El Centro Botín acoge 'Entrelazamientos', la mayor exposición de Yuko Mohri en Europa y primera en España

La artista japonesa Yuko Mohri presenta en Santander sus instalaciones cinéticas y sonoras que conectan objetos cotidianos con la naturaleza. Una oportunidad única para sumergirse en un universo donde todo está entrelazado.

Si estás planeando una escapada a Santander este verano, el Centro Botín tiene una propuesta que merece un hueco en tu agenda. La institución inaugura su programa expositivo de 2026 con una cita que ningún aficionado al arte contemporáneo debería dejar pasar: 'Entrelazamientos', la muestra más amplia de Yuko Mohri en Europa y la primera que se le dedica en España. La artista japonesa, que representó a su país en la Bienal de Venecia de 2024, despliega en la capital cántabra sus hipnóticas esculturas cinéticas y sonoras hasta el próximo 6 de septiembre.

Qué encontrarás en la exposición 'Entrelazamientos'

La muestra reúne ocho esculturas cinéticas creadas específicamente para este espacio, muchas de ellas integradas con objetos encontrados e instrumentos musicales modificados. Además, se han añadido nuevas pinturas y material audiovisual que expanden la experiencia original presentada en el Pirelli HangarBicocca de Milán. Todo ello configura un recorrido donde el sonido, la luz y el movimiento se entrecruzan de manera inesperada.

Entre las piezas más impactantes destaca Flutter (2018), una instalación que convierte un acuario en el centro neurálgico de un circuito dinámico. Los peces y las plantas generan sombras captadas por sensores que activan otros elementos, recordando a los experimentos sonoros de John Cage. Otra obra clave es Piano Solo: Belle-Île (2021-24), un piano modificado que toca “solo” a partir de grabaciones ambientales del litoral cántabro, fusionando naturaleza y tecnología en una especie de mobiliario musical al estilo de Erik Satie.

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También se exhibe You Locked Me Up in a Grave, You Owe Me at Least the Peace of a Grave (2018), una escalera de caracol suspendida que gira mientras altavoces distorsionan sonidos con arcos eléctricos, creando una coreografía hipnótica. Las series Decomposition y Moré Moré (Leaky): Variations completan el conjunto, esta última con paraguas, ollas y sartenes que canalizan fugas de agua artificiales, toda una reflexión sobre el bricolaje y la resiliencia urbana que la artista observó en el metro de Tokio.

Yuko Mohri: la poética del error y lo efímero

Nacida en Kanagawa en 1980, Mohri encuentra en las imperfecciones y las fuerzas invisibles una fuente inagotable de creación. Inspirada por Marcel Duchamp y Alexander Calder, ensambla objetos cotidianos —desde guantes de fregar hasta utensilios de cocina— con circuitos electrónicos para construir ecosistemas vivos. La gravedad, el magnetismo o la humedad se convierten en cómplices de un arte que nunca se repite igual.

La artista concibe sus instalaciones como organismos en constante transformación, donde el error, la improvisación y la retroalimentación son palabras clave. Cada pieza se adapta al lugar donde se expone, creando una experiencia única: en Santander, por ejemplo, ha incorporado imágenes y sonidos grabados en acantilados cántabros. Esta capacidad para dialogar con el entorno hace que sus obras sean, a la vez, profundamente locales y universales.

Entrelazamientos

El verdadero logro de Mohri es recordarnos que incluso lo más cotidiano puede convertirse en una sinfonía de conexiones invisibles.

Por qué la obra de Mohri conecta con nuestra época

En un mundo saturado de estímulos digitales, las esculturas de Mohri reivindican la belleza de lo analógico y lo impredecible. La serie Decomposition (2021-en curso), presentada en el Pabellón de Japón de la Bienal de Venecia, convierte fruta en descomposición en una partitura luminosa y sonora: a medida que el alimento se pudre, los electrodos captan la electricidad generada y la transforman en en composiciones que varían día a día. Es una metáfora brillante sobre la transformación, la energía y la muerte que enlaza con preocupaciones medioambientales actuales.

Además, Mohri logra un equilibrio poco común: hace accesible el arte contemporáneo sin perder profundidad. Sus obras, a la vez lúdicas y filosóficas, invitan al espectador a detenerse, a escuchar y a asombrarse ante lo sencillo. La exposición en el Centro Botín no es solo una retrospectiva; es una invitación a repensar nuestra relación con los objetos y con el planeta.

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Si tienes la posibilidad de acercarte a Santander antes del 6 de septiembre, 'Entrelazamientos' te regalará una experiencia que difícilmente olvidarás. Pocas exposiciones consiguen que una fuga de agua o un pez en un acuario te hagan sentir parte de un todo mucho mayor.

Cómo visitar la exposición

La muestra ocupa la segunda planta del Centro Botín y puede visitarse hasta el 6 de septiembre de 2026. Te recomendamos consultar horarios y adquirir tus entradas en la web oficial del Centro Botín, donde también encontrarás información actualizada sobre visitas guiadas y actividades complementarias. El centro está en pleno corazón de Santander, a pocos pasos del paseo marítimo, y su arquitectura ya merece una visita por sí misma.

Ficha técnica

  • Título: Entrelazamientos
  • Autor o autora: Yuko Mohri
  • Qué puedes ver: Ocho esculturas cinéticas site-specific, nuevas pinturas, material audiovisual y sonoro.
  • Recinto y ciudad: Centro Botín, Santander