Si el calor de Madrid te pide un plan con aire acondicionado y buena dosis de arte, este verano de 2026 hay una cita que no falla: PHotoEspaña llega con una edición que pone el foco en la creatividad y, sobre todo, en la mirada de las fotógrafas.
El festival internacional de fotografía apuesta este año por la imaginación como territorio exclusivamente humano, en un momento en que la inteligencia artificial despierta tantas expectativas como recelos. Y lo hace con un programa que destila, además, una apuesta clara por la producción femenina, con nombres como Laia Abril, Linarejos Moreno o Tanit Plana repartidos por museos y centros culturales de la capital.
Fotografía en femenino: la gran protagonista de PHotoEspaña 2026
La edición de este año gira en torno a dos ejes: la fotografía neerlandesa y el talento de las autoras. Pero si recorres las salas madrileñas, la segunda línea es la que más pesa. La muestra de Viviane Sassen en el Centro Cultural de la Villa hace de bisagra entre ambas, con una propuesta que invita a descubrir a una creadora de prestigio internacional. A partir de ahí, las miradas de mujer se suceden.
No todas tienen la misma visibilidad, y precisamente por eso merece la pena detenerse en algunas de ellas. Lo interesante aquí es la variedad de enfoques: desde el ensayo documental más íntimo hasta la instalación site-specific que se ríe de los propios museos.
Las muestras que no deberías perderte este verano
En el Museo Arqueológico, Linarejos Moreno presenta On the Geography of the River, un trabajo sobrio y conceptual sobre la construcción del paisaje que fusiona arte y ciencia. Son solo dos grandes fotografías y una pequeña instalación, pero la profundidad de su investigación sobre cómo miramos la naturaleza compensa la contención del formato. Una joya para quien sepa leer entre líneas.
La gran sorpresa llega con Laia Abril en el Museo del Romanticismo. Su serie Endometriosis. El dolor silenciado es uno de los platos fuertes del festival. Retratos fragmentados, casi rituales, que dan voz a una enfermedad invisible que ella misma padece. La crudeza y la belleza conviven en un montaje que envuelve al visitante y lo obliga a pararse. De esas exposiciones que se recuerdan.
Cerca, en el Museo Cerralbo, Tanit Plana despliega Disfuncionarias, una intervención divertida y crítica sobre el papel del museo como contenedor de objetos que muchas veces no responden a ninguna lógica científica. Es un site specific para pasear, sonreír y redescubrir las salas con otros ojos.
En el extremo opuesto, la monumentalidad de Isabel Muñoz. Su tercer capítulo de Cuadernos de campo se exhibe en el Museo de Colecciones Reales y en los jardines del Campo del Moro. La artista trasciende lo documental con una sensorialidad que conecta el patrimonio de los Reales Sitios con una espiritualidad muy personal. El vídeo que se proyecta en el cubo de la sala inferior completa una experiencia casi inmersiva.
Merece la pena acercarse también a la propuesta de Bego Antón en Casa de América. Every Loves to ChaChaCha es una incursión irónica en los campeonatos estadounidenses de baile con perros. Las fotos, expuestas al aire libre sobre andamios, invitan a una lectura lúdica y gamberra. Si vas, mejor a primera hora, cuando la luz aún no es tan dura y la temperatura acompaña.
En Matadero, Greta Alfaro cierra el recorrido con Ofertorio, una instalación audiovisual que indaga en tradición y ritual con una mirada contemporánea. Hasta aquí, once paradas para un verano fotográfico que no se acaba en julio, porque varias muestras permanecen abiertas hasta septiembre u octubre.
Hay exposiciones que solo piden una visita rápida, pero otras, como la de Laia Abril, reclaman que te sientes un rato a sentir.
Más allá de la imagen: por qué importa esta edición
Conviene detenerse en el contexto. PHotoEspaña 2026 eligió la imaginación como tema justo cuando la IA amenaza con replicar cualquier estilo visual. Y la respuesta ha sido potenciar lo que ninguna máquina puede imitar: la experiencia vivida, el cuerpo, el dolor, la ironía. Las autoras seleccionadas lo traducen con una honestidad que a veces estremece y otras veces arranca una sonrisa cómplice.
No es casualidad que muchas de estas obras aborden lo íntimo y lo visceral: la endometriosis de Abril, la construcción cultural del paisaje en Moreno, la mirada casi táctil de Muñoz sobre los libros del Escorial. La fotografía se convierte aquí en testimonio y en refugio.
Si algo demuestra este PHotoEspaña es que la creación femenina está en un momento de enorme solidez, y que Madrid se ha convertido en el mejor escaparate para comprobarlo. Para quien busque una ruta cultural diferente, con aire acondicionado en la mayoría de los casos y mucho que descubrir, esta edición justifica cada paso.
Ficha técnica
- Título: PHotoEspaña 2026 (varias exposiciones).
- Autor o autora: Laia Abril, Linarejos Moreno, Tanit Plana, Isabel Muñoz, Bego Antón, Greta Alfaro, Viviane Sassen y otras.
- Qué puedes ver: Muestras de fotografía contemporánea con especial presencia de miradas femeninas y neerlandesas.
- Recinto y ciudad: Museo Arqueológico, Museo del Romanticismo, Museo Cerralbo, Museo de Colecciones Reales, Matadero, Centro Cultural de la Villa y otras sedes. Madrid.
