La exposición Picasso Munch reúne en el Museo Picasso Málaga 104 obras de dos artistas que nunca llegaron a conocerse. Y, sin embargo, al recorrer las salas da la sensación de que llevan décadas conversando.
Qué vas a ver en la exposición Picasso Munch
La muestra, comisariada por la historiadora Paloma Alarcó, podrá visitarse hasta el 28 de febrero en el museo malagueño. La inauguración, celebrada este jueves, contó con la presencia de la reina Sonia de Noruega, y el proyecto está patrocinado por Unicaja.
Las piezas llegan en buena parte del Munchmuseet de Oslo y de la Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso, con préstamos del Albertina de Viena, el Reina Sofía, el Thyssen-Bornemisza, el Musée Picasso de París, el Museu Picasso de Barcelona, el MoMA de Nueva York, y la Tate de Londres. Un despliegue que explica por qué el recorrido no da tregua.
Alarcó, exconservadora del Museo Thyssen-Bornemisza, habla de un duelo amistoso más que de una confrontación. El montaje se ordena por afinidades temáticas y no por cronología, de modo que el visitante salta de un autor a otro sin red y sin aviso.
En una de las primeras salas, La asesina (1906) cuelga junto a Mujer con estilete (La muerte de Marat), y el efecto es inmediato. Munch pinta a una mujer pelirroja que nos mira de frente mientras la sangre chorrea sobre el tapizado de vivos colores. Picasso responde con una escena igual de descarnada: un hombre diminuto en medio de un charco rojo.
Ambos cuadros nacen de un descalabro sentimental. Munch los pintó cuatro años después de que su relación con Tulla Larsen acabara de forma violenta, con un disparo en la mano y una temporada de ocho meses en un psiquiátrico. Picasso pintó su Marat en plena catástrofe personal, con el matrimonio con Olga Khokhlova convertido en un infierno y una infidelidad culpable con Marie-Thérèse Walter. Tenía 50 años y recordaría después esa etapa como 'la peor época de mi vida'.
Dos mundos que no se tocaron y una misma certeza: el arte deja de ser espejo cuando se convierte en herida y en lenguaje.
Lo interesante, señala la comisaria, es que ninguno de los dos convierte a la mujer en asesina por gusto. Recuperan el motivo de La muerte de Marat para exorcizar un trauma propio, casi como un ejercicio catártico, y lo hacen desde biografías que no tienen nada en común salvo esa necesidad de pintar lo que no sabían resolver de otra manera.
Dos temperamentos opuestos y una misma obsesión
Pocas parejas artísticas resultan tan dispares. Picasso era meridional, expansivo y sensual; Munch, nórdico, introspectivo y espiritual. Los estilos y las técnicas no se parecen en nada. Pero ambos cuestionaron las estructuras artísticas y sociales de su tiempo, ambos quisieron tambalear las viejas creencias y ambos crearon un lenguaje nuevo.
El recorrido dedica un espacio generoso a la autorrepresentación, un terreno en el que los dos se movieron con soltura durante toda su vida. Munch no esconde nada: el dolor, los celos, el insomnio, el miedo al sexo. Su Autorretrato a las dos y cuarto de la madrugada lo muestra casi como un fantasma esperando el final.
Picasso, en cambio, se pinta joven, con la camisa a rayas y el pecho al descubierto, desafiando a la muerte con una coquetería que no lo abandona ni en los peores momentos. Munch y Picasso compartieron el gusto por la noche y la bohemia, y también un imaginario femenino de doble filo: la mujer frágil y la mujer fatal, fuente de amor y de dolor.
Ellas son melenas que se enredan como medusas, cuerpos que paralizan al hombre convertido en sexo débil. La experiencia amorosa arrastra pasión y rechazo, deseo y desesperación, y de ese vaivén sale casi todo lo que cuelga en las paredes. A los dos les marcó la enfermedad y la muerte de seres cercanos, y los dos dejaron constancia de ello en sus cuadros.
Hay más sorpresas. Un dibujo magnífico de Picasso sobre un tablao flamenco barcelonés, una vista nocturna de Barcelona, desnudos masculinos y femeninos. Munch dejaba sus lienzos a la intemperie durante los brutales inviernos noruegos para 'matarlos o curarlos', y en algunas telas aún se intuyen las marcas de esa exposición al aire libre.
El encuentro que nunca ocurrió y por qué importa esta muestra
Munch y Picasso jamás se dieron la mano. Se sabe que el malagueño conoció la obra del noruego a finales del siglo XIX en Barcelona, a través de los modernistas catalanes de Els Quatre Gats y de su amistad con Casas, Rusiñol y Utrillo. Sus caminos se rozaron en la Sonderbund de Colonia, en 1912, donde fueron los únicos artistas con sala propia.
Ese es el precedente que la muestra convierte en hipótesis de trabajo. La comparación no es un ejercicio de estilo: es una manera de entender cómo dos creadores que no se trataron llegaron a conclusiones parecidas sobre el papel del artista. Sacudir las viejas creencias, asumir que biografía y estilo son inseparables.
Para quien no conozca bien al Munch de entreguerras, la visita funciona como una revelación. Para quien ya lo admirara, la compañía de Picasso añade otra capa de lectura. Conviene fijarse en los pequeños formatos y en los dibujos: ahí se ve el pulso de dos hombres que trabajaban rápido y pensaban con la mano.
Cómo y cuándo visitarla
El Museo Picasso Málaga acoge la muestra en pleno centro histórico, a un paso del resto de la oferta cultural de la ciudad. Horarios, tarifas y condiciones de acceso cambian según temporada, así que lo más fiable es consultarlos en la web oficial del museo. Si el viaje coincide con un fin de semana o un puente, conviene asegurar la entrada con antelación.
Merece el viaje.
Ficha técnica
- Título: Picasso-Munch
- Autor o autora: Edvard Munch y Pablo Picasso
- Qué puedes ver: 104 obras entre pinturas, dibujos y autorretratos, con parejas de piezas que se responden entre sí
- Recinto y ciudad: Museo Picasso Málaga, Málaga
