Si estás en Santander este verano, hay una cita con el arte contemporáneo que no deberías dejar pasar. La trigésimo cuarta edición de Artesantander abre sus puertas con una propuesta fresca, llena de matices y muy pegada a los materiales. Cuarenta y tres galerías, seleccionadas entre más de ochenta solicitudes, y ciento veinte artistas se reúnen en el Palacio de Exposiciones y Congresos, con la cerámica y el arte textil como grandes protagonistas.
“Cerámica y lana”, resume Giulietta Zanmatti, asesora curatorial, ante la pregunta de qué define esta edición. Y no le falta razón: abundan las piezas de barro, los tejidos y la pintura figurativa, con escasa presencia de fotografía y ninguna de vídeo. La intención es vender, claro, pero también tender puentes. La dirección de Mónica Álvarez Careaga, al frente desde 2024, apuesta por una feria que, sin renunciar a su competitividad, busque un perfil más internacional.
Qué vas a ver en Artesantander 2026
El recorrido se disfruta con calma y sin agobios. Buena parte de los estands son proyectos individuales, lo que permite a los artistas desplegar obras de mayor formato y explicar mejor su trabajo. Destaca, por ejemplo, el doble espacio de la galería Veta (ubicada en el madrileño barrio de Carabanchel), que combina las cerámicas estridentes de Julio Galindo con la pintura de Cristina Lama. Junto a ella, el stand de Provisional23, una galería que abrió en 2024 en la escalera de un edificio residencial de Retiro y que el próximo septiembre inaugura su sede permanente en Legazpi. Allí, Mario Manso y Pablo Quesada presentan una instalación inquietante, con lonas manchadas, bidones y hierros recubiertos de sal, como un guiño al verano santanderino.
Santander acoge también a galerías que arriesgan con materiales inesperados. La Gran, otro espacio relevante de Carabanchel, apuesta por Luis Pérez Calvo con obras que dialogan con Gutiérrez Solana y Borges, y por las excelentes esculturas de Elisa Terroba, que interviene libros misóginos con piedras. En Garage Bonilla, Marías Blanco propone cerámicas y Belén Mazuecos acrílicos monocromos. Y Wit Art Gallery trae piezas notables de Luis Miguel Rico.
No hay que pasar por alto la obra de Lucía Gorostegui en la galería cántabra Juan Silió: sus impresiones sobre papel y recomposiciones de vidrios rotos difuminan la frontera entre lo real y lo fotográfico. Es, quizá, lo más sorprendente de la feria.
La apuesta por el material y la ausencia total de vídeo marcan una edición con personalidad propia.
Cerámica, lana y pintura: las tendencias de esta edición
Sin artistas históricos, la feria exhibe un presente muy activo. Hay mucha y buena pintura figurativa, con ese expresionismo desmitificador tan en boga, y un dibujo muy presente. La escultura textil se cuela en varios rincones: en Tonnheim Gallery, Alehk Rod presenta esculturas de lana; en Pigment Gallery, Irene Ortiz propone arte textil y Pelras piezas de barro refractario. Y la cerámica se repite con fuerza, desde las delicadas porcelanas de Daniel Schweitzer en Carrasco (Lisboa) hasta las de Concha García en Siboney.
La representación internacional, aunque discreta, amplía la mirada: Espacio Azul Petróleo de Santiago de Chile trae obras sobre madera quemada de Pedro Godoy; A Pick Gallery de Turín, Dst Gallery de Münster, Pioneri Art Platform de Macedonia, entre otras, completan la oferta. La feria se ha convertido en un escaparate ideal para descubrir nuevas firmas sin que la densidad agobie.
Mención aparte merece la incursión del colectivo PSJM con su espacio Art as Experience, que exhibe pinturas realistas de Carlos Matayana y deconstrucciones geométricas de Cayetana H. Cuyás. O, desde Canarias, los textos decodificados de Laura González Cabrera en Bibli y las pinturas de Paula Valdeón en Artizar.
El programa paralelo incluye 'Talks', donde jóvenes comisarios conversan con los artistas, y dos intervenciones de Nicola Constantino, una culinaria y otra cerámica. Todo suma para hacer de Artesantander una cita con sabor a verano y vocación de futuro.
Una feria con historia que mira al exterior
Con 34 ediciones, Artesantander es la segunda feria más longeva de España, solo por detrás de ARCO. Durante años se la acusó de centrarse demasiado en el mercado local, pero desde 2024, con Mónica Álvarez Careaga como directora, el evento intenta abrirse al circuito internacional sin perder su esencia. El respaldo de instituciones como el Centro Botín, la Fundación Enaire, la ARS Foundation o Piramidón Centre d’Art Contemporani, junto al apoyo del Gobierno de Cantabria —que adquiere obras para su colección— demuestra que la feria se toma en serio su papel de plataforma.
La selección de galerías, realizada entre más de 80 solicitudes, prioriza la calidad sobre la cantidad. Los stands pequeños y asequibles permiten que galerías emergentes presenten proyectos arriesgados. Y la ausencia de grandes nombres históricos no se echa de menos: aquí lo que importa es el pulso del ahora.
Recorrer el Palacio de Exposiciones es sumergirse en un panorama vibrante, donde la cerámica y la lana dialogan con la buena pintura. Para quienes busquen una cita con el arte contemporáneo lejos de los circuitos masificados, Artesantander 2026 es una cita imprescindible. Puedes consultar horarios y entradas en la web oficial de la feria.
Ficha técnica
- Título: Artesantander 2026
- Autor o autora: Feria internacional de arte contemporáneo (dirección: Mónica Álvarez Careaga)
- Qué puedes ver: Cerámica, arte textil, pintura figurativa, escultura y proyectos individuales de 43 galerías y 120 artistas.
- Recinto y ciudad: Palacio de Exposiciones y Congresos de Santander, Santander
