rafa Rullán (31).

Magia en los minutos calientes

Pedro Martínez, el nuevo técnico, habló en su presentación de «jugadores con experiencia y capacidad de liderazgo» y ahí Llull es imbatible. Capitán desde 2021, sus números han menguado: 7,2 puntos y 2,5 asistencias en 17:50 minutos en Liga Endesa, 3,1 y 1,5 en apenas 10 minutos por partido de Euroliga. Pero la pólvora sigue seca cuando el partido exige un triple a tablero imposible. Sin él, el vestuario pierde el pulso.

En el Madrid, Llull no solo suma títulos; se ha convertido en el latido de un vestuario que sin él pierde el compás.

El último baile de un histórico

Cerca de los 39 años, el menorquín encara la temporada 2026-2027 con la vitola de leyenda viva. Su catálogo de momentos inolvidables —la Euroliga de 2023, aquella Copa del Rey frente al Barça, el triple desde más allá del medio campo en Valencia— sigue vivo en la memoria de todo madridista. Ahora toca disfrutar del ocaso y, quién sabe, añadir algún título más a una colección que parece infinita. El club, mientras, ha certificado su tercer movimiento del verano (Pedro Martínez y Jaime Pradilla, los otros dos) y deja claro que la leyenda seguirá escribiéndose.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 Qué ha pasado: Sergio Llull renueva con el Real Madrid hasta 2027.
  • 🔥 Por qué arde: Es el jugador con más partidos y títulos de la historia blanca, y su magia en los momentos calientes no se ha apagado.
  • 📲 Lo que viene: La temporada 26/27 será su vigésimo primera de blanco y la última bala para sumar más plata.

Jordi Cruz revela el truco definitivo para patatas fritas saludables en airfryer: 8 minutos en microondas y crujientes

Reconócelo, a ti también te encantan las patatas fritas pero no tanto el aceite que gastas ni el olor que deja en la cocina. El chef Jordi Cruz acaba de actualizar su método para hacerlas saludables en airfryer, y el truco está en un paso que pocos imaginaban: primero, el microondas. Ocho minutos bastan para que queden listas y luego, 10 minutos a 200 °C en la freidora de aire para un dorado y crujiente de escándalo.

El paso previo que nadie te había contado: el microondas

Jordi Cruz ha publicado un vídeo en su perfil de TikTok donde detalla su receta 2.0, mejorada tras escuchar las críticas de sus seguidores. Corta las patatas en bastones de un centímetro de grosor, las lava para eliminar el almidón superficial —clave para que crujan— y las escurre sin necesidad de secarlas del todo. Un hilito de aceite de oliva, un recipiente de cristal con tapa (nada de plástico, que varios le recordaron lo de las partículas), y 8 minutos al microondas a 800 W. Ya están precocinadas.

El microondas, las críticas y la eficiencia energética

Algunos le dijeron que freír directamente era más rápido. El chef lo desmiente: “Hacer unas patatas fritas en casa se tarda mínimo 20 minutos”, explica, y recuerda que entre microondas y airfryer la cosa va igual. Además, subraya que la freidora de aire consume un 70% menos que un horno convencional. O sea, que no solo ahorras aceite, también electricidad.

Del microondas a la airfryer: el secreto del crujiente sin remordimientos

Tras el microondas, las patatas van directas a la freidora a 200 °C durante 10 minutos. Mientras tanto, prepara una sal aromatizada triturando sal fina con pimentón, pimienta negra, tomillo, romero y cayena. Cuando las patatas estén listas, espolvorea una primera capa, mezcla, añade otra y un minuto más de calor para integrar los aromas. El resultado, según muestra en el vídeo: patatas doradas por fuera, tiernas por dentro y con un sabor que no echa de menos la freidora de toda la vida.

La clave del crujiente no está en freír más, sino en eliminar el almidón justo y usar el microondas antes de la airfryer.

No te creas todo lo que ves: cuando los trucos virales fallan

Yo he visto tutoriales de patatas en airfryer que acababan más cocidas que fritas. El de Jordi Cruz, en cambio, tiene sentido técnico: el golpe de microondas cocina el interior uniformemente, mientras que la airfryer seca y dora la superficie. No es magia, es cocina bien pensada. Y si sigues los pasos tal cual, te salen sí o sí.

💡 El truco del almendruco

Tiempo total: 18-20 minutos. Nivel de dificultad: fácil. Consejo extra: no te saltes el lavado de las patatas ni uses plástico en el microondas; el cristal es fundamental.

La frase de Khloé Kardashian sobre vientres de alquiler que ha enfurecido a las redes

Khloé Kardashian ha conseguido enfadar a todo internet con una confesión que tenía guardada desde 2021.

Salseo-O-Meter

Nivel de salseo: 8/10. Un clip antiguo que vuelve y deja a una de las hermanas más mediáticas del clan en evidencia. El debate sobre vientres de alquiler está que arde y el momento no podía ser peor para ella.

El clip que ha vuelto para atormentarla

Todo viene de una sesión de terapia de pareja del reality 'The Kardashians', grabada hace años pero que ahora ha resurgido en X como la pólvora. Khloé y su entonces pareja, Tristan Thompson, hablaban con una especialista sobre los posibles escenarios de su proceso de gestación subrogada.

La terapeuta preguntó cómo se sentirían ante una reducción fetal en caso de embarazo múltiple. Khloé respondió que acogerían cualquier cosa como 'la voluntad de Dios'. Pero cuando la profesional le preguntó qué pasaría si la gestante no estuviera de acuerdo, la respuesta de Khloé fue demoledora: '¿No tienen que seguir nuestros deseos?'.

La cara de sorpresa al enterarse de que la mujer que lleva a su hijo tiene plena autonomía para decidir sobre su propio cuerpo no tiene precio. La propia Khloé lo admitió delante de las cámaras: 'Sé que es su cuerpo, pero no até cabos y no me di cuenta de que ella tiene el control'. Y añadió la frase que está recorriendo todos los rincones de internet: 'Sé que es su cuerpo, pero no sabía que realmente era su elección'.

Por si no fuera suficiente, Khloé también confesó que se sintió en shock durante el nacimiento de su hijo Tatum y que experimentó una culpa enorme al tener que coger al bebé de los brazos de la gestante. 'Es una experiencia tan transaccional', dijo. La mayoría de las reacciones en TikTok ha sido de pura incredulidad, sobre todo porque el clan Kardashian lleva años vendiendo un discurso de empoderamiento y autonomía corporal que aquí brilla por su ausencia.

La autonomía corporal que tanto defiende la familia Kardashian desaparece de repente cuando no hablamos de una de ellas.

La reacción en redes: entre el '¿perdona?' y la indignación

El clip ha prendido fuego a X y TikTok, con miles de usuarios analizando cada palabra de Khloé y recordándole que el cuerpo de una mujer, aunque esté gestando para otra persona, sigue siendo suyo. Muchos apuntan a que sus palabras evidencian una deshumanización de la gestante que resulta especialmente hiriente viniendo de alguien que ha presumido de maternidad consciente.

Otros han ido más allá y han enlazado estas declaraciones con los negocios de vientres de alquiler de la familia, señalando la línea entre el deseo legítimo de ser madre y el trato a una mujer como un mero contenedor. El debate sobre la regulación y los derechos de las gestantes llevaba meses hirviendo a fuego lento; este clip lo ha llevado a ebullición.

Lo que este drama dice (y lo que calla) sobre la gestación subrogada de lujo

No es la primera vez que una estrella del clan Kardashian se ve envuelta en polémicas sobre vientres de alquiler. Kim lo hizo con sus dos hijos menores y también tuvo que lidiar con críticas, aunque nunca llegó a verbalizar algo tan torpe como lo de Khloé. El precedente deja claro que hay un patrón: cuando el deseo de ser madre se cruza con una chequera abultada, la empatía hacia la otra parte suele evaporarse.

Y sí, es justo decirlo: no saber que una gestante tiene derecho a decidir sobre su propio cuerpo después de meses de asesoramiento médico y legal dice mucho. Dice mucho de la información que se da (o no se da) en estos procesos prémium y de cómo el poder económico puede distorsionar la percepción de los derechos ajenos. El problema no es que Khloé quiera ser madre, es que ni siquiera se haya parado a pensar qué firma.

Lo más preocupante es que su sorpresa no parece impostada. Y si alguien con todos los recursos y la visibilidad de Khloé llega a ese nivel de desconocimiento, ¿qué está pasando con los acuerdos de vientre de alquiler que no salen en la tele? La conversación que ha abierto este clip es incómoda para muchas partes, y por eso mismo merece la pena no soltarla.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 ¿Quiénes son los protagonistas? Khloé Kardashian, su ex Tristan Thompson y la gestante anónima de su hijo Tatum.
  • 🔥 ¿Cuál es el drama? Un clip de terapia de 2021 muestra a Khloé creyendo que la gestante debía seguir sus deseos, no su propia elección.
  • 📲 ¿Por qué todo internet habla de esto? Porque ha resurgido justo cuando el debate sobre vientres de alquiler y autonomía corporal está más caliente que nunca.

Aurelio Rojas, cardiólogo: beber café de forma moderada reduce el riesgo de infarto e ictus (según la AHA)

Confieso: cada mañana mi cafetera echa humo antes que mis neuronas. Y hasta ahora, sentía una punzada de culpa cada vez que me decían que tanto café no podía ser bueno. Pues resulta que la ciencia acaba de darme —y darte— un alegrón. El cardiólogo Aurelio Rojas, con más de medio millón de seguidores en redes, ha compartido los datos del último posicionamiento de la American Heart Association (AHA) y la noticia no puede ser más redonda: las personas que beben café de forma moderada tienen menos riesgo de sufrir un infarto o un ictus.

¿Cuánto café hay que beber para que el corazón lo note?

La cifra baila entre las dos y las cinco tazas diarias, con un máximo de 400 miligramos de cafeína. Eso se traduce, más o menos, en tres o cuatro expresos o un par de tazas grandes de café de filtro. Y lo más curioso: superar esas cinco tazas no te va a proteger más. De hecho, la relación entre café y salud cardiovascular no es lineal. El punto dulce está en ese consumo moderado, según todos los estudios observacionales que ha analizado la AHA.

Hablamos de un 10% menos de riesgo de infarto y de un 20% menos de probabilidades de sufrir un ictus. Y, por si fuera poco, hasta un 30% menos de riesgo de diabetes tipo 2. También se observa menor incidencia de insuficiencia cardiaca y de ciertas arritmias. Casi nada.

El filtro de papel, ese héroe silencioso

Pero ojo, que no todo el café es igual. Si eres de los que preparan café en prensa francesa o café turco, tienes que saber que esos métodos dejan pasar dos compuestos llamados cafestol y kahweol. El papel del filtro los atrapa casi por completo, pero en las preparaciones sin filtrar pueden subir el colesterol LDL (el malo) en algunas personas. Para que lo tengas claro: si tu colesterol ya está justito o tienes antecedentes, mejor opta por el café de filtro o el instantáneo.

Ojo, que no vale cualquier fuente de cafeína

Aquí está el matiz que mucha gente pasa por alto. Los beneficios cardiovasculares no vienen solo de la cafeína, sino del ejército de polifenoles y antioxidantes que trae el grano de café. De hecho, el café descafeinado conserva buena parte de esa protección. En cambio, las bebidas energéticas o los chutes de cafeína sintética no te van a dar lo mismo. La AHA es clara: en dosis muy altas o en personas con hipertensión no controlada, pueden ser hasta perjudiciales.

El café protege el corazón por todo lo que no es cafeína, y los refrescos energéticos no juegan en la misma liga.

Y por supuesto, conviene recordar que ningún alimento obra milagros por sí solo. El doctor Rojas insiste en que el café suma cuando forma parte de una vida saludable: dormir bien, moverse y no fumar. Vamos, lo de siempre.

¿Y entonces, me sirve de excusa para beber más café?

Pues no exactamente. La mayoría de los datos vienen de estudios observacionales, lo que significa que no se puede establecer una relación causa-efecto al 100%. Y, desde luego, esto no es un pasaporte para empezar a beber café si nunca lo has hecho y no te gusta. La AHA lo dice claro: si ya eres cafetero, enhorabuena; si no, tampoco te fuerces. La recomendación individualizada con tu médico, sobre todo si tienes arritmias, ansiedad o el café te sienta mal, sigue siendo sagrada.

🧠 Para soltarlo en la cena

El café moderado cuida tu corazón por sus polifenoles naturales.

Kiko Rivera desvela su segundo ictus y culpa al estrés constante: ‘me ha pasado factura’

Kiko Rivera acaba de hablar. Y lo ha hecho para confirmar lo que ya se temía: ha sufrido un segundo ictus. En un extenso mensaje en Instagram, el DJ culpa directamente al «estrés acumulado» y a la «presión constante» de quienes le rodean. «Mi cuerpo ha dicho basta», escribe sin dejar lugar a la duda.

Un ictus 'más fuerte' que el de hace cuatro años

El propio Kiko lo explica en su comunicado: «He vuelto a sufrir un ictus. Esta vez ha sido un poco más fuerte». Tras ser ingresado y estabilizado, ya se encuentra en planta y «evolucionando favorablemente». Pero la gravedad del episodio se intuye en sus palabras: «Mi cuerpo ha dicho basta y he vuelto a sufrir un infarto cerebral».

Lo más llamativo no es solo la confirmación médica, sino el tono de hartazgo que recorre cada línea del texto. Kiko asegura que ha vivido meses de «desgaste emocional enorme» y ha sido juzgado «por algo tan sencillo y tan humano como enamorarme».

Ese desgaste lo ha ido alejando de quienes antes tenían acceso a su entorno. «Las personas que antes podían tener acceso a información de mi entorno ya no existen», escribe, en una clara alusión a los círculos tóxicos que siempre han orbitado al clan Pantoja.

El desgaste emocional de quien vivió bajo los focos desde la cuna

Nacido en el foco mediático más despiadado de España, Kiko Rivera ha lidiado con una presión que pocos soportan. Entre conflictos familiares públicos, herencias mediáticas y el peso del apellido, su salud ha sido la gran perdedora. «Toda esa presión constante y ese estrés acumulado han terminado pasando factura», admite ahora.

En su mensaje, el DJ agradece el apoyo incondicional de su chica, Lola, que «no se ha separado de él ni un segundo», y de su madre, Isabel Pantoja, que según cuentan ha estado «muy cerquita» y se ha dejado ver por el hospital. Un gesto que en la saga Pantoja nunca es casual y que ya ha desatado todo tipo de comentarios en las redes.

No es la primera vez que Kiko Rivera paga con la salud los platos rotos de un clan que lleva décadas alimentando los titulares, pero esta vez la advertencia es más seria.

Kiko ha querido ser transparente: «Escribo estas palabras para evitar especulaciones y para que las personas que de verdad se preocupan por mí puedan saber cómo estoy por mi propia voz». Y es que, a pesar de los intentos de privacidad, los rumores ya se habían disparado.

La decisión más dura la ha tomado sobre los escenarios. Aunque este verano no podrá actuar, promete seguir conectado en redes: «Aunque este año no podamos vernos sobre los escenarios, seguiremos juntos por aquí, en Equipo Titular, y en los directos de TikTok».

El precedente de 2022 y la factura de una vida mediática

No hay que olvidar que en 2022 Kiko ya sufrió un primer ictus que encendió las alarmas. Entonces, como ahora, el estrés fue señalado como desencadenante. Pero aquel susto parecía un punto de inflexión que no ha terminado de llegar. Ahora, con un segundo episodio más fuerte, la historia se repite con un tono más grave.

Es difícil no leer entre líneas y ver el peaje que paga una vida expuesta desde la infancia. La presión mediática, los conflictos legales con su madre y la sobreexposición en redes han ido conformando un cóctel explosivo. Kiko Rivera ha sido, durante años, el chico que intentaba hacer su propia música sin que le persiguiera el apellido, pero el apellido siempre pesa.

Ahora toca cuidarse. El parón es total. Y aunque suene a cliché, la salud va antes que el show. Ojalá esta vez la recuperación sea la prioridad real, sin más facturas emocionales.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 ¿Quiénes son los protagonistas? Kiko Rivera, DJ e hijo de Isabel Pantoja, y su pareja Lola.
  • 🔥 ¿Cuál es el drama? Ha sufrido un segundo ictus y ha publicado un comunicado en el que responsabiliza al estrés y a las críticas constantes.
  • 📲 ¿Por qué todo internet habla de esto? Porque la salud de un Pantoja nunca es solo salud: es familia, es pasado y es un culebrón que no da tregua.

Las Nike Moon Shoe OG en chocolate: las zapatillas marrones que compiten con las chanchas este verano

Reconócelo, a ti también te ha pasado: ves unas zapatillas marrones, piensas 'demasiado chocolate' y al final acabas soñando con ellas. Las nuevas Nike Moon Shoe OG en color helado de chocolate son justo eso: el capricho veraniego que no sabías que necesitabas. Y vienen dispuestas a quitarle el trono a las chancletas de dedo este verano.

Por qué el marrón oscuro se ha colado hasta en tus pies

El marrón oscuro fue el color estrella del invierno y, contra todo pronóstico, se ha quedado a vivir en los armarios de verano. Vestidos fluidos, faldas vaporosas, y ahora zapatillas. Es un tono que lo mismo te sirve para un look boho que para uno más urbano, y estas Nike Moon Shoe OG lo clavan con un diseño que recuerda a los clásicos de la marca pero con un puntito más fresco. Lo reconozco: al principio me pareció un color arriesgado, pero al verlas con un pantalón bombacho la cosa cambia.

Cómo combinarlas sin parecer una tableta de chocolate

Aquí va el truco que más me ha gustado: olvídate de combinar solo con blanco. Estas zapatillas marrones funcionan de maravilla con pantalones bombacho en tonos arena —yo me he fijado en uno de Stradivarius que es pura tendencia boho-chic— y con vestidos satinados de corte fluido. Imagina un vestido halter mini de Mango, muy vaporoso, con estas sneakers. Ese contraste entre lo romántico y lo sporty es un acierto absoluto. Y sí, también puedes meter un bolso de rafia grande (yo tengo fichado uno de Parfois) y el conjunto se vuelve aún más veraniego.

Ya me contarás si no te han entrado ganas de probarlo.

Vale, y ahora la pregunta: ¿son solo para looks de día? Ni de coña. Con un pantalón sastre de lino y una camiseta básica, tienes un lookazo para una cena con amigas. El marrón oscuro combina con todo, en serio.

El marrón oscuro ha conseguido ser el color más versátil del año, y en zapatilla lo demuestra sin aspavientos.

¿99,99 euros? Te cuento si realmente vale la pena

Lo sé, 99,99 euros no es un chollo de Primark. Pero aquí va mi opinión sincera: estas Nike se amortizan. Las vas a usar de abril a octubre, con vestidos, vaqueros y hasta con traje de baño si te da por ir al chiringuito. No son solo para un verano; el marrón oscuro se mantiene como tendencia y la silueta Moon Shoe OG es atemporal. Además, la calidad de Nike se nota: suela cómoda, materiales que aguantan y ese diseño que cuando te las pones te sube hasta el ánimo. En la redacción ya hay un par de editoras que las han fichado y no se las quitan.

🛒 Directo al grano

Precio: 99,99 €. Disponible en la web oficial de Nike y en tiendas seleccionadas. Combínalas con pantalones bombacho, vestidos fluidos y bolsos de rafia. Tallas: consultar online. Color: helado de chocolate.

Tom Holland baila ballet y la red explota: el vídeo que defiende su casting como Fred Astaire

Tom Holland bailando ballet es el plot twist que no esperábamos un jueves cualquiera, pero que ha incendiado el internet de verdad. Después de que más de uno pusiera en duda su fichaje para el biopic de Fred Astaire —con perlas como 'uh, fred astaire no era famoso por bailar?'— sus fans han desempolvado un vídeo de 2017 que es puro talento y que, en menos de 24 horas, ya lleva más de 3,4 millones de reproducciones. La lección: al chico no le falta ni una décima de tabla.

El clip lo muestra en una sala de ensayos de la prestigiosa Royal Ballet School de Londres, con 20 años y unos fouettés que, según los que saben, parecen fáciles pero no lo son. La imagen de Holland girando con una precisión casi insultante ha bastado para que los memes de 'Marvel te hizo olvidar que este tío hacía teatro de niño' se multipliquen en X y en todos los grupos de WhatsApp del país. Y, oye, razón no les falta.

El vídeo que ha callado a los críticos de un plumazo

Todo empezó cuando el actor confirmó en Good Morning America que se iba a dejar la piel para el papel de Astaire: 'Quiero usar cero dobles, hacer todo el baile yo y rodarlo en una sola toma, como lo habría hecho él'. Una declaración ambiciosa que fue recibida con escepticismo por parte de algunos usuarios, que dudaban de si el Spider-Man de Marvel tenía el nivel técnico para encarnar al bailarín más icónico de Hollywood.

Fue entonces cuando la comunidad del internet, esa que nunca olvida, rescató el material de archivo. En el vídeo, Holland ejecuta movimientos de ballet clásico con una soltura que deja claro que su paso por Billy Elliot the Musical en el West End —de los 12 a los 14 años— no fue una anécdota juvenil. Fue una escuela. La misma que ahora le ha servido para acallar el ruido con una elegancia digna del propio Astaire.

Cuando la red duda del talento de un actor, una imagen vale más que mil tuits indignados.

De Billy Elliot a Spider-Man: un currículum que habla solo

Porque no es solo ballet: la formación temprana de Holland incluye hip-hop, tap y acrobacias; una combinación que, curiosamente, le ayudó a conseguir el papel del superhéroe más ágil de Marvel. Y aunque el propio Tom confiesa que dejar el baile tras Billy Elliot fue 'uno de los mayores arrepentimientos de mi carrera', el biopic de Fred Astaire le está devolviendo a la misma sala de ensayos donde empezó a los nueve años. 'Estoy emocionado y aterrorizado a partes iguales', admite, y se nota que la responsabilidad le aprieta las zapatillas.

No es la primera vez que Hollywood siembra dudas sobre un casting bailado, pero casi siempre pasa lo mismo: cuando el talento sale a la luz, los memes se transforman en aplausos. Tom Holland no solo tiene el físico y el empuje, sino también la conciencia de que interpretar a Fred Astaire sin trampas es un reto de época. Y, viendo lo visto, a los escépticos no les queda otra que tragarse sus palabras con un plié de cortesía.

La película todavía no tiene fecha de estreno confirmada, pero con este arranque viral, la expectación ya está disparada. Lo que empezó con un puñado de críticas se ha convertido en la mejor campaña de promoción que el proyecto podía tener. Y todo gracias a un clip de hace casi una década y a unos fans que estaban deseando sacar pecho por su Spidey favorito.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 ¿Quiénes son los protagonistas? Tom Holland, el actor que será Fred Astaire, y un vídeo suyo de 2017 bailando ballet.
  • 🔥 ¿Cuál es el drama? Los críticos dudaban de su talento para el baile y el clip ha salido a defenderlo con millones de views.
  • 📲 ¿Por qué todo internet habla de esto? Porque el 'toma ya' ha sido tan fino que ha callado bocas y ha puesto el biopic en boca de todos.

Los osos pardos 'mienten' arañando árboles para parecer más grandes de lo que son

Reconócelo, a todos nos ha tentado exagerar un poquito en el currículum. Pues los osos pardos no se cortan ni un pelo: un equipo científico acaba de pillar a varios ejemplares ‘mintiendo’ a conciencia para parecer más grandes de lo que son. Y el truco es tan simple como arañar el árbol un poco más arriba de lo que les toca.

El truco de los osos para evitar peleas y parecer más duros

El estudio, liderado por el Museo Nacional de Ciencias Naturales (MNCN-CSIC) y publicado en Journal of Mammalogy, siguió durante tres años a 164 osos pardos en la cordillera cantábrica. Con 117.000 horas de grabaciones de fototrampeo, los investigadores documentaron algo que parecía imposible: las señales visuales que dejan los animales al rascarse pueden falsearse.

En los osos, la altura a la que depositan las marcas de uñas y dientes informa a otros individuos sobre su tamaño real. Pero hay una trampa: la marca química —el olor— no revela dimensiones, solo identidad. Así que basta con llegar más arriba de lo que su estatura permite para proyectar una imagen equivocada ante el rival.

Para demostrarlo, el equipo de Vincenzo Penteriani instaló plataformas junto a los árboles de marcaje, creando una especie de trampolín para que los osos pudieran acceder a alturas que de forma natural no alcanzarían.

El 4,3% de los osos arañó más alto de lo que les correspondía. Una trampa sutil que evita peleas y mantiene el sistema de comunicación fiable.

Los siete tramposos y sus marcas a tres metros

De los 164 ejemplares monitorizados, solo siete machos adultos, y jóvenes utilizaron este truco. Uno de los registros más llamativos ocurrió en 2021, cuando una señal visual apareció a tres metros del suelo, una cota inalcanzable para cualquier oso apoyado en sus cuatro patas. Aquel animal trepó —o usó la plataforma— para dejar claro que ahí mandaba él.

Según Penteriani, este comportamiento es excepcional. «La mentira es muy rara en el reino animal, porque si fuera abundante las señales dejarían de tener sentido», explica. Pero precisamente esa baja frecuencia —menos del 5%— permite que el sistema siga funcionando: la mayoría de los osos se comunica de forma honesta, y los pocos tramposos se aprovechan del margen de confianza.

Por qué un engaño tan raro no rompe el sistema

Los autores del trabajo creen que este hallazgo da alas a un debate clásico en biología evolutiva: ¿cómo se mantiene estable un sistema de comunicación si existe la posibilidad de engañar? La respuesta, al menos por ahora, es que una dosis muy pequeña de mentiras no lo echa a perder. El sistema es dinámico y evoluciona, pero si el engaño se disparase, el lenguaje de las marcas perdería todo su valor.

Así que sí, los osos pardos también pueden falsear su currículum. Y lo hacen para evitar peleas innecesarias y ahorrarse el coste de un enfrentamiento con un macho dominante. Una estrategia que nos resulta muy familiar.

🧠 Para soltarlo en la cena

Algunos osos arañan árboles más alto para parecer más grandes.

Teletrabajo: las claves del nuevo reglamento que modifica tus derechos

Perú ha actualizado el reglamento que regula el teletrabajo con cambios que tocan desde el horario hasta la desconexión digital. El decreto se publicó el 22 de julio de 2026 en el diario oficial 'El Peruano' y, aunque no afecta directamente a los trabajadores españoles, detalla una hoja de ruta que muchas empresas y gobiernos miran de reojo. Porque cuando un país con una economía emergente y fuerte peso del sector servicios mueve ficha, conviene prestar atención.

A ver, vamos por partes. El Decreto Supremo N° 009-2026-TR modifica los artículos 7, 12, 21, 26 y 27 e incorpora uno nuevo, el 10-A, al Reglamento de la Ley del Teletrabajo peruana. La norma aterriza con fuerza en varios frentes: documentación confidencial, fallos de conectividad, cambio de lugar de trabajo, pausas activas y... actividades particulares durante la jornada. Sí, has leído bien: el reglamento se mete hasta en lo que haces en casa mientras fichas.

Estas son las claves que todo teletrabajador debería conocer, aunque trabaje a 10.000 kilómetros de Lima. Traducimos la jerga legal.

¿Qué cambia exactamente en Perú?

Documentación confidencial: el contrato de teletrabajo debe incluir ahora, sí o sí, las medidas de seguridad para el acceso y retirada de documentos sensibles, ya sea en papel o digital. Además, se especifica la responsabilidad del empleado sobre su custodia y confidencialidad. Si te llevas informes a casa, tienes que cuidarlos como si estuvieras en la oficina; y si dejas el puesto, hay un protocolo para devolverlos.

Fallos técnicos o de conexión: la norma obliga al trabajador a reportar y acreditar cualquier corte de internet o avería que le impida trabajar. Eso sí, debe hacerlo por los canales que la empresa haya establecido previamente para que el problema no se le impute como falta. Si se cae la fibra, avisas rápido y no te pueden sancionar.

Cambio de lugar habitual: si quieres mudarte de ciudad o simplemente teletrabajar desde otro sitio de forma permanente, tienes que comunicarlo con cinco días hábiles de antelación (salvo causa justificada). La empresa evaluará entonces los peligros del nuevo espacio — ahora ampliados a riesgos físicos, químicos y biológicos, además de los locativos, eléctricos, ergonómicos y psicosociales — y podrá hacer una verificación presencial o digital, avisando con 48 horas. Sigue existiendo la opción de una autoevaluación, pero la inspección directa queda como alternativa.

Pausas activas: el empleador está obligado a fijar y comunicar los descansos para estiramientos o ejercicios durante la jornada. Y tú, como trabajador, tienes que cumplirlas. Se incorpora la prevención de riesgos laborales al día a día del teletrabajo, con un enfoque más muscular: agentes físicos (ruido, temperatura), químicos y biológicos se suman a la lista de factores que la empresa debe vigilar.

Actividades particulares durante la jornada: aquí viene la parte más polémica. El reglamento define qué se considera una actividad ajena al trabajo y la supedita a las licencias y permisos que conceda la empresa. Si se detecta que estás haciendo algo no autorizado (por ejemplo, durante una videollamada de supervisión), tienes que justificarlo. Si no, se abre un procedimiento disciplinario. Y ojo, porque la sanción máxima puede ser la reversión automática al trabajo presencial. En el caso de poblaciones vulnerables, la empresa debe tener en cuenta las circunstancias que motivaron el teletrabajo, pero tampoco es un cheque en blanco.

La norma peruana obliga por primera vez a regular las pausas activas y castiga el mal uso del tiempo con la vuelta a la oficina.

El decreto deja claro que el teletrabajador debe acreditar los fallos técnicos y que el empleador gana músculo sancionador. La desconexión digital, sin embargo, no aparece reforzada en esta modificación; se mantiene el derecho a no responder fuera del horario, pero el foco está puesto en la productividad y el control.

derechos teletrabajo

¿Y en España? Las diferencias clave con nuestra Ley del Teletrabajo

Si trabajas en remoto desde España, esto no te aplica. Nuestra Ley 10/2021 ya regula bastantes de estos aspectos, aunque con matices. La compensación de gastos (luz, internet, equipo) está reconocida, pero sin un baremo claro, y la desconexión digital es un derecho, aunque no siempre se respeta. Lo que sí resulta novedoso es el nivel de detalle: Perú pone por escrito la obligación de pausas activas, la evaluación de agentes biológicos en casa y, sobre todo, la posibilidad de castigar al empleado con la vuelta obligatoria a la oficina si se excede en sus asuntos personales.

En España, las sanciones disciplinarias existen, pero la reversión automática del teletrabajo al presencial no está tipificada como tal: suele depender de lo pactado en el acuerdo individual. Por eso, el reglamento peruano es un termómetro de hasta dónde pueden llegar los legisladores cuando la productividad se convierte en prioridad.

Para los trabajadores jóvenes, que a menudo negocian el teletrabajo sin conocer bien sus derechos, este tipo de normativas sirven de brújula. Eso sí, con una lectura crítica: poner el foco en las «actividades particulares» sin reforzar la desconexión digital puede generar más ansiedad que conciliación. Y eso es justo lo contrario de lo que muchos esperan del trabajo a distancia.

De momento, mientras en España se debate si ampliar las ayudas al teletrabajo o regular las pausas, Perú ya ha dado un paso que combina prevención y control con un realismo a veces incómodo. Saberlo no nos cambia la nómina, pero sí nos entrena la mirada para cuando toque revisar la ley aquí.

En resumen (para tu bolsillo y tu salud mental)

  • 💸 ¿Qué ha cambiado (en Perú)? Nuevos requisitos sobre documentación, fallos, pausas activas y actividades particulares, con posibilidad de vuelta al presencial.
  • 👥 ¿A quién afecta exactamente? A cualquier teletrabajador en Perú, pero como referencia tampoco sobra para quienes teletrabajan en España.
  • ¿Qué puedes hacer al respecto? Revisa tu contrato de teletrabajo y conoce bien tus derechos; si las pausas activas o las sanciones por actividades personales no están claras, pregunta.

Nota: Este artículo se basa en la modificación del reglamento peruano publicada el 22 de julio de 2026. Para el contexto español nos hemos apoyado en la Ley 10/2021, de trabajo a distancia.

Instagram se pone seria: prohíbe los vídeos de bromas grabados en secreto con gafas inteligentes

Instagram se ha puesto seria y ha anunciado que eliminará todos esos vídeos de bromas grabados en secreto con gafas inteligentes. No hablamos de algo anecdótico: la tendencia de usar las Ray-Ban Meta para acosar a desconocidos se ha descontrolado y la plataforma de Meta ha decidido plantar cara.

La medida llega después de meses en los que creadores de contenido y usuarios anónimos han subido clips grabados con las gafas inteligentes de la casa, que a simple vista parecen unas gafas de sol normales. Esa discreción ha sido el escudo perfecto para grabar sin que la otra persona se dé cuenta.

Qué ha pasado exactamente

Adam Mosseri, director ejecutivo de Instagram, ha sido directo: 'No queremos que la gente grabe vídeos de otras personas a escondidas, las acose y luego los publique en nuestra plataforma. La declaración, en un vídeo publicado en la propia red, confirma que los moderadores empezarán a borrar este contenido tóxico de forma activa.

La decisión de Instagram responde a una avalancha de vídeos en los que se ve a dependientes de tiendas o empleados de restaurantes siendo víctimas de bromas de mal gusto. El formato se volvió viral en TikTok y en la propia Instagram, donde los protagonistas no sabían que estaban siendo grabados.

Más inquietante aún es la moda de falsos 'seductores' que se graban acercándose a mujeres en gimnasios o en plena calle. Las Ray-Ban Meta, con su pequeña luz LED blanca que parpadea al grabar, no ha sido suficiente para frenar las grabaciones furtivas porque mucha gente aún no conoce el indicador.

La tecnología avanza más rápido que la conciencia colectiva, y unos pocos se aprovechan de ese vacío para transformar el espacio público en un plató de reality sin permiso.

Por qué este formato se había vuelto viral

El 'salseo' callejero con víctimas anónimas se convirtió en una gallina de los huevos de oro para las métricas. El formato de broma pesada, sobre todo contra trabajadores de comida rápida, acumulaba millones de reproducciones porque el espectador vivía la escena en primera persona gracias a la cámara integrada en las gafas.

Los vídeos de supuestos conquistadores también se viralizaban por la mezcla de morbo y rechazo que generan, pero dejaban a las mujeres expuestas a una humillación pública sin consentimiento. La reacción de la comunidad no tardó en llegar y muchas voces llevaban tiempo pidiendo medidas.

La actualización de las normas de Instagram no es la única acción. A principios de julio, Meta lanzó una mejora de software obligatoria que bloquea la cámara de las Ray-Ban Meta si el sistema detecta que alguien intenta tapar o manipular el LED de grabación. Es decir, la compañía ataca el problema desde el dispositivo y desde la plataforma.

El análisis: un parche necesario pero no suficiente

Prohibir este contenido es un paso lógico y urgente, pero la raíz del problema no está solo en la red social. Las gafas inteligentes son una herramienta increíble, pero su potencial para la invasión de la privacidad es enorme mientras la normativa y la educación digital vayan por detrás del producto.

El movimiento de Instagram recuerda a otras batallas contra tendencias tóxicas, como cuando se restringieron los vídeos que glorificaban el vandalismo en colegios o los retos peligrosos. La diferencia ahora es que el gadget es tan discreto que el acoso se vuelve casi invisible. Mosseri y su equipo saben que si no cortan de raíz, el problema se puede ir de las manos mucho más allá de un par de vídeos virales.

Queda por ver si la medida es suficiente o si, como ha pasado antes, los creadores buscarán formas de camuflar la grabación para seguir monetizando el morbo. Por el momento, Instagram deja clara una cosa: el tiempo de las bromas a escondidas se ha terminado.

📱 El TL;DR (Too Long; Didn't Read)

  • 👤 De quién hablamos: Instagram y el uso indebido de las gafas inteligentes Ray-Ban Meta.
  • 📲 En qué red social ha pasado: Instagram, aunque el formato de vídeo también se viralizó en TikTok.
  • 🔥 Por qué es viral: Las grabaciones secretas con gafas camufladas en espacios públicos se convirtieron en un boom de views, pero a costa del acoso a personas anónimas.

Qué es el Día Fuera del Tiempo y cómo aprovechar su energía el 25 de julio

El 25 de julio es una fecha especial en el calendario maya: el Día Fuera del Tiempo. Un portal que nos invita a hacer una pausa, soltar cargas y alinear nuestras intenciones con el inicio de un nuevo ciclo. La energía de esta jornada, a medio camino entre lo que fue y lo que será, está cargada de espiritualidad y de oportunidades para conectar con nosotros mismos. Si sientes que necesitas un reinicio, los astros te susurran que es el momento.

¿Qué es el Día Fuera del Tiempo y por qué se celebra el 25 de julio?

El calendario maya se basa en 13 lunas de 28 días cada una, lo que suma 364 días exactos. El día 365, el 25 de julio, queda «fuera del tiempo» y cierra el año para dar paso al Año Nuevo Maya, que comienza el 26 de julio. Por eso se considera una jornada de transición, un puente entre ciclos donde la barrera entre lo material y lo espiritual se vuelve más fina.

En la tradición maya, este día también recibe el nombre de Día de la Semilla Amarilla, una metáfora preciosa: es el momento de plantar las intenciones que queremos ver crecer en los próximos meses. La energía disponible nos ayuda a soltar lo viejo, a agradecer las lecciones y a enfocarnos en lo que de verdad importa. Los mayas no lo veían como un simple ajuste de calendario, sino como un portal energético que favorece la introspección y la renovación personal.

Así influye el Día Fuera del Tiempo en cada signo del zodiaco

Aunque el Día Fuera del Tiempo es una tradición maya, su energía se puede integrar con la astrología que conocemos. Aquí tienes una guía rápida para que cada signo pueda aprovecharla al máximo.

Fuego: Aries, Leo y Sagitario

Para los signos de fuego, este día es una oportunidad para redirigir su enorme energía hacia proyectos que nazcan del corazón. Aries puede plantar la semilla de una iniciativa personal, Leo de una expresión creativa y Sagitario de una aventura que expanda horizontes. La clave está en pausar el impulso y sentir antes de actuar.

Tierra: Tauro, Virgo y Capricornio

Los signos de tierra se benefician de la energía de arraigo que propone esta jornada. Tauro puede reconectar con su cuerpo y sus sentidos, Virgo con la organización de sus metas prácticas y Capricornio con su propósito a largo plazo. Es un día para agradecer lo material y plantar intenciones de abundancia serena.

Aire: Géminis, Libra y Acuario

La energía del Día Fuera del Tiempo invita a los signos de aire a hacer una pausa en el parloteo mental y escuchar su intuición. Géminis encuentra claridad para ordenar ideas, Libra para equilibrar relaciones y Acuario para conectar con su visión de futuro. Soltar el exceso de análisis es el primer paso para recibir.

Agua: Cáncer, Escorpio y Piscis

Para los signos de agua, esta es una jornada de profunda conexión emocional. Cáncer puede sanar memorias familiares, Escorpio transformar una herida en poder y Piscis abrirse a la inspiración espiritual. Las lágrimas y los rituales de agua serán sus grandes aliados.

Consejos astrales para plantar tus semillas hoy

Para cerrar este portal con intención, te comparto tres prácticas sencillas que puedes hacer el 25 de julio, más allá de tu signo. El objetivo es alinear mente, cuerpo y espíritu con la energía de renovación que nos ofrece el cosmos.

El Día Fuera del Tiempo no es un vacío, sino un puente: la pausa perfecta para agradecer lo vivido y confiar en lo que está por venir.

Estas son mis recomendaciones:

  • Escribe tus intenciones: plasma en un papel qué deseas cultivar en el nuevo ciclo. Sé concreto y ponle emoción.
  • Medita con gratitud: dedica diez minutos a agradecer lo aprendido, incluso los desafíos. La gratitud abre las puertas de la abundancia.
  • Crea un pequeño ritual de limpieza: una ducha consciente, quemar una hoja con lo que quieres soltar o encender una vela amarilla te ayudará a sellar el cierre.

El 26 de julio arranca un nuevo año maya lleno de posibilidades, y lo que siembres hoy te acompañará durante los próximos meses. Confía en tu poder interno y en la magia de este instante.

🔮 El mensaje de los astros

  • 🎯 Tu foco del día: La espiritualidad, el cierre de ciclos y la siembra de nuevas intenciones.
  • 🍀 Tu aliado cósmico: El color amarillo y el símbolo de la semilla te conectan con la energía generativa de la Tierra.
  • El consejo astral: Suelta lo viejo con gratitud y planta tus deseos con fe; el universo ya está conspirando a tu favor.

El incendio forestal en Madrid obliga a desalojar la estación de la NASA en Robledo de Chavela

Un incendio forestal en Madrid ha provocado este viernes la evacuación de la estación de la NASA en Robledo de Chavela, con más de 90 trabajadores afectados. El avance de las llamas en el suroeste de la Comunidad de Madrid forzó a la Guardia Civil a desalojar el Complejo de Comunicaciones del Espacio Profundo, una instalación estratégica para la exploración espacial.

Así ha sido el desalojo del centro de la NASA

Los primeros desalojos comenzaron durante la mañana del viernes, según confirmó Lola Cadierno, asistente ejecutiva de la NASA en Robledo de Chavela. El último grupo, el personal de seguridad, abandonó las instalaciones alrededor de las 17:00 horas. Más de 90 empleados tuvieron que salir del complejo por el riesgo de que el fuego alcanzara las antenas.

Cadierno, en declaraciones al Canal 24 Horas de RTVE, aseguró que todos los evacuados se encuentran bien, aunque admitió que no podía confirmar si las llamas habían llegado a penetrar en el recinto. 'No podemos corroborar nada porque no tenemos a nadie dentro', explicó.

Por qué Robledo de Chavela es vital para la exploración espacial

El complejo, dependiente del Instituto Nacional de Técnica Aeroespacial (INTA) y en colaboración con la NASA y la Agencia Espacial Europea (ESA), forma parte de la Red del Espacio Profundo. Se trata de una de las tres estaciones que, junto a las de California y Canberra (Australia), garantizan la comunicación con las misiones del espacio profundo las 24 horas del día, los 365 días del año. La ubicación de Robledo es clave para mantener el contacto con sondas y telescopios como el rover Curiosity, la misión Juno a Júpiter o los telescopios Kepler y James Webb.

El MDSCC, que abrió sus puertas en 1964, fue concebido como parte de una red de tres estaciones equidistantes, situadas cada 120 grados de longitud, para que cualquier vehículo espacial pudiera mantener contacto constante con la Tierra. Esta disposición permite el seguimiento ininterrumpido de las misiones, sin importar la rotación del planeta.

El centro desbroza periódicamente el perímetro y dispone de un reducido equipo de bomberos, pero no de un retén de cinco o seis efectivos. 'Si uno de los tres centros falla, sería catastrófico, porque no se podría hacer el seguimiento en esta parte del mundo', advirtió Cadierno.

La única estación europea de la Red del Espacio Profundo se encuentra en Robledo de Chavela; su pérdida interrumpiría el seguimiento de misiones científicas en toda esta región del globo.

Incendios forestales en verano: el desafío de proteger el legado científico

Cada verano, la Comunidad de Madrid activa sus dispositivos contra incendios, pero la virulencia del fuego puede poner en jaque infraestructuras estratégicas. El incendio que ha obligado a evacuar la estación de la NASA evidencia el riesgo que corren los centros de investigación situados en entornos naturales. Aunque el complejo cuenta con un perímetro desbrozado y un vehículo de bomberos para trabajos puntuales, no dispone de un retén permanente con varios efectivos.

El fuego declarado este viernes en el suroeste de la región se suma a una temporada de alto riesgo en España, marcada por temperaturas extremas y sequías prolongadas. Las autoridades aún no han confirmado el alcance de los daños en la estación, pero el precedente de otros incendios en zonas protegidas o científicas subraya la necesidad de reforzar los planes de autoprotección.

Más allá del peligro para las personas, la pérdida de una instalación como la de Robledo tendría repercusiones globales. La Red del Espacio Profundo es la columna vertebral que permite seguir las misiones más lejanas de la humanidad. Cualquier interrupción prolongada podría afectar a la descarga de datos científicos y al control de los vehículos espaciales. A la espera de que las llamas se estabilicen, la preocupación se centra en la integridad de las antenas y en la seguridad de todos los evacuados.

📌 El foco social: las claves

  • 🔎 Qué es lo importante: La evacuación de la estación de la NASA en Robledo por un incendio forestal.
  • 👥 Quiénes son los afectados: Más de 90 empleados y las misiones espaciales internacionales.
  • ➡️ Qué consecuencias puede traer: Riesgo de interrupción del seguimiento de misiones del espacio profundo.

La AEMET alerta: una DANA trae tormentas con granizo al norte y calor extremo de hasta 44ºC al sureste

La llegada de una DANA activa este sábado las alarmas de la AEMET con tormentas, granizo y un calor que alcanza los 44 grados. El norte y el sureste peninsular viven dos caras opuestas de un mismo episodio: chubascos intensos en el Cantábrico y Pirineos, y avisos rojos por temperaturas extremas en Murcia, Alicante y Valencia.

El organismo meteorológico ha emitido un aviso especial en el que detalla la doble amenaza. Puedes seguir la evolución de los avisos actualizados en la página de la AEMET. La situación obliga a extremar las precauciones en carretera y proteger a los colectivos más vulnerables al golpe de calor.

Chubascos y granizo: el norte, en alerta naranja

Según la AEMET, el paso de la DANA por el norte deja cielos cubiertos y chubascos tormentosos que pueden ser localmente fuertes o muy fuertes. Las provincias más afectadas son las del área cantábrica y el entorno pirenaico, donde no se descarta la caída de granizo de cierto tamaño. Los acumulados de lluvia más destacados se esperan en el oriente de Cantabria y puntos del País Vasco y Navarra.

La previsión indica que las tormentas, que empezaron de madrugada en Galicia, se intensificarán a partir del mediodía y se extenderán hacia el este. Aunque serán de carácter disperso, la AEMET mantiene la alerta por la posibilidad de chubascos muy fuertes en zonas concretas. Además, varias estaciones de esquí del Pirineo aragonés y catalán han registrado ya descargas eléctricas.

Las temperaturas en estas regiones bajarán de forma notable, aliviando el calor de días anteriores, pero el contraste con la humedad hará que la sensación sea bochornosa. Los servicios de emergencia piden evitar los cauces de ríos y barrancos ante posibles crecidas repentinas.

El contraste entre el aire frío en altura y el suelo recalentado es el cóctel perfecto para tormentas organizadas y granizo.

Hasta 44 °C en el sureste: el otro extremo de la DANA

Mientras el norte se empapa, el sureste se asa. La AEMET ha activado avisos rojos en la Región de Murcia y avisos naranjas en el sur de Alicante y el interior de Valencia, donde los termómetros pueden alcanzar los 44 °C. Se trata del nivel máximo de alerta por riesgo extremo para la salud.

Las noches tampoco dan respiro: se mantienen las temperaturas mínimas muy elevadas, con valores de 25 a 27 grados en el litoral mediterráneo y el valle del Guadalquivir. Por eso, las autoridades sanitarias insisten en beber agua, evitar las horas centrales del día y prestar atención a mayores y personas con enfermedades crónicas.

Este calor tan intenso, unido a la presencia de polvo en suspensión, empeora la calidad del aire. En Canarias, además, sopla viento alisio con rachas muy fuertes, lo que ha obligado a activar otro aviso amarillo por fenómenos costeros.

Un verano de contrastes que pone a prueba los recursos

El episodio de hoy no es un hecho aislado. España suma ya tres olas de calor en lo que va de verano, según el balance provisional de la AEMET, y esta DANA deja imágenes tan dispares como calles anegadas en Bilbao y piscinas abarrotadas en Murcia. Los servicios meteorológicos recuerdan que la simultaneidad de fenómenos adversos complica la gestión de emergencias.

Las lluvias intensas pueden causar inundaciones súbitas en el norte, mientras las altas temperaturas elevan el riesgo de incendios en el este y sur. Protección Civil mantiene desplegados medios en las zonas con aviso rojo y pide responsabilidad ciudadana.

Las tormentas irán remitiendo el domingo, y las temperaturas bajarán de forma generalizada en todo el interior peninsular. Con todo, la AEMET advierte de que el calor sofocante seguirá apretando en el Mediterráneo al menos hasta el martes.

📌 El foco social: las claves

  • 🔎 Qué es lo importante: Una DANA provoca tormentas con granizo en el norte y calor extremo de 44 °C en el sureste.
  • 👥 Quiénes son los afectados: Población del Cantábrico, Pirineos y toda la fachada mediterránea, especialmente Murcia y Alicante.
  • ➡️ Qué consecuencias puede traer: Riesgo de inundaciones relámpago en el norte y golpes de calor en el sureste; los avisos rojos se prolongan hasta el martes.

Borja Mayoral carga contra Mourinho: 'Lo que menos me gusta es ese no saber perder'

Borja Mayoral ha decidido contar lo que muchos sospechaban pero pocos se atrevían a verbalizar. En una entrevista con el diario MARCA, el delantero del Getafe ha sacado los colores a José Mourinho por su actitud en el vestuario del Real Madrid tras las derrotas. 'Lo que menos me gusta es ese no saber perder', ha soltado, y ya tenemos al fandom madridista dividido otra vez.

Lo que Mayoral ha desvelado sobre Mou: entrenamientos top y broncas de vestuario

El de Parla coincidió con el técnico luso cuando despuntaba en la cantera y subía a entrenar con el primer equipo. De aquella etapa guarda un recuerdo agridulce: entrenar con él era brutal, pero los pospartidos le dejaron un poso amargo.

'Lo que más me gustaba, sobre todo, era los entrenamientos. Eran muy competitivos y muy divertidos', ha explicado Mayoral. Y añade: 'Aunque mi situación no fuera la ideal, disfrutaba mucho entrenando con él'. Incluso reconoce que Mou le sorprendió con gestos de cercanía: 'Por las conversaciones que tuvimos y por algunas cosas que me dijo antes de ciertos partidos, sentí que valoraba mi trabajo. Recuerdo que me comentó que merecía haber jugado mucho antes y también habló muy bien de mí en una rueda de prensa'. Y confiesa que su curiosidad le llevó a indagar sobre su etapa madridista: 'Con Gonzalo Villar, Carles Pérez y los españoles hablaba bastante de su etapa en el Real Madrid. Como siempre he sido muy curioso, aproveché para preguntarle muchas cosas sobre su etapa en el Madrid'.

Pero luego llegaban los tropiezos. Y ahí, según Mayoral, Mourinho se transformaba y dejaba caer comentarios que dolían. '¿Lo que menos? Quizá un poco era ese no saber perder, hizo comentarios dentro del vestuario que no me gustaron. No solo hacia mí, también hacia otros compañeros', ha revelado. Eso sí, el delantero se apresura a matizar: 'Entiendo que es una persona muy competitiva y que en caliente todos podemos decir cosas, pero el respeto debe estar por encima de todo'.

X estalla: entre el 'Mou siempre tuvo razón' y el 'esto era insostenible'

Como era de esperar, las palabras de Borja han provocado un terremoto en redes. Los más acérrimos del portugués defienden que ese carácter forjó campeones y que la dureza es parte del fútbol de élite. Pero otro sector recuerda que no es la primera vez que un exjugador señala a Mourinho por sus formas. El historial del luso está salpicado de anécdotas similares, desde su etapa en el Chelsea hasta el Manchester United, donde su relación con jóvenes como Rashford fue tensa.

La diferencia ahora es que lo cuenta alguien sin apenas minutos con él y desde el agradecimiento. Mayoral no ajusta cuentas: simplemente narra su verdad. Y eso, en un mundo de declaraciones estratégicas, es lo que ha hecho que el tema escale.

Mourinho siempre ha dividido al madridismo: el que lo adora por su gen competitivo y el que no soporta sus formas en el vestuario.

El patrón Mourinho y por qué estas palabras importan en 2026

Mourinho ha construido una carrera a base de éxitos y polémicas. Pero cada nuevo testimonio de un ex pupilo añade otra capa al debate sobre su gestión de grupos. A sus 27 años, Mayoral pone el foco en el respeto, un concepto que cada vez pesa más en el fútbol moderno. En una época en la que la salud mental de los futbolistas está en el centro, sus declaraciones pueden resonar más fuerte que las de un crack consagrado.

El de Parla, que ha encontrado su sitio en el Getafe, no cierra la puerta a Mourinho: incluso se queda con lo positivo. Pero deja claro que perder con elegancia también es parte del juego, y que los entrenadores, por muy genios que sean, deben recordar que al otro lado hay personas. Veremos si Mou decide contestar o si el silencio es su respuesta.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 Qué ha pasado: Borja Mayoral critica a Mourinho por comentarios irrespetuosos tras las derrotas en el Real Madrid.
  • 🔥 Por qué arde: Las redes se han polarizado entre los que justifican la dureza del técnico y los que rechazan sus formas.
  • 📲 Lo que viene: Se espera que otros exmadridistas puedan opinar o que Mou responda en rueda de prensa.

La CNMC propone subir un 4,7% la retribución de Enagás: cómo afecta a tu factura de gas

Si tienes contratado el suministro de gas natural en casa, te conviene conocer la propuesta que acaba de lanzar la Comisión Nacional de los Mercados y la Competencia (CNMC). El regulador plantea un incremento del 4,7% en la retribución del gestor técnico del sistema, Enagás GTS, para el próximo periodo regulatorio, y ese movimiento puede acabar afectando a los peajes que pagas cada mes.

¿Qué propone exactamente la CNMC?

La CNMC ha iniciado el trámite de audiencia de la resolución que revisará la retribución del gestor técnico del sistema gasista para el ciclo 2027-2029. La base retributiva pasaría de los 25 millones de euros fijados para 2024-2026 a 26,1 millones de euros, según el documento provisional. Ese aumento del 4,7% responde a las nuevas funciones regulatorias y operativas que ha asumido Enagás GTS en los últimos años, entre ellas la gestión de balances y desbalances, la planta de regasificación de El Musel, la integración de gases renovables, el seguimiento geopolítico del mercado energético o las exigencias de ciberseguridad (directivas europeas NIS2 y CER).

La propuesta detalla además la retribución prevista para el año de gas 2027 (del 1 de octubre de 2026 al 30 de septiembre de 2027), que ascendería a 23,8 millones de euros, tras sumar varios conceptos y descontar 4,1 millones por regularizaciones de ejercicios anteriores. El regulador advierte que estas cifras son provisionales y se ajustarán cuando se conozca la contabilidad real de costes de 2026, tanto al alza como a la baja.

El nuevo marco retributivo se basa en una cuenta regulatoria para nuevas obligaciones que seguirá dotada con 5 millones de euros para todo el periodo (un tercio cada año), más un sistema de incentivos que puede añadir hasta un 2% o restar un 2% al importe final. La CNMC considera que estos márgenes mantienen el equilibrio del sistema sin desincentivar la eficiencia.

El impacto real en tu factura de gas

¿Cómo se traslada todo esto al recibo que llega a tu buzón? La retribución del gestor técnico se financia mediante un porcentaje de los peajes de acceso que ya pagas en la factura del gas. En concreto, la CNMC fija para 2027 una cuota del 1,29% sobre la facturación de los peajes de transporte, distribución, regasificación y cánones de almacenamiento. Es decir, que de cada euro que tu comercializadora factura por esos conceptos regulados, algo más de un céntimo se destina a cubrir la actividad de Enagás GTS.

El incremento del 4,7% se aplica sobre una parte muy pequeña del coste total del suministro, por lo que el efecto en el bolsillo de los hogares será contenido. Según las cifras de la propia propuesta, la base retributiva solo crece en 1,1 millones de euros anuales, y la cuota de financiación se mantiene sobre una previsión de ingresos por peajes de 1.853 millones de euros, similar a la del año anterior. Cualquier subida en la factura final dependerá también de la evolución de los peajes, que aún no se han revisado para el próximo periodo.

Así que, aunque el titular hable de una subida porcentual, la CNMC propone una actualización retributiva muy limitada que apenas se notará en la práctica. De hecho, el importe medio para un hogar podría variar menos de un euro al año, siempre que los peajes se mantengan estables. Eso sí, conviene estar atentos porque la resolución aún no es definitiva y los ajustes pueden producirse a partir de la contabilidad de 2026.

subida peajes gas

La subida del 4,7% es sobre la retribución del gestor, no sobre tu factura; el efecto en el bolsillo será mucho más contenido, pero conviene vigilarlo.

Tus derechos como consumidor y qué puedes hacer

Como consumidor, tienes derecho a recibir una información clara y transparente sobre la composición de tu factura. Los peajes y cargos regulados aparecen desglosados en el apartado de conceptos fijos, así que puedes revisar si se produce algún cambio una vez se apruebe la resolución definitiva de la CNMC. La propuesta está ahora en fase de alegaciones, por lo que cualquier interesado puede presentar observaciones a través de la web del regulador, aunque lo más habitual es que las asociaciones de consumidores, como la OCU o Facua, sigan de cerca el proceso y emitan sus propias recomendaciones.

Si detectas un incremento significativo en tu factura de gas que no se corresponde con lo anunciado, tienes derecho a reclamar ante tu comercializadora. Primero, solicita por escrito una explicación detallada y conserva copia de todas las comunicaciones. Si no obtienes respuesta o no estás de acuerdo, puedes acudir a la Oficina Municipal de Información al Consumidor (OMIC) de tu localidad o a la Junta Arbitral de Consumo, que permite resolver conflictos de forma gratuita sin necesidad de abogado ni procurador.

Además, comparar ofertas y revisar las condiciones del contrato sigue siendo la mejor herramienta para ahorrar. Antes de que los nuevos peajes entren en vigor (previsiblemente el 1 de octubre de 2026), puedes evaluar si tu tarifa actual es competitiva y, si es necesario, cambiarte de comercializadora sin penalización alguna. Recuerda que las subidas reguladas, por mínimas que sean, no deben cogerte desprevenido: la información es tu derecho y tu principal defensa.

🛒 La ficha de consumo

  • ⚠️ Problema: La CNMC propone un incremento del 4,7% en la retribución de Enagás GTS, lo que podría traducirse en una subida de los peajes del gas.
  • 💸 Posibles consecuencias: Los consumidores podrían ver un leve aumento en la factura del gas, aunque el impacto final dependerá de la revisión definitiva de los peajes.
  • Consejos para solucionarlo: Compara ofertas antes de la entrada en vigor de los nuevos peajes; revisa tus facturas y consulta al comercializador si detectas cambios sin notificar.
  • 🏁 Resultado final: El alza prevista es pequeña y aún provisional; el consumidor dispone de herramientas para minimizar su impacto en el gasto energético.

La CNMC multa a Ibai, Jordi Wild y Nachter: "Eso para él no es ni un céntimo"

La CNMC multa a Ibai, Jordi Wild y Nachter por publicidad encubierta, y la cifra es tan irrisoria que internet no da crédito.

La Comisión Nacional de los Mercados y la Competencia (CNMC) ha impuesto sanciones a tres de los creadores de contenido más grandes de España: Ibai Jordi Wild y Nachter. Las multas, por publicidad mal señalizada y por contenido inapropiado para menores, suman apenas unos 4.000 euros en total. Una cantidad que ha provocado más memes que miedo.

Qué ha pasado y por qué la multa es tan ridícula

Ibai acumula una multa de 710 euros, reducida a 568 por pago anticipado, relacionada con una publicidad de bebidas durante La Velada de hace un par de años, sin ninguna señalización clara de que era un anuncio. Jordi Wild deberá pagar 1.543,44 euros (1.241,95 euros con descuento) por no advertir del contenido violento en sus vídeos y por incluir combates de contacto extremo sin control parental. Y Nachter se lleva la sanción más alta: 1.779,94 euros, reducida a 1.067,96 euros, por promocionar medicamentos antigripales sin los avisos necesarios.

La reacción de la comunidad: memes, indignación y cero sorpresa

Las redes no han tardado en reaccionar. En X, los comentarios no dejan lugar a dudas: '568 € de multa a Ibai; eso para él no es ni un céntimo. Dais pena', escribía un usuario. La sensación general es que la CNMC ha querido dar un aviso, pero con cantidades que a los grandes creadores no les duelen. Para alguien que factura millones al año, 4.000 euros son calderilla.

Además, la sanción de Jordi Wild por contenido violento ha reabierto el debate sobre la protección de menores en plataformas como YouTube, donde el control parental necesita que los vídeos estén correctamente etiquetados. La CNMC insiste en que la ausencia de calificación publicitaria puede afectar a esos sistemas.

Multas de exposición: un toque de atención que no toca el bolsillo

No es la primera vez que un organismo regulador mete mano a los creadores de contenido. En otros países, sanciones similares a influencers por publicidad encubierta han superado los 100.000 euros. Aquí, sin embargo, la cifra parece más un gesto para la galería que una medida disuasoria. Si el objetivo era proteger a los menores por por la falta de señalización, estas cantidades no van a cambiar nada.

La multa de 4.000 euros a Ibai y otros creadores ha demostrado lo que ya sabíamos: para los grandes del streaming, la regulación en España es papel mojado.

El Salseómetro

Nivel de salseo: 7/10. La polémica no es tanto el salseo entre creadores como la indignación de la comunidad ante una sanción que parece de broma. El debate sobre la protección de menores y la publicidad encubierta está servido, pero con estas cifras, pocos cambios se esperan (palomitas, que esto sigue).

📱 El TL;DR (Too Long; Didn't Read)

  • 👤 De quién hablamos: Ibai Llanos, Jordi Wild y Nachter.
  • 📲 En qué red social ha pasado: La noticia se ha viralizado en X (Twitter).
  • 🔥 Por qué es viral: La multa es tan baja que los usuarios la ven como una broma cruel a la regulación.

Bruselas advierte a TikTok: sus estándares de seguridad para menores incumplen la ley europea

La Comisión Europea ha enviado este viernes una advertencia formal a TikTok al concluir, de forma preliminar, que la red social china incumple la Ley de Servicios Digitales (DSA) en materia de protección a los menores. El análisis, fruto de una investigación que arrancó en 2024, señala que la configuración por defecto de las cuentas infantiles expone a los adolescentes a riesgos como el ciberacoso y el contacto con desconocidos.

Según los datos recabados por Bruselas, TikTok permite que los perfiles de los menores sean públicos de serie. Cualquier persona —tenga o no una cuenta en la plataforma— puede acceder a sus vídeos. Para los usuarios de 16 y 17 años el peligro se multiplica: el algoritmo del For You Feed recomienda su contenido a una audiencia global, amplificando la exposición de forma involuntaria.

¿Qué ha visto Bruselas que no cumple?

El informe de la Comisión detalla que ni siquiera las cuentas privadas están blindadas. Las fotos de perfil y las listas de seguidores permanecen visibles para cualquiera, lo que permite a terceros rastrear el entorno social del menor. Los técnicos comunitarios alertan de que esta arquitectura facilita el ciberacoso y el contacto por parte de potenciales agresores. Además, subrayan que la privacidad debería ser la configuración predeterminada, no un extra que el usuario tenga que buscar.

La vicepresidenta ejecutiva de Soberanía Tecnológica, Henna Virkkunen, ha sido contundente: «Los menores merecen una experiencia segura desde el momento en que se conectan». Y ha recordado que la Ley de Servicios Digitales exige integrar la protección infantil en el diseño del servicio, no como un añadido opcional. «Un alto nivel de protección no debe ser opcional; debe ser la configuración por defecto», añadió.

¿En qué se traduce para los adolescentes?

La exposición no es solo una cuestión técnica. La combinación de perfiles públicos y recomendación automática convierte a los jóvenes en blanco fácil de acoso, suplantación de identidad y grooming. La Comisión subraya, además, un riesgo que muchos pasan por alto: lo que se publica hoy puede perseguirles en su vida adulta, desde imágenes comprometidas hasta comentarios que resurjan años después y dañen su reputación. Los expertos consultados por la Comisión señalan que la sobreexposición puede generar ansiedad y vulnerabilidad emocional en los adolescentes.

Pero la investigación va más allá de la privacidad. Bruselas también cuestiona el «diseño adictivo» de la plataforma —desplazamiento infinito, reproducción automática— por su impacto en la salud mental. Además, critica la facilidad con la que los menores sortean los filtros de edad y la ineficacia de los controles parentales. Según la Comisión, las herramientas de gestión del tiempo son fáciles de descartar por los jóvenes y los controles parentales requieren un esfuerzo adicional que los hace poco efectivos.

La configuración por defecto convierte la vida digital de los menores en un escaparate global, según advierte el informe preliminar de la Comisión Europea.

TikTok, por su parte, deberá revisar la documentación y presentar alegaciones. La empresa ha mostrado en ocasiones anteriores su desacuerdo con las valoraciones de Bruselas. Si el veredicto final es desfavorable, la plataforma se verá obligada a rediseñar de forma profunda la privacidad y los sistemas de recomendación para ajustarse a la DSA. ByteDance, su matriz, no ha hecho comentarios públicos sobre las conclusiones.

Un historial de advertencias y lo que está en juego

No es la primera vez que la Comisión pone el foco sobre TikTok. La investigación se abrió en febrero de 2024 y, desde entonces, los equipos técnicos han analizado datos internos y consultado a expertos en neuropsicología y fuerzas de seguridad. La DSA prevé sanciones del 6% de de su facturación global, lo que podría traducirse en una multa histórica. Considerando que la facturación de la compañía supera los 10.000 millones de euros, la cuantía alcanzaría cifras de cientos de millones. En 2023, la Comisión ya había advertido sobre los riesgos del algoritmo y la necesidad de mejorar la verificación de edad.

La ofensiva comunitaria no es un caso aislado. Bruselas mantiene investigaciones similares sobre Snapchat y Meta, y ya ha impuesto sanciones millonarias a gigantes como AliExpress o Temu por la venta de productos ilegales. Mientras, los padres y educadores esperan que el dictamen final obligue a las redes sociales a colocar la seguridad infantil en el centro, sin depender de que los usuarios ajusten manualmente opciones que desconocen.

📌 El foco social: las claves

  • 🔎 Qué es lo importante: La Comisión Europea considera que TikTok vulnera la DSA al no proteger adecuadamente a los menores.
  • 👥 Quiénes son los afectados: Niños y adolescentes usuarios de TikTok, especialmente los de entre 16 y 17 años.
  • ➡️ Qué consecuencias puede traer: Posible multa de hasta el 6 % de la facturación global y cambios obligatorios en la privacidad de los perfiles.

Lidl vende una cómoda de roble Wotan por 60 € que es un chollo de almacenaje

Reconócelo, a ti también te falta un mueble auxiliar en casa y no encuentras dónde meter los trastos del día a día.

La solución puede estar en Lidl y cuesta lo mismo que dos cenas de sushi a domicilio. Esta semana la cadena ha lanzado la cómoda Verona, un mueble de roble Wotan con tiradores negros que cabe hasta en el recibidor más estrecho. Por 59,99 euros te llevas a casa un armazón de madera con herrajes metálicos y pies antideslizantes que protegen el suelo de arañazos.

El diseño es atemporal y cálido: el tono roble combina con paredes beige, crema o verde salvia, y los detalles en negro le dan un aire moderno sin estridencias. Si te gusta decorar con yute y plantas verdes, la Verona te va a hacer la vida más fácil.

El detalle que te va a enamorar de esta cómoda

Sus medidas compactas (80 cm de largo, 80 cm de alto y 35 cm de fondo) la hace fácil de encajar en cualquier rincón. Dentro esconde un estante ajustable en altura que se adapta al tamaño de los objetos: vale tanto para archivadores como para la vajilla o los dispositivos electrónicos del teletrabajo.

La estructura es robusta y no requiere taladrar paredes. Los herrajes metálicos dan estabilidad y los pies antideslizantes evitan que raye el parqué. Así que puedes usarla en un piso de alquiler sin miedo a perder la fianza.

Por qué 60 euros es un regalo (y no solo por el precio)

Encontrar un mueble de madera maciza por menos de 100 euros ya es difícil. Si además tiene un diseño que pega en el recibidor, el salón o el dormitorio, el asunto se vuelve un chollo de los que duran horas.

La cómoda Verona funciona como aparador junto al perchero, como mesa auxiliar en el dormitorio o incluso como mueble de almacenaje discreto en el salón. Su capacidad es suficiente para guardar desde revistas hasta los juguetes de los peques, sin que el espacio quede abarrotado.

La cómoda Verona cuesta 59,99 euros y resuelve tres problemas de almacenaje en uno.

El precedente que te obliga a no despistarte

Lidl ya nos ha demostrado que sus muebles de temporada vuelan. El recibidor modular de 2024 se agotó en una semana, y aquel zapatero de bambú de 19,99 euros desapareció antes del fin de semana. Con la Verona puede pasar lo mismo: el roble Wotan es un acabado que gusta mucho y el precio es de esos que no dan tiempo a pensárselo dos veces.

Si la ves en la sección de muebles de tu tienda más cercana, no lo dudes. Y si compras online, activa las notificaciones porque las reposiciones suelen ser un suspiro.

La recomendación es clara: por 59,99 euros no vas a encontrar un armazón tan práctico y bonito. Cómpralo ahora, o te quedarás con las ganas.

🛒 Directo al grano

Precio: 59,99 €. Disponible en tiendas Lidl España (hasta fin de existencias). Sección: muebles de hogar. Sin necesidad de montaje complicado: solo trae instrucciones claras.

El momentazo de Leclerc a Hamilton con un micrófono de pértiga que incendia las redes

Lo de Ferrari este año es un show constante, pero lo que ha montado Charles Leclerc en el paddock de Hungría no tiene nombre. El monegasco ha cogido un micrófono de pértiga que andaba por allí y se ha dedicado a hacerle una entrevista sorpresa a Lewis Hamilton. El resultado es un vídeo que en cuestión de horas ha superado los diez millones de reproducciones en Instagram y casi un millón en X. Agárrate, porque el momentazo ya es historia de la F1.

Qué ha pasado exactamente con el micro y el susto

El vídeo, publicado por la propia Scuderia Ferrari en sus canales oficiales, muestra a un Hamilton concentrado en sus tareas de prensa. Firma gorras, atiende a los medios, el clásico ritual previo a un gran premio. Leclerc, mientras, se ha hecho con un micrófono de pértiga de esos que usa la producción televisiva y, con toda la cara del mundo, lo cuela por la puerta y lo deja suspendido justo encima de la cabeza de su compañero.

Hamilton, que no ve quién está al otro lado, reacciona con un manotazo visiblemente molesto. Literal aparta el micro de un golpe. La escena dura segundos, los justos para que Leclerc asome la cabeza y la tensión se convierta en una carcajada. '¡No es la primera vez que me hacen esto!', parece decir la cara del heptacampeón, y es que en cuanto ve que es Charles, la sonrisa le sale sola.

La reacción de Hamilton da para chiste, pero lo mejor llega cuando el inglés devuelve la broma. 'Voy a usar la cámara para revelar cuál es tu topping de pizza favorito', le suelta a Leclerc. Y ojo, que en una fábrica llena de italianos, eso es casi una amenaza. '¡En cámara no!', grita el monegasco mientras se aleja a toda velocidad. 'Me llevo mi micro. ¡Tengo trabajo que hacer, LH!'

Por qué medio Twitter está llorando de risa

El vídeo ha desatado una ola de comentarios que mezclan la bronca fingida con teorías de la conspiración. La clave está en que Hamilton al principio pensó que era el equipo de Netflix y por eso el mosqueo. 'Lewis parecía enfadado al principio... ahora entiendo cómo se veía el año pasado bajo el casco', comentaba un fan en Reddit. Otra usuaria añadía: 'Es gracioso porque cuando se acerca ves que no es el equipo de Netflix; es Charles y por eso se ríe'.

En Ferrari se lo han montado para que cualquier roce en el garaje acabe en meme, y ya van unos cuantos.

La amenaza de desvelar los gustos pizzófilos de Leclerc ha sido lo más comentado. 'Sacar a la luz sus cuestionables elecciones de pizza en un edificio lleno de italianos es salvaje', escribía otro seguidor. Y como no podía ser menos, ya hay quien habla del F1 Pizzagate, una teoría conspiranoica que seguro que da para varios hilos en X.

Las cifras de engagement no engañan. En el momento de escribir esto, el vídeo acumulaba más de 930.000 reproducciones en X y cerca de 11 millones en Instagram, con más de medio millón de likes. Todo un récord para una simple broma antes de un gran premio.

Lo que dice este vídeo sobre la nueva química de Ferrari

Este tipo de contenidos no es nuevo en la F1, pero sí lo es en una Scuderia que históricamente ha sido más bien seria. Ferrari ha entendido que las redes piden cercanía y que un piloto humano vende más que uno blindado. La complicidad entre Leclerc y Hamilton, que llevan media temporada como compañeros, está demostrando que dentro del box hay mucho más que telemetría y estrategias.

El precedente más claro fue aquel vídeo de Lando Norris y Carlos Sainz bailando en McLaren que se convirtió en meme eterno. Aquí la fórmula es similar: un despiste, una reacción real y un guiño final que deja claro que todo es puro cachondeo. Con la diferencia de que ahora hablamos del equipo más seguido del mundial. Si la química dentro del garaje sigue así, a este ritmo los highlights de cada carrera van a competir con los reels de Instagram. Y, sinceramente, nos parece un planazo.

El chisme en 3 claves (TL;DR)

  • 👀 Qué ha pasado: Leclerc ha colado un micro de pértiga sobre la cabeza de Hamilton en plena jornada de prensa del GP de Hungría.
  • 🔥 Por qué arde: La reacción inicial de mosqueo de Hamilton, la amenaza de destapar sus gustos de pizza y el vídeo roza los 11 millones de visualizaciones en Instagram.
  • 📲 Lo que viene: El domingo toca correr en Hungaroring, y cualquier cruce de miradas entre los dos pilotos será analizado con lupa.

Premios PHotoEspaña 2026: los mejores fotolibros y el talento emergente brillan en Madrid

Madrid ha vuelto a ser el epicentro de la fotografía con la entrega de los premios PHotoEspaña 2026. El certamen, que ya es una referencia internacional, ha reconocido los mejores fotolibros del año y ha dado visibilidad a nuevos talentos emergentes en una edición cargada de propuestas audaces y comprometidas.

Las categorías 'Primera Publicación' 'Creación', 'Bibliofilia' e 'Investigación' han tenido ganadores que abordan desde la identidad de género en el fútbol hasta el exilio republicano en el Magreb, pasando por el paisaje forestal y los espacios de producción globalizados. Un jurado de expertos ha destacado la calidad editorial y la fuerza narrativa de los proyectos.

El acto de entrega, celebrado ayer en un céntrico espacio de Madrid, reunió a fotógrafos, editores y galeristas, confirmando el buen momento de la fotografía española.

Ganadores en las categorías de fotolibro

El fotolibro 'Changing Room' de Chiara Calgaro ha sido el gran vencedor en la categoría 'Primera Publicación'. Editado por Altana, explora la identidad de género a través del fútbol, retratando equipos queer autogestionados por toda Europa. La obra funde deporte, diversidad y fotografía con una frescura que no pasa desapercibida.

En la categoría 'Creación', el premio ha recaído en 'FASHION' de Mark Power (GOST Books). Power documentó durante 27 años espacios de producción en 23 países, desde canteras hasta plantas de reciclaje, construyendo un relato visual lleno de poesía y pequeños detalles humorísticos. Las imágenes, desprovistas intencionadamente de pies de foto, se articulan por sutiles vínculos de color, forma y luz. Al extraerlas de su contexto comercial original —encargos para revistas y empresas—, adquieren un aire poético y esquivo.

La obra 'Arimotz' de Javier Landeras, una autoedición bajo el sello haru asaki, se ha llevado el galardón en 'Bibliofilia'. Fruto de una profunda inmersión en la reserva forestal de los Arimotxes en Álava, el trabajo trasciende el concepto clásico de fotolibro para convertirse en un objeto estético potenciado por la riqueza de sus texturas y papeles. Funciona a la vez como documento del pasado y soporte de experimentación creativa.

El fotolibro 'Del éxodo y del viento' de Juan Valbuena, editado por el Ministerio de Política Territorial y Memoria Democrática, triunfa en la categoría de 'Investigación'. A base de objetos cotidianos, álbumes familiares y archivos institucionales, rescata la historia del exilio de miles de españoles al Magreb tras la Guerra Civil. Valbuena utiliza de manera magistral estos materiales para devolver la voz a quienes fueron silenciados por la historia oficial.

Los fotolibros premiados este año demuestran que la fotografía es también un poderoso medio para contar historias íntimas y colectivas.

Además, el jurado ha concedido una 'Mención Especial' a 'Only Barely Still-On Woman and Wilderness' de Catherine Lemblé (The Eriskay Connection). Su trabajo contrapone una mirada femenina al imaginario polar tradicional, combinando fotografías contemporáneas con archivo del Norwegian Polar Institute y un ensayo de Abi Andrews. Un proyecto que desplaza los relatos de conquista para situar a las mujeres en el centro del paisaje.

Talento emergente: Premio Off y Descubrimientos

El Premio Festival Off, que desde 2004 impulsa la visibilidad de los espacios expositivos independientes del circuito paralelo, ha reconocido este año la solidez conceptual de 'Granada, Oriente' de Pablo López en underbau. El jurado valoró su rigor conceptual y la capacidad para construir una experiencia espacial completa. La Mención de Honor ha sido para Fernanda Del Barrio por 'Ejercicios para construir un territorio', en la galería E CIENTO VEINTE. Ambos proyectos confirman la vitalidad de los espacios independientes madrileños.

Por su parte, el Premio Descubrimientos destaca el proyecto 'Alén do Lago' de Carlos Folgoso Sueiro, seleccionado entre cientos de visionados por un panel internacional formado por Marta Ramos-Yzquierdo (Condeduque), Ângela Berlinde (Fotofestival SOLAR), Erik Vroons (GUP Magazine), Noëlle de Haan (Galería STEVENSON) y el fotógrafo Sebastián Bruno. Enmarcado en la Galicia rural y su frontera con Portugal, el trabajo entreteje tradiciones gallegas con problemas actuales como la despoblación, el monocultivo de eucaliptos y el cambio climático. Folgoso (Verín, 1982) aúna su formación en Sociología con una sólida carrera en fotoperiodismo internacional, habiendo cubierto la crisis migratoria en el Mediterráneo y el desastre del Costa Concordia.

Por qué estos premios importan en el circuito fotográfico

PHotoEspaña, creado en 1998, es el principal festival de fotografía y artes visuales de España. Sus premios Off y Descubrimientos se han convertido en un termómetro de las tendencias emergentes y en una plataforma de lanzamiento para editoriales independientes y fotógrafos noveles. Obtener un galardón en Madrid supone, en muchos casos, dar el salto a la escena internacional.

En la edición de 2026, el palmarés revela una fuerte pulsión por las narrativas de territorio, memoria y género. Desde el fútbol queer de Chiara Calgaro hasta el paisaje forestal de Javier Landeras o el exilio republicano de Juan Valbuena, los proyectos galardonados demuestran que el fotolibro es mucho más que una colección de imágenes: es un dispositivo de pensamiento, una forma de resistencia cultural que invita a repensar el mundo desde lo íntimo. La calidad de los trabajos habla también del excelente estado de salud de la fotografía documental y de autor en nuestro país.

El fotolibro, además, vive un momento dorado. Ferias especializadas y librerías independientes muestran el creciente apetito por este formato híbrido que conjuga narrativa visual y diseño. Los premios de PHotoEspaña funcionan como catalizador de ese ecosistema, conectando a autores emergentes con editoriales y circuitos internacionales.

Si estás en Madrid, no pierdas de vista la programación del circuito Off. La cosecha de 2026 deja claro que la fotografía española sigue dando mucho de qué hablar y que los premios de PHotoEspaña son una brújula excelente para orientarse entre tanto talento.

Ficha técnica

  • Título: Premios PHotoEspaña 2026
  • Autor o autora: Artistas galardonados (Chiara Calgaro, Mark Power, Javier Landeras, Juan Valbuena, Catherine Lemblé, Pablo López, Fernanda Del Barrio, Carlos Folgoso Sueiro)
  • Qué puedes ver: Palmarés de los mejores fotolibros en las categorías 'Primera Publicación', 'Creación', 'Bibliofilia', 'Investigación', así como los premios Off y Descubrimientos.
  • Recinto y ciudad: Festival PHotoEspaña, Madrid

Blade Runner 2099 ya tiene fecha de estreno en Prime Video: 25 de noviembre, tráiler y reparto

Prime Video ha desvelado por fin la fecha de estreno de Blade Runner 2099. La serie, con Michelle Yeoh y Hunter Schafer al frente, se estrenará el 25 de noviembre de 2026 con todos los episodios disponibles de golpe. El primer tráiler ya está aquí y confirma el regreso del universo distópico que marcó a toda una generación de fans de la ciencia ficción.

La plataforma ha confirmado que los ocho episodios se lanzarán de una sola vez el 25 de noviembre. Una estrategia que permitirá a los suscriptores hacer maratón desde el minuto cero, ideal para una historia que promete enganchar fuerte. El proyecto está a cargo de Silka Luisa, showrunner que ya demostró su talento en la adaptación de Shining Girls para Apple TV+, y cuenta con Ridley Scott como productor ejecutivo. Scott, director de la icónica Blade Runner original, aporta el sello que los fans esperan.

Un estreno de campanillas para cerrar el año

Prime Video ha apostado por dar el golpe en plena temporada navideña. La llegada el 25 de noviembre permite a la serie colarse en las maratones de las fiestas y generar conversación justo cuando la competencia aprieta. Además, el lanzamiento completo deja claro que la plataforma confía en un visionado intensivo: nada de semanas de espera, todos los capítulos a la vez.

Michelle Yeoh y Hunter Schafer lideran la nueva generación

El reparto ya hace saltar las alarmas. Michelle Yeoh, ganadora del Oscar por Todo a la vez en todas partes, encabeza el elenco junto a Hunter Schafer, que se convierte en una de las actrices más cotizadas tras Euphoria. Los detalles sobre sus personajes aún son escasos, pero el tráiler deja claro que ambas llevarán el peso de la acción.

El tráiler, de poco más de dos minutos, nos devuelve a las calles abarrotadas y lluviosas de Los Ángeles. La atmósfera es tan opresiva como hipnótica, con planos de rascacielos coronados por neones que cruzan el cielo y vehículos voladores que atraviesan la noche. Las imágenes dejan entrever una trama de conspiraciones y una investigación que amenaza con desestabilizar el frágil equilibrio entre humanos y replicantes. Y, por supuesto, no falta ese interrogante eterno: ¿quiénes somos realmente?

Han pasado casi cuarenta años desde que Ridley Scott nos regalara la primera Blade Runner y casi una década desde la secuela de 2017. La saga ha mantenido una legión de seguidores que esperan una nueva entrega a la altura del mito. Con esta serie, Prime Video no solo hereda un universo, sino una exigencia altísima por parte del público.

Por qué Blade Runner 2099 es el as en la manga de Prime Video

La plataforma lleva varios años apostando fuerte por la ciencia ficción: The Peripheral, Fallout o La rueda del tiempo son buen ejemplo. Ahora, con una franquicia de culto, Prime Video busca un fenómeno que compita con las grandes producciones de Netflix o HBO Max. El universo Blade Runner tiene una legión de seguidores que llevan décadas esperando una continuación a la altura. La llegada de Ridley Scott como productor y el dúo protagonista generan una expectación que, si se traduce en buenos números, podría convertir a esta serie en uno de los títulos más vistos del año. Aún quedan meses para el estreno, pero el hype ya está disparado.

Dejar todos los episodios a la vez es una declaración de intenciones: quieren que el fenómeno Blade Runner sea imparable durante las fiestas.

Medidor de hype

Nivel de hype: 8,5/10. El tráiler respeta la esencia de Blade Runner y el reparto es un auténtico sueño para cualquier fan de la ciencia ficción. Si la historia está a la altura, el 25 de noviembre puede ser histórico. Apunten la fecha.

🍿 El maratón en corto

  • 🎬 Lo importante: Blade Runner 2099 se estrena el 25 de noviembre en Prime Video con sus ocho episodios completos.
  • 📺 A qué suscriptores le interesa: A los fans de la ciencia ficción y del universo Blade Runner suscritos a Prime Video.
  • 📅 Cuándo tendremos más novedades: A partir del estreno del tráiler, la plataforma irá desvelando más detalles antes del 25 de noviembre.