El Museu Nacional d’Art de Catalunya acaba de adquirir un tesoro fotográfico que retrata la vida cotidiana en Santa Coloma de Gramenet durante los años 70. El fondo, compuesto por 40 imágenes de Pedro Madueño, se realizó entre 1975 y 1980 y documenta un periodo clave de la historia reciente de Cataluña: la Transición, la llegada de la inmigración y la construcción de los barrios periféricos. Las instantáneas, en blanco y negro, muestran un paisaje urbano en plena transformación y capturan la energía de una ciudad que crecía al ritmo de la llegada de nuevas familias.
La colección llega para llenar un vacío en la Col·lecció Nacional de Fotografia del MNAC, según ha comunicado la propia institución. Aunque Madueño (La Carlota, Córdoba, 1961) es hoy conocido por sus icónicos retratos del mundo cultural y político —su obra forma parte del Reina Sofía y la Fundació Vila Casas—, esta faceta temprana permanecía prácticamente inédita. El museo pone ahora en valor una etapa poco conocida del autor, en la que un joven de apenas 16 años empezó a disparar su cámara en las calles de Santa Coloma, adonde había llegado con su familia desde Andalucía.
Un archivo visual que llena un vacío histórico
Las 40 fotografías capturan escenas de la vida urbana en un momento de profundos cambios. La inmigración, la integración de los recién llegados el ocio en los barrios, las movilizaciones vecinales y la conciencia ecológica son algunos de los temas que recorren las imágenes. Madueño supo retratar con el mismo rigor tanto la intimidad de un patio de vecinos como una manifestación por la mejora de las condiciones de vida. Para el MNAC, se trata de un material que "documenta de manera esencial la historia visual contemporánea de Catalunya", un aspecto que hasta ahora no estaba representado en la colección nacional de fotografía.
Entre las imágenes destacan las que recogen las movilizaciones vecinales, auténticos retratos del despertar ciudadano en los barrios obreros. Madueño supo captar la energía de unas calles que exigían mejoras en infraestructuras, sanidad y educación, ofreciendo un testimonio directo de la construcción de la democracia desde la base. Las fotografías de las asambleas y las protestas recuerdan que la Transición no se vivió solo en los despachos, sino sobre todo en las plazas y en las calles de los barrios. Esa cercanía al territorio y al paisanaje convierte el archivo en una herramienta única para entender la Cataluña de la Transición.
A pesar de la juventud del autor, las fotografías muestran una mirada madura y comprometida. Con una gran economía de medios, Madueño consigue crear imágenes que, pese a pertenecer a otra época, interpelan directamente al espectador de 2026 por la vigencia de los asuntos que tratan: desigualdades urbanas, movimientos cívicos y debates sobre la identidad y la pertenencia. No se trata de un documento aséptico: cada imagen parece contener la respiración contenida de quien presencia un momento histórico.
La mirada honesta de un joven que ya era fotoperiodista
Más allá del valor documental, las imágenes destacan por su fuerza emocional y su composición, que revelan un instinto fotoperiodístico precoz. El propio Madueño, que más tarde se convertiría en redactor jefe adjunto al director de La Vanguardia, empezó a fotografiar su entorno sin pretensiones artísticas, movido por la necesidad de contar lo que veía. Esa honestidad, alejada de cualquier efectismo, es lo que convierte estas obras en testimonio y arte a partes iguales.
Conviene fijarse en cómo las imágenes evitan el artificio y se centran en gestos cotidianos, retratos de grupo y paisajes urbanos en transformación. La composición, limpia y sin distracciones, denota ya un dominio del encuadre que luego aplicaría al retrato de personalidades. La falta de pretensión convierte cada fotografía en un documento que, sin perder su carga histórica, resulta cercano y fácil de conectar con las preocupaciones del presente.
Un legado que conecta pasado y presente
La adquisición del MNAC no solo enriquece su colección; también abre la posibilidad de futuras exposiciones o investigaciones que profundicen en la Cataluña de la Transición desde una perspectiva social. Esta serie de Madueño dialoga con la obra de otros fotógrafos documentales que registraron la periferia barcelonesa, como Xavier Miserachs o Colita, aunque con una voz más íntima y pegada al terreno. El MNAC, que en los últimos años ha apostado por consolidar su colección de fotografía, suma con estas imágenes un testimonio indispensable para entender la historia social del área metropolitana de Barcelona.
En un momento en el que las ciudades vuelven a debatir sobre la identidad de los barrios y la integración, la mirada de aquel joven cordobés afincado en Santa Coloma resulta sorprendentemente actual. A la luz de los debates actuales sobre la memoria histórica y el derecho a la ciudad, la obra de Madueño se revela como un espejo en el que mirarnos. Es, quizá, el mejor argumento para conservar, estudiar y difundir este tipo de fondos.
Las imágenes de Madueño no solo documentan el pasado: hablan de asuntos que todavía hoy nos preocupan y nos definen.
El MNAC refuerza así su apuesta por la fotografía documental como una línea de colección con peso específico, sumando a autores que aportan una mirada personal a la historia social del país. Para quienes quieran conocer más detalles, la web del museo ofrece información actualizada sobre la disponibilidad de los fondos y las futuras muestras temporales.
Ficha técnica
- Título: Fondo fotográfico de Santa Coloma de Gramenet (1975-1980)
- Autor o autora: Pedro Madueño
- Qué puedes ver: 40 fotografías en blanco y negro que retratan la vida cotidiana, la inmigración, el ocio y las luchas vecinales en la Transición.
- Recinto y ciudad: Museu Nacional d’Art de Catalunya (MNAC), Barcelona. Para conocer cómo visitar la colección, consulta la web oficial del museo.
